间谍同盟

我说的结尾不是女主自杀，而是留给女儿的那封信。

信上说，自己到英国后又被德国特工发现，被迫偷取情报等等……。

这份自白，把片子的悬念完全破坏了，而且也是一种比较平庸、不合理的解释。

为啥呢？

女主是德国花费巨大成本送进英国的卧底，被刺杀的大使虽是希特勒的反对派，但也颇伤颜面，还搭进去一堆小啰啰，可见这是很高层才能下的命令，伪装法国女特工的身份，也是布局很久等鱼上钩了，显然不是临时起意才去英国的。

女主的德国情报组织在做预案时肯定有预料到的情况之一。

下策：一次性诱捕同盟国情报人员。

中策：在卡萨布兰卡本地建立假据点，长期获得同盟国在北非的情报。

上策：伺机潜伏进英国，获得源源不断的高级情报。

这种情况下还对女儿说是偶然因素，被迫重新做特工等，可以理解为对女儿也是讲的美化版本，没说真话，但这种话外音的形式，似乎在很权威的告诉观众，就这么回事啦。

然而，不是德国情报机关有意放水，哪里能顺利刺杀且逃脱？

到英国后，就算被德国情报机关发现胁迫，也可以向老公坦白改做反间谍呀？

可见从头到尾，女主都是铁杆纳粹，被发现后和老公说的被胁迫云云，也是遁词，直到最后逃跑无望，才自杀以保全老公和女儿。

女主的矛盾心态，可以用色戒王佳芝的心理来理解，本来是卧底，但戏假情真，所以在空袭生孩子时，女主大喊：“我要你记住，这才是最真实的我！

”是有伏笔的。

所以，如果电影在女主自杀那刻就结束，留下悬念让观众深思，是比较高明的手法。

否则，你想想看，如果色戒让王佳芝在临刑前也来个内心独白，解释自己的行为，是多么的无趣？

或者来个比较戏剧性的结尾：之前女主送男主一个怀表，临逃走前帮男主带好；在发现逃跑无望后，为了保全男主（带老婆孩子开飞机逃跑，军法可判死刑了），假装是挟持男主逃跑的，开枪打男主，再打长官时被射杀，其实正好射在怀表上……

女主假扮玛丽安，而真的玛丽安已经被她们处决了。

布局许久，引来一个英国特工一起执行任务，牺牲了一个洗特乐不喜欢的德国大使，骗取信任。

没想到这位英国特工这么上道，一点也不专业。

真的娶回家当老婆生娃。

女主从一开始就一直在任务的角色里，生娃那一刻有过一秒钟的真情流露。

（生过娃的都知道，那时候人是没有任何角色的纯粹动物）但那也只有一秒，女主是不爱男主的，一切都是任务。

但是女主爱自己的娃100%（没办法人性的弱点）女主也没有被胁迫。

如果真的被胁迫了，很好办，和男主坦白，杀了周围的德国间谍，以男主的能力，悄悄杀几个人，也不会有人察觉。

但是女主没有坦白，还把孩子往德国间谍家里送？！？

这就等于是摆明了女主就是表里如一的间谍啊！

不知道有多少友军因为她的情报传递，白白送死在敌方战场。

男主太不专业了，和影片中展现出来的能力不匹配。

知道自己妻子是间谍，还为她开脱，妄想跑路？

（不过也有一种解释是，他是故意的演的，只是为了展示自己的毫不知情，但是逻辑是解释不通的，尤其是把枪留在车里，给一个敌方间谍一把枪？

毫无防备？

故此种解释逻辑不通。

）真正专业的特工，知道自己妻子是间谍后，肯定第一时间找个理由把孩子保护起来，然后慢慢挖掘敌人潜伏的情报网络，连根拔掉。

这些特工，抓到肯定是关起来审问，不会让她们有机会自杀或被杀。

一个活的敌方间谍，或许可以交换10个士兵俘虏呢！

女主在弹钢琴那里坦白，也是女主的策略，骗取男主的同情，男主毫无专业可言，完全感情用事，又一次被女主骗了。

女主带男主去保姆家杀保姆，接到孩子后，又去杀饰品店老板，可以猜想到，饰品店老板早有防备，所以时间用的久了点。

（保姆没有防备是因为女主要保护孩子）在车里等待的时候，女主有一刻放下了孩子，想自己跑路，但是看了一眼孩子又没舍得，注意这个时候枪响了，女主又抱起孩子。

如果男主被杀了，女主和自己的间谍同伴一起跑路。

结果是男主出来了，女主还是可以和孩子一起跑路，男主上车前，女主把孩子裹的更紧了（没办法人性的弱点）然后男主到机场发动飞机，女主看到旁边几辆车来了，终于知道自己走不了了，为了孩子有父亲照顾，自杀。

临死前还不忘演戏，为的是让男主相信自己没有被骗。

因为如果知道被骗了，那这孩子估计男主也不会全心全意照顾。

自始至终都没爱过男主，她爱的想的只是自己的孩子。

服务的是自己的德国。

立意跟《弗兰兹》不好比，但《间谍同盟》很好看。

二战时，一位英国间谍人员在非洲执行任务，遇法国间谍玛丽安，两人迅速坠入爱河，并完成刺杀德国大使的壮举。

之后两人结婚生女，回到伦敦，度过一段安稳快乐的时光。

但情报显示，玛丽安可能是双重间谍，同时也为纳粹服务。

丈夫在揭秘的过程中，面临信任的崩塌、夫妻的深情和为国忠诚的两难。

最终玛丽安选择以死来保全丈夫和女儿。

故事情节线不是太完整，而且间谍战和战争背景都过于浪漫诗意化。

女主服装亮眼，完美呈现了20世纪上半叶的时尚风潮。

片子令人印象最深的，是英法中产阶级奢靡的生活，以及情欲的毫不掩饰的大胆展露。

《Allied》：8.0分：生错了年代。

1.其实真的还不错，布拉德皮特的颜又回来了，马良的衣服更是一件比一件好看，摄影也美，年代感做的足够好。

2.只是，这部电影似乎生错了年代，花了近1亿美金请了俩大咖却只是讲战争背景下两人无奈的爱情，完全没有现在人想要看的所谓的大场面，所谓的动作戏，所谓的刺激的转折，所谓的惊险的逃亡…3.所以，如果是人们热爱《卡萨布兰卡》的那个年代，这个片会更受欢迎吧。

再或者，请拥有一颗单纯的心，是不是就会觉得，在敌机残骸旁野餐，竟然有点浪漫呢…

如果评选最佳半部电影，间谍同盟后半部绝对在列，而且整片制作也确实精良，看得出每一帧都是经过细心打磨的，特别是皮特和女主对白部分，很有节奏感，潜台词运用纯熟，典型的学院派风格，每一步扎扎实实。

这部电影IMDB 评分7.3，我认为很客观，至于为什么它没有在8分以上，就在于它前半部的硬伤。

影片上来容易让人以为主情节是刺杀德国将领，其实这是支线情节，而主情节是两人关系的发展，这就避免不了大段的铺垫，吸引，情愫产生，以至于情节拖沓，很多人坚持不到一小时就睡着了，而这一部分里缺少刺激观众的强剧情，真正的转折点在于v部门与皮特的谈话，到这时影片已经过去一半，但是能够提前么？

不能，因为导演得风格决定了，除非让昆汀去导前半段，想想就会感觉很奇妙。

总之如果你能熬过前边的一个小时，就会发现后边部分不会让你失望的。

《间谍同盟》我真觉得挺好看的，豆瓣评分下手狠了！

马良自如的在英语，法语，德语间切换惊呆了！

导演一定太爱马良了！

给的每个镜头都在玩命展现女神的美！

一开始以为是谍战片，后来才知道完全是爱情片。

电影院有几个老爷们一起来看的，听到其中一人抱怨，我居然跟男人一起看爱情片！

哈哈哈哈！

激情戏给剪了！

在漫天风沙里车震这么酷的创意也他妈剪了！

剪了！

剪了！

还好我脑洞大！

阅片量高！

可以补完！

最触动我的是女主在轰炸中生孩子那段，她抱着男主说你记住我现在的样子，就是最真实的我！

如同我的灵魂在上帝面前一样！

一个女人为爱一个男人生育相当于穿越生死的时候，我觉得这个男人基本上可以一辈子都不用在问你爱我吗！

你他妈还要怎么爱呢？！

所有人抱怨故事太平铺直叙。

皮特是美版黄晓明。

我觉得以往影视作品中间谍都太过镇静了，冷酷的不像人类像机械。

这是我见过最不专业最不淡定的间谍，但是也最符合剧情的间谍，这才能解释他为了妻子各种调查各种例证的行为啊！

这才是有血有肉的爱情啊！

难道要面无表情的向组织汇报后再一脸大义灭亲严肃脸再配上催泪综艺节目bgm后说着我最心爱的人，伤我最深！

为什么背着我去卖国后一子儿崩了媳妇吗？

拜托，那是国产五毛特效于正导演琼瑶编剧晓明baby领先主演的洗钱片好吗？！

看过这电影，为其主线剧情竟如此愚蠢感到震惊！

如果这样的事真的发生，这男的和他的上级才是真正的潜伏特务！

你见过发现了特务，就吵着要枪毙他的反特机构吗？

还“你要亲手处决她，证明你的忠诚”，这是黑社会吗？

我们看的反特老电影里，我国公安有这么脑残的吗？

发现了一个暴露的特务，难道最主要的不是策反她为我所用吗？

起码也要抓住她，让她供出更多的特务啊！

老电影里策反特务，还要设局，威逼利诱，严刑拷打，现在什么都不用，跟你手下说一句“回去告诉你老婆，希特勒没前途，以后跟我干吧”，不就搞定了？

然后，或者是利用她给希特勒送假情报，和或者让她继续策反其他特务，最不济也要放个长线，一锅儿端，多抓几个特务。

但大哥和他的领导怎么干的呢？

“立即亲手处决她，证明你的忠诚”，“我打死了所有暗藏的特务，立了功”。

这只能说明男猪和他的领导都是特务，面对女猪和她周围几个特务已经暴露的事实，决定杀人灭口以求自保。

其实，甚至这么编排也不合理，这种说法就是掩耳盗铃，真正的反特机构追究下来，杀特务立功的说法显然太牵强了，无法给自己脱罪。

唉，即便他俩是特务，也是无脑的傻特务。

这部电影上映的时候，我跟前任在重庆看的，那时她大学还没有毕业，我是专门去找她的，因为我很喜欢Brad，所以当时跟她在朋友圈官宣时也配了这部电影的海报。

当时我俩这段…算是真爱。

今年2025年，不知不觉，已经9年过去了。

分手后，她阴差阳错的来到了我的城市工作，给我发过短信不过我没有理她。

因为在一起时她是有些婊的，让我受伤很深，当时的我还在恨她。

我甚至给她挂在了社交媒体，因为她非单身还约我，我吐槽了她。

直到又过了两年，我自我释怀了，也想与过去和解，便又通过了她的微信。

不过我是纯纯想跟自己和解，对她没有半点非分之想，所以后来她也很惊讶，觉得我跟她的相处方式完全都变了，变得随意又直接。

又过了几年，她在这里结了婚、前几个月又有了小孩，更巧的是她家跟我父母家就住在同一个小区，甚至就是对面楼。

我们现在很偶尔会联系一下，可能一年会见个一两次两次、两次三次。

她直到现在的微信签名还是我以前给她写过的邮件的标题。

上周她突然约我去吃宵夜，我推脱了一下还是去了，我估计见面前我们都在猜对方有没有其它心思吧……吃完烧烤，我把她带回家操了。

她皮肤比以前好了，显得更漂亮了，身体还是那一种特别的香味，丰腴了、但是比以前更有感觉，虽然生了小孩但居然比我想象的要听话。

由于还在哺乳期，她涨奶涨的很厉害，第一次见到涨奶，没想到大成那样。

嗯。

其实说实话、我现在对她兴趣不大了，甚至有些反感她，基本都懒得找她或者见面。

只有在太过无聊、实在没人约的时候才会找她。

不过像这一次的见面也挺好的，毕竟我还是爽了。

谁叫我这么无聊呢？

『 时尚易逝，风格永存——Coco Chanel 』

电影《间谍同盟》由布拉德·皮特和玛丽昂·歌迪亚主演，故事发生在 1942年的二战背景下，两人同为间谍，因完成一个组织的任务在斯里兰卡假扮夫妻，在完成一个危险的任务之后，他们决定金盘洗手，在伦敦结婚开始过起了一家三口的幸福生活，可就在这平静的日子里，男主接到了一个任务，组织怀疑他的妻子是敌人派来的间谍，自此两人关系变得微妙，而危机也在此时降临了。

影片是二战背景，本以为会展现更多枪战的场面，看过之后才知道这是一部在讲爱情的电影，结尾女主的选择更为打动观众，唤醒了人们对爱情这个永恒古老的课题的思考，导演以古典学院派的方式讲故事，情节娓娓道来充满了忧伤的气氛，从他们相识到相爱渐入剧情，为他们以命相搏的爱情而感动。

关于间谍的电影让我想起了李安的《色戒》，汤唯饰演的王佳芝可谓女间谍里经典的形象，按照组织的安排去刺杀敌人，可又在这乱世里“不小心”爱上了易先生，最终丢了自己的性命，悲叹之余，不禁留下了一丝唏嘘，可惜她爱得飞蛾扑火，爱得惨烈。

回想一下那个战争年代，爱情才是奢侈品，因为一些因素本来两个相爱的人却成为彼此的敌人，酿成悲剧，这样的故事在那个年代数不胜数，而她们只是其中的代表。

除了电影中歌颂的伟大爱情，还有值得一说的二战时期的时装，玛丽昂在影片中的几套复古服装非常吸睛，设计师是乔安娜·约翰斯顿（Joanna Johnston），她出生文艺世家，母亲是摄影师，姨母是位画家，父亲在剧院工作，乔安娜曾凭借史诗传记电影《林肯》获得奥斯卡金像奖最佳服装设计提名，并与斯皮尔伯格导演有过六次合作，也曾为汤姆·克鲁斯制作60件皮夹克，参与的电影有《拯救大兵瑞恩》、《真爱至上》、《碟中谍5》等。

据悉《间谍同盟》是乔安娜·约翰斯顿与导演罗伯特·泽米吉斯的第八次合作，两人已培养出默契，乔安娜在服装设计上也极力展现二战时期下的时装风格，精致的服装让迷人的法国女演员玛丽昂呈现出气质高贵且优雅的女性魅力，在温柔浪漫中窥见战时背景下女性干练帅气的一面。

每一套服装穿在玛丽昂的身上都能美得艳惊四座，也让服装带人们穿越到满天炮火的战争时代中：

👗棕色格子大衣

👗驼色长款风衣

👗格子衬衫搭配酒红色阔腿裤

👗白色束腰衬衣配蓝色格纹半身裙

👗绿色深V晚礼服长裙

👗黑色条纹束腰长裙

👗女主性感的睡衣20世纪40年代是时装界的重生时代，二战时期的女性服装也更加注重实用性，更多女性脱掉了冗长繁复的裙子开始穿起裤装，进入职场，谋求生存，当时更为代表性的电影作品有《女友礼拜五》（His Girl Friday）电影中的女性强悍通过服装表现出来，尤其是大垫肩造型和帽子的点缀，另一部作品是《小姑独处》（Woman of the Year）凯瑟琳·赫本将职业女装的干练演到极致。

《女友礼拜五》

《小姑独处》一直到1947年的时候，战争结束，此时的巴黎百废待兴，迪奥先生为时装界带来了一场时装革命，他在巴黎蒙田大道30号举办了首场高级定制发布会，来到现场的皆是社会名流和世界各地的时尚杂志编辑，每一件服装都体现出女性的优雅，近乎完美的展现了女性的曲线。

连当时的时尚媒体都不约而同发出一声惊呼“这就是一个新风貌”，自此“New Look”诞生，迪奥套装走上了时装界的历史舞台，被称为"新风貌"的服装与战时风格不同——肩部除去了垫肩显得更为柔美、极细的腰身、蓬起的长裙离地面仅20厘米。

他用带有革命性的设计重新塑造了女性的轮廓，其大胆的设计线条至今影响着设计界。

1940s Christian Dior电影《间谍同盟》被业界认定为明年奥斯卡的大热门，而影帝和影后的共同出演也是此片的一大看点，没有绚丽的特效，镜头和故事尽显了导演扎实的功底，在平凡中见真情，玛丽昂这朵法兰西玫瑰把优雅饰演得楚楚动人、风韵犹存。

影片也通过服装让我们回忆了一遍1940年代的时装，片中的服装也必将成为经典，预示着新一轮的复古风潮正在赶来。

一直都没有写长篇影评的习惯，但是这次在电影院看赞米基斯的《间谍同盟》以后，关于电影，有很多话想说，可能有轻微剧透，敏感的朋友请先去看电影，谢谢。

主要想说的主要就是有关电影语言的一些想法。

赞米基斯作为老牌的导演，一直被人所熟知的是他在真人3d电影方面的超前尝试，就是赔掉了一堆公司的《圣诞快车》《贝奥武夫》等动捕作品。

他这边刚做完探索赔了个底朝天，真人动捕就从《阿凡达》开始脱胎换骨，开始成熟。

当然，这个和赞米基斯搞错方向有关，他的角色都是模仿真人，“恐怖谷”效应分分钟让观众出戏。

但是我想说的，其实是赞米基斯，一直在引入新技术为电影叙事的发展进行探索。

就像他最著名的《阿甘正传》让人看到特效除了做爆炸和星际战争，居然还能这么用。

那个著名的羽毛的开场镜头，以及阿甘在真实的纪录片段中与总统握手等，破天荒地把特效技术从造梦引入到电影语言中，使叙事有了全新的手段和可能。

这个与他的出身有关，毕竟和斯皮尔伯格是同时代的好友，他们这一代的导演有着我们现在很多导演所欠缺的传统精神，也就是传统的学院派拍摄手法。

他们深受经典电影的熏陶，注重场景调度与镜头走位的配合，注重场景的外在氛围和角色内心的呼应表现，也就是更追求电影本源的特质。

既不属于舞台戏剧，也不属于电视网络时代的快速消费，更追求属于电影本体的优雅性。

电影之所以成为电影，百年来蓬勃旺盛，是因为它有它的一套独特的表现手法，是属于电影本身的。

就像《2001》那个骨头到飞船的著名蒙太奇，也有像阿甘那样跟随飘落羽毛的人生隐喻，近到《战马》中冲锋的马匹上消失的军人，乃至《世界大战》中破天荒的车上奔驰长镜头。

这些都是导演所特有的语法，讲故事的语法。

而这种值得细细品味的语法在现在的这个时代，越来越显得宝贵。

越来越多的影片拍得直来直去，用快速的剪辑，强大的音乐及特效牢牢地占据观众的神经。

观众不需要去感受和体会，只需要靠在座位上好好享受啪啪啪，好爽不是么？

这也是赞米基斯、斯皮尔伯格这样的导演现在越来越容易毁誉参半的原因，因为那些轰隆隆的电影让你不管怎样都能high，而这些古典派的电影，往往需要观众沉下心来体会。

有点像艺术片不是吗？

可他们拍的又并非是艺术电影，他们一直以来做的就是商业电影，只是这个时代和观众变得越来越简单越来越直接，导致现在的商业电影连前戏调情和柔光滤镜都不需要，直接硬上弓。

比如一对夫妇在卧室吵架，一般艺术片就是不管演员怎么走位，我镜头就不动，然后观众有充足的时间去观察环境和人物戏剧表现，所以这需要观众更多的主观介入，而这个介入一旦完成，那观众对于这场戏的共鸣会非常强烈，这是艺术片的招，一直都没太大变化。

而到了商业电影，像赞米基斯这样的导演一定会充分的利用各种电影手段，比如镜子对于镜内镜外空间的分割来隐喻两人关系的变化（《间谍同盟》多次出现镜子的使用），房间本身空间分割，人物走位的调度等来强化戏剧情景，这个是经典的学院派理论实践。

而现在越来越多的商业电影就直接选择直接跟拍人物，晃动的镜头，情绪爆裂地争吵。

有效吗？

有效。

在那一刻的确调动了观众情绪。

但是这高潮过后却没有回味，你感觉到了情绪，却没有受到触动。

也许你被演员的表演打动了，但是在导演层面上，是单薄和失败的。

我一直说赞米基斯斯皮尔伯格这些老派导演的电影是有嚼劲的电影，是因为他们的作品体现出电影作为单独艺术门类，其中导演手段所赋予的独特性。

那是只有在戏剧调度配合上摄影机走位以及蒙太奇才能实现出的仅仅属于电影这一门类的观影感受。

就好比《间谍同盟》中皮特去杀珠宝店老板，镜头没有跟随进店大打一通，而是和马里昂一起等在车上，让观众一起来感受那种焦虑和担心，多少年前的经典表现形式了啊？！

要逃离的时候，皮特在大雨瓢泼的车外发动不起飞机，马里昂照顾小孩，看了眼远方机库，然后还是雨声，发动不起飞机，然后又看远方机库还是没车，然后雨声，然后远方有车开过，但所幸不是往我们这边，紧接着却出现吉普和军卡，这时飞机发动了....多好的节奏和叙事！

两人第一次亲密，在沙丘上，远处沙尘暴袭来，而对于他俩来说，明天的行动也是生死未卜，多好的对比隐喻，更妙的是，他们决定不走，镜头平静地旋转，随着外面的沙尘暴打在车窗上的声音越来越响，车里的两人的交织也越来越紧，多好的环境衬托情绪高潮啊！

放以前，这些都是很普通的叙事表现了，而在今天却显得很稀少。

这些就是导演对于剧本的再创作，导演让自己所能调动的一切元素，从环境到人物到音效到机位，统统为叙事服务。

注意，是叙事不是故事，故事是写在剧本上的白纸黑字，再精彩也是编剧的功劳。

导演可以选择最直接的方式来表现，电影仍然可以精彩，但是这样却等于放弃了自己作为创作者的职责。

《间谍同盟》可能挤不进赞米基斯的优秀作品集中，但是至少没有丢掉他一直以来的风格。

这里就想提到印象很深的赞米基斯的一部作品《谎言背后》，是他很少拍的惊悚恐怖鬼片（没错，竟然是鬼片）里面有些匪夷所思的镜头，还有很多希区柯克时代的惊悚电影表现方法。

比如女主打爆男主开车逃离自家的时候，在车底下的一个向车后拍的镜头，看到远离了危险的自家，结果一只男主的皮鞋掉了下来。

这TM比什么满脸是血的人追车还要惊悚好吧。

这个就是电影叙事的魅力：我不点透，但是你啥都懂了，还自带效果加成。

《间谍同盟》毁誉参半可能还是因为这个时代真的不同了吧，观众的要求变得越来越直白，mtv广告化的画面加上快节奏剪辑也许真的更能吸引观众吧。

而且皮特自带大片属性，导致观众都是带着看二战大片的心态来的。

这个给你一周末检验是否要杀掉你老婆的的故事，恐怕更适合独立电影的制片属性。

不管怎样，还是希望电影语言的魅力不要在这个广告快消时代被遗忘掉。

商业电影也能充满智慧与“嚼劲”。