倩女幽魂

跑去看新版的《倩女幽魂》，多少是因为旧版的聂小倩、宁采臣太过经典，这么多年过去了，已没机会看到哥哥老去的样子，也没能看到小贤嫁给齐秦，看新版只是为了重温一下87版《倩女幽魂》的感觉。

叶伟信的《倩女幽魂》与徐克的《倩女幽魂》最大的差别在于，原来聂小倩与宁采臣间人鬼相恋凄美的爱情故事，变成聂小倩、宁采臣、燕赤霞三位人妖之间三角恋。

燕赤霞从过去一捉鬼捉妖的道人变成了猎妖者还成为了聂小倩的旧爱，而宁采臣只不过是聂小倩的新欢。

在最后的生离死别时，聂小倩还是选择了旧爱，对宁采臣挥挥衣袖，你该干嘛干嘛去吧，就别留恋姐了。

刘亦菲完全没有旧版王祖贤的聂小倩凄美飘逸，差了一大截。

刘亦菲一直在复制过去影视作品中的经典美女，王祖贤的聂小倩，陈玉莲的王语嫣，李若彤的小龙女，但好像从未超越过，她总是千人一面的长发加白裙，一脸似笑非笑的表情。

而余少群的宁采臣呆得像个木头，缺少张国荣的宁采臣那份痴情。

只怪徐克当年的《倩女幽魂》太过经典，不是随随便便就能超越的。

倒是旧版《倩女幽魂》中两个配角，燕赤霞、黑山老妖在新作中有较多的戏份，大放光茫，特别是惠英红的黑山老妖，要不要这那么的抢戏，拿个金像最佳女配回家没问题。

在先进的CG技术配合下，俩人惊天地、泣鬼神的斗法对战还是蛮精彩的。

电影也只有在特效方面比旧版有进步，其他嘛，唉，也就一般般了。

电影结尾时打出“永远怀念张国荣”字幕，伴随旧版《倩女幽魂》的主题歌响起“人生梦如路长，让那风霜，风霜留脸上。

红尘里，美梦有多少方向。

找痴痴梦幻的心爱，路随人茫茫。

”不由感叹张国荣的离去，王祖贤的老去。

我看的时候忍不住热泪盈眶啊！！！！！

编剧要不你死要不我死了算了！！！！！

那些莫名其妙的台词！

糖吃一辈子尼玛信不信蛀牙疼死你！！！！！

姥姥让你们热情还是老鸨让你们热情啊！！！

那些毫无逻辑的故事！

宁采臣的马是自己变出来的吗！！！！

小倩的衣服是谁给她换的啊换个镜头就换个衣服啊！！！

那些侮辱智商的笑点！

笑尼玛啊！！！！！

你串场了吧观众的笑都是讽刺的笑啊知不知道！！！！

还有水雷！

血液循环！

饮水思源！

饮水思源是他妈的节约用水的意思吗编剧你脑子被驴踢了还是小学语文不及格啊！！！！！！

但是所有的所有！

变成工匠的弱智宁采臣！

痴情种子燕赤霞！

不是单纯是单蠢的聂小倩！

都不及片尾那一句纪念张国荣来的让我恶心！！！！！！！

尼玛以为你是谁啊！

你凭什么纪念张国荣啊！

不要侮辱张国荣了好不好！

害我还要去看一遍经典版洗洗我的狗眼！！！！

毫无诚意的合拍片我真是受够了，北上抢钱的香港电影人好歹付出些力气吧，总是翻拍翻拍热剩饭吃你们都没有自尊吗。

色情的莫名其妙没有美感，笑料突兀奇怪令人出戏，角色单薄虚弱故事毫无逻辑演技也无可圈可点之处。

以后内地香港合拍片我会从导演到编剧从演员到监制查清楚免于中雷。

最后，我在该编剧的作品列表里看到了无极，刺陵，新少林寺…………大家都懂的。

来自西部某直辖市的应届大学毕业生宁采臣童鞋，毕业后放弃了外企的优渥工作，响应国家“三支一扶”的号召，只身来到贫穷的黑山村支农支教，宁童鞋急村民之所急，想村民之所想，把自己所学的地质、测绘和爆破技术都无偿的奉献给了黑山村民，为黑山村发掘出了环保无毒无辐射的洁净水源；同时，宁采臣在黑山公安刑警队长燕赤霞的帮助下，解救出了被迫卖淫的妇女小倩，并一举捣毁了长期盘踞在兰若寺的黑恶势力。

最后，黑山村的打黑运动赢得了辉煌的胜利，全村重新沐浴在和谐、绿色的环境中，村民中自发聚集起来，齐唱红歌，欢送宁采臣童鞋……这就是新版《倩女幽魂》的故事梗概，没啥新鲜，但也没啥错误。

在我看来，此片堪称新世纪初国产商业片的教科书，其观影感受堪比好莱坞流水线上生产出来的一个标配产品——妖孽作祟、玄幻斗法、香艳女优、三角恋情，在新版《倩女幽魂》里，这些剧情桥段成功的将动作片、情色片、恐怖片的元素糅为一体，节奏张驰有度，叙事跌宕起伏，时而煽情，时而搞笑，演员该帅的帅，该萌的萌，该筋肉的筋肉，该大胸的大胸，再加上南朝鲜特技团队的视效营造，从国产商业类型片的角度来看，几乎找不出什么短板（以现在国产片水准来看，雷人台词和观众笑场应当不算问题）。

毫无疑问，这是香港影人给内地同行上的生动一课。

叶伟信、黄岳泰、张炭，这些港片精英在“北上”大潮中为本港影人摸索出了一条有益的道路：挂着合拍片的羊头，卖的还得是纯港片的狗肉。

内地的演职人员该占的比例当然得占，但把控权还是得掌握在港人手里。

分离了那么多年，港片与内地的文化隔阂不是一朝一夕就能消弭的，既如此，尽量淡化影片的地域文化色彩，更多的将其类型片化，才是王道。

新版《倩女幽魂》显然就是这一策略的成功例证，往大了说，张艺谋、冯小刚们近些年的大制作基本走不出国门，三爷的“业”更是毫无跨地域传播效果，而《倩女幽魂》这种本港“合拍片”才具备在异国他乡赢取票房的可能性。

至于翻拍，一来这是电影工业的家常便饭，好莱坞不仅翻拍自己的东西，连人家的东西也经常拿来改头换面一番再卖将出去；二来对电影人个人来说，如果有影迷情结，这种翻拍也常常有致敬的意味在里头——就新版《倩女幽魂》的情形来看，应当是两大原因合而为一吧。

由于男一号古天乐饰演燕赤霞，新版《倩女幽魂》相较于程小东旧版，最大的变化就是设置了小倩和燕赤霞的前情，在影片中，这一桥段的出现使得宁采臣成了不期而入的第三者，旧有的哥哥和王祖贤演绎的爱情杯具，在新版中则成了3P迷局。

说老实话，对这一三角关系，影片并没有把人物之间的情感脉动处理的太清楚，从人物性格来看，宁采臣就是个不谙世事的纯情处男，靠卖萌和装傻赢得了风尘女小倩的好感，最后就顺理成章的JQ了，跟不离不弃守护在兰若寺的燕赤霞比起来，宁采臣与小倩之间的情感纠结毫无力量。

从这个意义上讲，宁采臣在全片的戏剧结构中只是承担了一个不给力的男小三的功能，但碍于种种原因，又不能轻易删掉，搞到最后小倩不得不脚踏两只船，生离死别都折腾了两次，实有些蛇足。

另一个有趣的改变，在于小倩的身份。

港版中小倩基本以女鬼的面目示人，亦即是死后冤魂不散；而在大陆近来公映的《倩女幽魂》（包括电视剧），小倩则以狐妖的身份出镜。

这并非没有原因——据说在某主管部门的管控尺度中，鬼意味着封建迷信，而妖则没有直接冲击审查底线，所以聊斋题材的电影，《倩女》也好，《画皮》也罢，基本都是动植物幻化的妖孽作祟，死后不散的冤魂是断没有出现过的。

当然，我也是听说的，权当笑谈罢了，《哈利•波特》里桃金娘的冤魂满天飞，在咱们这不也正大光明给小朋友们看了吗？

（时光网特约稿件）

其实把燕赤霞和聂小倩刻画成过往的恋人是一个创新也是一个冒险。

但本身就燕赤霞这个人物在剧中的悲情却的确打动了我。

他是猎妖师，她是妖，他们在一起不可能有结果，似乎听起来那么冠冕堂皇又无可厚非，只是现实中又有多少的人与人相爱，却最后因为各种原因不得终成眷属。

那么又怎么去解释？

燕赤霞与小倩的爱已经超越了人妖之分，那只是男女之间普普通通但炙热的爱，既然爱上她，他内心就像宁采臣一样，已然不在乎她是妖是人了。

只是燕赤霞的身份似乎注定了他自己的悲剧--他是猎妖师。

相信他从小修法术开始师父和师兄就就在不停的灌输他所谓“妖道不两立”要“除妖伏魔，靖道人间”这样的价值观。

这不仅仅是一个猎妖师的职业操守，更是他内心已经潜移默化的一种信念，他的整个人生都建立在这样的价值观上面。

所以当小倩的爱情与自己固有的价值观发生强烈碰撞的时候，燕赤霞心里的矛盾和所背负的压力是宁采臣无法相比的，宁只是个普普通通的书生，没有根深蒂固的人妖之分，更没有那种以除妖为己任的价值观。

燕赤霞心里的那种深深的纠结一定是痛彻心扉的，卫道或者爱人，上天给他的这道选择题太残酷。

燕赤霞到最后也没能做出一个清晰的选择。

他看着她趴在自己面前伤心欲绝，他对她的那份爱最终使他无法下手，只是封存了她的记忆而自己却选择把这段感情永久的珍藏起来。

从此，她做回了以前那只妖，而他也成了那片山林的守望者。

只是燕赤霞自己也没有意识到，或者说不愿去承认，他留下来降妖伏魔仅仅是表象，而画地为牢一步不离自己的爱人才是他内心那份最坚定的羁绊。

从此，她还是那个年轻漂亮的姑娘，可是他却从偏偏少年变成了满面胡须的落魄中年人。

这么多年，在这片曾经见证爱情的森林里他一定见到了她很多次，只是在她的眼里早已没有了当年的那份温情与爱恋，剩下的只有冰冷冷的妖道不两立，对于燕赤霞来说这样的相见即是期盼又是无情的嘲弄，每次都像咽下苦涩的眼泪却用记忆的甜蜜来掩盖。

不知道燕赤霞每逢日落一人坐在山巅心痛难忍的时候，会不会默默的吃一颗糖果然后傻笑。

等到夜幕降临那是一种无边无际的寂寞，和永无止境的相思，只是，他为了她愿意独自去承受。

燕赤霞对小倩的这份爱是厚重而执着的，以至于本应是第一男主角的宁采臣与小倩的爱却显得单薄而无力--为了自己心爱的人愿意去默默承受痛苦于寂寞远远比为她死更爱得深邃。

当燕赤霞最后时刻选择同归于尽的时候，也许是这么多年来除了午夜梦回与小倩美好时光之外，唯一快乐的时刻，不仅仅因为从这无边的苦痛中解脱，更因为自己爱人的眼神再一次新绽放出了那久违却又那么熟悉的温柔与爱恋，她已经记起了他们彼此过往的一切，她的眼泪告诉他，她对他的爱一如记忆被封印之前那样真挚而热烈从未改变！

即使生命即将逝去，燕赤霞依然是开心和幸福的，这么多年的孤寂与思念在这个温柔的眼神下，在这滴为自己而留的眼泪里，得到了最完美的升华。

如果注定要分离，注定要结束，那么我一定要你选择去忘记。

如果注定要分离，注定要结束，那么我一定要自己选择去铭记。

你忘记以后，我一定要让你了无牵挂开开心心的生活。

铭记之后，无论你在哪里，我就这样画地为牢，在那里静静看着你，默默守候在你的身旁。

时间冲淡一切，流水洗尽铅华，有人会在自己心里回忆，回忆，加深，加深，铭刻，铭刻，直到有一天时间冲不淡，流水也洗不尽。

只为回报你忘记前的那滴眼泪。。。

尽管《倩女幽魂》在影片的最后给了余少群扮演的宁采臣一个特写（熟悉张国荣版宁采臣的朋友对余少群的那个回眸必然有一丝亲切之感），并表示永远怀念张国荣，可也仅此而已。

片尾曲确实会让人找到了当年的感动，然而我们会马上清醒的认识到，此《倩女幽魂》非彼《倩女幽魂》。

余少群的扮相再怎么学张国荣，也永远不是张国荣。

因此，新版《倩女幽魂》（后文简称新《倩》）和旧版毫无瓜葛，无需再比。

可偏偏你的名字叫《倩女幽魂》，又怎能不让人不比？

虽然叶伟信曾经拍出了如《爆裂刑警》这样让我拍案的佳片出来，但近几年，可以明显感觉到这个家伙有堕落的倾向。

《叶问》系列是他这几年作品中难得的佳作（《叶问2》有待商榷），其余的作品均无法让大部分人满意，而这其中还包括《龙虎门》的奇葩之作。

纵观他这几年的作品，是典型的斗狠有余，质量不足，毫无风格就是他的风格，而这类导演，也是流水线制片商们最喜欢的导演。

所以影片中出现三角恋这样商业影片越俗越爱的元素，以及糖果、水雷这样的穿越之物，也不是什么让人觉得奇怪的事。

称新《倩》说是合拍片，实际上还是一部香港影片，对比下这两年香港电影堕落的速度，称新《倩》还不算太过分，甚至可以说，不出现如三角恋这样的内容，才是真正让人惊奇之处。

称新《倩》只是一部和老版片名以及主角名字相同的人妖三角恋爱情片，所以，无需再比，也不屑多比。

除了沦落为第三者的宁采臣，毫无妖气的聂小倩，新《倩》的硬件元素还算过关，摄影、动作、特效等均有可取之处。

然而有些电影就偏偏这么神奇，一些不错的元素偏偏会组合成一部注定过几个月后就会被人忘记的一干二净的影片，而新《倩》差点就在此列，之所以是“差点”，是因为影片中燕赤霞的出彩。

由于古天乐这个燕赤霞过于霸气，使其当仁不让地成为了影片的真正主角。

纵观之前数版的《倩女幽魂》，燕赤霞总是一个悲剧地，却又不可或缺的打酱油角色。

程小东（其实是徐克？

）曾经将燕赤霞做了一定的颠覆，并凭借张学友的出色表现让人对这个打酱油印象深刻，然而真正将燕赤霞从二房扶正为正房的确实叶伟信。

且不论因为燕赤霞的扶正而带来的含失忆元素的人妖三角恋是多么的让人吐血，就从影片中的燕赤霞的表现来看，却确实是荧幕上最有血有肉的燕赤霞，以至于他最后的自杀让我一阵感动，只是遗憾的是，这种有血有肉却是建立在人妖三角恋上。

正是因为这个爱上妖精的燕赤霞的存在，让新《倩》倒不至于会迅速被人遗忘，这也是叶伟信这部电影最不经意的成功之处——仅此而已。

我曾经在走出影院时冲动地认为《画皮》是部还可以的片子，但现在看来，那完全是一部让人看了一遍不会再看二遍的影片。

如今再加上《倩女幽魂》，已经两部了，希望哪位香港导演再接再厉，再给我整一部，拍出一个“气活蒲松龄三部曲”，也就圆满了。

鬼片和神怪片乍看很像，仔細一想應該是不同類型的電影。

鬼故事來源於恐懼死亡，恐懼腐爛。

因此鬼片容易跨越文化。

神怪片不同。

神怪故事是宗教信仰建構出來的。

觀音菩薩不是媽祖，更不等於聖母瑪利亞。

中國的狐狸精不是洋人的吸血鬼，急急如律令更不是奉上帝之名。

觀眾怕鬼，憑的是天性，本能，不用教他他就怕。

舖陳解釋可以少些，編劇比較輕鬆。

但要讓觀眾對樹妖、狐狸精產生你想要的感情反應，那就不能偷懶，不能想當然爾。

否則就是亂七八糟，讓人不知所云。

新倩女幽魂，雖然有「幽魂」二字，英文片名「A Chinese Ghost Story」更指向鬼片，但它絕不是鬼片，而是神怪片，更具體說，是妖怪片。

掛鬼頭賣狐肉，比較容易通過商檢。

小倩從女鬼變成狐妖，故事的複雜度提高了。

有些根本問題必須解決。

比方說，在聊齋傳統裏頭，人跟狐建立親密關係很容易，宗族鄰里也能相安無事，無所謂人狐殊途之說。

編劇該怎樣製造一個「不能在一起」的理由，好把聶小倩和她的情人拆散？

新倩女幽魂沒給答案，只有教條：「人跟妖就是不能在一起」。

為什麼？

我不懂。

依聊齋傳統，燕赤霞也好，孫紅雷（這倆姓名恰巧對仗）也罷，誰要是愛上了狐女小倩，帶她遠走高飛就是了，有啥好糾結的？

編劇想來想去，又給燕赤霞安上一條「獵妖師」的緊箍咒，命他不得違反職業道德：既然捉妖就不許愛妖。

好不迂腐可笑。

愛上狐狸精違反職業道德，糟蹋無上「神兵」（天知道這啥東東，從電玩裏抄來的吧）就不違反職業道德？

更別說中國自古並不存在「獵妖師」這職業，大概也是傳自東瀛，抄自漫畫。

依照聊齋傳統，狐狸精只要吸收日月精華，持續修煉，就能長生不死，可日夜出沒，也可南北遷徙，而且經常聚族而居，不像孤魂野鬼受困於神主牌位跟骨殖遺骸，更不以轉世投胎為正經歸宿。

鬼是不穩定的中間存在，狐是穩定而具發展性的生物。

於是，為什麼自由自在會跑會跳的狐狸精竟然為樹妖服務、甘心受其役使離不開黑山，就成了編劇的另一個難題。

如果小倩不是受迫被逼而同流合污，邏輯難題將上升成為道德難題。

新倩女幽魂採用的是元神分離之說。

也就是說，電影裏的人形小倩並非真身，她真身是白狐，給關在樹妖的水牢裏面，所以只好為樹妖賣命害人。

這說法有其巧妙之處，還可同時為劉亦菲恍惚的演技提出解釋。

但仔細一想，這等於說劉亦菲演的女身小倩只是一具傀儡替身阿凡達。

這也太奇怪了！

完全不符合中國傳統的修煉之說：狐仙是修煉狐身自體，包括內丹（見《聊齋‧王蘭》），但不會在自身之外修出一個阿凡達來。

天時地利人和都欠缺，硬要掛鬼頭賣狐肉，也真難為了導演編劇跟演員。

這部電影像寓言一樣說明了今日香港電影的最大問題。

元神受到禁制，我們已經看不到香港電影的真身。

我看新倩是不久前，看87版的也就是再前两天的样子，所以对于87版我可以说没有太多所谓的【当年心境】或者是【旧日情结】。

然而即使这样，也不妨碍我在看这部片的时候从头到尾一直被迫处于吐槽状态。

新倩当然没有枣糕到“烂片”那种狗屁不通完全看不下去的地步。

但是在我看来，五星是不可替代的经典，四星属不可多得的上乘之作，三星该算表现普通，不过至少在叙事逻辑和演员这两个普通观影群体最容易关注的两方面可以令人接受，而新倩由于这两点上的失败，我只能给出【较差】的评价。

看到有的评论说，如果没有87版珠玉在前，这还算一个不错的电影。

好的，现在我们不谈任何比较，单独来看新倩。

首先我们看看这个电影的名字。

倩女幽魂。

这个标题就三个信息，倩女、幽、魂。

不我真不是来坑爹的看我解释……这个影片名，一般来说，传达给观众的信息一定是，主要表现人物是倩女，她是魂或者这个故事能表现她的魂，这个女子的特点用一个字概括是幽。

于是新倩做到了多少呢。

女主是小倩没错。

但是小倩是狐妖，不是鬼魂……好吧这不能全怪编剧导演是一向蛋疼的广电的问题。

但是狐妖的设定导致的连锁反应就是人设和接下来的剧情出现了必须调整否则就BUG的地方。

事实证明这里处理得比较失败后面再说。

最后是最糟糕的也是这个片名最不合适的地方——幽。

如果说叶导说“小倩就不能清纯么”我们善意地认为这不是在掩盖刘MM演技的不足，不对是毫无，那么刘MM“诠释”出来的那个天真的、应该勾引过无数男人但又似乎不谙世事的、萝莉不足御姐够不上的狐妖，到底是哪里合得上一个幽字。

清幽？

幽怨？

我看的难道是另一部作品？？

所以这个动机不纯（大家都懂的）的片名就是个错误。

这就是先写题目再写作文最后一不小心写偏了还死不改标题（改了噱头没了怎么办！

）的典型案例。

其次，一部电影，一部商业电影，一部给普通大众看的、既不追求完全无厘头也不追求深度内涵的商业电影，起码要讲一个比较完整有可看性的故事吧……我们来看看这都讲了啥……我叫燕赤霞，是一个除妖师。

（编剧是霓虹ACG爱好者么 怎么不叫赤之祓魔师？

还有这王家卫风台词是闹哪样）一日，我追逐狐妖，却不小心爱上她。

可是我不能爱她。

我只好忍痛封印她的记忆，独自默默在她身边守护。

谁知，她爱上了一个书生。

我很嫉妒，但是已经没有资格阻止。

我的同门来找我了。

最终我们灭掉了姥姥。

代价是我和兰若寺一起死了，好在小倩最终恢复了记忆，但却选择和一同死去。

是的你没看错这是一个以燕赤霞为真•男一号的三角恋爱故事。

其实我觉得这虽然有点狗血，但是模式狗血并不是不能出彩的。

而且如果你不是原著控没有太多先入为主的CP情结，以燕赤霞为视角的这种尝试其实没什么不好。

毕竟人鬼情未了嘛爱情故事就可以了有个新视角很值得鼓励不是吗。

可是！

没有人觉得基本思路很有漏洞么！

除妖师为何爱上小倩？

看起来是因为美貌一见钟情，因为实在没做出更多解释……小倩为何爱上除妖师？

因为除妖师给了她一颗糖……他们为何不能相爱？

人妖殊途？

职业操守？

人妖殊途为何宁采臣就可以爱啊，也没见燕赤霞多爱这职业啊同门都得罪完了……不能相爱你就离开，为何要封印记忆然后一直自虐啊？

这个实在理解不能如果导演已经解释了原谅我完全没印象……真的，写一个三角故事没有错，但是为了撑起一个故事需要制造那么多BUG我只能说你可不可以不要自找麻烦啊……更加奇葩的是，从情节架构上无论是开头还是结局这个故事明显都更侧重燕赤霞和小倩的感情，但是中间大部分时间却主要塑造宁采臣和小倩……闹哪样啊又自找不待见啊不招黑都不可能啊！

你对这一对儿先入为主了，然后突然发现故事讲的是另一对儿，看着看着差不多要把认同感转过去了，还没热乎够呢结尾突然又这一对儿了！

有这么写三角恋的么！

三角的看点在于两边都难以割舍的纠结，硬是被弄成两边都打动不了人的鸡肋。

更更加奇葩的是人物设定……燕赤霞还算合理，就是明明是个悲情人物却老是出现雷又冷的台词破坏气氛这一点令人无语，而且看完全片我甚至归纳不出这是个怎样的人。

宁采臣出场时像个穷书生，穿的那一身……到黑山村却像个下乡的基层干部，表情台词那叫一个村官feel啊。

结果设定上似乎就是一个傻又呆弱气技术宅？

居然还那么多戏份！

出现的时间不少但我觉得没啥用啊！

至于小倩，既是一只小萌狐狸，又是一个业绩远超别人的狐妖，然而清纯，童真，欢乐，还爱吃糖......这种为了强行制造剧情点，不顾逻辑和可信度地堆砌人设导致这个形象完全立不起来，只有强烈的断裂感。

为什么阅男无数还那么清纯，为什么和其他妖风格都不一样，为什么真身一会儿出现在树林里一会儿又说是被姥姥关起来了，为什么狐狸喜欢吃糖……算了，再计较我更像傻子……编剧说，认真你就输了。

还有糖果这种信物……“糖果”诶！

你还记得自己是个古装片儿么？

怎么不直接来块德芙呢亲？

至于神马村民（还有那个如花一样的存在），神马樊少皇春哥搭档，存在的必要在哪里？

删掉有任何影响嘛？

连一个基本的故事都捋不顺，还是个“不错”的片子么？

呵呵。

然后是演员。

古仔我本来挺喜欢的。

他算不得老戏骨，但也是经验丰富，拿捏一个悲情人物燕赤霞，算是中规中矩不过不失。

刘MM颜美是美，海报也一贯的非常仙。

但她真的更适合去拍拍写真，大银幕有些撑不起来，既不是360度无死角那种美，也算不得太耐看，动起来远没那么惊艳，甚至电影里已经有些显老。

从这个选角来说，上文指出的很多人设上的不合理也许不全是编剧导演的问题了……和年轻燕赤霞在一起时清新美好比较适合她，不过那也就是遇到逍遥哥哥的赵灵儿而已。

色诱宁采臣那一段我看得实在难受和别扭，刘MM是想要表现出妩媚感的吧，可是使劲挤呀挤，除了台词暧昧外加扒衣服的动作表现出这是在勾引，我从表情，眼眸看到的还是纯情少女，业务不熟生硬无比，感觉放不开，没状态。

你不会勾嘴角笑一个么，不会温软一点么，不会挑个下巴么【咦不对……整一个女侠干架啊大妹砸！

不要说傻又呆采臣了我都看不出感觉。

和两只妖姐妹对峙那里也很失败。

前一秒纯的不行，后一秒立马扮太妹？？？

自毁形象不带这样的！

好吧太妹好歹有那么一点霸气，为何立马转换成柔弱女孩“采臣你快跑”啊！

这跳跃度承受不起好吗！

宁采臣嘛。

托余同学的福，让本来定位尴尬的伪•男主更加无存在感和感染力了。

那么傻又呆的技术宅到底是人设的功劳还是演技的功劳呢？

三个主角杯具了俩这片子还能怎样。

所以就算是不对比任何东西，光是电影本身就很难说及格。

这个观点说清楚了，下文开始会涉及比较。

而作为一部致敬片，新倩真的太缺乏试图制造经典的诚意。

你说颠覆？

在我看来，颠覆靠的不只是YY一个新的故事出来。

那谁不会啊。

随便看几本言情小说我都能编故事好吗！

想个三角恋出来很难吗？

我可以给你写八角恋好吗是不是很创新？

创意不是这样的。

创意不是拍出另一个故事就可以了，而是拍出自己的感觉和风格，甚至拍出自己的理解和思考。

改编无罪，但是为了一个“创新”的名头改编，不顾情节连贯完整，不顾合理性，这种改编宁可不编。

更何况还要不断地利用前人的珠玉来造势，管它评价如何钱圈到了就行……求问节操何在。

倩女这题材本来就是表现爱情为主。

新倩最让我失望的一是我一直没有看到燕赤霞和小倩、小倩和宁采臣之间感情为何萌发。

你不要跟我说是糖果，智商伤不起。

不仅如此，我就没看出小倩对那两人有多喜欢，特别是燕赤霞，所以最后小倩选择赴死太突兀，我觉得更像殉兰若寺的情……宁采臣好像很爱小倩吧，可是最后又恨欢脱的样子也没多大痛苦。

开始得莫名其妙，发展得像闹剧一样的感情已经毫不感人了。

反正我就觉得燕赤霞那边是自己一个劲拼命倒贴，小倩理都不理只顾和臣臣二人high；宁采臣这边则是一开始小倩单方面使尽浑身解数讨好，然后两人high上了，等臣臣完全被吃死了，小倩又一脚踢掉了他。

燕、宁二人戏份过于平衡以至于任何一条感情线都未能铺陈充分，两败俱伤。

当一部爱情片中再没有令人动容的爱情，特效，武打，那是什么。

看87版的时候我没觉得有多经典。

这是实话。

可能我存在一种爱情片内涵不足的偏见，当然你可以拿它所表现的人生百态人性丑恶来驳斥我。

但是87的宁采臣和小倩确是经典形象。

张面目温润，一身书生气；怯弱但不软懦，自有内心的坚执；善良温厚，却善恶分明；不贪女色，对心之所爱却痴诚情深。

王一股冷清气质但不疏离，眉目回转尽是妩媚柔情，楚楚可怜又没有失掉气场，三分幽凄却不堕哀怨。

也许张国荣没有帅气到惊天动地，王祖贤静态写真也未必就能完胜刘MM，但是他们是真演员，不只靠台词表现感情（何况新倩里有几个连台词都说不好），一个眼神，一个动作就都是戏。

我相信没有谁是天才，做到这一步，一定是背后花功夫揣摩过人物的。

演戏哪是画个妆背几句台词挥几下手那么简单，没有天赋没有能力不是借口，是要用心的。

就事论事，不说现在很多演员，就说这两位主演，其表演有几分诚意？

刘MM说为了演出全新感觉没看老版，这不是掩耳盗铃么！

我觉得按理来说看了老版知道老版啥风格才知道自己要有区别该怎么把握吧。

我不相信刘、余二人真正理解和代入了这两个角色。

刘MM根本没放下自己，她只是在表现一个生活在黑山的刘亦菲，她看宁采臣的眼神，哪有一点入戏的爱意？

87版的故事之所以感染那么多人，因为臣倩二人爱情的纯粹，勇敢，牺牲。

没有无缘故的爱。

如果宁采臣只是被小倩的外表吸引，那他和其他男人就没有区别。

只有他看到小倩的无助、痛苦，看到小倩的善良，纯净。

而小倩之所以在看过那么多男人以后单单爱上一个宁采臣，也是采臣单纯，温柔，善良，正直，且有一个男人该有的担当。

他们可以为了对方面对死亡，可以为了对方接受别离。

他们的障碍不可逾越——开始的燕赤霞，后来的姥姥、黑山大王，最后还有人鬼两隔的残酷现实，但是这些都没有阻止两人深爱对方。

所以这种爱感天动地荡气回肠，哪怕那时候布景简易特效粗糙。

反观新倩，本来选择三角恋就走不了情比金坚的感人路线，而且爱出现得没有道理，渲染得没有深度，表现得没有力度，空剩一副三角骨架。

那是爱吗？

小倩爱燕吗爱宁吗？

反正我没感觉到，只感觉到她是个糖果控，对糖果的爱倒是真的。

还有一点就是整个电影的气氛很不协调。

87版弥漫的是乱世之感，兰若寺阴风惨惨，小倩出现也总是有一种悲戚的味道。

但是新倩……总的来说是爱情悲剧，但是兰若寺的恐怖更多是一种西方恐怖片式的效果而缺少东方的鬼魅阴森感，众妖场景过于香艳。

台词太现代没有韵味。

燕明明悲情却冒出突兀的搞笑戏份，宁和小倩的爱情嬉戏有余缠绵不足，温情变成弱气傻气。

而黑山村的人干嘛都搞笑啊，特别是cos如花的那个，不觉得这种安排很不合时宜，会造成一种跳脱感吗？

搞笑成分过于刻意，不能融入、反衬主题感情的悲剧，古仔你还哭的那么入戏是不是好辛苦。

和我一起看的朋友吐槽新倩调色太重，整个色调黑黢黢脏兮兮。

我现在想起宁、燕、聂三人的脸都是一副涂了油彩的感觉。

其实我觉得新倩有一个我十分不喜欢的地方，就是意境。

小倩的故事并不是发生在完全架空的世界。

至少有两点可以确定，一是中国二是古代。

并不是妖/鬼就一定要奇幻成魔幻风的。

原作者好歹是个宅在书斋里YY的读书人，叶导你敢不敢让这个故事有点中国古风的韵味。

小倩的造型……好吧她是妖不是人。

夏冰一副土著打扮。

黑山村本来很有世外田园之感但是光头村长怎么回事！

兰若寺弄个喷泉池风格的池塘是怎么回事！

除妖师这种职业是怎么回事！

十字弓和网游打怪一般的场景是怎么回事！

糖果和水雷是怎么回事！

有人说特效进步，技术进步了没错，但特效的目的是【帮助】影片达到某种效果而不是【制造】出逼真精致的穿越感。

意境不是靠特效的堆砌，这种把古装片弄成劣质网游的特效拿来做什么！

87的画面真的不算精美华丽，但我觉得小倩在白色帷幔间燃着香炉抚琴而歌美翻了！

在房间里沐浴和换红袍美翻了！

在送葬的队伍里怀抱那幅画眼神悲凉美翻了！

画和题在画上的诗美翻了！

在亭中云雨都美翻了！

而且这些美都是东方韵味的美，一分神秘，欲隐欲现，三分含蓄，三分清婉，三分诗意。

不是换个衣袂飘飘的衣服在树林里笑笑就可以表现韵味，那只是穿了古装的校园纯爱剧罢了。

忘不了87版二人亭子里那段以后，小倩坐在采臣怀里，一只腿露着，为采臣系领上的带子。

怎么可以处理得那么有意境！

这一版就完全没给人什么深刻印象，只有“如果你还想要，我想我能顶得住”雷翻一票人。

大概是工科男和动物女玩不来书生和小姐的情调。

至于信物一个是画卷一个是糖果……新版编剧不是脑残就是吃西方快餐吃残了……以上。

下面的的部分可以略过……只是一个热爱老张的人的碎碎念而已……是的没错！

抛开理性其实宁采臣才是我在本片最看不下去的一个槽点！！！

看完新倩你们还以为宁采臣很好塑造么！

我对余少群没有偏见，看了演员的诞生他和翟天临的对戏，虽然获胜的是翟天临，但我更认可余少群的演技。

但我不得不说，这个宁采臣，简直可以说惨不忍睹。

原因有好几个。

首先外貌，余是清秀，但缺少书生的温润和憨厚，颜值也是差点儿意思，更别说化妆和调色实在脏兮兮。

87版宁一开始就又是下雨又是被溅一脸血，但整个人给人的感觉就是清爽又干净；新版老觉得油腻腻，脸上都是多余的纹路。

然后就是编剧，宁采臣这个人设和小倩一样，这个标签也想加一点儿，那个料也想加一点儿，但人物其实立不起来，没有自洽的逻辑，加之剧情一言难尽，演员也是难办。

而之前不觉得老张多好看真是没对比没真相，只能说他实在是很经得起大银幕的考验。

书生采臣哪个角度都那么顺眼，皮肤光滑眉目如画，确实随便截图都撑得住。

而且这种看似单纯的角色其实并不是就很容易把握了，稍有不慎，单纯可能就变成了二愣子。

虽然导演的功力也是重要因素，但演员也是真的演得好。

啊，让我吹一发！

于是我的第一篇影评居然交给了这个还写了那么长=-=……算，当自娱自乐了，至少还和老张挂一点钩嘛不是。

最近对叶伟信的印象大打折扣，可谓不吐不快。

原因不过是关于新版倩女幽魂一事。

我不知道此位大导演抱着一种什么样的心态来对待新旧版倩女幽魂。

既然声称新版与旧版彻底划清界限，为何又在片花里沿用旧版歌曲？

既然声称刘亦菲演技胜过王祖贤并且将成为真正小倩的代名词，又为何从开拍之初到现在一直放出王祖贤为新版倩女而复出的传闻，将其作为炒作工具紧紧不放？

作为旧版倩女幽魂的忠实影迷，我表示并不会抵制新版，相反，我对新版很是期待，我倒想看看不同时代下的不同产物。

可是叶大导演，您未必过于小气了点，难道摆出一副起码的对过去演员的尊敬有这么难吗？

我相信只有建立在旧版的尊重基础上，新版才能够实现真正突破。

另外还有一点，叶导您的影片仍然叫倩女幽魂，不知有没有认真审过题？

所谓“幽魂”。

顾名思义，与鬼魂有关，而您却仍然大刀阔斧的将女主改成妖精，究竟是何用意？

从片花看来，新版倩女的特效场景音乐都有亮点，这点我不否认。

可是要真正展现一部电影的灵魂，我相信靠的是演员的表演功力。

显然，您已经本末倒置了。

《新倩女幽魂》真是极大程度的震撼了我我尝试着用一种根本不知道前作的心态认认真真的看完了全片，让我感动的一处镜头却出现在最后荧幕变黑了的时候片尾的字幕写着：永远怀念张国荣先生伴着熟悉的音乐，我忽然想起很久以前黄霑去世时在杂志上看见的图片，哥哥版的宁采臣站在山崖边面对着滔滔江水，评论说，这一刻，徐克的意境，哥哥的风采，黄霑的苍凉，已无法超越这句话时隔多年，可以作为我一句话版的影评了重拍本来就不是什么简单活，不管叶伟信怎样强调不是重拍, 亦或是是各位主演如何表达根本不会去和原作比较，在事实面前，新版确实输了，而且输得很不光彩新版不能完全称之为烂片，但是它不厚道的地方就是打着重新演绎的旗号，实际上还是原来的那个故事，没拍出新意不说，而且在技术成熟了之后却越讲越乱首先说故事，从燕赤霞的角度出发本来可以拍出新意的，但是为什么要搞成像韩剧一样纠结的爱情线呢？

搞成三角恋之后又不交代清楚前因后果，只是让小倩闪回式的忽然就想起了曾经和燕赤霞吃过的糖？

前度这样含糊也罢，和现任的爱情为什么也发展得这么诡异？

就因为又吃了糖么？

那可见燕赤霞这小子留一手啊，封小倩记忆的时候明显漏掉了糖这么一个重要细节，搞得这女子但凡有糖就能有爱情。

在水池边说了几句话，脱衣勾引不成，就足以带着书生满世界跑了？

吃了他几块糖就足以肯定他是好人？

因为他是好人（尚且没有什么可以表现出是好人的行动啊！！

）就可以为了他跟大BOSS决裂？

决裂之后就因为一个鬼扯的借口就把这么好的书生甩了！！

而且这书生也明显不是面上看着那么好，一旦尝到kiss的甜头儿之后立马表示你要多少我有多少！

第二开始说表演，新版开拍的时候就有媒体问刘亦菲会不会被原版王祖贤的经典影响，貌似剧组方面表示刘亦菲为了不跟王祖贤比较特意不去看原版，要演一个不一样的聂小倩她成功了。

这是一个完全不一样的聂小倩，从外形上讲，这个聂小倩简恐怕是山楂树上下来的，不施脂粉如果是为了让她显得素净，那为什么穿得总觉得又皱又脏，难道只洗脸不洗衣服？

从表现上看，一点儿也没有清纯素美的一面，也没有什么地方表现出她是被逼作妖，“人”性尚存。

这个聂小倩不会控制自己的情感，莫名其妙的就可以爱上一个人，她不是一个道行高深的妖，除了摆个比芙蓉还拧巴的高难度pose，就剩下仰天大叫翻个眼睛露出尖牙，她不会运用美色，扯过书生就要霸王硬上弓扒光，拔不开人家就扒自己，还居然用的是“你们男人不是都喜欢这样”的一个下三滥的借口，她更不会用智慧，连个人也藏不好，被发现之后除了硬碰硬（还打不过）就是拉着他满山跑，至于忽然发脾气小女生似的无理取闹赶他走，姑姑啊你是要多坑爹？

我那时满心期待你说一套“我没有无理取闹胡搅蛮缠你才无理取闹胡搅蛮缠”这样能展现肺活量的独白呢！！

所以当我挣扎看到最后几分钟，刘亦菲全片没有表情的脸终于随着兰若寺一起消散的时候终于能长出一口气了，她不是不美，但我看不了扒光自己诱惑书生的时候依然一副玉女心经第222层无情无欲的表情。

新版的伟大之处在于不仅毁了姑姑，还毁了过儿……古天乐无比惊悚的出场了，按燕赤霞的说法不是一直守在兰若寺么，怎么看见旧情人的时候还是一副long time no see的震惊？

除此之外过儿就剩下苦逼了，苦逼的被吊在树上，苦逼的被绑在神马东西上看着一个断臂糙汉给小倩超生……苦逼的被大BOSS附身，过儿你肿么了？

装了假肢不适应么？

至于余少群的宁采臣，老天爷啊，他是演梅兰芳时戏妆没卸干净么？

姑姑是全片没有表情，他全片就一个表情啊！！！

进山找水时一脸慷慨，被妖怪抓到时一脸慷慨，营救小倩时一脸慷慨，甚至kiss的时候也一脸慷慨啊！！

亲完之后那一句你要我就有的时候还是一脸大义凛然的慷慨啊！！！

而且我实在想不通的就是，为什么电影里的角色非要弄得如此脸谱化？？

为什么反派的小角色就一定穿得薄露透？

化的妆也俗艳不堪？

为什么大BOSS都要阴阳怪气，举止夸张？

为什么一定会有一个打酱油的花痴女（安排给宁采臣的村长亲戚）？

为什么哪儿都一群愚昧至极村民？

为什么总要有个武功高强但就是蛮不讲理的汉子？

为什么一定要丑化配角，让他结巴也就算了，把脸涂黑是干嘛用的，而且中间洗干净了一次，后来居然又黑了……至于完全不知道具体功效的夏家兄弟or兄妹俩，抱歉我眼力不够，实在是不能从老二那非洲某部落少族长的装扮和集体第四声的慷慨陈词中判断出他/她是二弟还是二妹…我曾经想过10086次，当姑姑浪荡起来，过儿变得不懂风情，这一对该是多么的激情，然而我没想到，一旦有这么一天姑姑发了骚，过儿苦了逼，居然成就了这么一部让我目瞪口呆不敢回忆的片子总体来说，我是真的被震撼到了，被这么牛逼的剧情和这么精妙的表演，让我不得不说最后哥哥的《倩女幽魂》响起来的时候是全片唯一的但是绝对震撼的高潮！！！

哥哥演得真好，午马的燕赤霞真汉子，徐克的意境真好，程小东的功夫真飘逸，霑叔的音乐真豪情。

至于《新倩女幽魂》，我没什么好说的。

看完《倩女幽魂》后，回家的路上心情澎湃，并不是因为电影有多精彩，我在想的是，在80年代的那些日子里，有一群人在拍一个古装鬼片，他们当时一定想在电影里面多放点新鲜好玩的东西，却疏不知，这个电影会成为日后的经典。

而在二十多年后，又有一群人在重拍这个电影，他们想的又是什么？

颠覆？

翻新？

另辟蹊径？

还是喜欢老版的调调，天马行空，既古朴，又有新意，人物性格鲜明。

而这些是新版所没有的，新版只是在努力完成一个作品，编辑和导演小心翼翼的往里面添加一些新的元素，但是却使新版的剧情伦为混乱，人物表面化，情节不够吸引人，观众情绪更不会为里面的三角爱情而影响。

对新版的批评已经有太多人说了，我就不附会了。

只是在回来的路上，我突然联想起和新版情节类似的小说题材：宁采臣是个刚刚参加工作的高中老师，他在一次做生意的同学怂恿下，去了某娱乐场所，并认识了那里的“姐姐”聂小倩。

宁采臣是个宅男，大学时代谈过一次失败的恋爱后，就一直单身，他渴望爱情，但是没车没房没有当官的家世，在这个城市属于三无人员，所以有点小自卑。

初见聂小倩，宁采臣在腼腆和羞涩中和聂小倩完成了“第一次”，宁采臣的第一次哦。

聂小倩熟练而又温柔的教导宁采臣体验人生的美妙，宁采臣对聂小倩充满了感激和同情。

过了一段时间，宁采臣和同学又来光顾聂小倩所在的娱乐场所，宁采臣点名要聂小倩服务。

于是在这第二次见面里，宁采臣和聂小倩有了交谈和心灵上的沟通。

宁采臣在听了聂小倩凄惨的身世后，对聂小倩产生了莫名的“怜爱”。

但同时宁采臣又不断的提醒自己，他们两个是不可能在一起的。

在随后的日子里，宁采臣经常光顾聂小倩，有时是和同学来的，有时是自己偷偷来的，在那些快乐的时光里，他和聂小倩产生了一种叫“爱”的情感。

但是双方都知道是不可能的，所以一直心照不宣。

好了，该燕赤霞出场了。

在某个宁采臣和聂小倩销魂的夜晚，衙门的人来和谐社会了，带头的正是燕赤霞！

为人民服务的燕赤霞将宁采臣和聂小倩逮个正着，一起扣回局里了。

在局子里，宁采臣和聂小倩被分别放在两个房间里审讯着，燕赤霞对宁采臣义正言辞的教导：人和妖是不能在一起的！

坦白从宽，抗拒从严！

宁采臣被罚几千大洋后被家人领走，学校也通报批评并解聘了他。

失去了工作的宁采臣很崩溃很绝望，但是他更关心的是聂小倩的下落。

不甘心的他去局里打听聂小倩的下落，燕赤霞告诉他，经过调查，聂小倩也是被姥姥胁迫的，现在已经送到女子看守所了。

于是宁采臣奔去女子看守所里探望聂小倩，并承诺会等她出来，和她在一起。

在等待的这段时间里，宁采臣到处打零工，焦急的等待聂小倩出来。

可是等到那天，却不见聂小倩的人影，后来才知道，原来聂小倩又被姥姥给带走了。

宁采臣迅速赶去那个娱乐场所找到姥姥，姥姥说想要小倩可以，但是得付个几万的赎金，否则别想见到小倩。

这可让宁采臣无奈了。

于是宁采臣去找燕赤霞向他举报姥姥。

但是燕赤霞也表示爱莫能助，因为姥姥的背景太深了，凭他的法力是斗不过姥姥的，上回去查处，也是上面黑山老妖的命令。

现在姥姥和黑山老妖已经达成协议了，没有老妖的命令，他是动不了姥姥的。

宁采臣崩溃了，在大街上他绝望的大哭着，路人鄙视的望着他，而在另一边，黑山老妖正在兴奋的凌辱着聂小倩。。。。。。

（完）透明作于2011.5.6下午