国王的全息图

《国王的全息图》：昭昭天命的忧伤与纠缠的中国人文：空语因明 《国王的全息图》（《献给国王的全息图》）讲的是大致处在天命之年的一个美国男人，克服如影随形的中国人带来的忧伤的故事。

故事情节大致可以概括为：中国人仿我技术，中国人抢我生意，中国人给我做手术，中国人让我留在了沙特获得新生活。

虽然一种看法觉得它有《等待戈多》和《推销员之死》的影子，但是“戈多”倒似乎无关紧要，对于这里的推销员而言，紧要的是中国人带来的忧伤。

不过，如果戈多代表的是希望，那么这里的中国人也不算是完全的消极分子。

即便如此，仍然会令人感到诧异：昭昭天命的忧伤怎么就赖上中国人了呢？

在这影片里，男主角原来所在的自行车公司为了降低成本，获得更高利润，把工厂建在了中国。

结果中国人学会了他们的技术，制造出了更有竞争力的产品，挤走了美国公司。

男主角的老父对这件事感到很气愤，觉得那种为了利润而让中国人学走技术的做法是野兽行径。

这样的看法在美国应该是相当普遍的，有纪录片就去谴责中国制造，谴责美国公司把工厂建在中国，从而让美国人失业的做法。

特朗普成为美国总统，宣扬“美国优先”，或许也体现了这种态度。

不过，男主角似乎并没有把恶果的根源完全赖给中国人。

当有个阿拉伯人问他，是否后悔，如果能够改变，他当初是否会不做出那样的决定。

男主角并不觉得他会作出不同的选择。

就像男主角的老父所指责的那样，那是资本家的天性使然，追求高利润。

同样是为了追求高利润，男主角来到沙特阿拉伯推销全息产品。

但这次，男主角又栽到了中国人手里，因为中国人用更低的价钱卖给国王同样的全息产品。

这样，中国人是否对于这个天命之年的美国人而言就是完全可恶的呢？

如果男主角被狭隘的情绪所左右，那他很可能会像他的老父那样想，他可能会咒骂到：中国人都是骗子，骗走我们的技术，却来挣我们的钱。

就好像美国人都品德高尚一样。

但是，男主角并没有那么狭隘。

中国人并非是绝望的代表，因为中国人也会救助他，为他做手术。

在这里，《献给国王的全息图》并非像一些美国纪录片那样要去煽动对中国的憎恶情绪。

这种憎恶情绪是属于现实的，但却是偏执的，狭隘的。

中国人的技术崛起，只能算是男主角遭遇天命之年困境的次要原因，而主要原因是男主角遵循着所处的资产阶级的理性选择。

这里，男主角的遭遇隐喻着美利坚的遭遇。

进一步从大的历史氛围看，美国人是在扩大他自己利益的情况下，催发了中国的崛起。

美国人带着他们那“昭昭天命”的优越感，向全世界，向中国推广他们的意识形态和技术，力图把自己给普世化。

在该影片里，中国人建造着有美国特色的大桥；男主角到了沙特，也可以到处看到美利坚技术的影响：国王要建造的新城依赖的大多数是西方技术，电梯里的阿拉伯人沉迷于美国人发明的智能设备；不仅沙特的商业精英，就连出租车司机都可能接受过美国的大学教育。

现今中国已经沉浸在美利坚的意识形态和技术中，这正是被美化了的“昭昭天命”的所努力的嘛！

如果说“昭昭天命”是带着期待的信念，那么现今的状况，正是那个被美利坚意识形态等待来的“戈多”。

只是这个现实到来的“戈多”，和那个空想美化的“戈多”比起来，是这么陌生，以至于有美国人惊呼：这是异端，这是阴险的来客。

实际要论异端，热情向美利坚学习的中国并不算。

反世俗化，反西方的那种信仰才算是异端。

中国之所以那么令美利坚的“昭昭天命”感到可恶，只是因为中国太好学了，以至于让美利坚觉得自我被抄袭了。

这是生存的反讽。

作为生存主义概念的反讽是由著名丹麦哲学家索伦·克尔凯郭尔详细阐述的。

在《献给国王的全息图》中，当男主角去参加丹麦人的秘密派对时，索伦·克尔凯郭尔正是入门的暗号。

这并不是无关紧要的巧合。

相比于《等待戈多》的荒诞和无意义感，生存的反讽更接近《献给国王的全息图》这一影片的精神。

原本似乎理性的期待，回首变成了非理性的等待。

原本表意的言语，却遮蔽着实况。

后者体现在男主角和女前台的遭遇的情节里。

那个女前台在言语里的许诺，总是和实际状况不符。

当她说，男主角可以见到他该见的人时，男主角却总是见不到；但男主角忽视女前台的话，反而可以如愿。

那个女前台就像城堡的守门人一样，只是她不说谜语，但说的直白却并不直白，而是遮蔽。

要解决这种生存的反讽，与其听信他人的许诺，不如探索，在一个布满了异己的世界里探索。

探索并非排除，而应遵循“全息”的理念，去融合。

对于简单粗暴的狭隘“理性”而言，解决生存的反讽就是解决它的不确定性，就是要排除异己。

然而，这样只能仍然陷入生存的反讽，就像昭昭天命和该影片中的男主角曾经遭遇的那样。

或许可以这样来理解男主角放下猎枪的行为。

如果说男主角的经历可以隐喻美利坚的遭遇，那么就可以从宏观的层面去看。

在《献给国王的全息图》中，美利坚，中国，阿拉伯（穆斯林），这三者之间在意识形态方面是互为异己的。

然而，它们却又因为（全息）技术而走到了一起，因此它们之间具有普世的成分。

全息在这里可以隐喻这种普世关联：完全独立对抗的光源是无法形成全息图的；世界是全息的，各方相关地纠缠在一起，形成更有生命力的景象。

生存的反讽并非如同西西弗斯的石头那样，总会砸到生存中的生存者们。

当然，这样的看法忽略了生存者的狭隘和非理性，显得倾向乐观。

《献给国王的全息图》的结局也是乐观的，男主角虽然在生意上再次失利，但却获得了新的情感。

生存的反讽依然如影随形，但也伴随着希望。

这是一个寓言故事全球化对美国中产阶级的冲击是全方位的：经济、健康、心理甚至家庭。

艾伦是一个非典型的倒霉蛋，他在自行车公司的董事会的好工作丢掉了，靠仅剩的人脉找的新工作却把自己带到了一个停水停电停wifi的困境：当你坐哪把椅子哪把就会垮掉的时候，你还能说什么呢...wtf！

艾伦的工作是铁定要保不住了，沙特经理人和他谈话已经暗示他，自己爱莫能助，艾伦要丢掉这份合同了；而他的家庭也正在崩塌，妻子离婚，女儿的学费还没有着落，老爹失业隔着太平洋也要大骂中国佬；面对一个火辣的北欧女孩，他已不能人道了，背负着背上的脂肪瘤，他每天焦虑异常，焦虑症也发作了。

这是一个几乎无解的局。

其实这一切的原因就是全球化，用艾伦的话说，他们教会中国人制作高可用性的自行车，可是却被中国人要价格优势把他们的品牌优势打得毫无还手之力。

他到沙特司机的家乡去打狼的时候，司机和他有段很有意思的对话：司机问假设他想建立一个自由的势力，美国人会帮助么，艾伦在东扯西拉半天后才意识到他的能力范围仅限于自己拿起枪帮助司机，然后当真正的狼出现后，他连扳机都扣不下，呵呵，心有余而力不足大概就是这样吧。

当艾伦半夜焦虑症发作，从噩梦醒来，无法呼吸的时候，我才真正意识到中国噩梦给老美的心理冲击有多大，于是对川普的当选有了更深一层的理解。

很喜欢看类似《天气预报员》《在云端》《白日梦想家》这类的中年生活小品，像徐峥的“人在囧途三部曲”特别是《港囧》就属于这类电影。

那种因年龄增长、身体衰老、健康有恙、事业下行、婚姻破裂、亲情危机所导致的一个人对自己生活的一切渐渐无能为力与气喘吁吁，是所有人在步入暮年死亡之前都必然需要经历的中年困惑与危机。

导演汤姆·提威克一直都拥有着非同一般的独特思考能力，跟尼古拉斯·凯奇的那部经典代表作《战争之王》一样，像片中的老白男汤姆·汉克斯其实也完全可以看作是当今已是中年状态的“美国”的现实化身：看似文雅谦和，实则高高在上，却也不得不放低姿态向自己内心瞧不上的藩邦民族推销自己的全球化生意；厌恶老一辈的喋喋不休，却又害怕年轻一代与自己失去联系，断绝交流；拒绝欧洲不思进取的勾引堕落之路，最终选择与亚文化民族结为伴侣；以及眼睁睁看着自己手把手教出来的门徒与后起之秀——中国一点点蚕食自己的版图江山，却又无可奈何。

国王的全息图讲述的是一个年逾50的男人在面对，家庭，工作，身体诸多的困难和挑战面前坚持奋斗的故事。

婚姻的破裂让艾伦；克莱陷于精神的疲惫和经济的窘困。

为了能够支付女儿的大学学费，努力争取到了公司一个不被看好的项目。

给阿拉伯的国家的国王展示全息摄影技术。

一路面对文化的差异，工作环境的不理想。

这位年逾花甲的男人并没有低头，在不断的争取和奋斗过程中，找到了自己生活的归宿。

和一位当地的女医生建立了新的家庭。

虽然都是美好结局足以安慰观众对于主角的同情和赋予在他身上对奋斗与不服输的期望。

但是并不是在主人公要努力的方向上给与期望上的补偿，而是意料之外的收获。

这个收获相信比预期中的要好很多。

一个单用手触背就能神交的soul mate。

和一栋面朝大海，春暖花开的大house。

电影中印象深刻的是对主人公内心活动的细致描写。

比如艾伦在专门负责接待他们的项目负责人那里没有获得任何进展的情况下 看着简陋的工作棚 他知道 作为领队 要振奋整个team的士气。

一系列细微动作的刻画十分到位，驻足，握拳，深呼吸，调整心态，挂上一个big smile，轻快，大步的向前走去。

还有一幕，他脸部向下躺在手术台上，听到女医生走了进来，然后一只手放在了他的背上。

不安瞬间消失，取而代之的是喜悦和平静。

影帝汤姆汉克斯，细微的眼神变动把这些心理活动淋漓的展现了出来。

其间这类心理活动的描写还有很多。

是我喜欢这部电影的重要原因之一。

汤姆汉克斯的电影不仅层次和寓意丰富，而且常常给人以正面积极的力量。

这部电影也不例外。

主人公的经历揭示美国现在不如往日全球霸主地位，这一点在在艾伦的团队在沙特得到的待遇可见一斑。

故事结尾艾伦用富有意味的一个眼神注视着中国团队。

至于眼神背后的内容，我想每个人都可以给与自己的解释。

电影也在侧面展现了沙特阿拉伯这个神秘国家的文化和不同阶层的社会关系。

不难看出其中存在已久的社会阶层之间的矛盾。

这些都在男二号yousef的身上得到全面的展现。

再谈个人层次，中年危机对美国人来讲已经不单是心理问题，而是与亲人的关系危机，财政危机和工作危机的综合，心里层面已经无暇顾及。

在困顿交错中，艾伦选择了紧守自我，对放纵说不。

坚持不是白费，生活给了他一个不小的惊喜。

这部作品无疑给了正在困顿中挣扎的人们一个莫大的内心安慰和坚持下去的力量。

一个遇到了家庭和事业双重瓶颈的中年男人汤姆•汉克斯，远赴沙特阿拉伯寻找机会，希望能再博一把，为女儿挣到上大学的学费。

在酒店的大床上，他夜复一夜地失眠，饮酒，然后昏睡过去，做稀奇古怪的梦，早晨迟到，搭乘一个当地人开的破车，昏昏噩噩地赶去一个多小时车程外的办公地点。

他的团队被扔在一个没有wifi信号，空调出故障的临时帐篷里，日复一日地等待国王的接见。

他和国王的助理们周旋，想要在这个没有时间观念的国度里寻找出秩序和解决方法。

每天晚上他在镜中观察背上脊柱正上方越来越大的瘤子，想象自己已步入生命的终点，开始起草给女儿的绝笔书。

在异乡孤独地寻找自己，在陌生的语言和文化环境中摸索行事之道，并不是新鲜的故事。

《迷失东京》中在酒店里无所事事的年轻女人斯嘉丽•约翰森；《印度之旅》中在炎热的气候中昏昏然的年轻女人朱迪•戴维斯，在岩洞的回声中产生幻觉；《走出非洲》中寻找新生的女人梅丽尔•斯特斯普初来咋到就遇上漫长的雨季，新婚丈夫没有打招呼就远赴狩猎之旅；加西亚•马克思的短篇小说中蜜月旅行中乍然失去了未婚妻——被玫瑰刺伤了手指流血过多毫无预兆地死去——而不会说一句当地语言的年轻小伙。。。

更多的时候阅读的感受是个人经历的投射。

这半年来在陌生的国度游走，挤在大高个洋人中间上下巴士，听任或坚硬或柔软的单词流淌，似乎已经习惯了把外界的语言当作无意义白色背景音乐，偶尔有流畅的美式或英式英语插入竟有他乡遇故知的亲切感。

在家的时候渴望离开，真正在路上时却永远是疲惫孤独的。

在阿姆斯特丹的运河边拍大麻博物馆的牌子，一个夹着纸口袋的当地人走过，回头笑道：你知道那不是一个真正的博物馆。。。

我笑了，我知道。

他带我穿越红灯区，走过古老的大教堂。

教堂当晚被私人活动包场，似乎是婚礼，不能参观，于是我们继续往前。

他带我参观他的办公室，是一个古老的宫殿式建筑改造的，只有带着工作证的内部人员能够进出。

长长的石走廊里有花窗，墙面透着凉气。

从回廊的栏杆上眺望，巨大的中央大厅里，有工作人员正在搭建会展的隔板，是一个商业展会。

当地人--他叫马丁--带我再次回到明亮的街道。

这里的夜晚来得很晚，从天色判断时间往往是错误的。

他带我穿过一条又一条运河，在一个搭着阳伞的露天咖啡厅坐下来喝茶。

起风了，我们又继续往前，回到市中心的广场，一个老教堂改建的餐厅，吃的是正宗荷兰菜，鹅和白色芦笋。

就这样，一个简单的邂逅变成了长长的夜晚。

他陪我一路走回小酒店，还约定第二天一起去博物馆才告别。

那夜在小酒店的阁楼小床上，望着窗外梵高式的屋顶烟囱，回想白天的偶遇。

天色从瓦蓝渐变成灰白，终于渐渐暗淡。

于是在充满不确定性的空气中入眠，在梦中，与梵高的苹果树，麦田，和吊桥相遇。

《国王的全息图》是一部被豆瓣严重低估的电影。

电影首先是反映了导演深厚的功力，而后是所有演员，每一个角色的精致的演出。

电影每一分钟都充满趣味，或是画面，或是令人莞尔的梗，意外而又合理，幽默而又温暖。

电影充满了一部好电影应该具有的元素，就是各种充分的戏剧性冲突：故事本身是一个平凡的故事，就是关于一个美国中年男人经历职业起伏，家庭变故，健康问题，在各种问题面前，男主的无奈，憋屈，其实都是平凡人的历程。

但是这个历程被放在了一个异国国度，公司高管，宏大项目的框架下，首先就形成了一个有趣的对比冲突。

讲故事手法本身带着适度的穿插闪回，在平铺直叙中搅动起一些波澜，在让观众在能够预见和等待惊奇中形成对比。

故事开始在飞机上男主惊醒在一众穆斯林的祈祷中形成冲突。

衣冠楚楚的高管与挤经济舱形成对比冲突。

男主因认识沙特王子被赋予任务，这与他只是因为在厕所与王子讲了一个恶趣味笑话形成对比冲突。

沙特王子这一高冷的身份与其怪诞的笑声形成对比冲突。

酒店前台机械的重复Welcome to Hyatt Jidah与豪华酒店的好客态度形成对比冲突，男主经历过几天之后，回到酒店跟着前台服务员念欢迎词的节奏边听边比手势让人莞尔。

男主错过闹钟后通过酒店服务员最后叫来一辆破车是一个对比冲突。

司机过来开车完全没有服务意识是一个冲突。

司机本来应该是个普通人但又貌似充满故事是个冲突，这里必须赞一下导演对司机的刻画，司机那种憨憨的又赖赖的表情把握得恰到好处。

司机漫不经心又认真地描述荒唐的事情，比如十点不到的出门，却又要中午才到，细想一下男主需要的8点半到KMET是个好像很搞笑的目标。

再比如描述昨晚的执行死刑的清真寺，漫不经心并且问男主是否要回去看看，很好笑。

总之司机这个配角是个亮点，一路的表现，包括他描述与富商的老婆的关系，冒险带着男主经过圣城，在家乡调停男主和家乡人的关系，晚上去打狼等等的细节，透着漫不经心而又符合其一贯的行事风格，有趣又不夸张。

男主在帐篷和大楼之间的往返，穿着西装和懒懒的工人打招呼时还被无视，但后来到他不再打招呼时工人开始向他打招呼。

美艳的前台接待小姐一本正经的睁着眼睛说瞎话。

每天国王不定的行踪与公司老板时刻各种催促。

对比冲突在电影里无时无刻地表现。

直至到男主背上的脂肪瘤的出现，观众开始产生不安情绪和好奇。

电影也终于带出了女医生这一重要角色。

由于医生的存在，观众一直能够在不担心，不难受的情绪中理解这个脂肪瘤对男主的巨大困扰。

男主的激进地用牛扒刀去割脂肪瘤与医生的温暖的诊断形成一个冲突。

男主的销售项目的一波三折过程让人感到饶有趣味，几个沙特官方角色都很出彩，严肃但是却不靠谱，不靠谱吧，说的话也貌似有道理。

沙特的严苛的宗教环境中也暗涌着酒精和狂欢。

一层之隔的邋遢工地和光鲜的样板间。

闪亮登场的国王，精彩的提案和最后生意没接下来。

种种冲突在电影里的每一分钟都在悄悄地铺排，让电影时间在不知不觉中流走。

男主和女医生的爱情也很有意思，通过三回的书信传递，把过程用戏剧化的语言交代完毕，而在车上两人用一个程式机械化的态度完成双方的了解也让人忍俊不禁。

两个人用一种很奇怪但又很适合各自的方式完成了浪漫。

整个过程一直散发出一种温暖的力量，两个远隔万里，在生活中的各种挫败磨砺后，重新焕发人性，这个过程表现的特别温暖。

很多影评都提出电影隐喻的是美国和中东的文化冲突，和中国的关系，美国的中产的衰落，美国梦的沉沦，等等。

诚然电影中的很多细节在这几方面都找得到落脚点，但是我更多看到的是导演用很不平凡的技巧，演员用很不平凡的演技，向观众呈现了一个平凡的温暖的生活历程的故事，仅此而已。

看豆瓣的剧情介绍和一些影评都写到，本片是部寓言之作，影射了美国现在的国际处境等等，也许有一些，但我从这个故事中更多的看到的，是一个中年男人如何跨越危机走向新生。

Hanks大叔初出场时，人生被自己走进了绝境：离婚、破产、失业，新的工作建立在一个虚张声势的许诺上，岌岌可危，在异国的生活充满困惑，同时他的健康还出了问题，这让他焦虑、不自信，失去掌控感，怀疑周围的一切。

本片片名叫作《国王的全息图》，这是Hanks本来要推销的东西，是他紧锁眉头、每日灌满一鞋沙子想要实现的大买卖，事情成败与否关乎他在前妻、父亲等人眼中的形象，关乎他给老板的承诺，关乎他对女儿的责任，这是他紧抓着硬撑着不愿放弃的目标。

但是全息图这种东西，就是个幻像，就像Hanks人生此时感受到的重压，都是头脑里创造出的产物。

然后有两件事带来了转变，一是他后背上可疑的肿块被发现只是个简单手术就可根除的脂肪瘤，还有就是月光下猎狼那一幕，当看到狼转身走开并没有带来预想中的伤害时，Hanks的表情里也释放了长久以来的紧张。

故事最后，国王的全息图项目失败了，但放下这个目标后的Hanks，人生行入顺境。

不过，就影片的表现来说，还是有点散了，不管是节奏还是细节的选材上，看完感觉是平淡的，评分三星半。

真要说类似寓言题材的话，2021年的《静水城》，拍的要更好些。

2016.8.8一个男的离异了，要养活自己的女儿，买了房子，带着三个人，去异国他乡卖技术挣钱，但是总也见不到谈事情的那个接洽的，他自己也一会噩梦，一会起晚了，一会怀疑自己中风的，不过他跟女儿的通信算是正常负责的，一怒之下自己跑到人家的办公大楼里碰到一个女的给了他一瓶酒，一怒之下又跑到大楼里找那个女的结果找到了接洽的人提了点办公地点办公条件的要求，成功演示了他的技术但是被中国压制了，说是因为中国迅速又实惠，但是他整个人因为搞了个异国恋情豁然开朗，跟那个给他治疗肿瘤的女医生邮件通信，迅速的不可思议的勾搭上了，女的带他去了自己家不穿上衣的带他潜泳，之后就啪啪啪，之后他就找到了自己的人生一般定居的异国他乡了。。。

第一，沙特阿拉伯不能喝酒呀第二，沙特在沙漠中凭空建起来一座现代化城市的构想太豪气了第三，那么大的伤口说潜水就潜水

先抛开西方媒体对于这部4月新片的褒贬不一，汤姆.汉克斯少见的为自己主演和制作的电影上，添加了一部口碑6分起的作品。

从一位普通观众的角度，小玄儿坐在电影院里，和那些同样期待汤姆新片的影迷一起，在1小时38分钟里，并没有觉得枯燥。

如果一定要管中年危机、浪漫爱情和中美国情的影射叫做烂俗情节的话，那么这部电影里，确实包含了多样的元素和多变的风格。

<图片1>影片来自于《香水》《罗拉快跑》和《云图》的导演：汤姆·提克威，对于原著小说的喜爱，从而致电了老朋友：汤姆.汉克斯，邀请他一起制作这部电影。

在电影的开篇，可以明显的感觉到导演讲故事的自信，一款电视广告一样的梦境场景，简洁、有力的表述了主人公：艾伦.克莱，人到中年，其实已经接近老年，50多岁的他，面临着巨额的账单、消失的大房子、愤怒的妻子，以及不知道为何自己会置身窘境的尴尬状态。

<图片2>这段硬广告一样的怒吼结尾，带出了在飞机上惊醒的主人公：艾伦.克莱。

噩梦刚刚结束，现实版的噩梦才刚刚开始，随着导演的前情回放，交代了为什么艾伦.克莱，被赋予这项特殊的工作。

这笔听起来不太可能的交易，正是推销员经常面临的境况。

原著小说本身的丰富素材，让电影里充满了智慧了旁白。

比如艾伦.克莱自述的，销售人员制定计划，到达现场，结果一切都变了，但是他们依然要完成销售任务，这就是推销员的工作方式，哪怕是回归传统的上门推销。

即便这个工作是去沙特阿拉伯，向国王推销全息投影会议系统，销售员人都要迎难而上。

当你以为影片要刺破美国经济泡沫，或者讲述一段传奇的商业谈判时，影片在主人公：艾伦在酒店度过的第二晚开始，就转向了家庭与生活的困境。

导演把艾伦与妻子和女儿的E-mail回复，呈现的像《哈利波特》系列的魔法信一样，带着对方的情绪，表现力十足。

妻子对于离婚剩余事项的步步紧逼，女儿的大学学费和期许，都让艾伦的艰难差旅，雪上加霜。

其中，平淡的演绎一位孤独男人在酒店里度过的夜晚，其寂寞和无奈的情调，令人想起2015年的《失常》，孤独的灵魂从来都是一样的。

你真的时刻都知道，自己在做什么吗？

<图片3>由于主人公推销员的职业，这部电影自然会被人拿来与1951年的《推销员之死》相提并论，说它是当代版的《推销员之死》，一部分是相似的：人物在大环境下的挣扎和无力感，不过另一部分：小说的结尾部分，似乎没有剧作家：阿瑟.米勒那么执着于用悲剧来点醒梦幻中的美国人，而是更加浪漫的处理了主人公：艾伦的人生转折。

同时，故事用了大部分的笔墨，描述了推销员：艾伦，在沙特阿拉伯遭遇了复杂的人际关系，本地人的“刁难”、国际友人的“示好”，与司机的“友谊”等等。

一连数天，艾伦都无法得知王国何时会来，更无法改善没有网络、食物和水的团队工作状态，比不知道自己甚至何处还要无奈。

<图片4>更有意思的是，故事中，艾伦自从来到了沙特阿拉伯，就无法好好的做在椅子上。

帐篷里，天台上，还有司机友人家，他连摔三跤，即便他表现得再自信，他屁股下面的椅子，从来不会伪装坚强，说垮就垮。

艾伦不断的回忆起自己父亲的质疑，人生中尴尬的演讲，还有他每晚都会查看的，背后的脓包。

这些每个人的内心和身上都会存在问题，只不过在艾伦身上是具像化的。

就像女儿复述前妻的嘲讽：“无论他在哪里，他的问题都在这儿。

”，而艾伦身陷难缠的婚姻和家庭关系，面临自己的职业危机和女儿的责任。

他可能不会像《推销员之死》的主人公一样，走向自杀的悲剧，不过他的身体也开始吃不消了，并且在他的严重酗酒下，罢工了。

<图片5>所谓先迷失再找回自己，艾伦同样经历了这个过程，在影片的第30分钟，他“举刀放血”，在之后的几十分钟里，甚至心脏病发。

不过他却换来了停顿的休息时间，和司机的日渐熟络，和医生展开了一段全新的关系，里面必然包含了美国与沙特之间的国际关系和文化差异。

影片在喜剧的对白之余，也有严肃的话题讨论。

艾伦被质问，到底是会以美国人的身份，支持美国政府，还是会以朋友的身份，支持司机小哥。

而女性医生的帮助和直接，更是让艾伦感激和放松。

<图片6>影片的快节奏，不仅仅从开篇开始，之后的一连七天，艾伦都在白天遭遇不同的状况，夜晚再坠入不同的深渊。

简直是噩梦连连，而这一切都在他接受了切除背后脓包的手术后，变得不再困扰他的内心。

于是，国王突然驾到，全息投影的提案顺利进行，而他的真诚，也赢得了女美医生的青睐。

如何证明自己对的，别人是错的。

谁又会是一生都平稳掌控自己的人生。

影片在繁杂的情节里，向我们展现，人生的永不停歇，而你如何能兼顾身后事与眼前路？

答案可能不是固执的强求，而是自然的放手。

<图片9>导演：汤姆·提克威继《罗拉快跑》和《香水》之后，展现了他丰富的表现手法，无论是艾伦的醉酒还是噩梦，都显得那么魔幻又讨喜。

而汤姆.汉克斯在《菲利普船长》和《间谍之桥》之后，向我们展示了他饰演小人物的魅力。

影片中，你会更多的看到他紧张局促，强颜欢笑和惊吓尖叫，令人耳目一新，印象深刻。

<图片8>如果说影片被扣掉的3分多，也许是柔软的结尾，爱情的回归，以及老套的中国威胁论吧。

太多的电影题材围绕男人的中年危机：其中包含了复杂的经济危机、工作危机和婚姻危机，还有广泛的家庭危机和人生危机。

尤其是当自己的身体状况，开始不在掌控之中时，男人们会真正开始担心自己。

而不是外在的工作、妻子、子女和未来，更多的着眼于当下和自身。

总说这是个男权的社会，男人的话语权站主导地位，不过当他们走下这个位置时，也确实手足无措。

令人想起另一部日本导演黑泽清早年间的作品《东京奏鸣曲》。

你是在沙漠里扫沙子做无用功，还是在帐篷里与家人相互取暖？

这部电影，让我们似乎又看到了《荒岛余生》里的汤姆汉克斯，好在这一次，虽然是在沙漠里，孤独的他还可以在厕所旁边，写邮件给喜欢的人。

<图片10><图片11>最后提一句，小本在里面饰演了一位全息投影的展示人物，是以虚拟形式出现的。

（别以为那么小还模糊我们就认不粗来）<图片12>2016年5月3日 多伦多 小玄儿记 ————————————如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

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2016-A Hologram for the King - 沙地阿拉發Director: Tom TykwerWriters: Dave Eggers (novel), Tom Tykwer (screenplay)Stars: Tom Hanks, Alexander Black, Sarita Choudhury這是一齣小說改編的電影, 吸引我的是因為 Tom Hanks.Tom Hanks 的電影盡量都會看, 算是年輕情懷喜歡的演員之一.看電影之前知道該評分都是一般而已...可能這個關係, 反而令我有驚喜.我喜歡這齣電影, 除了 Tom Hanks 本身的穩定演出水準之外.也喜歡中老年之愛情故事.劇情的中年男人 (Tom Hanks) 面對的事業轉型問題, 婚姻問題, 債務問題等...除了男主角本身故事, 也有很多政治意味, 國家經濟問題, 但不嚴肅而且幽默.從電影裡也享受到 沙地阿拉"發" 的景色.我喜歡