文豪野犬

对于说“披着名作家的皮讲的异能的故事”然后一集弃的评价我不得不说，这片子的定位本来，就不是给您这种人看的。

最近出的《文豪野犬》和《乱步奇谭》都是，不错的思路，我就是在讲一个自己的故事，虽然顶着名字，但与原著无关，就好像柯南里每个名字都有出处一样，我们看的是动漫本身，不被任何传统束缚住手脚，且提供一个契机让年轻人对传统「可能」知道「可能」产生兴趣。

期待ing

迷惑剧情。

似乎很想凸显某些人物的老谋深算，智力超群，但剧情有时缺乏逻辑，过分逆天，没法完全支撑起人物，一些行为看起来像是作者在加外挂，而不是发自人物本身的。

尤其是第五季，中也竟然能靠一个美瞳骗过陀思，我也是醉了。

能够隐约感觉到朝雾卡夫卡想要让剧情跌宕起伏，但最终只给观众带来惊吓与疑惑。

同时像太宰治这样的角色已经给观众一种百战不殆的形象了，后续的剧情就会很没意思了。

迷惑主角。

我一开始以为太宰治是主角，没想到是敦。。。

但转念一想十分合理，毕竟是经典的身世悲惨的且温柔善良热心体贴的且从弱小到强大从附庸到主心骨的成长性的热血男主角（）当然我个人认为太老套了，不是很喜欢。

迷惑作画。

点名批评新井嘴角，后期没有漫画好看，一些高潮部分没撑起来，退一步说没达到我的预期。

那为什么我给这部作品三星？

答案是：我只是来磕CP的！

朝雾卡夫卡的剧情逆天，但他在卖腐这方面颇有成就，文野热度大概有一半靠这个吧。

要是我我就专写CP，直接转型BL，毕竟很大一部分人都吃这一套，管它剧情有多魔幻，我CP甜蜜才是真谛（）朝雾卡夫卡也的确这么做了。

以一个CP粉的视角来说：朝雾卡夫卡，做得好啊！

至于什么与历史人物原型不符，我都懒得评价，因为本来就不抱期待。

在听说里面人物都有文豪原型我就知道：作者可能单纯想蹭一波文豪的名气，别无他意。

基于历史人物来塑造角色其实有点难迎合三次元粉丝的胃口，毕竟要使其自然地融入剧情且与原本人设不冲突是不大现实的。

下一次更新是大概是两个星期以后吧。

期待朝雾卡夫卡拉出的下一坨绝世大份！

不知道是不是日本人从前留下的帝国主义中的自我牺牲情节，日本文学家大都也有种，不过他们更淡然处之。

或太宰先生的一套适合夏天穿的和服就可以留下他们，又或者因为什么原因就可以轻易放弃芥川在风华绝代的青年时期感慨“一生不如一行波德莱尔”太宰是已怎样的心情写下“我这一生皆是可耻之事”文豪野犬放大了这一问题，几乎所有人物都是因为一个简单纯粹的原因活着或者因为一个恰当的时机或在乎的东西逝去而放弃，其实有的甚至不能称之原因，应该说是执念，失去至无可失去之时，才会发现。

不想失去的东西，总有一天还是会离你而去。

人们渴求的一切存在价值的东西，从得到它的那一刻起就注定有失去的一天，不惜延长痛苦人生也要去追求的东西，一个都不存在夏目漱石说人活着是为了得到救赎，也不知道他将死之时是否得到最后，中原中也的一首诗被污浊了的悲伤之中在被污浊了的悲伤今日细雪/悬而欲降在被污浊了的悲伤今日微风/吹而将访那被污浊了的悲伤狐皮大衣/或言相仿那被污浊了的悲伤靠着薄雪/蜷缩肩膀那被污浊了的悲伤没有希求/不再祈望那被污浊了的悲伤倦怠之时/幻想死亡在被污浊了的悲伤痛楚连连/渗心恐慌在被污浊了的悲伤夕阳入暮/湮没四方……

小冒坚持原创的840篇 《野犬文豪》直接入坑！

主题曲都太好听了！

这几天我一直在单曲循环一首歌，非常适合激情加班写报告。

ラックライフ (Luck Life) -名前を呼ぶよ日本摇滚乐队的歌曲，查了一下，是动漫《文豪野犬》第一季的片尾曲。

本着爱屋及乌的挑战精神，我打开了动漫——真香！

入坑！

虽然已经是好几年前的作品了，但我很喜欢这个设定。

简而言之，故事框架就是异能战斗番+侦探推理，故事和逻辑都算套路简单，但比较别致的是人设——主要角色都是日本文学史上的名人！

漫画为每个异能文豪作家的大招，取名为其代表作，或沿用代表作的特点取的绰号。

而且并不是简单的借用名字，披个外皮，吸引眼球，继续讲毫无关系的故事，草草了事。

至少我阅读过作品，有一定了解的几个作家，他们的真人事迹和文学成就，与角色的性格特色，故事设定，甚至一些台词，都有能对应上的地方。

比如出场的灵魂人物之一，就是个自己刀自己的狂人（烦请谅解我无法措辞）。

漫不经心，吊儿郎当，毫不走心的样子，反复研究如何快乐地离去，来来回回，死去又活来，一脸非常不正经不靠谱的样子。

第一集才几分钟，人物性格就很突出，当他自我介绍，他叫太宰治的时候，我瞬间get到人物的设定，太准了！

当他放出大招——“人间失格”，我快乐地笑出了声，大招的功能，就是能让碰触到的其他人的异能全部失效，可不就是金钟罩对太宰治的特点，抓的又精致，又巧妙，这种看似晃晃悠悠，实则有很多阴暗沉重故事的反差设定，三不五时轻松地出来卖个萌，调个情，确实轻松快乐，非常讨喜。

给不太熟悉的大家，补一段简单的信息点，括号里是我的想法：太宰治是日本战后“无赖派”文学的代表作家，思想消沉、幻灭，不满现实的人生，几度自杀未果。

（抓了特色）一九三五年，他的短篇《逆行》入围第一届芥川奖，后因出版多部带有哀切的抒情作品而深受注目。

（他的作品读起来，说句粗糙的话，就是凄美疼痛，要死不该活的氤氲矫情氛围。

总是要和好看的女子，快乐奢侈享受和消极悲观厌世共存。

）一九三九年，他的《女生徒》获第四届北村透谷奖。

一九四八年，他以《如是我闻》再度震惊文坛，并开始创作《人间失格》，书成之后，旋即投水自杀，结束了其灿烂多感而又凄美悲凉的一生。

《人间失格》的那种阴暗低沉，人性恶的后劲，能治愈一切自怨自艾的矫情。

他也是那种书写自己多过塑造他人的作家，在写作的世界里，敏感，扭曲，阴暗，无限释放到极致，然后就离去了。

不是他的生活里有“写作”这件事，而是写作的世界就是他全部的精神世界。

这样整体消极，阴暗，暗藏悲观的文风，日本有很多，所以还挺适合抓出来塑造动漫角色，让角色在轻松快乐里自带悲伤深沉的点睛内核，也很符合动漫的暗黑气质；而“一生悬命”式的作家，日本也有很多，真的是燃烧自己，燃烧生命，比如芥川龙之介和三岛由纪夫。

前者的文学地位和广泛知名度，果不其然，被安排了，还是一个非常重要的角色——主角打怪团队，明面上最大最棘手的对手boss。

芥川的大招，猜也猜中了——“罗生门”，能够吞噬截断一切的黑暗，包括空间。

细思之下，很讲究。

故事也短，加上我刚入坑，还在第一季转悠，关于剧情我就不会再剧透了。

除了我看过作品的江户川乱步，森鸥外，也听过大名的福泽谕吉，我也特地边看动漫，边去查资料看看这些角色对应的作家的生平和代表作。

越了解，越觉得有意思。

国木田独步，现实生活里的理想主义者，又务实谨慎又有遥不可及的理想，和太宰治是南辕北辙但配合非常默契的搭档。

两个人相爱相杀，特别有意思。

我也很好奇，他一直坚持如实记录收藏日常的信息知识点，随手记小本本的习惯是不是和作者本人很想当看到封面是“理想”的手账本，确实可以心想事成的时候，化字为实物的神奇，也会莫名有些被鼓舞到：写下来的愿望，也许有一天真的会实现。

中岛敦，看起来弱小无助但是很重要的中二少年主人公，作家本人也是才华横溢，勤奋耕耘，可惜刚刚崭露头角，就因体弱多病去世了。

所以漫画给了他变身能力，能够化身为敏捷与力量的极致代表白虎，拥有强大的恢复力——他的代表作题目就有很多动物，包括老虎。

谷崎润一郎，给了一个孽力反噬的设定——被各路女性虐得毫无还手能力，控制得明明白白。

作者本人是日本唯美派文学大师，早期作品追求从嗜虐与受虐中体味痛切的快感，在肉体的残忍中展现女性的美，有“恶魔主义者”之称——在另一个世界，他也体验一下自己的创作。

异能：“细雪”在一定范围内投射幻象，可以根据需求隐藏范围内的物体踪迹。

果然是迷幻派。

还有宫泽贤治，与谢野晶子，泉镜花等等，甚至还有欧美的异能组织，弗朗西斯·菲茨杰拉德，写 “红发安妮”露西·蒙哥马利，看别人评论，可能还有陀思妥耶夫斯基来客串。

这样大胆的设定，自然也会有人认为是对严肃文学和文学大师的恶搞和诋毁侮辱。

我也能理解，大概就和我猛然看到，有一部作品，让鲁迅茅盾PK，然后活用“阿Q精神”，放出“狂人日记”，曾经读书时背诵全文的大家们排排站，组团PK，又壮观又离谱。

关键是上下几千年，候选人太多了，真选择困难。

但《文豪野犬》不是，因为诸多因素，包括文化背景，动漫的主流接受度和产业的繁荣，喜好度等等在内，这样的作品不违和。

流行文化，不是传统文化的克星，百家齐放的多样性很有必要。

可以用本土优质的传统文化做底蕴和素材，用动漫等流行文化作为载体去发扬光大，让两种看似对立的文化，可以相辅相成，加大文化传承的可能性——我相信，一定有人会因为动漫，真的去读这些作家作品。

发达的文化产业也能带动经济发展，带来效益，形成良性循环的完整商业生态，从而鼓励更多优秀的原创作品层出不穷。

就像我之前夸过的《异物志》，据说团队的灵感也是源自《西游记》，将超能力“物件”化。

还有源自中国传统妖怪的书籍和国产动漫，真的很不错。

这样优质的原创故事，我真心希望，越多越好。

作者：小冒，年读120+本书，两大视频网站入驻作者。

用刻意练习写出多平台50w+，用爱发电。

立志通过写作改变人生，坚持工作、娱乐、阅读、写作和自我提升五不误。

愿意写深度思考剧评+书评的娱乐生活杂博。

百家号/头条/腾讯新闻读书账号@芸淡风倾爱读书，影视剧评账号@芸淡风倾。

公众号/豆瓣@芸淡风倾，微博@芸淡风倾_紫薰。

封面来源：文豪野犬作者：967故事梗概被赶出孤儿院，流落街头的少年，帮助了一位想寻死的美青年。

美青年与他的搭档隶属于一个名为“武装侦探社”的组织，这个组织的成员通过异能进行侦探活动，他们最近的任务，是追踪袭击人类的“食人虎”，于是美青年邀请了无家可归的少年加入侦探社，帮助完成这次任务……这样读下来，这样不过是个普通超能力加上普通侦探的普通故事。

可如果故事的角色们是一批大文豪呢？

比如少年是写过《耽美派研究》的中岛敦，美青年是国内亦人气很高的《人间失格》的作者太宰治，他的搭档是日本文学自然主义先驱的国木田独步，而侦探社的人还有宫泽贤治（《银河铁道之夜》作者）、江户川乱步（日本推理小说之父）等文豪；侦探社创立人是夏目漱石（日本国民级作家），与侦探社对抗的港口黑手党有芥川龙之介（《罗生门》作者）、樋口一叶（头像见日本面额5000的纸币）等文豪；之后对抗的三大巨头与其中的一支“组合”更是囊括侦探小说家阿加莎·克里斯蒂，《罪与罚》作者陀思妥耶夫斯基，《了不起的盖茨比》作者菲茨杰拉德等西方小说家。

而且，所有文豪的异能都与他们的作品有关，比如太宰治“人间失格”是使异能无效化，与谢野晶子“君死勿给”（诗作“君死にたまふこと勿给れ”缩写，即“你不要死”）是治愈能力，芥川龙之介“罗生门”是将外套化为能切开一切的黑兽等。

<图片2>不太了解日本作家，没有概念？

那么想象一下，如果放在中国，大概就是郁达夫被郭沫若捡到，与茅盾在鲁迅建立的“武装工人社”一起对抗沈从文、老舍和曹禺的“北方黑帮”。

而超能力，就可以是让人产生幻觉的“雨巷”，制造异次元空间的“边城”，大范围内失去战斗意志的“倾城之恋”一类的。

朝雾卡夫卡原作，春河35作画的漫画原作中，一部部巨作被提炼称“异能”，一位位文豪被原作者与画师赋予了新的人设，对于文学爱好者，看后自然会心一笑，而对于普通读者，则在欣赏故事之余学到了不少近现代文学知识。

且众多男性的美型人设与纠缠关系，加上动画化后加入的几位大牌声优，这已经注定了是有文学爱好者基础与女性粉丝群的作品，况且讲道理，故事还是挺有意思的——毕竟是个三大阵营超能力乱斗，顺便日常做做侦探任务的故事，且人物大多颇具个性，不至于只做噱头般走马观花的一现。

不过嘛，用历史名人玩梗有利也有弊，拿捏不好也可能被喷。

《文豪野犬》的自信在于，他们不只用了已入土多年的文豪，还在外传中讲了日本两位当红作家的对战故事，绫辻行人VS京极夏彦。

其小说请到两位作家为作品做点评，而且他们似乎还蛮喜欢这个故事，一致好评外，日常也夸了夸这本书。

绫辻行人在twitter捧此书两位作家的选择颇为有趣，我们知道，这两位作家也谈不上最为一流的当代作家，却都是有作品动画化且基本获得好评的大作家，一方面他们对动画改编更能接受，另一方面他们在ACG爱好者中也有一定名气。

不管这是不是互推，但此话一出，算是得到了文学界，或者说通俗文学界的认可。

这样的两道通吃可谓是十分难得，这种宣传进一步扩大了这部作品在通俗文学爱好者中的影响力。

这种野心，想必在随后的动画化中也会体现出：《文豪野犬》不会仅甘于做一部女性向的作品，而是在获得动画爱好者肯定的同时也笼络文学市场，甚至成为更有社会影响力的作品。

STAFF原作：朝雾卡夫卡漫画：春河35监督：五十岚卓哉系列构成、剧本：榎户洋司角色设计：新井伸浩总作画监督：新井伸浩、菅野宏纪枪械设计：片贝文洋道具设计、次要角色设计：平田亮美术监督：近藤由美子色彩设计：后藤由香里摄影监督：神林刚编辑：西山茂音乐：岩崎琢音响监督：若林和弘音响制作：Glovision动画制作：BONES制作：文豪野犬制作委员会CAST中岛敦：上村祐翔太宰治：宫野真守国木田独歩：细谷佳正江戸川乱歩：神谷浩史芥川龙之介：小野贤章谷崎润一郎：豐永利行宫沢贤治：花仓洸幸与谢野晶子：嶋村侑谷崎直美：小见川千明福泽谕吉：小山力也<图片5>“BONESX五十岚卓哉X榎户洋司”的组合想必大家不会觉得陌生。

五十岚与榎户的合作最早可以追溯到上世纪几原邦彦的《美少女战士》和《少女革命》，之后这两人以开挂的架势，都分别做出了不少业内大名鼎鼎的作品，其中不少是与骨头社的合作。

三者的正式组合则从《樱兰高校男公关部》（2006），《驭星者》（2010）到《地球队长》（2014）。

强强联手在《樱兰高校》的少女漫中获得长足的发挥，缔造一代经典，而后面两部原创萝卜动画的失败（或者毁誉参半？

）则让人想呼吁“求求你们别做萝卜了，回归少女漫吧！

”在打破之前4年一次奥运合作周期的2016，两位大神回归最为擅长的“日常轻喜剧X异能打斗X女性向”，不得不让两人的粉丝松了口气，并期待二人的合作能重拾《樱兰高校》时期的辉煌，让这部作品在满足原有女性粉丝的同时也能获得更广泛的社会认同。

声优中出现了几位当红男声优。

其中，MAMO几乎算得上五十岚导演的标配了，虽然与笔者想象中的美青年声有所出入，但想想他在《无头骑士异闻录》中另一位看似爱打趣实则有心里打着算盘的纤细少年的演出，这次的演出还是值得期待的。

由细谷担任性格较真的国木田，神谷担任聒噪自大的江户川，还有润一郎和社长的声优，都让人感叹选角的贴切与稳重。

虽然主角和几位女性声优不算太具知名度，但在PV中，主角表演的出色同样让人印象深刻。

顺便一提，翻了翻五十岚监督的twitter，看出他本人对这部作品可谓是相当用心。

不时晒出各种周边，连生日和跨年时都用发的是文豪野犬的周边。

这大概也与文豪野犬出周边出的无底洞有关。

不过也要承认，这些周边设计用心，格调高雅，尽显文学青年气质，买买买！

<图片6><图片7>动画作品PV已出两期，期待这部作品的朋友们可以先睹为快。

使用的是OP，GRANRODEO的《TRASH CANDY》。

ED，Luck Life的《名前を呼ぶよ》，则已公布由梅津泰臣担任演出。

<图片8>总而言之，这是从原作故事，制作阵容，声优演出表现都值得一看的作品。

<图片9><图片10>

我觉得还挺好看的，看评论说污辱文豪到没啥感觉，大概是因为我虽然喜欢文豪，但是也没有太喜欢，一个作品里总要有人当反派唱反调嘛……我只希望以后里面千万不要出我国文豪就可以了……日本文豪《文豪野犬》里很强形象也很正，对此我只能说我表示理解，但也只是理解而已。

比如反派如陀思妥耶夫斯基和果戈里人设我也很喜欢，其他如普希金虽然人设长得不咋好看但是也没到让我生气的地步，不过我也知道这是没触到我雷点罢了，所以我挺能理解那些生气的朋友的。

说起来这部动漫也算是为推广文学作品做了一定的贡献吧。

比如我就跑去把鲁迅大大的《呐喊》、《彷徨》、《朝花夕拾》之类的作品又看了一遍，因为我觉得要是我国要是在文豪世界里有超越者，肯定有他一个。

又因为对森鸥外的喜欢去看了他女儿森茉莉的作品……太宰治和芥川龙之介的作品倒是在看动漫之前就看过，《人间失格》、《斜阳》、《罗生门》、《竹林中》，看完动漫有多看了几部短篇罢了。

这里强烈推荐一下太宰治的《女生徒》和《越级申诉》！

说起来，这个动漫里我最喜欢森鸥外和乱步，结果森鸥外我一本书都没看过，江户川乱步倒是看过，但是也只看了《人间椅子》和《镜地狱》而已……其次喜欢的是中岛敦，但是我觉得《月下兽》这个书名就不太吸引我……与谢野晶子和中原中也的诗倒是的的确确是因为这部动漫才去看的。

作为动画来说也只能将就说成是四角齐全而已，构思倒是很新颖，但作品本身缺乏看点与逻辑，只能说是热血，卖萌而已。

黑手党们没个黑手党劲儿，反倒像是普通的合法机构…总的来说不算出彩，但也不算太差。

还有那些人怎么回事？

为什么只是看了个动画就上升到国家角度了？

真是保守派啊。

别人的文化都一点也不接受，这样不太好吧。

还是很期待下一部这种题材的动画。

记录性质远大于评论，观点具有以偏概全点到即止的特点。

详录：补完文豪野犬之后思索的第一个问题——这动画的类型是什么？

尽管当中角色“碰巧”都与近代文豪同名，顺带着所使用能力也“碰巧”与文豪的作品有着某些关联——单凭作品标题文豪后的野犬二字就阐明了本作与正史剧毫无关系的事实——虽然看完一季动画也不大理解野犬这个词想说明什么。

那么，有着诸如势力冲突，异术超能主基调的此番能作为热血战斗来看吗？

不尽然。

动画中几乎算是点到即止的战斗和中二色彩明显的战斗理由都将其与正牌热血系划清了界限。

如果硬要说的话，个人倾向于将文豪野犬看作一部以历史人物为噱头的卖人设装逼轻喜剧——或许还要算上不轻的卖腐元素。

挡不住这噱头无敌啊，虽然这种对历史人物态度上的不严肃不庄重在一定范围内饱受诟病，但个人角度而言，欣赏历史人物一个与常识中截然不同却又带着一点历史色彩的形象实在是非常有趣。

仁者见仁智者见智，基于他人脑洞尽情推敲关公战秦琼的实况不是别有趣味吗？

脑补已故去的他们看到自己在后人眼中另一个形象的反应不会很欢乐吗？

把原本是悲剧的历史，改写成一条另外的世界线，即便是虚假的幻想，却也有奇妙的满足感。

无关个人观点，文豪题材事实上大获成功——迅速突破二期线的销量和骨头社光速的二期企划就在那里。

然而抛开这一节，文豪野犬作为卖人设卖腐顺带异能战斗的实质，倒难说达到了与销量齐肩的优秀。

同类作品以本人的贫乏阅历，最推崇的大抵是潘多拉之心，鉴于动画制作崩盘导致销量上的杂鱼，动画分低于漫画。

套路上，两作有少许类似，主要在于势力斗争，黑暗风和一天到晚找不到生存意义的男主角，不过真正意义上主打黑暗系的潘多拉之心在剧情节奏上就比拿欢乐历史做卖点的文豪野犬要强。

虽说尺有所长，寸有所短，但文豪野犬前几话的故事叙述实在是王道（卖腐人设意义上）而又乏味：不知所谓的入社测试，不知所谓的明知陷阱还要派人去的任务，不知所谓的推理，不知所谓的黑暗中二兼突袭作战，这些展开以本人的思维来看简直一脸尴尬加懵逼，一度有弃番保智商的想法。

好在这种情况总算在矛盾冲突等级提升——或者说剧情开始转向真·黑暗中二时有所好转——尽管细节上依旧不堪推敲，顺带着推理事件竟然还在新角色必反派这中套路里。

无论如何，文豪野犬这部动画的后半部分在所看过同类动画里可属顶级，但前半部分同时又带低了对整个第一季的评价。

这种状况下不久后的二期倒是非常值得一看。

顺便……我站敦镜。

虽说对BL并没有什么反感，但是太敦的话……性格互补上一般般啊，黑暗中二加找不到生存意义的超·传统路线，在这种轻喜剧氛围里不怎么自然，像隐王里壬晴X宵风的弱化版？

讲道理控这一系还不如站太芥。

制作：分镜和画面的表现力很秀底力，动画中插入稿纸加文字强行文豪对他们也算驾轻就熟，但战斗真的少，而且这种异能战斗也不怎么涉及动作设计，装逼味十足，但终究不怎么过瘾。

音乐老实说没感觉到什么亮点，可能最近听音乐番BGM比较多的关系，比如真实之泪，比如缘之空。

CV阵容看似有宫野神谷这对老牌CP扛鼎实际非但并不豪华，从卖人设的角度反倒略显寒酸，动画中的实际表演确实也缺乏亮点。

一言以概之，拥有四个制作组的BONES在接下一季四番的大买卖后，不负众望地高质量完成了这部作品。

结束+某些回忆：美型不足，装逼不够，没有梶浦由记，中二度也难以和半同类前辈潘多拉之心相比的文豪野犬，靠着骨头社……和文豪之名，很随便地在动画销量上击败了潘多拉之心。

尽管心情上有点复杂，却也在意料之中，无论是骨头社还是文豪题材，弥补原作上的些许差距都已绰绰有余，或许不那么沉重的黑暗风格，在女性观众一侧反倒更有人气一些？

限于前半段奇怪且不怎么样的单元剧部分，干净利落地一个赞了事似乎不怎么对。

作为卖人设的动画确实很难说有什么大的硬伤，但给不喜卖腐卖人设的观众安利这部动画看点又是什么呢？

难道这动画更应该推荐给文学爱好者和考据党？

所以干脆就连推荐也免了吧。

还挺不错的，就是。

“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

”这是纳兰容若的诗，放在这里甚好。

中岛敦、太宰治、芥川龙之介、国木田独步、也谢野晶子、江户川乱步、谷崎润一郎、谷崎直美、……第一次见到你们的时候，你们是什么样子的呢？

太宰治，真的帅！

泉镜花，可爱的小姑娘这部动漫是我一个朋友推荐给我看的，说里面的人物塑造得不错，值得一看。

于是我就来看了，没想到我竟然沉溺在了耽美cp之中……而且无法自拔。。。

说来惭愧，人类果然还是看颜值的。

我只想说：我可以！！！

以前看电视剧喜欢看结局，而且最喜欢看happy ending，会有种安心的感觉。

但现在变了，喜欢看开头。

我们最开始相遇的场景你还记得吗？

那时的感受你还能回想起吗？

记忆会给最初的邂逅蒙上一层柔光滤镜，可这并不妨碍它的确非常美好。

在一起！

在一起！

我也不否认，这一部编剧把剧情写得确实很烂，毫无悬念，也没啥逻辑推理，有的只是一堆华丽炫酷的镜头，就像MV一样，华而不实，内容感欠缺……但，也是有那么几个瞬间，让我觉得很动容，当然，还有那么几个镜头，老夫的少女心啊！

洪荒之力按耐不住了！

Shot 1 ：

这么帅的人还这么会卖萌？？！

虽然太宰治大部分时候都不正经，甚至有的时候还“贱兮兮”的……但不妨碍他超级可爱啊！

哈哈哈！

Shot 2 ：

看见这一幕，吓死我了，我还以为三角恋呢！

再仔细看了一下，发现左一和右一长得好像啊！

顿时脑补出了一场大戏……太宰治把中岛敦捡回了侦探社，不仅给他解决了吃住问题，还帮助他找回了自我，而且wuli敦君终于有朋友了！

可惜后来太宰出于某种原因死了……敦君悲从中来，于是慢慢地变了……从左一变成了右一。

哈哈哈！

我也是服了我自己了！

这种剧情也太弱鸡了！

怎么可能？？！

又看了两集我才知道，原来右一是芥川龙之介啊！

抱歉抱歉！

Shot 3 ：

虽然我心里一万个不乐意，但不可否认，中岛敦和泉镜花看起来很配啊！

如果没有太宰治，你们在一起我也很喜欢！

❤️Shot 4 ：

哈哈哈！

这一幕看的我是，啊！

老夫的少女心啊！

甜死了！

太宰治和中岛敦！

在一起！

在一起！！

在一起！！！

（声嘶力竭 .jp）Shot 5 ：

无比扎心💔是啊，只有被宠爱的人才能肆无忌惮地任性。

像我这种长的不好看的，不白、不瘦、不美，都被不会被看作是女生。

但，这些都不妨碍我自信。

我喜欢我自己。

你们这些苍蝇一样的死一边去吧！

我吃你们家大米了吗？

我长相如何，会不会打扮自己，关你们什么事？

Shot 6 ：

中岛敦以为国木田独步那句：“你好好想想，你自己能做些什么？

”意思是希望自己能不拖累侦探社，言下之意，“你走吧。

”其实，国木田独步不是那个意思。

那为什么中岛敦会误解呢？

因为敦君从小到大在孤儿院生活的经历。

他好像从来都不是那种讨人喜欢的，走到哪儿都被人嫌弃，很绝望，也很无助。

真是心酸……Shot 7 ：

最后，你们两个就在一起吧！

长长久久！

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈！

我就喜欢看这种帅帅的人谈恋爱！

<图片1>作者：iahaa<图片2><图片3><图片4>动画开头第一镜便与原作大不相同，充满了满满的文艺感。

这句台词neta的是日本栗良平的《一碗阳春面》（《一杯のかけそば》），另外的意义即是在于告诉观众接下来镜头里那碗东西是茶泡饭。

但实际上它是什么并不重要，阳春面也行茶泡饭也罢，重要的是旁白对它甚为想念，这种念想是靠大量细节描述得来的，甚至可以说即使观众不知道它是什么，都会去感受到旁白的念想。

所以这里将背景改为了配合题材的稿纸而非漫画里故事中实际的背景，单纯的黑白灰与带有空旷感的流水声将这句话独立起来，更像是一个标题而非台词，减少对之后叙事的影响。

缓慢的黑场过渡同样有此意。

整体明显是在模仿念小说的感觉，营造一种文学作品的感觉，也算是本作主题之一。

<图片5>漫画需要考虑格子间的视觉引导，所以选择一个能将壶与碗的空间关系指向右下方。

而动画不需要，就直接使用了更具表现力的镜头垂直特写，镜头中浮动的热气一方面强调食物的诱人。

另一方面与模糊渐清式的切入和缓慢的zoom out暗示这仅仅是遥远的回忆，而现实就要来了。

上村祐翔大量运用气声的演技与由此开始的鼓点，烘托着偏阴沉、不安的氛围。

<图片6>火车的安排完全是动画原创，但完美串起了接下来一系列调度。

火车的轰隆声似乎就是闹钟声，闹醒了沉迷与想象的男主角。

这里首先是作为一个动态较丰富的镜头，为前后两个接近静止的特写调整节奏。

右下角的炫光与右侧的铁架将视觉重心依然留在这一侧。

<图片7>主角第一次出现便是具有强烈压迫感的鱼眼特写，在长达5秒的时间里，整个镜头接近定格，镜内仅有火车带来的环境音与打光持续变化，一瞬间的释放后又立刻把情绪锁住，不安的氛围甚至被暗示的更加强烈。

光影对比与考究的镜内布置，将画面引导至看不见的河岸更深处。

这里必须给摄影加一个鸡腿，不单单从火车太阳的方向给光，人物的下方下巴部位也在反光，之所以有这样的光，就是因为坐在河边，河水反射的光，很明显是照顾到这个细节了。

同时这里zoom in的速度也比cut2里的zoom out快上不少，更要把人吸进画面的感觉，加强不安感。

<图片8>这个镜头更多是帮观众理清思路，光前两个镜头观众其实混乱的，火车和人物的关系？

男主所在的地点？

男主为啥会想念茶泡饭？

这些问题都在这个镜头内解答了，之后顺接男主饿到倾倒，解答了之前所有问题。

首先为了更符合电影上下手的习惯，整个镜头调整为从左至右。

依然是靠火车作为画面里唯一的动态，承接了上一镜的重心——眼睛的位置，从而可以顺畅的拉一个远景。

火车出画的过程有点类似武侠电影里，大战经常要等一滴水落下之类的才开始，当期待变得具体且可预计时，短暂的等待会格外有味道。

同时火车出画也让观众自然去寻找其他的视觉重心，从而减少突然把主角移至画面边缘的突兀感。

<图片9>上一镜隐去下半身且较为平稳，这一镜就突出下半身并更富有张力。

同时这样纵深的机位使得头在倒下后靠近河的同时也靠近镜头，火车驶过后，又能以同样嘈杂的流水声填补环境音的空缺。

<图片10>漫画中标题后的第一格被用到此处作为段落的结尾。

敦转过头对着镜头自述，故事正式开始。

实际上它作为结尾分割的感觉并不强，因为动画尽管还是需要单独一个镜头打出标题，却可以靠时长控制与之后的镜头布置，以及并没有中断的鼓点，将标题在打断叙事上的影响尽量消抹，所以这里也不需要有太强烈的结束感。

而漫画既然选择了为新连载拿出一整张跨页，也就有了第一页最下方那为了俯视远景的退场感而毫无表现力的一格。

一部TV动画，监督最初着手的就是第一集，第一集必须给之后所有集数做示范，第一集不好看，这部动画基本不会好看；而一个开头又是一集的示范，开头不好看，这集基本也不会好看。

所以在设计开头的时候，监督肯定会花较大心力的，细节多扣一点、完成度高一点、表现度好一点都是应该的，所以从头到位保持高质量也是极其困难，甚至不可能的，这也是观众所需要知道的。