1.并没有过多的注入宗教跟恶魔👿等因素,更多是引出内心的人之初吧,大概也是这届观众不行,这是给二十年后的人看的啥啥吧2.如果没有丈夫这个角色会好很多吧,只让他在电话中出现就好了吖3.搞点小女孩附身伪附身啥的,要不以为导演编剧一直都在政治隐喻4.你相信的东西都是你想相信的东西,这个梗咋全世界都在搞嘞!?
第一次写的影评,写了又删掉,很久没有用文字描述,感觉无从下手,原谅我对外国人名的免疫。
每一部电影一种心情,看完这部电影,开始的不知所述,直到几个小时后的现在才明白里面的故事。
故事的开始我以为是一个战争片,毕竟伊朗,想到的首先是战争,包着头巾的女人,拿着枪的孩子,但是故事的开始展现给我让我差异的是原来伊朗人也有生活,原来伊朗的女人也有梦想。
不得不说伊朗人的眼睛真的很美。
故事转变的结点,算是那一颗从天而降的导弹,亲人爱人也许是我们留在一座城市的原因,亲人的离去,促使邻居阿姨搬走。
导弹砸在屋顶,面对邻居的求救女主想起了自己做医生的梦想,眼中流露出一丝的闪烁。
还有憧憬,不得不说,眼睛真的会说话。
从那颗导弹之后,画风才从战争逐渐转向了恐怖片,
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作者:点满技能嫁男神(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/673184846/伊朗能拍出《阴影之下》这样把战争和权力的阴影具象化为巨灵的恐怖片,已经很不错了。
更多时候更多焦虑无法具象,已经像微小的尘埃一样漂浮在空气里,被吸入毛孔,然后化成一部分自我。
一,阴影是什么生活在伊朗的一家人(目测是中产)被战争笼罩,外界的刺激激化了原有的矛盾,种种灵异事件开始出现。
看完电影不难分析出阴影是什么——外在是战争,内在是权力。
因为战争,丈夫被应征入伍,他要求妻子逃出这座城市去找自己的父母,妻子拒绝,认为自己可以照看好他们的女儿。
这之前因为政治原因大学被听课,妻子参与了左翼政治活动被记录在案,之后想去继续念书被丈夫以无法照看女儿为理由拒绝,在片中又因为参与政治活动再次被拒绝,彻底断绝了妻子当医生的梦想。
妻子的母亲六个月前去世,丈夫因此认为妻子的梦想不是她自己的而是她母亲的。
片中的女儿很可爱,和邻居家男孩有一些互动,后来坚称自己看到过巨灵,她既是引发妻子焦虑的源头,也是妻子的焦虑的投射(女儿说你照顾不好我,我要跟另一个阿姨走)。
外在的战争阴影通过一枚卡在邻居家天花板上的导弹清晰呈现,内在的权力阴影却更加日常,体现在小官僚的颐指气使上,妻子对待头巾的态度上,邻居不无敌意的说你是整个楼里唯一一个会开车的女人上,直截了当的说,体现在妻子是一个女人身上。
日常的阴影在战争时期更加明显,对战争的焦虑加剧了权力关系的紧张,人与人之间的信任危机更加赤裸裸。
因此没有灵异事件,人的自我保护机制会把这些在远离日常的例外状态下发生的事情归结为不可控现象,让自己得到安慰。
绿色封面的书本象征妻子对医生梦和去世的母亲的执念,女儿的玩偶可能象征着单纯的童年吧。
最后书落在家中,被风吹的哗啦啦响;玩偶放在车后座,四肢被用胶带重新固定过,头不见了;妻子载着女儿去远方,不知道是不是去找丈夫的父母。
二,没有阴影伊朗的遭遇是1984式的,能感知到不可名状的巨大存在物,人人畏惧;有的地方的遭遇是福柯式的,没有阴影,一切早已存在于毛细血管中,就是生命的一部分,阴影曾经存在过,但现在人们在阴影之中过得很好,阴影看起来退却了,实际上却更加深入了。
忘了在哪看到这句话,有时候屈服走向解放,反抗反而会被异化。
高中老师说你们一定要先上了大学再去反抗教育体制,不然一生真的就毁了,千万别拿前程开玩笑。
大学里有批判思想的人说不定初高中都是乖小孩,学霸。
而反抗的人,很少被看到。
关于高考已经有很多好的思考,本篇不及一二。
这是一个处处值得反抗,却无法反抗的时代,没有阴影,只有牢笼。
要反抗的恰恰是每个人身体里的一部分东西,而不是一个可具象的庞然大物,这使得一切难上加难。。
看过一篇伊朗超短裙演变史,有一段时间伊朗就像纽约曼哈顿一样时尚新潮,现在却只有面纱和头巾。
知乎有个热门帖子“如何一步步变成一个精致女孩”,其中点赞数最高的基本都是技能贴,从护肤穿衣到为人处世全方位指导。
创造101大火,最新一期王菊排名第二,她此前一番发言让自己站在漂亮女孩对立面,站在女团标准对立面,成为一个另类和新定义,于是吴宣仪被diss美的标标准准毫无特色,是女团流水线产物。
如果审美是多元的,为什么容忍不了吴宣仪的美。
完全站在标准对立面上和成为标准某种程度上是一致的,最后都会成为一种压力。
我关注的时尚博主说别再迷信法式了,不是生在巴黎长在巴黎不可能有法式风情的,下面评论中有人说法国年轻女孩子也会被黑白灰基本款的审美绑架,不敢穿粉红色小裙子。
看似多元的选择之下,还是无聊和平庸,拆解了行动的能力,一团混战。
三,结尾电影很好看,重点是引发了思考,这就是好的。
比《寂静之地》好看。
《阴影之下》的故事背景设置在两伊战争时期的伊朗德黑兰。
片如其名,战争的愁云,革命的余烬,政治的高压,社会的不安,文化的紧闭……敏锐的观众不难捕捉到这些隐藏在故事之下的层层“阴影”。
影片通过女主角Shideh一家在德黑兰家中遭遇的恐怖事件对以上种种问题加以讽喻和透射,以恐怖片独有的无助感和强刺激性突显战争造成的混乱与守旧社会的禁锢与偏见对于普通人,尤其是女性群体的摧残。
电影作者张弛有度的叙事节奏保证了《阴影之下》作为一部恐怖片的观赏性,使其免于因其沉重的社会题材而堕入说教和乏味的深渊;出色的情节遴选与人物塑造使作者的观点与思想更具说服力;纯熟老练的场面调度与独具匠心的细节处理给笔者留下了最为深刻的印象。
电影开始处,女主角Shideh重回学校的希望落空后独自驱车回家,路上遭遇士兵盘查,心情本已落入谷底的她强忍无端受查的屈辱,直至盘查结束方才任由两行清泪从脸颊滚落。
极简的场景搭配克制的镜头,只此一处,便将女主角富有个性的人物形象表现了个通透。
然而,即便如Shideh这样独立、理性、坚定的知识女性也难以于战争的阴影之下幸免。
她的理智和情感随着内外困境的加深而渐次瓦解。
影片中段,伊拉克对德黑兰发动了战略轰炸。
落入公寓楼中的导弹好似一把利刃直插战争难民的腹肚之上。
片中虽不见肠穿肚烂、鲜血横流的逼人场面,但是画面中的硝烟味道与死亡气息却引人窒息。
这把显隐于背景中的“利刃”亦是一柄审判之刃,无情的撕碎了Shideh蹩脚医生的伪装,暴露了她的脆弱与无能为力,不断向Shideh强调着她医学院肄业生的身份,进而“处决”了她期许实现个人价值的希望。
随着故事的展开,战争裹挟着混乱与内心的苦闷相互耦合,打破了Shideh心中理智与疯狂间的平衡。
破碎的天花板无法再保护她一家的安全,其上无法修复的裂痕更似她脑中迸裂而出的恐惧深渊,超自然的鬼魅窥探而出,自上而下的吞噬了她的神智。
女儿Dorsa情况亦随之恶化,将她逼向崩溃的边缘
影片中的布景做为一项视觉母题,多次表现出叙事性的特点。
Shideh家中曾经的井井有条与危机爆发后的杂乱无章形成了鲜明的前后对照,突显了人物内心的变化。
电影作者有效的利用布景作为场面调度的元素,成功的将Shideh不同时空下抽象的心理状态加以显化。
Shideh的服装变化同样各有所指。
影片后四分之一处,褪下黑色盖头的Shideh在镜头下显得愈发“暴露”,仿佛冲破了社会与文化的禁锢一般尽情的展示着成熟女体的诱惑,其内心矛盾与女性意识的觉醒也随之达到顶峰。
最终,影片于Shideh战胜母亲形象的巨灵,成功拯救自己与女儿后结束。
片中,巨灵的形象经历过三次变化。
最初的巨灵并无具体形象,以丈夫和陌生男人的样貌出现,象征男权社会对以Shideh为代表的女性群的压制与掌控。
巨灵的第二个形态以女儿的形象出现,似乎与第三个母亲形态的巨灵构成了统一体,是女主角Shideh内心矛盾的透射。
战乱中Shideh的力不从心使自己对自身妻子和母亲的双重身份产生了怀疑和动摇。
外部对女性的种种歧视与压迫加之家庭内部的不满,将心理焦虑具象化为恐怖的母亲巨灵形象。
但当Shideh最终战胜心魔,完成自我救赎后,母亲巨灵的形象也随之消失。
《阴影之下》完成了一次内容与形式上对恐惧的双重回归,出色的演绎了深层次的心理恐怖,其丰富而富有“野心”的主题,用心雕琢的故事,出色的人物刻画与细节表现力,纯熟的场面调度和配合默契的声音与剪辑使它成为了一部兼具娱乐性与思考性的成功影片。
同时,以恐怖片的身份探讨人情世情等宏大命题,力争于小格局中见大不同的勇敢尝试更是难能可贵。
《阴影之下》。
跟我之前看的《亡灵》有点类似。
不过区别在于,《亡灵》是黑色手法的纯喜剧明喻反战的类型片,男主是军人。
而《阴影之下》,是通过恐怖的外衣来挖掘战争带给人的恐惧,甚至绝望,是隐喻(既有明喻又有暗喻)的手法,女主是普通民众。
听片名,第一感觉你会觉得这是一部纯恐怖片。
风格应该会和“温子仁式”的恐怖片相差无几。
因为我之前有去了解过这部电影,所以才得知这并不是一部单纯的恐怖片,而是一部很有思想、很现实主义的反战片。
与我之前看过的大部分实打实的恐怖片不同点在于,阴影之下前半部分你一直在低吟,而到了中后半部分你反复的高潮,这就需要你的耐心去看完整部电影。
故事讲得则是两伊战争,又称第一次海湾战争或第一次波斯湾战争,是发生在伊朗和伊拉克之间的一场长达8年的边境战争。
据我了解,爆发两伊战争有三个主要原因:一、宗教纠纷,二、领土争端,三、宗教纠纷和领土争端引起的民族矛盾,其中还夹杂着双方领导人个人的决策。
说到宗教问题,伊朗有五千万民众信奉的是伊斯兰教中的什叶派;而伊拉克有一千六百万人口中有半数以上为什叶派,但当政者是逊尼派。
其实宗教问题早在九十世纪七八十年代就存在,只是到了一定程度就会恶化。
就像病情一样,恶化了,必须通过打针来治疗。
而两国矛盾,必须通过打战来解决。
当然这不排除美利坚合众国在其中推波助澜。
那可能有人就奇怪了,反战就反战,实实在在的讲反战不好吗?
为什么还要夹杂着恐怖元素、宗教细节、女权主义等众因素包含这部片。
我想,这就归结于导演的创意与创新。
导演的创意与创新不但没有被破坏,反而适应、更出彩。
处女作都这么惊艳,真的很期待下一部作品。
战争留下最大的痛,让家支离破碎、死伤惨重,让原本宁静的生活阵亡在战场。
这种痛无法弥补,难以从心中抚平。
《阴影之下》,如同《女巫》一样,无法逃避的外在力量压迫蚕食着弱势人群,缓缓将其逼疯。
空中掉落的导弹化作一个巨大的符号分割里外,里面是摇摇欲坠的房屋,外面是未知踪迹的轰炸危机。
片中的女主希望有份医生工作,却要求被停课,女人就应该好好待在家里。
作为女主的老公,不但没有支持她,反而冷嘲热讽。
因害怕带着女儿跑到街上被巡逻的官兵撞到,逮捕到警察局严重到会受到鞭刑。
可想而知,在这个国家根本没有女权可言。
关于隐喻,我想说说。
导弹:将房屋摧残到支离破碎,好比一个不完整的家。
其影射人物内心不安定、恐慌、甚至崩溃。
风:多次出现。
在隔壁老人神秘死后尤为明显。
仰视角下,从尸体的安置到窗户之间,导弹的突兀插入破坏了稳定构图,窗纱之外寒风呼啸。
后来说有风必有恶灵,但风通常只在涉及战争的讯息时出现,比如放空警报拉响时。
梦境:女主出现过多次梦境。
最为典型的有两次。
第一次梦境,女儿说害怕睡不着。
女主垂直九十度坐起,个人觉得这角度最酷,抱着女儿。
最后梦醒了,女主抱的却是布娃娃,其实是女主在做梦,并不是女儿。
第二次梦境,女主发现老公睡在枕边,等女主去看,却被被单裹住,梦醒了。
前者则是表达女主对女儿的保护欲望非常强烈,但困囿于战争,个人能力微不足道。
后者则说明女主渴望在战乱中得到男人的依靠,恰恰相反,男人都被派去前线,家里只剩下女人、老人和小孩。
邻居家神秘小男孩:女儿害怕、惊吓,多次对女主说巨灵存在是小男孩告诉她的。
但女主压根不信。
小男孩的父母牺牲于战乱中,从另一方面可以看出,他代表的是可靠消息及反战意识,跟陆续逃离德黑兰的邻居一样,都是正确的选择。
而在小男孩也离开德黑兰后,女主遭遇全面失控的处境。
布娃娃:布娃娃最后是在女主上锁的柜子中找到,已经四分五裂、被撕的稀巴烂。
女主坚称是巨灵破坏的,并把它藏了起来。
自始至终就没有巨灵,是情绪失控、精神失常的女主将布娃娃破坏锁在柜子中。
阿拉伯头巾:隐喻战争中穆斯林女性地位的丧失。
片中女主的窗户被炮火震碎,请修理工修窗户赶紧披上头巾,在大街上没披头巾被捕。
巨灵变成她丈夫模样,化作一团裹住女主,到最后化作纱巾让女主无法脱身。
两伊战争将伊朗七十年代积聚的潮流一夕之间消灭殆尽,女性地位宛若又回到《古兰经》治国的年代,女主渴望真正的自由却被不堪现实管制,正如她希望重新进学校学医却遭到丈夫冷嘲热讽。
她不满现状,但她只在家里时才能取下头巾,而巨灵象征的强权和战争却依然给予她无尽压迫。
战争比鬼怪更恐怖、更可怕;将人们笼罩在阴影之下。
苛政猛于虎,炮火残于兽。
这部《阴影之下》,呈现出的道德勇气,批判立场,以及明确地对人性自由和独立尊严的呼喊,确实是电影界的一股清流。
英国的确是一个很有趣的国家,用这样一部电影来代表英国申奥,影片讲述的是在伊朗的故事,里面也基本上全是亚洲演员,而且还是一部恐怖片,从表面看来,这一切都不可思议。
看完之后,感觉还是有些联系的,实际上这一部电影更想讲述的是政治、战争给人带来的阴影,影片在氛围塑造这方面坐的很不错,观看整部影片时一直会有一种压抑和不安的情绪笼罩着。
可作为一部恐怖片来看,本片不算拍得很好看,很多吓人的手段都是被用烂了的老招数,用小孩子来吓人更是下下之选,所以,看看就好。
首先我想说的是,这部影片对于我来说比较特别,在我看过的恐怖片中,它给我带来了三个“第一次”。
第一次看的是来自一个中东国家拍摄的恐怖电影;第一次以小规模战争为背景的恐怖片;第一次听着波斯语看完的恐怖片,这真是种新的体验,刚开始我还担心会不会因为语言问题而影响对片子的理解。
影片给我的感觉更多的是精神的束缚,压抑和焦虑。
从小就在穆斯林文化中成长的女性在外界的高压,男性的质疑下变得胆小,自卑,除了穆斯林文化带来的行为上的束缚,还有精神和心理上的压抑和无奈,然而这种心理被战争带来的恐惧无限地放大后,影响无疑是摧毁性的。
好了,开始讲故事。。
影片一开始就讲女主回到母校,虽然已为人母,但还是希望能够继续完成学业,成为一名医生,校方因为女主之前热衷于政治革命活动,拒绝了她的请求,这让女主很受挫,因为这是她母亲的遗愿,她一直对这件事耿耿于怀,甚至回到家,跟丈夫大吵一架,埋怨丈夫毁了她的前程。
之后因为战争原因,丈夫被征用去当兵,临走之前劝女主带着孩子离开这里,去他妈妈那,女主作为一个新时代的女性,思想前卫独立,她坚信她能够保护好自己和孩子,固执地留在了这里。
一天晚上由于受到了惊吓,女主慌忙地抱着孩子从公寓里跑了出来,被驶来的警车给拦下,警察把她拘留了,说她没戴头巾衣衫不整地就跑出来,你这样会受到鞭刑。
当有人敲门造访时,女主慌忙收起健身录像带,并小心翼翼地藏好,披好长袍,戴好头巾再去开门见人。
这两个镜头都反映了穆斯林文化对女性的控制。
丈夫的离开,总是突然响起的防空警报,女儿口中经常提起的鬼灵,让原本自信的女主开始怀疑自己是不是真的保护不了孩子,是不是真的要离开这里。
直到那天鬼灵开始出现,它是个身着巨大的黑色长袍,却看不清脸的女人,它说它要带走女主的女儿,我想这就是那个被战争放大的心魔吧,鬼灵的形象既代表了穆斯林文化下的女性,又代表了人们对战争的害怕和恐惧,战争带走了她的爱人,也要带走她的女儿。
最终女主再也忍受不了这种恐怖,带着孩子离开了这里,讲到这里其实有点可悲,因为这也意味着女性还是屈服在这种强权和高压之下,承认了自己的脆弱,看似暂时逃离了阴影,可心理上的阴影何时能消散呢?
2015年9月22日,伊朗为纪念两伊战争爆发35周年举行了盛大的阅兵式。。
到现在为止,中东地区由于宗教矛盾,民族分歧,边境争端问题依然处于战乱的局面,恐怖主义危机四伏。
最近这两年,西方总是在批判穆斯林文化,尤其是对女性的控制,说 它是种愚昧,无知,落后的思想,与现代开放的社会相悖,极大地束缚了女性的精神自由。。
可是以伊斯兰教为主的中东国家,一直奉行着古兰经里面的道德礼仪和行为规范,会认同这种观点吗?
不论各位对这部电影的评价如何,我都觉得这是一部恐怖片。
伊斯兰教中的女人,除了脸,全身上下都被用布包裹起来,这是一贯以来伊朗电影的特色,因为他们的宗教原因。
所以每次都拿这点来作为女权,性别歧视的话题的话,其实有点多余。
至于政治压迫,这个是肯定有的,因为在战争背景下。
所以很奇怪豆友们说电影隐喻了什么什么,其实就是这么直白地表现出来了,没什么好隐喻的。
除去这些,我反倒觉得这是一部实打实的恐怖电影。
其中好几个镜头真是把我吓哭,(宝宝比较胆小!!!
)但是呢,内容还是很精彩的,所以我还是很推荐给各位的。
网上流传着一句话:豆瓣评分高的,不一定是好片;但评分低的,一定是烂片!
正是信奉这样的“金科玉律”,番茄君第一次淘到这部片的时候,第一反应是拒绝的。
这就是:《阴影之下》豆瓣评分6.4分,评分3000余人。
无论哪个角度,这部恐怖片似乎都不够吸引人。
然而,在烂番茄上,它的新鲜度达到了98%,爆米花达到惊人的97%(很少有95%以上的。
)更重要的是,本片是第70届英国电影学院奖最佳英国处女作奖,它还代表英国冲击奥斯卡的片子,然而它讲述的却是两伊战争期间,一对母女在革命后饱受战火摧残的德黑兰艰难求生的故事。
呃,代表英国申奥的是部伊朗电影,因缺思厅。
伊朗电影,我们熟悉的有《小鞋子》,《一次别离》,这些片大都通过琐碎细节反应真挚的情感,而这部伊朗恐怖片,就如同裹着头巾的伊朗女人一般,充满了神秘感。
最近恐怖片片荒,看看也无妨。
自己淘的片,跪着也要撸完。
吃多了欧美的饕餮大餐,摘一颗伊朗的野果子吃吃倒也不失为一场有趣的体验。
番茄君这样想着,便开始了撸片之旅。
片子开门见山,介绍了两伊战争的背景,不难推断,本片的“阴影”即为战争。
画面一开始,就是一个缠着头巾的伊朗女人,也是我们的主角Shideh(以下简称S女士)。
S女士很不幸,在两伊战争中站错了队,作为左派参与政治活动,被医学院勒令退学。
(怎么样好像有种革命女战士的感觉)无奈之下,S回到了家,开始了相夫教子的生活。
在战争的阴影笼罩下,这注定是一场奢望。
S的丈夫是个事业有成的医生,女儿乖巧可爱,一家看似其乐融融,但阴影早已蔓延开来。
小两口常常为琐事拌嘴。
女儿Dorsa(以下简称D)也莫名多了一个朋友Kimia。
Kimia是谁?
诺,就是这个洋娃娃。
按照恐怖片套路,这个洋娃娃后期绝对要搞事情。
不仅S女士一家忧心忡忡,他们的邻居也好不到哪里去。
女儿D被邻居Mehdi灌输了巨灵而吓得睡不着觉。
所谓巨灵,不过是古兰经中的一种怪物,本片中它也成为了众人恐惧的一个载体。
S护女心切,准备去教训邻居家熊孩子,才发现这个熊孩子也遭遇着不幸。
总之,本片前半段叙事节奏缓慢,缓慢的有些拖沓,恐怖镜头几乎没有,与传统恐怖片疑神疑鬼的气氛不太一样。
S的身材倒成了前面最大看点,细腰肥臀硕乳,看得番茄君心花怒放,更重要的是她热爱健身,喜好收藏美国健身录影带。
诸位不禁感叹,这还是片头那个裹着黑头巾,满脸惊恐的伊朗女人嘛?!
更重要的是S还心存当医生的美好愿望,这在伊朗这个男权社会都认为是“大逆不道”。
这里看出,导演不仅希望拍一部恐怖片,还夹带了女权主义的私货。
他在极力塑造了一个“非典型伊朗女性”。
随后,S的丈夫因为一条征兵令被编剧支走,本片彻底进入“两个女人一台戏”环节,导演真是个耿直boy,就差直接打出“女人当自强”的字样了。
一家三口紧紧抱在一起,丈夫奔赴前线,留下母女二人相依为命。
紧接着,平地一声雷,S家被一枚炸弹轰开一个缺口,预示着平静的生活就此结束。
S女士因为没能及时挽救邻居老人的生命,陷入深深的自责中。
“如果我是真的医生,他说不定不会死”可惜她不是,她的医生梦在战争阴影下,在强权政治中,在男权主义中被慢慢扼杀。
至此,影片在不徐不疾中铺展开来,活脱脱一个战争纪录片。
看到这里,你还以为看的是《一次别离》的续集。
然而接下来影片急转直下,节奏明显加快,剧情几乎没有(就是小屋闹鬼),但恐怖镜头格外出彩。
比如这段运用镜头语言,旋转,左推,然后画面猛地出现女儿D,让人冷汗直冒。
这个处理手法在很多片中都有体现。
再比如,这三段,幻想丈夫在身边却又消失不见,看见自己未能挽救的邻居老人,还有从破窗而入的手。
这些都是S深处阴影之下内心恐惧的具体表象,通过凌厉的镜头表现得尽兴,不难推断,本片虽是导演处女作,但他应该是一位深喑欧美恐怖片套路的老司机。
之后,随着战事激烈,恐惧加深,关于巨灵的传说在周围蔓延开来。
洋娃娃丢了,健身录影带也丢了,情况越来越糟。
深感无助的S,抱着女儿,跑出家中求助,却被警察以衣冠不整为由拘捕。
警官的这段台词显得特别讽刺,即身处战争孤立无援,身为一个女人最先应该考虑的,不是自救,而是不要暴露自己。
这成了男权统治下的政治正确。
S女士回到家中愤然将头巾扯掉,也算是一种无奈的控诉吧。
之后,邻居相继离开,家中只剩S母女孤军奋战,支撑S留下来的原因令人啼笑皆非:要为女儿找到她的洋娃娃。
过去洋娃娃只是女儿D的精神寄托,现在被现实一步步摧残后,我们的革命女斗士也只能委身向洋娃娃求援。
裂痕一旦产生就难缝合,这个社会的裂痕亦是如此。
已经绝望的S甚至不再信任自己的女儿,把她当作恶魔,逃跑途中丢下女儿,回身去床下寻找“真”的女儿,等待她的却是新的恶魔幻想。
这个恶魔张开血盆大口,试图将S吞噬。
好在,最后母女重新站在一起,女儿在最后一刻将深陷泥潭的母亲拉起,两人实现了惊天大逃亡。
经典恐怖片结尾往往有两种,一种是反转,如《小岛惊魂》、《第六感》;一种是开放式结尾,如大名鼎鼎的《闪灵》、《迷雾》。
本片的结尾没有太大的波澜,母女驱车奔向新生活。
这一处不免让人有些失望。
“这就结束了?
”你会问,然而真的结束了,波澜不惊。
女孩D安详入梦,母亲S惊魂甫定,希望的曙光就此点燃吗,唯有这残缺的洋娃娃预示着这场心灵之殇还将继续。
一部片看下来,番茄君认为本片虽称不上经典,但有着不少的闪光点。
导演将恐怖片嫁接了更多的现实,恐怖不再只是单纯的披头散发的女鬼,无病呻吟的神鬼传说,而有了更新鲜的元素。
这里有高压,有男权,有战争。
这些现实压力,来自读书的医学院,来自与自己同床共枕的丈夫,来自警察局的警长,甚至是邻居的怀疑,一盒健身录影带。
这压力如同空气般抓不住摸不着却无处不在。
连最信任的人都变得可怖,这才是最大的恐怖吧。
你以为奔向了爱人,却不知坠入更深的地狱之中。
本片将这些压力具像化为一幕幕恐怖的场景,你看到的依然是传统恐怖片中的片段,但这些画面内涵外延要丰富饱满许多。
它不再满足“吓你一跳”,而在于让你“细思极恐”看罢此片,我们有理由相信,以后的恐怖片会多出一个类型:现实主义恐怖片。
番茄君突然觉得,本片为我们国产恐怖片提供了一点借鉴的思路。
国产恐怖片一直被认为是个伪命题,由于广电总局规定不能出现鬼怪,电影一阵子疑神疑鬼后最后几乎都归结为主角精神有问题,这也不难理解为何国产恐怖片能让观众笑场。
随着《人民的名义》走火,预示着国产片的尺度在进一步放开,无论是语言还是题材创作者在创作时都有了新的选择。
我们的现实问题那么多,有些话题不适合摆到台面上来说,一说就成了禁片,被和谐。
那么,为何不披上恐怖片这层外衣,借着恐怖镜头表现出来呢?
比如持续高涨的房价,医患问题,暴力执法问题,传销洗脑问题等等,我们拥有这么好的素材,为何让这些素材成为《今日说法》,《法治在线》用烂的边角料,而不搬上大屏幕呢。
我预言,现实主义恐怖片一定是未来国产恐怖片的出路。
身为恐怖片发烧友,我给本片打4分(满分5分),它为恐怖片开拓了一条新的出路,未来我希望看到更多类似的片子。
比恐怖更恐怖的是现实,比鬼怪更狰狞的是人心!
在看这部影片之前,了解过伊朗在上世纪80年代是一个世俗国家,女子可以穿比基尼,不必遵守宗教规定不可暴露肌肤,整部片其实都一直强调一个点:女主在外面时时刻要裹紧纱布,而在家则是穿着自由,还可以看录像机。
这两者配合当时战争的阴影,用战争带来的恐惧和压力愈发凸显女主成长历程,最初对宗教必须规定的不得已到最后自己真正成长为一名为女儿勇站恶魔的母亲。
全片隐喻女子在世俗改革后变得不再自由,是一种宗教文化极其浓郁的恐怖片。
十字窗的阴影实在是压抑得很
跳珍芳达的波斯少妇,西方视角下的伊朗“恐惧”。
用恶灵隐喻战争,用内心的压力隐喻战争的恐怖
“是你们这一代断送了伊朗的未来”?
7分。很少见的以两伊战争为背景的片子~~这电影如果是伊朗人拍的,我要双手鼓掌,但仔细一看是英国佬,这感觉。。。。当然了,导演的水准还是很不错的,那种令人窒息的环境下的不安,隔着屏幕都能感觉到。利用各种生活中的设施让人感到恐惧,这点还是很有新意的。算是比较政治正确的作品吧。
8.1分,慢热氖围型恐怖片,但只把这部电影当恐怖片也太可惜了,战争,宗教,政治对于女性的种种压迫很容易被豆瓣观众无视,其实这也是一部很优秀的女权电影。结尾值得人深思。
1:各种不恐怖,因为水平有限。2:在伊朗,原来变作鬼也是需要披纱衣的。3:永远不要对一个女人说,你连你自己的孩子都保护不了这句话。
这伊朗恐怖片还挺吓人的。。。一开始以为阴影代表的是战争的阴影,后来觉得是欧洲对绿教的恐惧,不过总体来说,这***还真是个恐怖片!!!被吓了好几次
看到后面我看到了一丝喜感,不过后半段挺惊乍的。
1 由不信到信这个转变的过程对个人来说是恐怖的.2 战争的给人的印象是恐怖 所以和恐怖片的结合很新颖独特 3这两年自以为是的女人是恐怖片的心头肉 4 女主母亲列给她的书和女儿娃娃的残缺的头留在了那里 都象征着母女俩的结果不会太好(若从政治隐喻解读 就是当下伊朗女性依旧被压迫着)
巴巴杜+1 最可怕的永远不是鬼
补马
影片充满了隐喻,后半程对恐怖的渲染无疑是成功的,着力营造了恐惧阴影之下母女的惊慌无助,奔出家门却被斥责不合妇女衣着要求的一幕,其骨子里控诉讽刺的意味则更强烈,且显而易见,在那种“阴影”之下,女主的个人诉求,无论学业、自我塑造、对美的追求、自立需求皆被毁灭…这不是一般意义上的恐怖片
床单精
2023092 心理惊悚与鬼怪恐怖的有机结合,搭配政治巨变与性别压迫的特定社会背景,题材很新鲜。然而当后半段关乎“魔”是否真实存在的天平愈发倒向其中一端影片便失了趣味,可惜。
讲了个啥?
战争比鬼可怕!
很一般啊 睡过去了都
战争笼罩背景下,闹鬼恐怖片,最后有点吓人,一部战争恐怖寓言,还不错,三星半
《阴影之下》政治+战争题材与魔怪恐怖混融,比较新颖的尝试,处女作足够惊艳。密闭空间的张力营造参考了波兰斯基,窗户中突入的手,致敬阴风阵阵。床单里的恐惧,无尽的布料转为黑泥。丢下的医学书(女主的理想),和小女孩玩偶的头。补不上终于坍塌是屋顶。隐喻过于直白了就是明喻了,战争,历史问题。