尤里卡

没看懂

这么转，还是有点意思的

中段其实已经成为一个独立的魔幻现实主义故事，虽然未必能成为一部成功的电影。首尾的衔接确实看不明白。不过真正鲜少被提及的是演员卓越的表演——这可能是去年最棒的印第安原住民表演。

4.3/10 #NYFF61 三段体结构所能展现的仅有只言片语，取神性或灵性而代之的则是漂泊的碎片感和不调和感，不仅时长和篇幅上令人费解且失衡，三种类型并未能共构独特的世界或是产生更有机的脉络，最后只能依靠某种并未被深层探究的符号勾勒起大体轮廓，但内里遍布着乏味的模仿和自作聪明的历史性关切，导演似乎努力构建一种关于泛美洲殖民/后殖民的重想象，但是最后只是呈现了它对影史/类型的观察所得，并未能呈现令人信服或着迷的论述，而对图像本身的把握也仅有第二部分给予人惊喜，而最后部分则最为模糊或失效，最后也只能依靠可被预料到的“魔法”和符号回收来仓促收尾，不知从何而来不知向何处去，这样对近代史/殖民的描绘似乎只是自作多情的诗篇和语焉不详的散文，在表面的浮光之下难以分辨其真正的目的。

三段故事，三个不同的影像风格，每一场的段落衔接也非常的漂亮。

第一段未完待续的黑白西部片部分尚可。@Cannes2023

鹤出来的瞬间我一下子绷不住了，想立马离场，但基于对电影的尊重又强行抑制自己的欲望。本届戛纳同场离场率最高的电影，几乎每个故事结尾都有几个人出逃，电影一结束，所有人立马拿包走人，掌声稀稀拉拉似乎在嘉奖坚持到最后一刻的忍者观众们。

三个无头无尾的故事，导演究竟是如何将没有冲突的电影吸引观众看下去的呢！有待深思。

导演疯狂炫技，在看了人海同游以后跑来打分我邦哥是那么好模仿和致敬的吗

四星半。非常精彩的开头，原住民在山顶的吟唱转而成为一部4:3的黑白西部片，然而又让人想到《安乐乡》的父亲寻女故事。第二部分女警的段落回到当下现实，人成为编号，事件被归类，暴雪是外部世界的隐喻，暗夜里枪声弥漫的游乐场/旅馆终究让人失语，最后回到南美的爱情/淘金故事，人变成鸟，物件（羽毛/小刀）在不同时空里流转。利桑德罗·阿隆索还是一贯的缓慢、松散（松弛）、自由，比《安乐乡》进了一步。（映前录像里，导演说这是一部要作为「绘画」看的电影）

很有意思，它带有鲜明的拉美魔幻现实主义色彩，不知道下一步会发生什么，原本不该发生剪辑、转场的时刻偏偏就会发生剪辑、转场，影像神秘、陌生，却又松散、无聊，整个观看过程就是一场梦幻般的漫游。

唯有空间是真实的，而时间则是人类虚构的。

奇妙的生长

利桑德罗·阿隆索的作品是越短我越喜欢...这部直接逼近两个半小时，很难爱上了。尤其不喜欢最后一段。

3.5（？）女生變成大鳥之後難以自制地大昏迷

#7thPYIFF2023 小城之春厅三段故事，全程丝滑转接，第一段还原西部，最后寻找的心心念念的女儿居然举起枪对着自己；第二段很通灵，女孩变身鹳鸟飞向雨林引出非常阿彼察邦的第三段故事，很美，但太漫长ps：和余华老师同场，他中途退场，我中途睡着，现在国际电影的趋势都是全程音效只使用同期声，放弃配乐，多段叙事了吗？ @2023-10-11 20:23:57 @2024-03-08 15:12:46

8.1 昆汀→利纳斯→阿彼察邦？从西部的幻想到真实，一条没有尽头的单向道，很揪心的电影啊。

【1575】第二段很好，三段的连接有点尬住。

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一言难尽的未尽的故事，时间不存在，众生都在各自的空间里徒劳。都在夸的所谓警灯高级感完全感受不到。这种光线运用并不罕见。