夏目漱石之妻

缘起是今天和朋友说起的话题：相敬如宾的夫妻真的是感情好的夫妻吗？

然后就想到了这部。

虽然长谷川博己的演技依旧带着些舞台气息，但和尾野真千子的组合已经非常优秀了。

尤其是尾野，细腻又真实，每一滴眼泪都落在观众心里。

说几个戳中自己的点吧。

夏目的性格古怪又讨人厌，自卑自傲，对外人慷慨对家严肃，缺爱又不懂得爱护别人。

后期还出现了精神问题。

于是乎会想起美丽心灵，大概天才的精神世界不是我们常人可以理解的。

也正是不一样的精神世界，让他们看到了我们所看不到的。

而与他们相处的普通人，真的好辛苦。

看过百年物语，那时候的女性地位真的很低。

即使是镜子这样贵族小姐，对于丈夫也是唯唯诺诺，依旧会为不能早起给丈夫做饭而自责抑或失落。

不懂生活的丈夫慷慨地将房子免费借给朋友住。

镜子用小聪明骗回了5元的月租，而这在丈夫看来却是对他的藐视，严重折损了他的面子。

于是他借机让女佣和镜子下跪认错。

甚至在明知女佣是镜子如家人一般的存在时依旧赶走了她。

从此，镜子再也无法拒绝家里往来不绝的宾客。

总是晚起的镜子无法尽到妻子的责任。

有一天，镜子终于有了为丈夫送便当的机会。

当她不顾形象一路狂奔，却只是换来丈夫的训斥。

可明明前一秒，夏目的眼里是有感动的。

然而他不善于表达，然而他放不下大男人的架子。

无数次，以为女主会爆发，却在无限压抑后选择结束自己的生命来逃离苦闷。

这是怎样的绝望？

因为长女的出生，夫妇的关系终于有了缓和。

夏目却要出国留学了。

镜子收拾行李的时候吵吵闹闹还有些胡搅蛮缠，却说不出对于丈夫的不舍。

夏目从英国回来，感慨于理想的幻灭，精神出现了问题。

镜子却在挣扎后选择带着孩子回到夏目身边。

看似无理又蛮横，确是最深情的陪伴。

夏目的第一部小说写成的时候，朋友在高声朗读。

镜子在门口听着，又哭又笑。

为小说本身而发自内心的逗乐，也感动于丈夫的才华终于得以施展。

多年隐忍和陪伴，终于看到了梦想实现的初睨。

仿佛看到了幸福的云端。

夏目也笑了，骄傲又自满。

这一段的演技也是神级了。

后期女主家道中落。

父亲的角色也在转变。

从一开始的潇洒大气明事理到逐渐的落寞，甚至放下尊严要求女婿为自己担保。

说实话，作为观众来说也一样纠结。

男主人生路上的很多步都有岳父的帮衬，女主的生活多少也有父亲的支持。

这样一个老人，在他落魄之时却不给予帮助，于情于理，哪里说得过去？

夏目的解决方式也许是最好的。

那一刻父亲不再是这个家的依靠，弟弟作为家族的男丁理应承担起家庭的责任。

选择弟弟作为谈话的对象，是对于弟弟的认可。

弟弟稚嫩却严肃认真地坐在夏目对面。

推脱后收下那400元，是无奈和憋屈。

那一刻，中根家彻底地宣告走向没落。

在那之前，夏目或有心或无意地赶镜子走，回到她那个无忧无虑的幸福家庭。

而弟弟走离开后，夏目对镜子说：以后你就没有家可以回了啊。

是啊，婚姻也是对于原生家庭的告别。

从此，世事艰辛，他们也只能互相陪伴。

然而对于夏目这样一个人，一时的感动，长久的忍耐，也会有忍无可忍、不知所措的时候。

最后精神麻痹。

夏目病了，镜子去看他。

却还是吵吵不休。

夏目病危，镜子赶紧赶过去。

病榻上的夏目苍老又衰弱，却断断续续地说着“我没事”。

夏目大出血，人人都以为他挺不过去了。

虚弱的他找寻着妻子，说得还是“我没事”。

也许那个时代的男人的温柔，不是甜言蜜语，而是将风雨挡在身后，给家人以波澜不惊。

关于“阿清”的由来不知有没有美化的成分，如果是真的，大概这也是一个别扭的告白了吧。

故事的最后，房子说有一本面向女性的杂志要问世了。

从镜子到房子，十多年的时间，女性意识也在逐渐苏醒。

最后的最后，以前百家讲坛曾经讲过：看皇帝和后妃的感情好坏，一个依据是后妃子女的数量。

按女主这一直在生的节奏，也许是有爱的吧。

只是这种爱，不要说今天的我们不能理解。

他们的子女也无法理解吧。

首先，先提醒大家一下，故事的时代背景，尤其是一开篇的旁白（涉及甲午战争）可能引起不快，请做好心理准备。

其次，故事中夏目漱石和妻子的相处方式一定程度上属于时代局限性，直白来说，即便是文豪也无法免俗，故事中的人们都展现着那个年代人们的观念和思想，男尊女卑在所难免，尽量不要用今人的观念看待那个时代，不然也会引起极大的心理不适哦。

29岁的夏目金之助，帝国大学毕业，却没有在东京谋到合适的职位，成为小地方的英语老师。

不富裕却才华横溢的他被富家千金镜子的父亲看中，撮合了他和镜子的婚事。

好像一出白富美与穷书生（其实还好不算太穷啦）的故事，被宠爱着长大爽朗乐观的少女，从小被父亲遗弃孤独着成长的青年。

新婚之后渐渐出现大大小小的摩擦，夏目父亲的离世，千里迢迢回东京结果却造成了镜子流产。

在娘家修养之后再回熊本的镜子渐渐发现丈夫不断地疏远她。

一个人郁郁的过年，奔跑着穿过竹林给丈夫送去忘带的便当却没有一句谢谢，想念那个人去学校看望，拼命的向他挥手却被无视。

瓢泼大雨，蹒跚在泥泞小路上的镜子心灰意冷之下投河自尽，却被钓鱼人救起。

送走医生的夏目金之助，向妻子道歉，并坦白了自己的心声。

从小被父亲送走，被穷苦商人收养的他尝尽孤寂心酸，不相信人，不相信家庭。

孩子的小产对他而言更像是在提醒，他无法和别人一样拥有家庭。

从未尝过家庭温暖，没有被爱也不曾爱人的他，即便才高八斗，在感情方面却不如普通稚子。

不知道该如何应对的金之助选择了逃避，却险些害镜子自尽。

面对丈夫诚挚地道歉，倾听他娓娓地表露心声，虚弱的镜子泪流满面，夫妻二人再起牵起彼此的手。

金之助也终于向镜子吐露自己的梦想——成为小说家。

那一刻的月收入100元的金之助一定不知道有一天他会因为文学成就而被印在1000元的纸币上吧。

奇葩敏感的高等游民先生这一次真的成为高等游民了，只不过薪水还不低。

敏感依旧敏感，才华更加横溢。

平时一提到文豪，一提到夏目漱石，因为太过有名，闪亮成了一个标志。

而剧中的夏目仍然还是金之助，桀骜孤寂，大男子主义，在意却怯于表达，从小缺失爱护形成了缺陷的性格，在善良直率的妻子面前显露无疑。

还未曾从事写作的夏目，只是一个普通的教师，无论在事业和家庭上，都充满着不安的男人。

如果没有刷那么多遍《约会》，几乎难以想象这个充满时代感的男人和那个神经质滑稽宅男是一个人演得，果然是经过舞台剧锻炼的演员长谷川博已，在第一集的一个多小时里面，走出来的是那么鲜明的夏目金之助。

镜子的演员是《最完美的离婚》女主的饰演者尾野真千子。

娇生惯养的千金小姐，不但善良而且有趣，精通花牌，还喜欢占卜的她，出乎大家意外的同意嫁给还一事无成的小小教员。

从无愁事的小姐，独自嫁到偏僻之地，连个像样的婚礼也没有，起不来床做早餐被说教，向寄宿之人索要费用被训斥，无意的小产，丈夫的冷漠，一点点，从明媚少女到抑郁妇人。

竹林里面不顾泥泞未曾梳妆奔去给丈夫送饭的妻子，汗水淋漓，却在赶上时溢出笑容，谁曾想换来的又是嫌弃的言语，瞬间失落之情溢于言表。

思念之下探望工作中的丈夫，一直一直用力向对方挥手，却只得到无视和背影，之后雨中的彷徨，绝望令人无法不为之动容。

被救起的镜子，用虚弱的声音向丈夫道歉，终于听到对方的歉意和真实的想法，爱意心痛怜惜化作串串泪水。

欢乐的镜子，倔强的镜子，调皮的镜子，温柔的镜子，尾野真千子带给观众的是那么可人的一个女性，曾经被隐藏在文豪的背后，温文坚毅而伟大。

故事的色彩带着那个时代特有的感觉，遥远，昏黄而梦幻，镜子家里面的明亮，火车上的昏暗，小夫妻家庭的温暖古旧。

尤其竹林里面的光影更像是一首诗。

一个多小时里面，与其说这是秋季日剧，更像是在看一部电影，精彩的演技，美丽的画面，合时宜的bgm都让人忘我地沉浸在这个东方风情诗一般的爱情故事里面。

四集的日剧，最后或许更像是夏日漱石和妻子爱情与家庭的传记电影吧。

第二集，最煎熬和最温暖的都是生活第二集仍然是70多分钟，70多分钟仍然不够长，不够时间让沉浸其中的观众擦干泪水，止住嘴角的笑意。

作为一个喜欢喜剧，喜欢看别人吵吵闹闹的人，点开这部剧却像是获得了一个意外的礼物，还是一个奢华的，美到震颤心灵的礼物。

如果要一个比喻的话，第二集简直就像是一个大号的催泪瓦斯，所以别怪我没提醒诸位，看之前，停下吃饭，放下饮料，因为你将没有时间做别的事情，你得不停的抽纸巾，擦干因为无奈，因为忧伤的，因为感动而流个不停的泪水。

影片结束后你的纸篓里面会堆满白色的纸团，如果这时候你妈正好进来请自行准备好合适的说辞。

下文涉及剧透，请选择性阅读，但是我是不觉得有什么剧透，夏目漱石的生平简介已经透得差不多了不是吗？

60多分钟的时候会出现“日俄战争”，“旅顺”等内容，可能引起不快，请大家注意哦。

金之助和镜子第一个女儿的出生让这个小家庭一时充满了欢乐。

而欢乐总是显得那么短暂。

金之助接到了英国留学的指令。

一直乐观的镜子还是那么活泼，但是隐隐地烦躁着，在父亲的面前再也无力掩饰自己内心的不舍。

两年的时间看似短暂，却又漫长，特别是对于一个人生下次女，一个人抚养两个女儿，娘家家道中落，生活拮据的镜子而言。

生活变成了永久的忍耐和等待。

终于盼回的丈夫，似乎又有了莫名的变化。

留学归来，没有半点志得意满。

西洋的装束下裹着的是一身疲惫，深深地不安。

怀才不遇，生活贫困。

从几何时才华横溢的高材生和无忧无虑的富家千金变成了百事哀的贫贱夫妻，只能一起大喊来发泄心中的郁闷。

仍旧从事英文教学的金之助变得越来越怪异，犹如受伤的动物一样警惕抗拒着整个世界。

狭小的房间整日充斥着女人的喊叫和孩子的哭声。

再次怀有身孕的镜子也不得不回到娘家，为了婚姻的未来而苦恼煎熬着。

消沉的镜子在医生那里获知金之助的暴力和情绪失控是因为患了精神疾病——跟踪妄想症。

遗传，幼时的孤独，英国的遭遇，怎么都好。

“原来他不是讨厌我，而是生了病，生了病，家人就应该照顾在侧。

”医生的结论让镜子瞬间恢复了昔日的活力，真诚的感谢，轻快的步伐，带着一个深爱丈夫的女性的坚毅和无畏。

带着包袱和女儿们回了家的镜子再也不惧丈夫的神经质和脾气失控，对她而言，那只是生了病自己也没有法子的亲人，是女儿们的父亲，更是从小就没有人疼爱的孩子。

病情时好时坏的金之助，总是觉得被人监视着，偶尔冲着街对面楼上邻居大喊着“你这个监视我的侦探，我是问心无愧的。

”一脸懵逼的邻人，习以为常的镜子，滑稽可笑却也令人心疼。

寒冷的夜晚，衣衫单薄的老父亲上门求助镜子，请金之助做他的担保人说要借钱购置住宅，其实却是想再次投机发战争财。

“您是那么宠爱着养大我，我也好想宠爱您一次。

”即便知道父亲真实的打算，爱着父亲的女儿仍然想偏心维护对方。

然而贫困的家境，忍耐持家的妻子，还有要抚养三个女儿的母亲却无法如此任性和奢侈。

拒绝的话语割着镜子的心，却必须说出口。

父亲心灰意冷黯然离去，俯首的镜子暗自哽咽，久久难以起身。

这一幕被门外的金之助看在眼里。

金之助让镜子叫来了弟弟伦。

昏黄的陋室，相对而坐的三人，令人艰于呼吸的寂静，生活沉重的只剩下茶盅里面的雾气还能轻松舞动。

病情时好时坏的金之助此时意外的冷静，坦言拒绝作担保是理智的选择，却又掏出一个信封推给了局促的青年，里面是紧急凑起来的400块钱。

“只要有我在就不会让你和你的母亲受苦。

”“因为我们是一家人。

”金之助坚毅的面庞，镜子的安慰和感激，还有青年压抑的痛哭。

生活为什么会如此艰难，然而，只要这样还能握紧家人的手就可以继续下去吧。

时至今日仍然不被理解，难以治愈的精神疾病和金之助如影相伴，镜子，帮佣的老妇都已经习以为常。

然而生活除了无奈和平淡，也会在不经意间落下惊喜。

怎么也赶不走的福喵，不但带给夏目一家欢笑，还给了一直梦想成为小说家的金之助最宝贵的灵感。

他终于开始动笔了，此刻的他也不知道这一次他将家喻户晓扬名海外。

演员们的精湛演技已无须赘述，70分钟的光与影，或明媚或黯然，时而沉重时而轻快的音乐，任何词汇都不足以描绘每一帧画面的美好，任何话语都无法诠释出其中生活的苦痛与温暖。

阳光明媚的小小宅院是内心不灭的对丈夫和家的眷恋，昏暗陈旧的房间满溢病人与家人的痛苦和煎熬，冰冷宽敞的医生办公室却能重拾爱情和对未来的希望，杂乱的盖住地板的纸张写满了镜子的辛劳，小小茶盅的缥缈香气苦涩又香醇一如生活。

第三集，“心”的割舍与眷恋第三集早就播出了，却一直没看，这样的日剧，总感觉和其他那些欢乐的，适合配着拉面饮料，一边吃着一边笑着一边花痴着的不同。

着不只是一部日剧，更是一家人的人生，生活，辛苦与无奈，以及，不时的喜悦。

因为小说而家喻户晓的金之助终于开始成长为夏目漱石，迈向了成为小说家的第一步，怀着这样的梦想，他想要离开并不喜欢的大学，加入新闻社。

辛勤操持家务的镜子一开始是反对的，稳定的大学和不知道是否可靠的新闻社，丈夫的收入是支撑家庭的支柱。

被金之助责备没有梦想的镜子始终的坚持着，直到在她家里进行新娘修行的房子说了报社的月薪是200元。

（会长真的好美貌。

）

200元的月薪，或许可以使生活离开当铺。

动心的镜子抹不开面子直接改口。

玄关处，夫妻俩的对峙，一个别扭，一个扭捏，令观众不由得会心一笑，夏目漱石终于如愿的就职了新闻社，开始作为小说家的生活。

镜子的一个眼神，一个表情是那么的传神，令观众由衷地理解这个持家妻子的艰难，于是即便是斥责丈夫乱买东西，又或者激烈地反对重新就职，都无法苛责她的现实。

也正是这样现实的妻子一直支撑着这个家，支撑着它变得越来越宽敞，越来越明亮。

这一集的重头戏无疑是养父的出现， 一开始的窥探，带着契约的出现，几近威胁的话语，加上竹内直人的脸，让养父的现身如同一个坏人。

然而，渐渐地看下去，却发现善与恶在生活的艰难面前那么脆弱，那么变幻莫测。

无赖一般的老人，曾经为了240元将金之助买给他亲生的父亲，然而，这样的男人却也曾经是幼年金之助最温暖的父亲，宠爱着他的家人。

家道中落的男人，曾经把最好的东西给金之助，代替那个对他毫无感情的亲生父亲，成为拥抱他的坚实臂膀。

也许正是这样超越血缘的牵绊，让240元的买卖和舍弃更深的刺伤了金之助始终敏感的心。

如今晚年落魄到连修缮漏雨的房屋的钱也没有的老人，厚脸皮的纠缠威胁早已经被自己卖掉的养子，因为对方成为了作家，因为对方可能有钱。

对于这样突然出现的养父，夏目漱石依旧是曾经的那个金之助，养父成为他不想面对，不堪承担之重。

心痛，压力，备受折磨的金之助再次病倒。

世界上唯一给予过他微暖的父亲，为了240元钱把他卖掉的父亲，一直不闻不问渺无音讯的男人，无耻纠缠他的男人，对于这样一个人，金之助是无力的。

不能见丈夫就这样被伤害，被拖垮的镜子，要将金之助从这个纠缠中解放出来。

倾盆大雨，怀着身孕飞奔追赶养父的镜子，跑掉的木屐被甩脱，不顾一切，只为了解救自己的爱人。

镜子拿出用三年时间攒下的100元钱，那是她全部的积蓄，即便每个月都需要跑当铺也不敢动用的积蓄，而现在，她要用这些钱，换回那张契约，换回他丈夫的自由和健康。

她把一厚沓的当票从袋子里面掏出来，展示给那个认为他们大富大贵而前来求财的老人，那就是他们每个月的生活，四个女儿要养，还怀着身孕，家里不时出现的学生，即便成为作家，也离不开当铺的他们家的日子。

生活如此艰难，她还是愿意给老人她所有的积蓄，因为夏目家的人讲情义，因为她要保护她的爱人，唯一的条件就是换回那张束缚着金之助的契约。

这一段的戏请一定要自己去欣赏，那种感动，那种心酸，无法用言语形容，你肯本不会看到尾野真千子和竹内直人。

只有屏幕里面两个鲜活的普通人的人生，生活的艰辛和无奈。

无法再苛责谁，那紧紧地攥着契约和钱的手，握着的是令他们窒息的生活唯一的希望的稻草。

湿透的镜子，将要回的契约递给金之助。

缓缓撕掉契约的丈夫，却说着近乎指责的话语，或许妻子的坚强令他羡慕，然而，纠缠或许沉重，却又是令人眷恋的亲情。

金之助的感性和细腻一如既往。

离去的金之助，镜子默默无语，她只是抚摸着隆起的肚子，渐渐的微笑起来。

是对家的热爱，是对未来的不灭的希望。

尾野真千子前面已经说过很多，这一集必须说一下竹内直人。

虽然大家一直都知道他是个不折不扣的老戏骨，但是或许是反派比较多，或者是普通的设定比较脸谱化，使得这一次的出现分外的惊艳。

熟悉的反派似的出场，却在一次次不经意间展现着令人深思的另一面，和陌生孩童的玩耍，和镜子的交谈，冲着镜子吼要和金之助一起沉没的男人，一次次厚着脸皮上门叨扰，又在看着看着发病倒下的曾经的养子面前逐渐红了眼圈仓惶逃走。

倾盆的雨中，不愿意放弃的契约，究竟是为了什么？

无止境的金钱，亦或者在他内心最深处，在忘记生活的困境之时，还眷恋着曾经的父子和乐。

正如同面对他，胃痛到倒地不起的金之助仍旧不愿意忘记这个男人对他曾经的爱护一样吧。

只是，漏雨的屋子还在，等待的妻子还在，他用契约换回了100元。

诚然，观众有理由指责他一次两次的靠卖与金之助的亲情换取金钱，然而，为什么看着竹内直人的脸，看着满是皱纹的脸上红着的眼圈，矛盾与仓皇，却什么指责也无法说出口，剩下的只有对于他们艰辛生活的叹息。

好在，雨停了。

夏目漱石的第一个儿子出生了。

而新娘修行的房子被一个有趣的男人拉着手飞奔。

明天，又会是怎样的一天呢？

第四集长谷川博己和尾野真千子的演技已经无需多言。

音乐节奏画面前面已经都讲过了，尤其是画面之美，真是不可言喻，单单是看那如诗一般的画面，也值得一看这个部日剧啦。

第四集可以说为这部日剧画了一个圆满的句号，但是最后的青山辽阔之间，夫妻二人的闲话，爱与亲情，信任与家庭，是包容是释怀，真爱究竟为何，或许只有他们自己的心才知道吧。

人人倾慕的才女上门，才貌双全，文雅的风姿让镜子也不服输的温言细语起来，那令人发笑的场景细想起来又让人心疼。

费心费力倾尽一生操持家务的妻子，在生活面前变得现实，喊大了嗓门，抛却了少女的矜持，坚强了内心，然而，面对诗情画意的十指不沾阳春水的女人的那种无奈，又有几个丈夫能够体会的到呢？

坛蜜的外貌要说起来也不是多么的绝色，却自有一种妩媚温婉的气质。

矿工青年的中二与质问，让镜子心中长久的疑问终于化作最简单的言语，也是每个为家付出的忘了自己的女人最大的疑问。

问着夏目漱石“你有爱过我吗？

”的镜子，等到的只有丈夫的沉默。

然而，生活还是照样的继续着，操持家务，抚养儿女。

夏目漱石的病情时好时坏，面对病危的丈夫，镜子依旧是那么坚强的女人，在丈夫耳边一遍遍的安慰着对方。

不知道是因为夏目漱石该写的文章还没有写完，或者对家对妻子还有眷恋，那个男人终于还是渐渐康复起来了。

男人继续写着备受欢迎的文章，女人继续柴米油盐照顾家人。

新娘修行的房子也终于要嫁人了。

曾经伤心于丈夫小说中描写的理想女性和那个令人一见难忘的女作家的相似的镜子，在青山绿水间和丈夫讨论其实小说中也有自己的影子。

不同于理想女性的描写，更多的是信赖，亲情，是家人的感情。

这也是丈夫心底从未宣之于口的爱吧？

故事只讲到这里，四集里面有太多的镜子的心酸和劳苦，最后每每都在最温情的地方结束，不知道是不是编剧或者导演有意为之，不知道是不是为了把观众从长时间的压抑气氛中解放出来，让大家觉得生活还是充满了阳光和希望的。

这部电视剧无疑对于夏目漱石，对于镜子，以及他们的生活都是美化的，然而就是这样美化之后的故事，依旧令人为镜子的婚姻觉得无奈。

镜子无疑是爱着夏目漱石的，是传统的妻子对于家庭或者丈夫的眷恋，还是纯粹的男女之间的爱情，不知道镜子自己是否清楚，或许两者都有吧。

可是，没有观众会无视她对丈夫的爱。

相对于这样的镜子，就算是最后青山之间，镜子主动对于小说人物的解读认定了丈夫心中的信赖，就算傲娇的夏目漱石用不否定和微笑认可了那份解读，依然不能使得夏目漱石的爱和镜子的等同起来。

再多了信赖，再多的家人般的感情，这样的肯定和爱还是有所区别吧？

理想的女性和生活中朝朝暮暮相守相伴的妻子。

梦想与现实？

或许在那个年代这样的夫妻关系才是正常的吗？

又或者一直如此？

清新、淡雅的画风，趣味盎然的夫妻生活，有吵闹、有斗嘴、有冷漠疏离，也有温暖陪伴，这部短小精致的日剧所讲述的日本大文豪夏目金之助的婚姻生活，有时让你看得笑得合不拢嘴，有时又被不经意的真情流露感动到泪目。

这部剧从金之助的妻子镜子的角度来讲述大文豪的生活，镜子是娇生惯养、性格活泼、大大咧咧的大小姐，自相亲认识了金之助以后，对他一见倾心，于是嫁作金之助的妻子。

金之助从小被父亲遗弃，性格缺爱、孤僻、敏感多疑，两个性格南辕北辙的人开始了滑稽可笑的婚姻生活。

婚姻生活开始比较欢快的，初婚的快乐，在镜子初为人妻的脸上闪烁，就连因为手忙脚乱脸上流淌的汗水也是满溢着幸福。

镜子习惯睡懒觉，总是一觉睡醒，金之助已经出门，来不及给他做早餐和便当，因此成为亲友眼中“恶妻”的典型代表。

金之助的学生来到家里，镜子一个人忙着给一大堆人准备食物，手忙脚乱却乐在其中。

以前从不问世事的镜子，嫁给金之助之后，开始考量家庭生计、经济等琐碎问题，曾经是大小姐的她，变成了也会因为家庭拮据而和寄宿者讨要租住费的人妻。

在婚后，金之助因为从小被遗弃而形成的冷漠、不安全感越来越严重，对镜子经常冷言冷语。

镜子因为发现他没有带便当去学校，于是从家中一路追到竹林给他送便当，不料自己的满腔热情，却换来他的一顿训斥。

金之助长期不在家中，镜子寂寞去学校看望，在门口殷切的朝着金之助挥手，他却视而不见，冷漠的转身走开。

镜子为此心灰意冷跳河自杀，幸被渔夫救下，面对妻子，金之助第一次有了愧疚，对着妻子打开了心扉，述说自己因为从小被遗弃很难相信他人，述说自己的理想是成为小说家，那晚，他们的手握在一起。

金之助留学回来，得了严重的神经衰弱，愈发多疑，暴躁，常对家人施暴，经常就陷入神经质的情绪中大发脾气。

孩子都害怕他，与他从不亲近。

家人都劝镜子与他离婚，在那个时候颇受生活所苦，心神疲劳不堪的镜子却依然选择留在他身边。

唯一的原因，只是她了解到夫君这些行为皆是精神疾病所至。

她把他的坏脾气、神经质当成是小孩子一样来呵护，既不嘲笑他，也没有厌弃他，而是把他当成一个淘气犯错的小孩一样宠溺。

当金之助写了长达几页的离婚诉讼，镜子只是望着他微笑嗔怪道，你说出离婚的理由啊，金之助愤恨不已却也无可奈何。

病情时好时坏的金之助，头脑还是比较清醒，当镜子的父亲上门求助，想请金之助做担保人借钱购买房屋，想着发战争财。

因为自己的家庭就过得比较困难，镜子声泪俱下的拒绝了父亲的请求。

这一切都被在门外的金之助听见，他对镜子说，我们是一家人，他拒绝了担保，却仍然给了400日元钱，帮助岳父度过难关。

爱是患难风雨中的携手共渡，自在不言中。

不知何时，家中突然闯入一只怎么赶也不赶不走的黑猫，给小家庭带来许多乐趣的同时还给了金之助灵感，由此有了成名作《我是猫》，金之助在家里模仿猫走路，被镜子看见又故作常态的走出去，夫妻间的小默契、包容真让人感动。

当金之助的养父找上门，以一纸契约要求金之助尽赡养之责，要他给钱让他修缮房屋，此时金之助的家庭也不宽裕，一家人的开销很大，还要抚育六个孩子，金之助虽然出名，收入增多，但仍是入不敷出，家里经常要借外债。

镜子在这个时候，拿出自己三年积蓄的100日元，冒着大雨追上金之助养父，要求他用契约交换100日元，镜子知道，如若不这样做，金之助会被养父无休止的纠缠，直至拖垮身体。

荒井上门来拜访金之助，欲告之自己在矿井生活的故事，让他写成小说。

从荒井口中得知，夫君不让她看的文稿里有把家中饲养的文鸟比作旧时爱慕对象的描写，镜子想起文鸟死去，金之助愤怒之下打了她一巴掌。

荒井指出他们这个家庭早已千疮百孔，质问金之助是否爱镜子，镜子看丈夫答不出，无奈的尴尬笑说，他满脑子都是他的小说，这个问题，我的夫君是答不出来的。

私下镜子却向金之助要求看那篇文稿，被他严词拒绝以后，问道“你像爱这个人那样爱过我吗？

”金之助答不出，说这个问题你自己不是已经回答过了吗。

过了不久，丈夫早年爱慕的女作家上门拜访，她气质娴静、优雅，有一份不同于镜子的美。

镜子满腹的不悦却故作娴雅状回应，让人忍俊不禁。

金之助病重住进医院，孩子们去探望，都对他感到害怕，不敢亲近，金之助对镜子似乎有很多不满，问她是否后悔当时嫁给她，镜子只说是相信占卜的内容，本想开口提出什么的金之助，让镜子离开，出院以后，他一个人住进了寺庙调养，让镜子不要来探望。

然病危吐血之时，他睁开眼睛问的第一句便是“内人呢？

”看到镜子以后只说了一句“我没事”。

本剧的结尾很美好，没有让金之助死去，他的身体恢复了健康，回家以后又创作了许多名作。

夫妻两人一同出游，镜子问道，你写的《哥儿》是不是就是自己，是不是就是他心目中的理想类型？

不善表达的金之助微笑着默认了。

这部剧让人感受到文豪作为普通人生活的清贫和困苦，妻子对他的包容与照顾，不管风雨，不管生活艰难，始终对未来充满着憧憬，对于丈夫和家庭，镜子始终怀抱着难以割舍的爱，容忍他的怪僻、阴冷，神经质。

包容他对自己始终不冷不热的态度。

陪着夫君一步步的把家庭变得更温馨美好，扶持夫君实现理想，成为小说家。

无怨无悔的为这个家庭付出全部。

即使知道自己非丈夫心中的最爱，也一直相守相伴。

只因着他们对明治时代有着共同的热爱和期盼。

今夜月光真美。

只因有你，常伴左右。

争执吵闹、执拗冷漠、有笑有泪，这样的生活虽然有缺憾，但真正的爱不就是不管你是否知我心意，我都愿陪你从黑发到白首，等到银丝爬上鬓角，和你相视一笑，月色如水倾泻，身边始终有你，到哪儿都是安定温暖的家，什么都不必解释，只道一句“今夜月色好美。

”最深的爱总是隐藏在平淡的生活中，冷漠的不愿承认爱意，关键时候心里牵挂着的却始终是家人。

那份爱早已在朝朝暮暮的相守中，融入了两人的心里，只有当面临失去家人的痛苦，那撕心裂肺的痛才会提醒着自己，原来你在我心里已是这样的深，早已与我的生命交织在一起，不能分离。

两个人，一个家，爱是在相濡以沫的岁月里，一起守护一个小家，无论风风雨雨，欢乐悲喜，始终不曾放开你的手。

其实一直被教育“做人做事要留一点余地”。

在婚姻爱情里更是如此，除非是做好了一刀两断的打算。

全片看下来，印象最深的是两处，一处是文鸟意外死亡，夏目粗暴的家暴了镜子。

即使当时气氛已经极端紧张尴尬，夏目出手之后，演员似乎也表现出了一点点惊愕的后悔。

这时候我以为，为了留一点余地，夏目会有一些安慰性质，或者后悔性质的言行。

但是出乎意料的没有。

在这一个情节里，夏目可以说把事做绝了。

另一个印象深处，是最后一集，已经住院还偷吃饼干，与不情不愿来探病的女儿发生不愉快后，夏目躺着气呼呼地说要去伊豆的修缮寺疗养且拒绝镜子同去时，镜子还很服低地给他拉被子，但是夏目很嫌弃地迅速用脚蹬开了镜子的手。

同样在我看来，这也是把事情做绝了。

把人的心伤透碾碎了。

只是不论夏目如何地践踏镜子，做那些在我看来已经是将伴侣逼近绝路的事情时，镜子总是忍耐，又或者镜子天生开朗宽怀的性格不会认为自己已经到了某种绝境。

她总是能消化，总是能再次用无限的宽容去面对他。

弹幕里很多人在说“都是原生家庭的锅”。

确实，4集的剧情里也大量或名言或暗示着夏目的不幸童年给他造成了如何的不良影响。

也有一些人在说，这就是文豪啊，文豪就是得敏感，就是得做。

这同样是一种主流观点。

艺术家所必须的不疯魔不成活。

然而，我都无法苟同。

无关于任何身份，只是婚姻里一场不幸的际遇。

爸爸出生在农村，但是不是现在电视剧里渲染的那种一年到头穷的饿死人的农村。

而是关中乡下，根脉长久的，生活平静而富足的家庭。

前面奶奶生的三个孩子都夭折了。

终于最后有了健康的爸爸，之后又有了弟弟妹妹们。

但是爸爸永远是家里地位超然的大孙子。

甚至连叔伯们也最为宠爱的那一个。

家庭堪称幸福富足。

平静而顺畅。

虽然是一个普通人，但是一切人生应该说也都沿着世间最正常最主流的路线进行。

既没有什么原生家庭的黑锅可以被，更没有什么艺术细胞在作祟。

但是在婚姻里，确实最最残酷的一个人。

和母亲是自由恋爱结合，正如母亲所言，当年两人一起去河边洗衣服，爸爸也会亲亲热热地扛着大盆，两人有说有笑。

但是从我有记忆起，爸爸在婚姻里所表现的是十足十的滚蛋。

家庭暴力，家庭冷暴力，在人前各种随意呵斥谩骂，类似那样“蹬被子”的拒人于千里之外的事情更是数不胜数。

我的母亲绝不是什么绝世好妻子，但是在家绝对任劳任怨，对婚姻无任何不忠，年轻时也是远近的美人。

即使有一些毛病，也只是烟火人间里那些常见的破事。

绝不至于让上天派这样一个男人来惩罚她。

镜子跳了河，夏目说了他们结婚以来最温暖的几句话。

我的母亲也曾做过傻事，但是并未换来我父亲丝毫的变化。

我曾经苦苦思索过这一切究竟是为什么，到底是有如何的因果关系。

但是没有理清楚。

后来我明白了，无关身份，对我的母亲而言，只是这一辈子，在婚姻里一场不幸的际遇。

没有任何原因的不幸概率性事件。

不曾被爱过，所以面对爱意才不知所措，只会用恶言恶行推开它。

然而内心依旧渴望，却不愿意诉诸于口。

深藏着却又安心。

你不知道我爱你，我假装自己不爱你，这样我就可以推开你，也不让你伤害我。

看剧的时候几次都想给夏目一巴掌，然后每集都是虐心开头温暖结尾。

家庭是最不足为外人道的话题。

看了一集，并不喜欢，后面的三集不会再看了，从此对夏目漱石也失去好感。

大家从剧中看到的是相濡以沫、甜美的爱情，我看到的是畸形的日本文化、男性长久的对女性的压迫——婚礼简单，夏目连交杯酒都不在乎，应付了事；没有给丈夫准备好早饭便会被耻笑，“果然东京来的女子什么都不会啊”；镜子在厨房忙碌，夏目在前屋与朋友喝酒玩乐；除夕夏目丢下镜子一人去泡温泉；甚至镜子轻生后，醒来的第一件事是向丈夫说“对不起，给你添麻烦了”。

太多了，数不过来，这些合理吗？

不合理。

不合理的东西就不要以轻松愉悦的音乐相配，也不要以独特的文化为借口加以宣扬。

镜子身上隐忍、包容的特质在我看来是可悲的，女性并不是生来就是这样，是被塑造成这样的。

女孩们看看就好了，不要羡慕这种不对等的爱情。

也不要因为童年坎坷、成长艰难就轻易原谅把妻子逼到跳河的人（看了看影评，后面还有家暴？

），究竟是谁更不幸呢？

三月九日凌晨，妇女节刚刚过去，下面引一段话给为这部剧打四星的姑娘们： “男人的极大幸运在于，他不论在成年还是在小时候，必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是一条最可靠的道路；女人的不幸则在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着；她不被要求奋发向上，只被鼓励滑下去到达极乐。

当她发觉自己被海市蜃楼愚弄时，已经为时太晚，她的力量在失败的冒险中已被耗尽。

”同时，“千万不要忘记，一场政治、经济或宗教危机足以剥夺女性权利。

这些权利不是既得权。

你们必须终身保持警惕。

”

可能我一辈子都不会拥有“妻子”这个身份，但我依然对妻子这个职业肃然起敬，特别是一个典型的东方式的妻子。

小时候书架上有日本文学选集，其中一篇是《我是猫》，对夏目漱石的印象就始终停留在诙谐的知识分子形象，直到看了这部《夏目漱石之妻》，才发现我的印象和事实偏差甚远。

真正的夏目漱石依然是一个文豪，但又是一个病人，小时候得不到关爱，而无法爱人，始终陷于神经衰弱的病人。

身为这样文豪的妻子，并不容易。

《夏目漱石之妻》根据夏目漱石的妻子夏目镜子的回忆录而改编，这种较为主观的角度，已经注定有所美化，可是看的时候还是苦楚，超出预想很多的苦楚，尤其第一集两个人相亲相遇时，镜子去占卜，结果未知，但少女情怀总是诗，以为两厢情愿换来的就是婚姻美满，倒不知后来的发展远非如此。

新婚生活的磨合还算小事，但夏目小时候的阴影对性格的致命影响逐渐显现，哪儿会想到镜子这么自由开朗的人，甚至会在流产后去寻死，而这并非杜撰，历史上是有的。

夏目去伦敦留学，也是意料之外让关系变得更糟。

我一直觉得两个人的关系什么都能忍，就是不能忍动手这一条。

夏目放在现在看，完全是一个对妻子DV的渣男，而且还主动提出了离婚。

镜子一直在忍耐，就当我觉得她到了底线忍不下去的时候，她倒是觉得豁然开朗了，因为医生确认夏目是个病人。

他并非是不爱我才这样的，他是个病人，我不能抛弃他，反而我要做的是照顾他，帮他疗病。

这样的逻辑不只是镜子，有太多的“妻子”都是这样想。

结了婚，无论怎样离婚都是无法触及的事情。

电视剧当然让这种默默的努力获得了成果，但其中的苦，伴着镜子的眼泪，完全传递给观众。

只有四集的剧，只有最后的镜头才有笑容，那种苦了太久的甜自然值得回味。

一个典型的东方式的妻子最大的美德就是忍耐，对于老公是那种无条件地付出，如果遇到一个人格不健全的丈夫，要承担所有，这种伟大的牺牲就是女人，不管是文豪的妻子，还是平民百姓的妻子都是如此。

夏目漱石固然不是最坏的那种丈夫，病情逐渐好转，成为了职业小说家，家庭关系渐渐和谐，但常年的创作和精神不稳定的影响，胃病又折磨着他，所以镜子的忍耐到最后，等来的是夏目先自己而走，并且此后孤寂地生活40多年。

以前的女性无法为自己定义值不值得，镜子甚至很长时间都被评为“恶妻”，众多的孩子对父亲并不亲密，但镜子总是维护着夏目，并且追忆着两个人的感情。

如果说这样的夫妻之间有爱的话，必须在漫长的生活中不经意的细节中去寻找，比如镜子寻死被救后，夏目晚上睡觉时系在两人手指的丝线；比如夏目在伦敦给妻子的情书中埋怨妻子来信甚少孤独寂寞；比如镜子在《少爷》中寻到了自己的影子。

生活艰难，历经苦涩，这样的细节虽少，也足以支撑镜子失去夏目的人生了。

前年同样的班底拍过一部《来自足尾的女人》，同样的时代，出身优越、受过教育的镜子，却没有在巨变的时代中成为一位新女性，反而是最最传统的东方式的妻子，孰好孰坏，观众心里会有评判。

尾野真千子的哭戏演技是最好的，而且不同场景、不同心境的哭戏，她会展现出不同的感觉，因为演员的出众演技，这部戏的不足之处都被遮掩起来。

长谷川博己一样出色，他浓重的知识分子气质和略带神经质的感觉，完全就是夏目漱石。

当然我觉得夏目本人看着更帅一点。

完全不能同意这篇影评《请女孩们不要再羡慕这种爱情，也不要再为这部剧打四星。

》的观点。

以下笔记含有剧透：EP4 最后这集非常之好但是一看豆瓣真的心情又变得很糟，不管是把这个故事理解为失落的爱情并表达欣赏的人（第四集已经正中核心地彻底否认夏目对镜子存在爱情或者平等的尊重了），还是高喊”女孩们不要给这部剧打高分”的人（觉得这剧反女权——认为”用客观笔法描绘一个明治时代受丈夫压迫和暴力的妻子”等于支持”丈夫对妻子的压迫和暴力”…）可能在不习惯文艺作品并被政治宣传淹没的人想来，主人公必须是正确的并与创作者立场相同，作品描绘的事物必须是正面的并等于创作者支持的事物吧。

或者也许是因为作品描绘了夏目漱石这样的日本大作家，默认编剧不会对他进行负面描写吗？

全四集赤裸裸的负面描写为什么会有人看不出来呢。

镜子真的很好啊。

很有风度地通过正面质问挖出丈夫的深度心理，并没有因为丈夫的冷漠、无爱、怯懦和粗暴，以及自己对他的失望而走向歇斯底里或者一蹶不振，她转而出门带妹妹去买她的新衣服，她能过自己的生活。

她确实服从了明治时代对女性的压迫结构，而且是个被身为作家的丈夫污蔑为恶妻的隐忍良妻。

对无情之人仁至义尽，始终保持理智和意志，我觉得镜子是高洁的人，虽然并没有天堂，但她是会上天堂的人。

黑猫跳下怀抱逃走了，猫坟上的祭奠，被乌鸦们争抢去了。

手表染上鲜血。

我没事，别担心。

“人是有个性的，女人也有。

美好的生活，正是从个性中产生的。

”——结尾处妹妹所言，代表着女性的平等和解放思想正逐渐发展——这样的结尾难道还不够温柔进步，难道是反女权的吗？

夏目紧接着说，”不过你竟要嫁到名古屋去了，我还以为会和我门下的xx或xx之类的人在一起，做个好夫人呢”，结果镜子和妹妹说着，”只有这是不可能的”，然后相识发笑却不说破——门下学生们日常围拢夏目，常在夏目家目睹夏目如何对待妻女，只有荒川君最受夏目优待和孩子们的喜爱，却因为夏目对待妻女的态度而对夏目由尊敬转为厌恨、甚至为此与夏目争锋相对而被夏目驱逐——这难道还不够凸显女性明智，这难道是反女权的吗？

EP3 大学辞职进入朝日报社的那段，剧情简单却演绎得特有人情趣味。

把立着的娃娃们平放的细节也取得很好。

养父：”那您也应该能明白吧，溺水者攀草求生的心情。

” 镜子：”但是，他是一棵非常脆弱的细小稻草，一旦被抓住便会立刻沉下去…” 养父（举起契约书抬头，已经泪流满面）：”若能一起沉下去，也足够如愿了（本望だ）。

”如今来要钱的养父，曾经也是有修养谈吐的人，当年对卖掉后时常跑回来的养子夏目照旧百依百顺，如今却会看着夏目胃痛倒地而发笑和嘲讽，却让怀着孕的镜子追过来站在大雨里和自己对峙，然而听到夏目煎熬地吐出”他曾经是个好父亲”便感动和羞耻得夺路而逃，和镜子在雨中交易成立拿到一百元后，还在赶忙离开前激动地扔给她雨伞。

钱与人性……似乎人类很多貌似理性的行动，其填充和驱动其实是非理性的。

从中取得真实。

EP2原来这部是池端写的剧本啊 。

看夏目漱石年表，虽然早年一直有钻研文学且咏汉诗俳句，但以作家身份进行的正式文学创作（最早为《我是猫》、《伦敦塔》…）是在38岁。

挺迟的，反而很厉害。

看了这集才意识到像《我是猫》这般著作的诞生，和作者那几年作为精神病人妄想力丰富的状况可能是密切相关的……这集讲述漱石公派赴英留学两年，归来发现已患上严重精神疾病，把被跟踪和被歧视的妄想症投射在妻女佣人身上，常常莫名其妙对她们狂躁打骂。

有长谷川饰演的夏目各种夸张的癫狂表情。

镜子被丈夫赶走后，得知其实因为患了精神病，认为丈夫那般暴烈地否定自己也是疾病所致，当即决定回去照顾他（哎，不论是非对错，如今很多抑郁症患者及其家人甚至都无法取得像镜子这里”有心理疾病的人有诸多己所不欲，被谅解和照料乃理所应当”这样站在病人角度的思考水平，反而会用理智逻辑和道德绑架去进一步压迫）。

这里很有趣，这个非典型的妻子展现了强烈的自我意识，最终主张依然是做个对精神病丈夫不离不弃的忠诚妻子。

与一直在指使人欺负人但实际上依然极其自卑的丈夫截然相反，她是个很有自信和气魄的人。

漱石对伦弟的话语，貌似安定但还是莫名地阴阳怪气，对此我觉得也许正是这样的夸口保护和慷慨资助，帮他平衡了在伦敦时的卑微心态…毕竟人心是有幼稚面的，何况被歧视妄想症患者呢。

EP1 尾野的演技真厉害……最后十五分钟，三个场景，学校走廊外的不断挥手、桥上淋雨与跳河、躺卧静听丈夫的自白，基本全是尾野的面部表情特写……

《夏目漱石之妻》还原了日本大文豪的真实生活。

想知道回避型人格是怎么产生的，婚恋关系如何，子女关系如何，社交状态如何，这部影视剧都会给你答案。

两个安全型依恋风格的人相爱，日常是有幸福没心跳。

两个焦虑型人格相恋，每天都是跌宕起伏的琼瑶8点档。

而当安全型或焦虑型遇到一个回避型，生活就好像糖中有💩，💩中有毒。

剧中演员的演技是极好的，细微的表情，心情演绎得很到位。

这位把“I love you”翻译成“今晚夜色很美”的夏目漱石君完美演绎了东方式含蓄。

并非完全因为浪漫，那3个字就如同伏地魔的咒语一样，永无可能说出口。

剧中有一段很有意思，夏目漱石从英国回来患上了严重的神经症，摔东西、家暴，妻子不堪忍受带着孩子回了娘家。

夏目不去接妻子，反而不断写信给老丈人要求休妻。

然而老丈人来借钱的时候，他却意外地筹措了一笔巨款支持，转头和妻子说“这样你就没有娘家可回了”。

多么熟悉的感觉，多么变扭的情感表现。

“我”可以各种暴力，各种冷落，但是“我”心里其实是不希望你离开。

夏目从小就是被家人抛弃的孩子，童年缺爱，一生孤僻，而妻子镜子则是用一生抚慰他，试图走进他的心。

与其说夏目对镜子有极为苛刻的要求，不如说他是在不断验证，不断索求，确认那种没有条件的不离不弃的爱，以弥补童年父母的缺位。

对外他是冷静自持的帝大教授，才华横溢的作家，对内，他是孩子们冷漠的养育者，是寄生在妻子情感世界里的巨婴。

这不是夏目漱石一个人的故事，也不是日本独有的文化，这是否也是一些中国式婚恋关系的写照？

1-2和3-4看的时间隔得有点久，镜子怎么对夏目金之助一见钟情的事好像很久远，毕竟中间隔了抚养五六个孩子的光景，然而在收到寺庙的电报，那一幕幕回忆过去……金之助啊，是一个性情别扭的人，面对爱和不爱的问题，最后只是用“今晚月色真美”来回复。

如果爱意不能说出口，也只能祈祷对方是一个性情温和的人。

可夏目不是，更多是加上不自觉大男性主义的傲娇。

抚养七个孩子的光阴，性和爱就不能明确地分离了吧，金之助对镜子应该是爱的吧……也许在金之助的回忆里，更多是和镜子怎么斗智斗勇，然而镜子到最后还是在回忆这个跟他共度一生的男人。

男人可以一辈子想着红白玫瑰，但女人分娩后再怎么有怨也还是会优先考虑孩子和丈夫，很伟大却又可怜。

最后长谷川叔和真千子互飙戏真的看得我泪眼朦胧。

基友说如果有女朋友跟我的相处模式一样，他会很舒服。

然而我理想中的相处模式是长谷川叔和真千子的相处模式，爱好不见得一致，互相嫌弃又护短，爱不爱什么的在婚姻里真的不那么重要，只要两个人能互相扶持得过就好了。

#夏目漱石之妻04 完结 斗智斗勇的夫妇#