检察方的罪人

木村拓哉依然耍帅，杀人时仍不忘显摆流汗时油亮光泽的肌肉，可是我好喜欢，不是因为肌肉，而是在兼顾商业的同时，第一次杀人时瞄不准误射下巴导致鲜血在一刹那喷射而出，宫仓面目模糊，他哀嚎着向木村扑过去的一幕至死都会刻在人物的记忆里，告诉他在杀一个活生生的同类---那是一个会哀嚎、会哭鸣，举止粗俗，用心险恶，贪心不足却生动活波的人。

我无从得知那天夜里木村挖坑埋人时心里想着什么，只有第二天镇定的上班，大杀四方，局势在握。

也许不拍更好，太复杂太幽深。

我从ost中略微懂得一点点，已足以让我心神起伏。

以上是我可接受木村的商业展示，而不能接受某些国产作品的重要原因。

nino则接地气多了，他大约也是不讨喜的一员吧，我在思考他追求的是什么呢？

为杀人犯追求正义，本人明明具有煽动人心的力量，却又可以温顺地臣服于秩序。

宁愿向罪恶（宫仓）下跪道歉也不愿加入上司的招揽，也许他的内心并不认为在向眼前的犯人下跪，是为心中的正义。

一开始他就不认同入室杀人案件的嫌疑人，但是不幸被压迫了，就臣服吧。

转变过程个人观点过于突兀（因为是nino饰演我好苛刻），他这个人太极端，所以太容易被利用。

不像可以很好的生活在俗世里的人。

日本的黑道和日本的警察组织关联之深，很多镜头都可以侧面看出，官匪勾结不是白说的，比如被害夫妇的儿子黑道头头冲进警局大闹，扬言杀光在场警察，警察只敢大声斥责，毫无作为。

再比如木村在检察院门口被黑道半强制请走，也要好声好气拍其肩说暂时不动弓藏。

还有黑道头头似笑非笑称せんせい的微妙讽刺感特别好笑，我一一领受，这些镜头都忠实的记录下来了。

木村一开始就知道清者不能自清。

他维护的也从来不是某个人的正义。

那他维护的是什么呢？

最终他也会成为凝望深渊的恶龙吗？

电影没有给答案，我以前以为好的电影意义在于给出答案，那么照这一标准检查方的罪人在我这里不是好电影。

然而ost似乎在向我幽幽诉说着结局。

吉高由里子的戏份就是为了推动情节发展，以及激发nino觉醒而已，又是一个花瓶般的角色，虽然如此做爱那里也太香艳了吧。

最后的惊喜给ost，花了我半小时找土屋玲子的配乐很不容易，但值得。

疑惑的点：1、没搞清楚木村拓哉为何要形婚？

起先他和高管女婿在酒店密会以为是gay，没想到是纳粹的秘密，那为什么要瞒着其他大学同学呢，随后还有一个木村和律师同学吃甜点相谈的画面，女婿跳楼自杀后也第一时间和木村通电话。

看起来也是很关心同学的。

其次不是gay为何要形婚，女儿也不是亲生的。

就算钟爱由季子也大可不必形婚。

2、电影很大一部分篇幅给了反战，反纳粹。

白骨之战、神通广大的松重丰、影射安倍晋三。

似乎想说的太多，松重丰这个角色身上体现的反战、浓浓地宗教气质、忏悔与救赎？

在正义和家国之间徘徊。

但是都很隐晦，检察官和黑道互通有无，杀人，黑道头头却似乎身藏大爱。

看不懂。

3、收藏木槌是什么意思？

4、愚者是什么意思？

虽然全片节奏存在一些问题，被当成双男主之一的二宫和也演技弱了一些，这次的木村拓哉让我很吃惊。

木村拓哉早年的剧我是不太喜欢的，总觉得太过耍帅，演技有些浮夸。

但是这部电影里他把二宫和也彻底比下去了，根本没形成势均力敌的胶着状态，从最开始镜头在两人之间流转，两人之间就存在压戏的问题，当镜头离开木村拓哉转到二宫和也脸上，我恨不得把镜头推回去，没看够啊！

二宫和很多年轻演员有同样的问题，表情眼神游移不定，无法准确地向观众传达情绪或者信息，而木村拓哉无论表情还是肢体动作都太棒了，让我忍不住盯着一直看。

至于电影里二宫“大爆发”似的审问，导演的意图大概是展示他的复杂性，但我怎么感觉是精神分裂？

表现出色的还有二宫和也身边的年轻事务官（吉高由里子），很有潜力，我从一开始就注意到了她，她的眼神很有戏。

扮演黑帮老大诹访部的竟然是深夜食堂的小五郎，简直脱胎换骨，除了脸一样其他什么都不一样。

至于剧情，开头处理的不太好，线索有点碎，这也是日本推理剧的特点，入戏以后倒是咂摸出味道来了。

总体上还是靠木村的演技撑起了这部电影，我不知道导演是否也发现了这一点，双男主名存实亡，这部电影的主角是木村拓哉。

去年8月，日本有一部新片上映。

主演，是日本影视圈的常青树，木村拓哉。

和他搭档的，是当下日本人气爆棚的艺人—— 二宫和也。

上映两周，累计观众114万人次，票房收入突破14亿日元，蝉联两周票房冠军。

有人说，这样的电影，很难得。

在未来，这样的题材，只能是越来越敏感：《检察方的罪人》

壹 | 罪大恶极的杀人犯2018年，日本东京。

东京某街道的一间老房子里，警方发现两具尸体。

初步估计，死亡时间，是两天前。

法医鉴定死因是：利器刺中要害，失血过多。

现场凌乱，地板上有大量血迹，保险箱被撬开，有推搡、打斗痕迹…死者是一对老夫妇，是附近几间小公寓的房东。

在事发当天，有租客看见，一个长相猥琐的男人在门口，驻足很久…

警方很快锁定嫌疑人：松仓。

这个松仓，并不是什么好鸟。

37年前，16岁的松仓强暴并勒死一名少女，还将少女的母亲和祖父母残忍杀害…虽然证据确凿，但因为未成年人的身份，犯下重罪的松仓，只是被送进少管所里，关了五年禁闭…

14年后，类似的事件再度发生：16岁的少女由季，被奸杀后，遗弃在埼玉县的荒川河边…种种迹象表明，这也是松仓干的。

然而，由于证据不足，松仓被无罪释放。

如今，案件已过了追诉期，再也没办法入罪。

审问中，松仓狞笑：那俩女的是我干的，但是那俩老家伙不是我杀的，有种就把我抓起来，不过我敢打包票，你们这群废物什么都做不了！

尽管检察官气急败坏，但人证、物证表明：凶手另有其人…

贰 | 动摇的检察官最上毅，是东京地方检察院的一名检察官。

入行二十多年，他凭借冷静、沉着、细心，成为公认的检察官精英。

大家都尊称他一句：最上前辈。

二十多年来，最上的心里，有一个想亲自手刃的对象：松仓。

高中时，最上在镇上的寄住宿舍里，认识了学妹由季。

天真烂漫的由季，帅气优秀的最上，一起生活，一起学习，一起唱歌、跳舞…那时的最上，已经把由季，当成了初恋…对孤单的最上来说，这是人生中，最美妙、最快乐的时光。

直到有一天，16岁的由季，在家附近的河边，被残忍奸杀…从学法律的那天起，最上就告诉自己：总有一天，我要亲自把凶手，送进监狱。

然而，23年过去了，本应受法律制裁的松仓，依然逍遥法外…最上不再相信所谓的正义…

而这一次，松仓因为老夫妇被杀而接受调查。

最上终于按捺不住，他决定，不择手段，也要把松仓送进监狱…

叁 | 年轻的检察官冲野启一郎，是新来的检察官。

二十多岁的他，长着一张稚嫩的娃娃脸，虏获了不少同事的芳心。

但这位初来乍到的检察官，在审问嫌疑犯时，却有着和脸蛋不相称的气势。

嫌疑犯不肯合作，冲野就大吼、斥骂、捶桌子：哭个锤子？

现在会装可怜了？

你个王八蛋还有眼泪？

冲野年轻气盛，有着一腔热血。

他笃信，法律会解决一切纷争，他说：好检察官的标准只有一条，那就是坚信正义的人。

在冲野心里，宣扬这套理论的最上前辈，是他的职场爱豆。

可是，冲野发现，自己的爱豆，似乎在干着一些，违背法律的勾当…

这部《检察方的罪人》根据日本作家雫井修介的同名小说改编，去年在日本上映，最近刚出资源，豆瓣得分7.4。

有网友评价：两位检察官，一动一静的诠释方式对比非常鲜明，脉络清晰，细节值得推敲…大赞木村拓哉的神演技，连眉毛都藏着戏！

这不是一部容易观看的电影，信息量巨大，支线庞杂，导演想表达的东西很多，除了对司法制度的反思，涉及反战，甚至影射日本政坛…但最重要的是，它抛出了一个让人头疼的问题：当人情和法理冲突，当法律保护了作恶者，执法者该如何选择？

片中的年轻检察官冲野，尽管知道松仓曾经犯下重罪，但是最后，他选择听从法律判决，甚至给松仓道歉；而最上，在经过二十多年的忍耐后，不再相信法律，选择成为“检察方的罪人”。

在电影中，最上为了栽赃松仓，他冒险藏起真正罪犯的牙刷和作案工具，伪造作案现场；甚至不惜一切，让真正的罪犯“消失”，使松仓成为唯一的嫌疑人…

在关于正义的讨论中，我们常会看到两个词：程序正义和实质正义。

程序正义：简单来说，就是办案过程、执法程序上的正义。

实质正义：结果正义的实现。

也就是善有善报，恶有恶报。

冲野选择程序正义，某程度上保证了司法公正性，却也让真凶逃之夭夭。

他说：没有从不撒谎的人，也没有只说真话的人，所以，100%的正义，并不存在。

而最上，选择结果正义，大快人心的同时，却也丧失了，他曾奉若圭皋的真理。

2018年2月15日，在陕西省汉中南郑区新集镇，35岁的村民张扣扣，用刀捅死了邻居王正军。

而他犯案的理由是：为妈妈报仇。

22年前，17岁的王正军因为口舌之争，用木棍打死了张扣扣的母亲；但因为是未成年人，王正军只被判处了7年有期徒刑…

感到法律不公，选择为母报仇，从情感上讲，可以理解他...但是法院以故意杀人罪、故意毁坏财物罪对张扣扣判处死刑...

1988年11月至1989年1月，日本东京，四名16到18岁的高中辍学学生，将一名17岁的少女，监禁41日，期间对她强奸、殴打、焚烧…最后，少女被杀死。

更令人发指的是，少女死后，四名凶手将少女的尸体，扔进注满水泥的汽油桶里，遗弃在路边…日本因此修改了《少年法》，将几个凶手原本4年至17年有期和无期徒刑，加判至5年至20年有期和无期徒刑。

1997年3-5月，日本神户市须磨区，一名14岁的少年，借口问路，先后袭击了5名儿童，导致这几个孩子3名重伤、2名死亡。

由于日本司法程序，严禁明确揭露少年犯的身份，少年的真实姓名没有被传媒公开。

在日本的法律文件上，他被称作“少年A”。

这名少年A，在杀害两名儿童后，还分尸、破坏尸体、寄送挑战信到当地的新闻社，挑衅大众…

令人揪心的是，灭绝人性的少年A，并没有受到真正的制裁，只是被关进了少管所，七年后，更被释放，回到社会…不少人大呼：这不相当于放虎归山吗？

2000年，日本国会因为这次的事件，将犯罪刑责的最低适用年龄从16岁降至14岁。

1999年5月20日，韩国大邱，当时年仅6岁的小男孩金泰完，在上学路上，突遭不明身份犯罪分子浇泼硫酸，在接受49天的治疗后，不幸身亡。

案件轰动一时，然而，警方始终没能找到犯罪嫌疑人作案的可靠证据，凶手依然逍遥法外。

2014年，案件因为过了诉讼时效而被迫结案，引发了社会热议。

最后促成了2015年刑事诉讼法修正案的出台：韩国此前的25年杀人犯罪公诉时效被废除，今后杀人犯罪案件将被永久追诉，直到破案为止。

或许这个世界上，不存在绝对的公平正义，但人们可以通过努力，接近它…而对法律的讨论和思考，是促使价值流动的水花。

很小，但是思考，就有用。

这或许，就是这类电影的意义所在。

上周末去看了木村拓哉与二宫和也主演的电影《检察方的罪人》，算是赶上在大陆上映三天内去看了。

开场之前看到的豆瓣评分是7.1，其中五星的评分大部分是打给木村大神和二宫的；因此我没有对剧情抱很大希望，觉得只是看大神和尼糯米世纪共演、尼糯米和吉高小恶魔的感情戏和床戏就值回票钱了。

正因如此，我在看完之后感受到了巨大的惊喜，以至于想第一次写一写跟电影分析有关的东西。

这时才理解了木村在电影首映礼上说的话：“这样一部片子，看一次是肯定不能完全消化其中内容的。

”由于我并没有看过多少电影，我完全没有能力从电影架构、节奏、镜头上去评价它，因此所有的分析都只与剧情本身有关。

这篇文章涉及大量剧透。

写作本文建立在看过一次电影（全凭记忆）和《检察方的罪人》原著小说的基础上。

明暗面的渐变：电影改编中的主线与主题变换原著小说中只有一条非常明确的主线：检察官最上毅（电影中木村拓哉饰）在侦查一起老夫妇被杀案时，发现被怀疑者中有多年前杀害与最上熟识的女生的嫌疑犯松仓，而多年前的案件已经过了刑事追诉期。

虽然松仓没有杀死老夫妇，但为了使当年的犯人被绳之以法，最上企图用将老夫妇被杀案的罪名按到松仓头上的方式达到这一目的，并为此藉由有黑社会背景的诹访部的帮助亲手杀死了真正的凶手。

年轻的检察官冲野启一郎（二宫和也饰）和事务官橘沙穗（吉高由里子饰）通过一些方式发现了最上的行为，并通过辞职为松仓辩护来反对这一冤案。

最终，被最上杀死的真凶尸体被发现，最上锒铛入狱，而冲野心中的正义就此崩溃。

看完电影再看原著小说，可以发现电影在极短的篇幅内完整复刻了原著中的几乎所有重要内容。

这一定程度上是导演的功力，而另一方面也表明，原著中的内容其实是相当单薄的。

由于最上的杀人行为在小说前半段将近中间就写明了，所以不存在一个真正意义上的推理描写。

又由于这一主线实际上非常单薄——所有的情节动力都来自最上的个人意志与选择、诹访部为最上提供的帮助来源不明、最上好友丹野的死给最上带来的精神冲击被过分夸张，这个故事变得完全没有普世价值，而更偏向突出最上本人个人主义的冲动。

可以说，最上由一个代表正义的检察官变成杀害他人的魔鬼并不来自正义这一概念的内部矛盾，而来自最上个人的矛盾性格。

作为旁观者完全可以说，最上堕落为罪人的原因并非电影开头的“手持正义的人，一不小心就会堕落为魔鬼”，而是他本身就是魔鬼。

相比之下，反而是冲野启一郎代表的程序正义更使人信服，因为这代表了一种相对更为普遍的认知。

可以说，小说本身讲了一个三流的故事。

而电影对原著小说的改编，意味着导演意识到了这一点，并敏锐地捕捉到了这个故事里隐含的真正普世性。

这种普世性在于，所有手中握有权力的人，都认为自己所做的事情是正义的。

因此，正义在同一时空中产生了多重定义，矛盾也就此产生。

这一特点并不只存在于检察机构，更广泛地存在于社会当中，这就构成了一个足以产生强大社会影响的问题。

在所有社会事件中，影响最为广泛和惨痛的就是战争。

在主线故事中，最上认为自己利用检察官的身份让杀人犯松仓伏法是正义的，冲野认为自己阻止松仓被栽赃是正义的，橘沙穗认为自己偷拍检察系统内部的腐败行为是正义的；在主线之外，导演则引入了极其强烈的现实隐喻：发动太平洋战争的日本军国主义分子认为战争是正义的，而切身参与战争并尸骨无存的士兵认为杀死这些军国主义分子是正义的；又有中间人认为，让日本变好是正义，但这一立场并不能提出有力的解决方案。

电影改编以主线剧情为主干，讲述了两个主题：一是司法正义，二是战争迷思。

当个人的故事被置于战争这一涉及整个社会的主题，最上的正义动力有了社会问题的支持，也由此成为了一个值得被讨论的问题。

这一双线思路带来的另一个显著影响在于，“检察方的罪人”这一黑白分明的表述变成了一种明暗的渐变。

在主线剧情中，这一表述的指向非常明确：最上违背了自己作为检察官的职业准则，可称为检察方的罪人；冲野利用自己曾经是检察官的资源攻击检察部门，同样可称为罪人。

而当电影视野整体扩大，事件中的人物增多，这两个人的正义与否产生了带有阴影的过渡段。

有黑社会背景的诹访部利用不合法渠道帮助最上做看似正义的事，是否应称作罪人？

帮助松仓辩护的小田岛律师企图利用对犯罪嫌疑人松仓的辩护为自己谋利，是否应称作罪人？

涉足贪污与贿赂案的丹野跳楼自杀从而使极右翼的岳父一家得以保全，将选择的任务丢给活着的最上，是否应称作罪人？

在双线的背景下，没有人完全无辜，也没有人完全邪恶。

从最上与冲野的黑白对比到电影背景下的明暗渐变，观者已不能单纯地对最上或是冲野的正义与否作出直接的判定，也不能对角色进行例如“如果最上/冲野作出了这样的选择，事件的结局就会完全改变”的这类假设。

因此，电影表面上将主线剧情拓宽到了社会层面，事实上却将事件中的个人限制在了一个别无选择的区域。

经这一剧情改编后，这部电影的主角光环淡化了。

虽然最上与冲野仍然出场最多，但给观众的感觉是他们只是出头的冰山一角。

此外，最上与冲野并非双主角：最上是唯一连接这两条主线的关键点，因此最上是电影唯一的主角。

因此，虽然表面上是司法与战争两条主线，事实上这两条主线是一明一暗、有所区分的。

明面上，司法系统是集中表现社会正义的机构，这也是大多数民众寻求正义的机构。

而事实上，电影传达了一种强烈的讯号：司法系统不过是国家机器的一部分，而掌握国家机器的人的正义，才是国家与社会正义的决定者，而且这直接关系到国家与个人命运。

一个残害少女的杀人犯需不需要被追责、这个人是否有精神疾病，与大部分人没有直接关系；而掌握军队的人可能藉由自己的正义发动战争，才是民众一定会关注的问题。

谈到这里，事实上产生了一种正义的同构性：国家机器的正义与社会意义上的正义，可能是结构相似的。

或者说，导演希望借一个粗糙的主线故事来讲一个庞大的社会故事，这个借用是靠相似的结构实现的。

除了一些细节上的提点，社会的故事完全隐藏在了幕后，但又如幽灵一样，时刻盘旋在纠结一件事情的正义的人们的头顶上。

“你永远找不到他的名字 白骨街道上尸横遍野”这部电影中出现了众多几乎直白的政治元素。

出现最多的是《白骨街道》与二战期间日军发动的英帕尔战役，这一历史事件出现在了主要人物关系的建立与主要情节的发生中。

此外有几个较小的记忆点：在橘沙穗去东京地检报到时，路边有征集反对高龄者保留驾照的签名活动，这也是与电影结尾诹访部的手下利用高龄者驾车撞死松仓的情节相呼应；在东京地检的大厅里，两位女性在激烈地讨论是否对一起与高岛政治集团相关的强奸案起诉的问题，这显然是在暗指被性侵的日本记者伊藤诗织与由她而起的针对安倍集团与性侵犯罪的社会事件；电影最后跑到街道上的松仓被撞死后，诹访部的手下对着手机说：“虎！

虎！

虎！

”这显然代表二战中日本对珍珠港发动的空袭及太平洋战争的开始，第二次世界大战最终波及全球。

其余还有一些小的点，例如在丹野议员的葬礼上跳舞的宗教团体暗指属于高岛政治集团的丹野夫人可能信仰了一些新兴宗教等。

上一节已经提到，这部电影中的社会内容与明面上的主线存在同构性，主线通过提出一些线索来暗示社会主线的走向。

显然，在电影架构中最重要的线索是贯穿始终的英帕尔战役与《白骨街道》。

诹访部与最上的联系，来自他们的爷爷都曾参加过英帕尔战役；在最上杀害了真正的杀人犯弓冈后，他在梦中与田名部搜查官一起来到了《白骨街道》中描绘的英帕尔战场，那里尸骨累累，仅存的士兵在苦苦求生；在松仓被无罪释放的庆功宴上，橘沙穗受到松仓的攻击而受伤，她躺在病床上读的是《白骨街道》；在电影的最后，冲野来到最上的山中小屋与他交涉，最上说“我的爷爷就是在这里写下了《白骨街道》”。

如果将英帕尔战争分解成计划、正式发动、结尾与反思的部分的话，这场战争可以与电影中的两个主线对应：一是最上追杀松仓的计划，二是高岛集团发动战争的计划。

在影片中，前者的主角是最上，后者的代表则是丹野议员。

这两条主线之间有一种微妙的错开：丹野面临与做出选择都在最上之前。

因此，最上的选择事实上既与丹野互为对照，也展现了一种过程上的惊人相似。

丹野由于被发现牵涉于贪污案件中，在被逮捕的前夜跳楼自杀；电影结尾，最上的所作所为同样被冲野发现，此时最上同样面临类似的选择。

向正义的一方投降，便接受法律的制裁；委身于黑暗，便要彻底变成黑暗，面临这样情境的最上与丹野都游走在正义和邪恶之间。

当我们回溯事件走到这一步的过程，便会发现几乎相同的正义观在不同的条件中导出了截然不同又殊途同归的结果：身处混乱的检察系统中、面对严重刑事案件与不完善法律的最上为了他的正义破坏了司法系统的规则，身处极右翼的高岛集团中、面对经济犯罪与战争倾向的丹野为了他的正义破坏了政治集团的规则。

司法程序正义高于最上所认为的结果正义，同时，政治集团的意图高于丹野的个人意图。

这两个人都在企图践行自己认为对的事情，而到最后，他们突破框架的企图最终反噬了他们自己。

这一定程度上表明，他们的个人主义行事逻辑在任何环境中，都不会导出合理的结果。

在电影的例子中，我们看到了少数人的“正义”不能成为正义，不论是为好友报仇的最上、反对发动战争的丹野、辞职辩护的冲野还是潜入偷拍的橘沙穗，乃至被杀的老夫妇的孩子对严惩杀人犯的诉求与被性侵的女性起诉性侵者的诉求。

然而，由于社会正是由个人组成的，我们在谈论正义时不可能完全脱开个人。

我们希望社会正义是大多数人的正义，正如新入职的检察官们都坚信自己守护的是最广泛的社会正义。

但是，检察机构内部也一片混乱，我们更不用指望社会能产生对正义的广泛共识。

因此，社会正义往往是一个浮动的概念：它不仅表现为不同人和不同群体之间的分歧，也表现为个体内部的转变。

正如最上与冲野，他们对正义的概念也是不断改变的，只是他们产生了两种结局：最上用一些自欺欺人艰难地保持了逻辑自洽，而看得更清楚的冲野的正义观直接崩溃。

这里又产生了另一层隐喻：在丹野以自杀结束了自己的政治选择后，精英检察官最上步上了丹野的后尘，而且选择了屈服于发动战争的那部分黑暗；而正义观崩溃的新人检察官冲野，则象征着受到非正义的正义幻象冲击而精神崩溃的战后日本民众。

在最上的授意下，诹访部的手下撞死松仓并发出了“虎！

虎！

虎！

”的讯号。

当最上个人的行为与日军轰炸珍珠港的行为连接在一起，电影传达了一个令人毛骨悚然的信息：个人以正义之名发动的事件，表面上是对前一个非正义事件的结束，却更是更大规模的罪人的狂欢。

以前的罪人被处决了，那处决罪人的人，在何种程度上还是一个正义的人？

罪人之后的人，有什么理由一定不会成为同样的罪人？

在前面的罪人只是做了自以为正义的事时，社会中还有谁是无罪的？

最上的逻辑自洽在面对这一矛盾时勉强成立，因为他的目的只是杀死曾经的杀人犯，正如发动战争的政治集团只需要一个发动战争的理由而不用考虑其后续影响。

当后续影响不明显时，最上的不正义行为便似乎站住了脚。

而冲野，以及与冲野想法相似的写下《白骨街道》的最上的爷爷思考的问题，则超过了后续影响本身。

英帕尔战役给日本军队造成了巨大损失，大量士兵死于流行病，尸体因为湿热迅速白骨化，在行军的路上形成了“白骨街道”。

因为这一可见的惨败，大部分人会承认英帕尔战役是不必要的与凄惨的。

可是，即使英帕尔战役胜利了，这场战役就是合理的吗？

英帕尔战役的失败仅仅是作战计划上的失败吗？

大多数人参与了群体性的非正义，迷茫同时也留给了大多数人。

这也是冲野最后只能仰天长啸、精神崩溃却毫无解决方法的原因；同时，冲野的困境才是大多数人的困境。

因为大多数人参与了战争，因此责任可以相互推卸。

但仍然，这其中没有一个人是无辜的。

最上曾经也希望自己成为大多数人，但他走向了黑暗；没有一个人可以否认自己同样走向黑暗的可能性，因为大多数人面临的困境只有采用最上的思考逻辑才有可能解决。

电影中“你永远找不到他的名字 白骨街道上尸横遍野”这句话就表明，虽然个人没有名字，但尸骨就在那里。

这是电影最后留下的问题：你是愿意给自己一个自洽的逻辑，还是愿意陷入无尽的困境中呢？

也许大部分时候，战争的发动也就是这么简单？

说到这里我才觉得大概写到了导演想表达的意思？

所以写到这里为止，欢迎留言讨论。

请大家一定去看吉高由里子小可爱！！

小吉高我的爱啊啊啊啊！

冲着木村拓哉去的，看完之后又添了几分对他的欣赏。

其实最开始欣赏木村拓哉，主要还是因为他的颜。

棱角分明的脸庞加上阳刚俊朗的气质，令人过目难忘。

后来看他主演的影视作品，觉得他塑造的角色总能深入人心，是个实力派。

后来看他对工作的态度和生活的态度，就很佩服，觉得他是一个很有个人魅力的演员。

而这次在《检察方的罪人》里，木村拓哉饰演的检察官最上毅，以一种气场十足的状态给我们呈现了一个不怒自威且表演细腻的的角色形象，大大增强了影片的质感。

实际上，影片聚焦两位检察官对“正义”的理解：检察官冲野启一郎是一个正义感十足的新人，经过一番历练之后，如愿来到了他最敬仰的前辈最上毅麾下；但在处理一桩谋杀案件时，两人出现了分歧，甚至做法也出现了矛盾，展现出对正义与法理的不同理解。

检察官、师徒关系、卧底、谋杀案件、对正义的不同理解，这些元素交织在一起，构成了一个氛围紧张且戏剧冲突很强的故事，足以给观众带来一番不错的观看体验。

整个主题与其说是在描绘“没有百分百的正义”，不如说是在揭露人性里那些“自己认为的正义往往也是受限于自己的内心困境”，不同的看法源于不同的内心选择。

只是，在复杂多样的人性面前，究竟怎样的正义才算是正确的正义？

我是快看完原著的时候看的电影，坦白说，原著没让人觉得特别好，于是对电影抱了很大的期待，于是更加失望相对于原著，影视改变人设是很正常的，但是把丹野改成反战分子的杠把子(戏份还特别多)？

把沙惠改成有正义感的卧底记者(戏份也比原著多的多)？

增加了死者夫妇那个黑帮儿子？

hummmm最不可思议的是，最后改变故事方向的原因是突然冒出一个望风的人自首，就像是还没使出练了20年的九阴真功，结果被人一枪打死了(其实这个很容易推翻，就说有人为了帮松仓顶罪，所以冒充望风的人就行了，用不着那么急着放人，相比起来，书中情节更为合理，先是逐渐发现最上的杀人事件，于是引发舆论和体制内的轰动而先推迟公审，后查清真凶后无罪释放了松仓)电影中丹野成了反极右的批判者和反战思想代言人(为此跟代表战争思维的夫人和岳父撕破脸皮)，感觉是有意插入自己的政治思想(并且讽刺政客)，但书中丹野是个牺牲自己成为岳父的政治理想炮灰的人，因为他相信岳父是个有责任感的政治家电影还把沙惠的人设弄成一个卧底记者，为了揭露检察方内部的问题而各种奔走，以便出大新闻(事实上实际行动中沙惠显得十分有正义感，不只是为了新闻，相比起来，船木才是这类人，书中和电影中都是如此)估计本身是情节的需要，毕竟沙惠发现的各种线索推动了情节的发展，可是仔细推敲觉得很难信服，例如安排她偷听到了最上的电话……最上也太不小心了，且不说在办公楼公共区域打电话，还毫无顾忌地说(甚至没有压低声音)"方便销毁的车和一次性手机"……(关键是偷听到后，还要告诉冲野……好吧，为了爱情桥段，我就当作是男她和冲野在沟通感情了)电影中把诹访部的角色也放大了，他不仅帮忙收集信息，还帮忙善后……松叔演技好也不能随便给他加戏吧……他提供松仓职务侵占的信息给最上，最上便跑去告诉警方(以便多拘留松仓20天，可以方便查他和名正言顺搜他家)，但这样的行为太值得怀疑了(就像是告诉警方：大家好，我非这个男子不查)，书中的情节更加合理些，职务侵占的定罪是本部共同的决定，就是为了借此查松仓电影中把诹访部和最上的关系塑造得如同好朋友，但他们只是经常交手罢了，即便书中最后诹访部没有出卖最上，也不过是为了坚守"只卖东西不卖人"的承诺，诹访部是个精明的生意人退一步说，如果最上跟诹访部那么熟，干脆让诹访部他们直接干不就好了，也不用最后弄死松仓时才让他们出手(电影里把松仓搞死估计是为了缓和大家的愤怒，因为他在电影里真的有点过度嚣张了)(对了，诹访部卖枪时可不会问客户要杀谁，江湖上瞎打听可是大忌，所以书中的描写更合理更有趣)又或者最上可以煽动死者的黑社会二儿子带人弄死弓冈，总之有很多种借刀杀人的方法，像书上冲野百思不得其解的那样：本部干嘛会有人不惜亲自弄脏自己的手？

最上不得不亲自弄脏，就是因为他不想让更多的人知道，而他最希望看到的是松仓受到了法律的制裁从而被投入监狱，弓冈只不过是这种希望的一个绊脚石而已实际上，书中描写最上跟弓冈的对戏很惊险也很精彩，非常值得一看，电影里就像是冲动杀人……书中的描写是循序渐进的，最上首先是伪造证据，可惜鉴定小组并没有发现他精心布置的现场，恰好这个时候丹野自杀了，给最上带来了难以想象的三观改变，他开始铤而走险，尝试更深的犯罪：杀人，杀那个本就该死的人为此他特意踩点并且精心准备，但开枪时还是特别紧张电影中这种紧张是一直跟随着最上的，但是没有给枪装消音器是个情节设定失误，在森林中大半夜又安静，枪声那么大，还开了那么多枪，也太不小心了，而出了那么多纰漏的枪杀，在电影里的最上却一点事儿也没有电影中的爱情桥段塑造得也突兀了一些(好吧我就是喜欢吐槽爱情片段)，前一秒冲野在审讯室对着松仓大吼大叫时，沙惠还捂着耳朵害怕，下一秒却爱上了他？

并且突然就在冲野的公寓发生关系？

书中实际上是俩人喝酒了，发生了关系，后来不温不火的感情突然升温，渐渐地俩人才开始交往而电影为了增加趣味，好几处都是x月x日出生的人怎样怎样，这倒是一种不错的调侃，只是用老一辈的战争回忆来串联，就显得稍微困扰了一些，当然，一方面是为了拉近松叔跟最上的关系(毕竟俩人的上一辈在同一场战役中待过)，另一方面是想表达，同战场一样，法律这个场子也是充斥着"白骨街道"但我总还在想，编剧和导演还是想表达反战思想…………有一个片段是讲那些被遗弃在塔南旅馆的老兵，欢迎着相互搀扶的最上和丹野……还有些跟书中不太一样的小细节，例如夫人沉迷二胡而不是韩剧……例如最上在丛林中骑自行车(他在书中压根都没怎么锻炼)……例如书中是森崎审问松仓时问出了当年小由季被奸杀案的真相，而电影中改成了冲野审问出来的对了，审问中二宫和也发飙就像是配音……可能是我看过的他的影视作品，他都是平和说话的角色……本来觉得书其实也没有写得太好，但是对比电影，觉得书倒是挺不错了……毕竟至少充满了很多智慧的思考，例如三颗子弹言论，可比电影中直接发15发子弹但什么都没说而要好一些看电影时我也在想，坐在正义的椅子上，更容易被人指责玷污了正义，但看着松仓嚣张的样子时，就不禁想问：这样的人就更应该活在正义的温泉中吗(电影还是把他写死了，当是给看书的读者出气了)也许真像前川说的：这个世界真可笑而在这个世界上，我们也许都行走在"白骨街道"PS. 一个人包场似的看夜场电影太爽了

犯罪小说作家紫金陈在书中写道：如果法律有性别，那它一定姓母，因为它不公！

这句充满戏谑的话其实道出了一个真相，在我国法律制度已经很完善的今天，社会依然存在着大量不公正的现象。

造成这种困境的原因有二。

一是法律本身是有局限的，不可能保证绝对的公正，所以从古至今冤假错案一直存在。

另一方面是人们的法律意识淡薄，有学者吐槽过，即使到了9012年，中国人接受的普法教育还主要来源于每天一集的《今日说法》，法律意识还是几百年前的“杀人偿命，欠债还钱”八个大字。

再回到电影，中国优秀的法律电影也是乏善可陈，就说最近两年不错的片子吧，《十二公民》是翻拍的美国1957年的电影《十二怒汉》，《全民目击》则是“偷师”美国1957年的电影《控方证人》，中国已经是世界第二大经济体了，可法律电影依然在拾人半个世纪前的牙慧，不得不说是一件遗憾的事。

何以解忧？

唯有打开大门，借“他山之石”来“功玉”。

这不，9月6号，日本去年最卖座的法律电影《检察方的醉人》将登陆内地影院，这一次我们将看到一堂何为正义的法律课。

如今我们已被束缚在城市的钢筋水泥里，社会的条条框框约束着我们的行为，但每个人心里都有着江湖情英雄梦，我们渴望“替天行道”，让法律制裁不了的漏网之鱼无处遁形。

小说《死亡通知单》里就塑造了一位暗黑英雄，他游走在犯罪的边缘，动用“私刑”弥补了法律的漏洞。

日本这部《检察方的醉人》也有异曲同工之妙。

片中检察官为了维护心中的正义，不惜堕入黑暗的深渊。

尼采说过，与恶龙缠斗过久，自身亦成为恶龙；凝视深渊过久，深渊将回忆凝视。

显然片中的检察官就成了那条恶龙，他明知不可为而为之的勇气固然让人震撼，但他触碰法律底线的行为又让我们痛惜，影片抛给我们的问题是：法律中程序正义和结果正义哪个重要？

“替天行道”在当今时代还行得通吗？

一部好电影让人思考，而好的法律电影的条件更加严苛，没有精彩激烈的打斗，没有靓男俊女谈情说爱，这样的电影想要吸引观众至少要有四个条件。

第一是触动人心的故事，再深刻的道理都必须依附于好的故事，比如《全民目击》里的父女情深的故事就很抓人心，冰冷的法庭戏瞬间有了温度；第二是语言的力量，法律电影的魅力常常通过法庭上的唇枪舌剑来彰显，比如经典电影《十二怒汉》，全片只有一个场景，但就是靠着激烈的观点交锋完成了剧情上的反转。

第三是要弘扬法律精神，推动社会进步，比如韩国电影《熔炉》直接促使国家推行了“熔炉法”，日本电影《即使这样也不是我干的》则在强调“无罪推定”的法律原则。

第四是震撼的结尾，好的法律片一定有个余音绕梁的结尾，比如《辩护人》的结尾，许多法律人在法庭上纷纷起立声援主角，这一幕让人久久难忘。

我之所以看好《检察方的醉人》，就是因为它具备了这四个特点。

影片讲述了年轻的监察官冲野（二宫和也饰）毕业后与敬重的前辈最上毅（木村拓哉饰）一起工作。

两人遇到了一起恶性杀人案，都筑夫妇在公寓被残忍杀害，很快两位嫌疑人松仓和弓冈进入检方视线。

这个案情并不复杂，一番调查后，两位检察官查明弓冈是犯罪凶手，松仓没有参与杀人，但审讯中的一个插曲让师徒二人产生了分歧。

原来松仓虽然不是凶手，但之前劣迹斑斑，参与了多起奸杀案，这些案件要么是没有证据，要么是过了刑事诉讼期，松仓得以逍遥法外。

让最上毅无法忍受的是，这其中一起案件的受害者是自己幼时的初恋，如今凶手松仓坐在面前得意洋洋地描述当年奸杀少女的经过，自己却无法使用法律对他治罪，他陷入了深深的痛苦之中。

原本心有灵犀的师徒二人站在了对立面，他们是程序正义和结果正义的代言人。

徒弟冲野维护程序正义，他认为根据法律规定，松仓就是无罪，他甚至亲自登门给松仓赔礼道歉，尽管他也知道这个家伙就是个杀人恶魔；师傅最上毅维护结果正义，如果这次放过杀害自己初恋的凶手，他将悔恨终生，为了让坏人受到惩罚，他不惜一切代价，哪怕自己也就此走上犯罪道路。

两人如何反目成仇，男主角如何一步步“黑化”，影片还穿插着女助理卧底戏码和片尾两人华山论剑式的激辩都让人充满好奇，可以说从故事到台词到结尾到意义，《检察方的醉人》都称得上上乘之作。

说完了“内因”，再说说“外因”，该片去年暑期已经在日本上映，蝉联两周票房冠军，豪取29.6亿票房，可以说口碑的成色十足；演员上，木村拓哉+二宫和也的新老男神组合也必将俘获一大颜粉的心，连豆瓣上最热门的评论也都是无脑吹他们颜值的，我只能感叹，明明可以靠颜值，却偏偏要秀实力。

你别说两个人的角色和外形都挺搭配，“日剧天王”木村拓哉已不再年轻，脸上流失了胶原蛋白，却沉淀下了熟男味道，那种不怒自威的气质和角色十分符合；而二宫和也长着一张娃娃脸，也符合剧中年轻检察官初生牛犊不怕虎的气质，这对CP，我站定了！

档期上，《哪吒》之后，国庆档之前还有近一个月的空白期，《检察方的醉人》作为一部口碑之作竞争对手不强，票房上也绝对看好。

在这个呼唤英雄的时代，《检察方的醉人》能唤醒我们对正义的渴望，9月6日去电影院接受正义的召唤把！

犯罪小说作家紫金陈在书中写道：如果法律有性别，那它一定姓母，因为它不公！

这句充满戏谑的话其实道出了一个真相，在我国法律制度已经很完善的今天，社会依然存在着大量不公正的现象。

造成这种困境的原因有二。

一是法律本身是有局限的，不可能保证绝对的公正，所以从古至今冤假错案一直存在。

另一方面是人们的法律意识淡薄，有学者吐槽过，即使到了9012年，中国人接受的普法教育还主要来源于每天一集的《今日说法》，法律意识还是几百年前的“杀人偿命，欠债还钱”八个大字。

再回到电影，中国优秀的法律电影也是乏善可陈，就说最近两年不错的片子吧，《十二公民》是翻拍的美国1957年的电影《十二怒汉》，《全民目击》则是“偷师”美国1957年的电影《控方证人》，中国已经是世界第二大经济体了，可法律电影依然在拾人半个世纪前的牙慧，不得不说是一件遗憾的事。

何以解忧？

唯有打开大门，借“他山之石”来“功玉”。

这不，9月6号，日本去年最卖座的法律电影《检察方的醉人》将登陆内地影院，这一次我们将看到一堂何为正义的法律课。

如今我们已被束缚在城市的钢筋水泥里，社会的条条框框约束着我们的行为，但每个人心里都有着江湖情英雄梦，我们渴望“替天行道”，让法律制裁不了的漏网之鱼无处遁形。

小说《死亡通知单》里就塑造了一位暗黑英雄，他游走在犯罪的边缘，动用“私刑”弥补了法律的漏洞。

日本这部《检察方的醉人》也有异曲同工之妙。

片中检察官为了维护心中的正义，不惜堕入黑暗的深渊。

尼采说过，与恶龙缠斗过久，自身亦成为恶龙；凝视深渊过久，深渊将回忆凝视。

显然片中的检察官就成了那条恶龙，他明知不可为而为之的勇气固然让人震撼，但他触碰法律底线的行为又让我们痛惜，影片抛给我们的问题是：法律中程序正义和结果正义哪个重要？

“替天行道”在当今时代还行得通吗？

一部好电影让人思考，而好的法律电影的条件更加严苛，没有精彩激烈的打斗，没有靓男俊女谈情说爱，这样的电影想要吸引观众至少要有四个条件。

第一是触动人心的故事，再深刻的道理都必须依附于好的故事，比如《全民目击》里的父女情深的故事就很抓人心，冰冷的法庭戏瞬间有了温度；第二是语言的力量，法律电影的魅力常常通过法庭上的唇枪舌剑来彰显，比如经典电影《十二怒汉》，全片只有一个场景，但就是靠着激烈的观点交锋完成了剧情上的反转。

第三是要弘扬法律精神，推动社会进步，比如韩国电影《熔炉》直接促使国家推行了“熔炉法”，日本电影《即使这样也不是我干的》则在强调“无罪推定”的法律原则。

第四是震撼的结尾，好的法律片一定有个余音绕梁的结尾，比如《辩护人》的结尾，许多法律人在法庭上纷纷起立声援主角，这一幕让人久久难忘。

我之所以看好《检察方的醉人》，就是因为它具备了这四个特点。

影片讲述了年轻的监察官冲野（二宫和也饰）毕业后与敬重的前辈最上毅（木村拓哉饰）一起工作。

两人遇到了一起恶性杀人案，都筑夫妇在公寓被残忍杀害，很快两位嫌疑人松仓和弓冈进入检方视线。

这个案情并不复杂，一番调查后，两位检察官查明弓冈是犯罪凶手，松仓没有参与杀人，但审讯中的一个插曲让师徒二人产生了分歧。

原来松仓虽然不是凶手，但之前劣迹斑斑，参与了多起奸杀案，这些案件要么是没有证据，要么是过了刑事诉讼期，松仓得以逍遥法外。

让最上毅无法忍受的是，这其中一起案件的受害者是自己幼时的初恋，如今凶手松仓坐在面前得意洋洋地描述当年奸杀少女的经过，自己却无法使用法律对他治罪，他陷入了深深的痛苦之中。

原本心有灵犀的师徒二人站在了对立面，他们是程序正义和结果正义的代言人。

徒弟冲野维护程序正义，他认为根据法律规定，松仓就是无罪，他甚至亲自登门给松仓赔礼道歉，尽管他也知道这个家伙就是个杀人恶魔；师傅最上毅维护结果正义，如果这次放过杀害自己初恋的凶手，他将悔恨终生，为了让坏人受到惩罚，他不惜一切代价，哪怕自己也就此走上犯罪道路。

两人如何反目成仇，男主角如何一步步“黑化”，影片还穿插着女助理卧底戏码和片尾两人华山论剑式的激辩都让人充满好奇，可以说从故事到台词到结尾到意义，《检察方的醉人》都称得上上乘之作。

说完了“内因”，再说说“外因”，该片去年暑期已经在日本上映，蝉联两周票房冠军，豪取29.6亿票房，可以说口碑的成色十足；演员上，木村拓哉+二宫和也的新老男神组合也必将俘获一大颜粉的心，连豆瓣上最热门的评论也都是无脑吹他们颜值的，我只能感叹，明明可以靠颜值，却偏偏要秀实力。

你别说两个人的角色和外形都挺搭配，“日剧天王”木村拓哉已不再年轻，脸上流失了胶原蛋白，却沉淀下了熟男味道，那种不怒自威的气质和角色十分符合；而二宫和也长着一张娃娃脸，也符合剧中年轻检察官初生牛犊不怕虎的气质，这对CP，我站定了！

档期上，《哪吒》之后，国庆档之前还有近一个月的空白期，《检察方的醉人》作为一部口碑之作竞争对手不强，票房上也绝对看好。

在这个呼唤英雄的时代，《检察方的醉人》能唤醒我们对正义的渴望，9月6日去电影院接受正义的召唤把！

原罪之定义- 最上大人的白骨道检察方的罪人电影已经是4刷了。

虽然因为是拓粉才去关注的这部作品。

但看了第一遍以后我完全被剧情和角色各自的个性刻画深深吸引，并惊觉这部电影厚重之处看一遍是远远不够的。

它将日本二战时期日军从缅甸出发侵略印度未果，最后几乎全军覆没的英帕尔战役，做为时间轴上的历史背景，剧中淋漓尽致的讥讽了日本右倾政客的无耻面孔，映射司法机制中精英们的困顿，以及在历史洪流中，几代人在庞大的国家机器中无法控制自己身在何方的深深的无力感。

毫无疑问这是一部反战题材的电影，它背后折射声讨的东西远远超越了2个小时的事件本身。

下面来说一下我眼中影片中比较容易解读的两个点：1）每个人的原罪 2）贯穿始终的宿命论每个人的原罪本剧给我最深的印象是橘说的那句话【没有人说百分之百的假话，也没有人说百分之百的真话，所以也不存在ban】的确，也没有人是百分之百无罪的。

最上的罪在于他为了自己心中的正义，杀了人，他是一个上层型的罪犯。

松仓的罪，在于他是一个底层型罪犯，为欲望去杀人。

橘的罪，在于她为了自己媒体人的真正身份，在暗处欺骗了形形色色的人为自己服务。

丹野的罪，在于他把对于权利的欲望赌在了爱情之上，最后自食其果。

取访部的罪，他也是一个站在黑白分界线上的上层型罪犯者，最上代表白的话，他则代表了黑。

政客的罪，是更大的权欲混淆黑白与对整个世界的控制欲（战争及侵略性）冲野的罪，则是为了司法所谓的正义，而去向一个确凿的杀人犯（松仓）道歉。

那么社会会惩罚全部有罪的人吗？

答案当然是不。

英帕尔战役是不可一世的日本军国主义打的最昏庸的一场仗。

代价是8万日军有3万多葬身于印缅线上的雨林中，4万多病伤阵亡，撤退的道路成为日军的白骨路。

电影中最上埋尸及爷爷的别墅也是在雨林里，达到了与历史线的第一次重合。

罪孽可以通过雨水被洗刷麼？

是没有这回事的。

雨水不会洗刷战争中国家的罪孽、也不会洗刷掉最上个人的罪孽，甚至任何一个人的原罪。

那么绝对的正义又存在麼？

宿命论塔罗牌与生日占卜穿插而至影片主要分为为 三个部分叙事，塔罗牌提要了每部分的中心思想，顺序分别是：语言的魔术师，审判，而着重要说的是生日占卜穿插在整个电影中，最上用生日占卜来分类他在意的人，比如死去的青梅竹马由季酱，比如朋友丹野，以及他为何对后辈冲野的看重。

这都与最上自身所感受到的巨大的宿命感有关。

有人曾说深信宿命的人，是因为其本身对于人性的不确定性和不安，才需要用占卜来将人，分类并给予自身暗示从而获得安全感。

所谓的每个人的宿命让最上自己深感无力。

他无法帮助由季将犯人绳之于法，他无法帮助朋友直到接到丹野坠楼自尽的消息，那种深深的无力感与愤恨不断的冲击他，最终点燃他渴望对正义履行的执念。

这种执念也与最上对现有家庭妻女的无所适从形成鲜明的对比。

这也折射了司法系统精英充满无力感的生活现状，及希望自己可以挣脱命运束缚的一种歇斯底里的嘶吼与反抗。

宿命论也让最上深受爷爷的影响，诹访部也因此和其结盟，这很好的穿插在了电影中，最上埋尸后恍惚变成了自己的爷爷与战友撤退在白骨道中。

白骨道从未安静。

前一代人经历的战争，现代人依旧在经历。

为了心中的所处当下时代，所谓的正义或是信念而白白牺牲的人或是勉强尚存一息的殉道者，或许在历史长河中显得既愚蠢又可悲。

借用宫本武藏曾说：谁能阻止少年武士赴死呢？

他们听不到啊！

原著是日文版的还没有嗑完，貌似原著最后的结局和剧本是不一样的。

但无疑的是，电影是深邃的，值得一看再看细细品味。

喜欢的朋友请支持正版DVD或蓝光喔。

閱畢，放入個人的2018年度十佳備選。

就算不迷二宮，但過程中，見木村拓哉和二宮和也一齊出現，感覺就是夢幻組合。

加上吉高由里子組成1 team，一個極有碰撞力和戲劇力的三人行。

有製作公司看上這個組合嗎，再拍電視劇行不行？

拍了我就追。

嗯，想想也好。

悲慟往事，刑偵問罪，公義法治，直諷時政，執法犯法，加一起怎麼著都該是一齣極具懸疑驚悚氣息的犯罪大戲，卻讓導演走成了社會派寫實風。

於是開篇不久，坐我身邊的胖大叔就入夢了，幸被友人及時喚醒。

及後敘事推進加速，伴隨二宮嘶吼的演技，終於點燃全場。

走的是典型日影故事片路線。

除了某幾處，小玩了一下鏡頭固定，水平旋轉的敘事跨越，運鏡調度基本不走奇不做作。

就是胜在故事和角色，做得精彩充實，很好看。

故事精彩，原著小說的底子該是很好。

秉持正義的私刑審判，替天行道，在法律之外做了斷，算什麼性質？

也是秉持正義下的遵旨守法，在法律之內堅守程序，但卻讓罪惡逍遙法外，又算什麼性質？

片子對檢察官這份工作百般調侃，從檢察官們自己口中說出來，“公義是偽善者的幻想 ，早沒什麼人說了”。

卻不道明，公義于真善者又是什麼？

拓二兩人的角色，始終向善，各自的結局卻都不光明。

一個決定親手了斷過去的憤怒仇恨，一個要維護“法律”之下的公義。

二人的行徑在秩序面前都是錯誤的。

不過二宮的角色確實討人嫌一點，越往後越智障，倒是聯想起現實中的自己和周邊，又不覺得是一份過分的後生仔德性。

年輕人的通病，大概就是幼稚和愚蠢。

不過只見識了一人一事，以為自己已經見識了十人十事，看不清性質，未得修行，亂扣帽子，亂得結論。

至於老司機的通病，不說了，不太了解。

其實我也不知道為什麼說上面這些。

正義和罪惡是把雙刃劍吧。

關鍵，兩刃是永遠同時劈入事物中的，也就難得結論。

覺得有那麼一丟丟可能性，也許能引進內地，大家可以關注一下。

這片值得二刷，也值得和看過的人一起討論討論，不能是我自己一個人在這兒胡說八道吧。

剧情从木村决意要杀弓冈开始，就像脱轨的列车一去不返。

如果复仇，直接干掉仓松不就得了。

解释也十分牵强，即使杀人罪，日本判死刑的概率也很低。

冲野和女事务官的情节更扯，完全无法说服人。

用工作之便获得的信息爆料，无论如何解释都是没有职业操守的行为。

最后给的投毒案的解释也十分令人发笑。

最后十五分钟的剧情简直无法让人忍耐。