最后的武士

我不知道他叫什么名字。

他就穿着非常鲜亮的盔甲，戴了个鬼面具，骑着大马冲出来，不错的亮相。

可惜好景不长，脸都还木有露出了，2分钟之内被阿汤哥灭掉了……本来嘛，在杀人如麻的好莱坞电影当中，当个没有露脸没有台词的炮灰那是一点也不丢脸的。

死了就死了呗，反正死那么些人，5分钟之后就没人记得你了。

问题在，导游非让他的老婆孩子大舅子都活蹦乱跳地继续表演到最后，不断提醒观众这个红盔武士有多么地杯具。

首先，大舅子收留了杀他妹夫的阿汤哥，呃，算了，大舅子嘛跟妹夫也没多亲，何况还有政治原因。

然后，老婆跟杀夫仇人阿汤哥搞上了。

这也罢了。

反正老公死都死了，搞别的男人那也是正经事。

最后，居然连儿子都投靠了阿汤哥，嗷呜，我鲜血狂喷倒地不起了～杯具啊杯具～～～还可以更杯具一点吗？

本剧唯一亮点还是渡边谦演的胜元老大（我们就不要计较为啥保守派的武士英语讲那么流利了）。

冲着这个角色才给了4星。

影片力求史诗化。

然而就武士道来讲，我非常不认同此题材有值得歌颂或称赞的内容。

极端的武士道是中世纪前的产物，应当在中世纪人类进步的过程中自然消亡。

却被一直保留至19世纪末。

在我理解，武士道当中纵然有日本神道教的精神支托，然而更多是包含武士地位崇高给个人带来的虚荣心于其中。

终归是利己的一种社会身份而已，并无太多深邃的哲学思想。

然而它的推迟消亡，对世界造成极大伤害。

中世纪的劫掠屠杀频频在文明的20世纪重演。

他们的死没有丝毫壮烈。

他们不属于那个年代。

他们早就该死了！

与前两天看过的《为奴十二年》相比，《最后的武士》这部片子好在它有令剧情生动起伏的动作戏，这些场面萌妹子看了会花容失色尖叫“嘤好暴力好血腥好怕怕哦”然后娇弱地扑倒在男朋友怀里，男汉子和女汉子看了则会心潮澎湃两眼放光跃跃欲试恨不得自己手里就有一把武士刀冒着“随身携带管制刀具”的危险挥舞着显摆显摆。

很可惜本人不是萌妹子而是一个女汉子，尽管买不起阳江的装饰刀具，起码我能在电影结束后抽疯地拍着桌子大喊“Bravo”。

然而，动作戏只是这部片子的一种抒情方式，就像邓紫棋总是飙高音激起你一身鸡皮疙瘩一样，它的许多闪光点还等着你去慢慢挖掘。

首先，从演员角度来看，让我印象最深刻的肯定是汤叔了，不像许多萌妹子看偶像剧眼冒桃心地浪叫“欧巴”，我纯粹是被他所演绎的角色的个人魅力所吸引了，当然我也并不否定他本人很man很charm。

汤叔演了一个内心世界极其复杂矛盾而又总把自己陷进矛盾境地中的角色，比如他和胜元的敌友矛盾，他和多香的“仇恨”与“赎罪”，以及最后他要用冷兵器和自己训练出来的热兵器军团决一死战。

汤叔在戏中第一次令我动容是他在首战中战败后作困兽斗，那面白虎旗子猎猎作响时衬托出他的不屈和骨气。

后来，是他用木刀单挑“桃花源”中的一名武士被一次次打趴下，又一次次爬起来。

我拙笔难生花，我只知道：这就是男人！

不是现实中我所看到的软趴趴的屌丝和小白脸！

可惜汤叔最后也只是挥一挥衣袖不带走一片云彩，劝诫我“不要迷恋哥，哥只是个传说”。

第二个让我鼓掌的角色是多香。

这部每一个镜头每一次剪辑都能体现出刚强的片子里，导演或者编剧非常聪明地安排了多香这个外柔内刚的角色，保持了刚柔平衡的同时也使她令这部片子增色不少，最起码吸引了大批男票填补票房漏洞。

多香这个一举一动无不是一幅令人赏心悦目的画的女人令我这个伪汉子恨不得打回娘胎重新做人，她接受汤叔的道歉时我不自觉地想起芒果台暑假必播的《还珠格格》里紫薇的一句台词：“宽容，是人世间最大的美德”。

难怪紫薇最后能“姓福”，难怪汤叔甘愿成为传说屁颠屁颠跑回“桃花源”找他的温柔乡，也难怪我至今交不到男朋友。

老外拍女人的性感不外乎洗澡、上床或者走光，幸亏导演爱德华拍多香时没这么干，否则这又是一部《艺妓回忆录》了。

多香洗头发和换衣服的两个镜头含蓄得让伪汉子我都坐不住了，果然最性感的不是扒光了让你看个够，而是要露不露的风情么。

第三个是胜元。

作为前朝功臣今朝逆贼那是老生常谈了，随便一个“九龙夺嫡”都能把一票中国女观众们唬得一愣一愣的，四爷八爷党至今仍争个你死我活。

所谓英雄相见恨晚惺惺相惜啊，最后洒家倒在你怀里叮嘱你代替我好好活下去啊啥啥，我这个骨灰级资深腐女竟然从头到尾都没敢发作YY，证明胜元大人塑造的光辉武士形象牛光普照不容亵渎啊。

从宏观来看呢，结尾日本天皇把俺要说的“莫要忘本”啊“批判继承传统”啊都说光了，俺就说说别的吧。

从《艺妓回忆录》到《最后的武士》，美国老外似乎很是喜欢拍日本古代的东西，而有关中国的呢，俺就只想起来一个《功夫熊猫》和《花木兰》。

当年《彩云国物语》热播时就有人说日本人了解中国历史似乎到了令人发指的地步，像更之前的《中华小当家》和《龙珠》，身为中国人都要感慨自己还不如日本人了解自家美食。

当然，并不是所有日本人都能对中国历史倒背如流，也不是所有中国人都不能深入理解自己的文化，我只是觉得身为中国人的我们是不是可以在这方面做得更好一些？

最后，关于冷兵器与热兵器，关于旧文明与新文明，关于野蛮也文明，这部片子都能给我很多的思考。

如果所谓的文明仅仅只是穿西装礼服喝红酒坐轿车，我宁愿回乡下种田织布养娃与世隔绝；如果热兵器的最大用途仅仅是杀人爆头进行政治大清洗，我宁愿拿武士刀砍柴割麦刨坑。

人类在通向文明的道路上究竟该丢弃什么，保留什么，又收集什么，是值得思考的永恒的话题。

-谢斯底里 -Cocovenus

同样是受到西方文化影响的东方国家，同样从自己独特的传统文化向所谓的西方文化转变，我觉得日本做得的确是好过中国太多。

现代文明来源于欧洲，改变着这个星球的每个国家。

但是每个接受外来文化的国家都会面临同样的痛苦，即如何面对陪伴了这个国家几千年的文化。

对于传统文化的态度决定了这个国家的走向。

我不认为中国吸收了现代化的一切设施、管理模式甚至日常生活的这些食物、节日就是一个真正的现代的文明国家。

相对于日本对于传统文化的保留，以及对于西方文化有选择性的吸收。

中国面对外来文化的态度，则是毫无保留的浅层次一概全收，而真正促进西方文明深层次的思维方式则完全拒之门外。

武士们有着几千年来伴随而来的武士文化，这种文化在武士生活的各个细节得以体现。

小至每个家族的家徽，家族所传的武士剑、铠甲和武士所独特的发饰，大至面对战争的信念和对生命的思考。

正是这些细致入微的东西深入骨髓地影响着每个日本人。

西方文化使武士文化走到了自己的尽头，但我觉得现在的日本人依然被传统文化所影响着。

现在的日本是一个文明的国家，但是你还是可以看到日本的剑道。

在日本，人们还会像以前那样鞠躬，节日仍然会穿着传统的服装，对于祖先的敬仰。

以及日企的管理模式都在散发着传统的日本文化，武士文化作为日本传统文化的重要组成部分，也点点滴滴地影响着这个民族。

在中国，看似我们舍弃了一切糟粕的旧文化，一切推到重来。

我们引进了西方的一切，建筑风格，食物，着装方式，现代医学，计算机，甚至于性开放。

但是我们都是在用老祖宗留给我们的头脑去打量着这些外来的东西。

一切的引入只是让我们看起来更像西方国家。

只是看起来像罢了，除去这层外衣，现在的中国思想和几百年前的相比只有很小的变化。

这些武士到底在为什么而战？

天皇明明问武士“我该怎么办？

“那武士有主张吗？

全片那武士都不是努力地主张什么，全片就只是努力地去找死。

安排一个僵硬的脑袋懂英语呵呵好不真实。

那些大鼓其掌的人说他们为保护文化？

和武士在一起妇孺们性命难保，没有了武士他们到安宁生活。

真是可笑啊！

那些看见杀戮就血脉喷张的，是荷尔蒙跟你在开玩笑吧，你不觉得自己血太热而心太冷？

或者根本没长心看见人杀人自然就兴奋。

全然都没脑问个”为什么？

“全片只有那孩子说的话最聪明，只有他问了”为什么？

“最最可笑的是好莱坞机器用日本人的手砍下了日本武士的头（介错是那样介错的？

）日本人照做了，原来所谓文化遇见好莱坞当老板是可以说改就改的，哈哈没有什么是谜底一切都是为钱打造出的有毒的商品。

好莱坞不是傻瓜他们知道如何让傻瓜血脉喷张然后收钱

多看几部这种电影万一被洗了脑，恐怕以后得崇拜“神风特攻队”了。。

明知必败还让手下送死，拉着别人一起死（本片死的敌人可都是普通的日本士兵），日本历史上最著名的就是开着飞机撞军舰的“英勇“行为嘛，而且都是十五六岁的少年郎《影武者》最后的骑兵冲锋和这个有点像，但长筱合战早已盖棺定论，我不想多说，武田胜赖是什么性格基本也有定论，影武者唯一悲壮的只是武田家臣团的视死如归，为了守护武田家的血脉，为了不愧对九泉之下的信玄公，去保护一个刚愎自用的主公罢了。。。

日本人自己都觉得愚蠢的行为，到了21世纪竟然有个美国导演跑去吹嘘。。。

真是呵呵哒，而且这部电影竟然还如此受好评。。。

而且一如既往的，在有天皇出现的电视电影，必然在最后给他老人家洗白。。。

导演你特么是拿了日本人多少钱啊？

然后这电影也不知道是不是拍出来给15岁以下观众看的，硬是把大村益次郎掰成了反派，那胜元的原型是谁？

难不成还是西乡了？

anyway，硬是要弄一个反派好衬托正派的作风，大村这德行我不看都能猜出来，完全是动作巨制的范儿，派拉蒙？

以西方人的脑子来理解东方文化本来就怪的很，更不要谈出名矛盾和极端的日本人。。。

总之吧，就是为了吹嘘所谓的坚持自己内心的那个什么什么，不惜一切代价，自己死不算还拉着别人一起死的逻辑。。。

多拍几部我觉得美国人的智商恐怕得更低了，就是希望少出点口。。。

BTW：我不愤青，不仇日，当然也不亲日。。。

前面我们用西部片的变奏和叙事视点，来进行了讨论。

接着我们会看，近年来就像这部影片一样，其实到了八十年代后期好莱坞就很少有单一的，纯粹的，纯净的类型电影了，绝大多数的类型电影，都一定是拼贴的，嫁接的，杂糅的，混搭的。

这部电影也一样，我们说他是一部变奏了的西部片，他同时也是一部历史片，一步异国情调电影，一个个人成长故事。

我们会看到奥格伦拯救武士文化这样的一个故事，也是奥格伦自我治愈的过程，他在影片中完成了意义的交换与救赎。

他曾是血腥屠杀印第安人的刽子手，最终以一个迎着现代文明的枪炮，迎着被屠杀被屠戮的命运，来证明一种文化的精神和文化意义的方式，完成了一种替代性的交换。

那么这个过程，它通过造型语言的延展，造型语言的变化来完成的。

实际上在村庄遭到了日本政府派遣的刺客的袭击的时候，大家注意到在视觉的构成上，他已经开始构成了双英雄，双主题，双重领袖。

这还不够的话，他还用了绶剑，赐剑，还是刻了铭文的宝剑，在从叙事意义上奥格伦取代胜本之前，他已经让胜本用这个仪式给了他正式的接纳与意义。

当然我们都知道宝剑是不能刻字的哈哈，但是这不重要，这是仪式、象征、表意与写意。

总之这是一个很重要的脉络，它通过视觉语言造型语言，来结构他和胜本之间的关系，他和胜本之间的交流，相互位置的转变，胜本从一个神秘的异国人，异乡人，成为了某种特殊精神的象征。

慢慢成为了奥格伦的精神导师，又慢慢变成了他精神上的兄弟。

再一步是他给予了他继承人式的，象征式的命运。

而后他确实接替了他的角色。

这是一个层面，然后我们再看另一个层面，这也是我产生了多少有些啼笑皆非的感觉的原因。

他在这个故事中安排了一个没有爱情的爱情故事，或者说是没有性爱的爱情故事。

这个故事本身带有了，巨大的悖谬性，就是胜本的妹妹接受了杀死自己丈夫的凶手。

可能日本在中国面对类似事件上有某种文化差异，但是我不认为差异程度深刻到了这种程度，就是你最终如此深切地爱上了杀死你丈夫的凶手。

而他全面地接替了这个位置。

这是另外一个重要的叙事线索和造型线索，确认了这个来自美国的，日本的最后的武士奥格伦的重要的方式。

当然大家看到经典的双人中景镜头，从习剑，从和孩子的友谊开始，然后到了和成年的武士团体习剑，从失败到获胜，一个文化的介入过程 。

一个动作和造型的文化的介入过程。

那么到了这个画面出现的时候，一个明丽的光线和温暖出现的时候，就和绶剑一样的视觉上的命名式肯定的过程。

岔开说，这是好莱坞拍的日本故事，但整个故事都是在澳大利亚和新西兰拍摄的。

因为他需要一个绝对的荒原搭设所有的场景，村庄，小溪，古老的道路，一切的一切都作为一个巨大的电影实景建构完成，才能够给我们一个刚刚步入现代文明的，前现代社群的风光和景色，同时他雇佣了不知道多少人去染制和缝制服装，听说他们还借用了黑泽明电影的制装，以便让所有的服装真实的使用武士时代的工艺去制作，以便服装赋予演员体验不一样时代的身体。

我们后面讲到简爱的时候，还会涉及到一个关于服装与表演，服装与造型，服装与演员的身体和故事的表达之间的关系、那么更重要的是，他在家庭空间中所占的位置。

大家回忆一下奥格伦第一次遭遇武士是在浓雾之中，一个牛角头盔从雾中浮现，带来一种邪恶的，异样的前现代的威胁。

然后汤姆克鲁斯非常勇敢的迎击他们，然后战败被俘虏。

还有一个重要的造型手段就是他如何第一次穿戴被他杀害了的这个家庭男主人的和服。

到他被允许穿上日式的和服，到妻子亲自把丈夫的盔甲穿在他的身上。

在这个影片中，最为美国人所想象的东方式的节制，东方式的含蓄，他没有出现激情场景，全部身体的表述就在盔甲的这一场戏当中。

那么大家听到非常有意思，其实和服，日式的榻榻米上，餐桌上的位置，和服，盔甲，头盔，在这个故事中作为一个造型语言，他成了名副其实的一个空的位置，这个位置在最后汤姆克鲁斯所扮演的这个奥格伦的身体来占据。

所以这是一个在视觉层面上，成功建构的，循序渐进的，关于一个落魄美国人进入明治初年的日本历史当中，并且成了他们中间最有代表性，最后合法性的一个角色。

刚才我们讲的是叙事视点，我们从叙事角度上讨论他，在这部影片中叙事视点，同时成了影片观看结构的重要依据。

奥格伦作为第一人称叙事人，绝大多数场景都以他为中心，并且由他的物理的，心理的视点位置来拍摄。

但是由于他是一个落魄美国人在明治初年的故事，所以影片中他战败被俘，然后来到了日本武士的村落，在这个村落当中，他认识，他认知，他融入，最后和他们一起开创村庄的这个过程，以汤姆克鲁斯奥格伦为中心的视点镜头，和一组又一组的，我称之为纵横交错的视觉段落组合在一起。

就是在村庄这个段落中，不管是奥格伦和胜本，还是和遗孀，还是和孩子们，其他武士的关系，都是通过不同视点镜头的交错，通过不同方式的看与被看的关系来建构的。

不管是孩子们眼中可爱滑稽的奥格伦，武士眼中危险的陌生的奥格伦，和遗孀眼中厌恶的要放逐却又不能放逐的奥格伦。

到最后奥格伦展现出了身体魅力，成为了这个家的男人，就是通过不同视点的切割，完成了心理层面，不同层面的角色意义转移的过程。

好莱坞电影的魅力在于他可以不断捕捉最新的艺术发现，科学发现，文化发现，把他变成新的元素，而好莱坞的乏味，其实就在于他所有的变化只服务于一个不变的故事的变动。

所以一个老道的好莱坞电影观众，是不断地捕捉完备这个变奏，同时又享有这个不变的叙事模式所造成的，我称之为认同的经济学。

你付出的最少，你就可以得到。

那么这部电影最大的变奏就来自于日本，来自于东方神秘主义，来自于现代与前现代的意义倒置，通常我们说要朝向现代化，我们要启蒙，但是在这个故事当中，我们是在前现代的文化当中发现了真正的尊严和力量。

所以最后对这个电影做一些概括的话就是，他作为一部西部片，揭开了西部片神话下面掩盖的历史，但是他却以一个转移了空间场域的，转移了地理地缘政治格局当中空间位置的故事，来重塑了西部片的神话。

我们说他把西部片的，征服野蛮印第安人，白人顽强地变荒原为沃土的故事还原为武装到牙齿的美国骑兵去杀戮和平印第安人的历史真实。

他却用一个落魄美国人最后在日本武士精神的认同当中，加入日本武士团，并且获得了日本武士精神，实践了日本武士精神的故事，再一次完成了关于美国精神的神话，关于美国文化的神话。

一直对武士道有种崇高的敬意 这种精神是他作为战士虽身不由己但还是会以赤胆忠心去捍卫自己的土地坚守自己的国家 就像这些樱花，每个生命都会凋零。

每吸一口气，每喝一杯茶，每杀一个人都能体悟人生，这就是武士精神。

“你相信人能改变命运么？

” “人应竭尽所能……然后再听天由命。

” 一个人只能全力以赴，等待命运去揭晓答案。

望着沧茫大海,令我得到片刻解脱;不怀缅过去,也不展望未来。

他们是很有趣味的人他们一醒来...便尽力将各个生活目标做至尽善尽美，我从未见过这样严于律己的生活方式。

这里的确有某种神力,虽然我可能永远无法领悟它,但是我深深感受到它的力量。

今古有神奉志士，天地正气识英雄。

这片子恶心到我了，一帮傻逼抢着去送死，也许只有西方人能看的兴趣盎然吧。

我看到了拥战，历史的倒退，21世纪了竟然还有宣扬扭曲人性的武士道的片子，服了。

影片不合逻辑的地方极多，爱上杀夫仇人，男主双腿中枪还能走路，被打成筛子还不死，胜元最后一口气拖得可真他妈长。

影片想表达的东西最后竟然通过天皇之口直接说出来了，结尾比屎还恶心。

我要记住导演编剧的名字，遇到他们的片子绕道走。

影片详细描述了“高科技野蛮人”是怎么诞生的：享受现代文明成果的同时抱着“武士道”不放，于是这些人后来变成了开着航母的轴心国日本皇军。

而影片对这些野蛮人持有明显的同情态度，用心可谓险恶！

当你的科技现代化，但思想还停在天皇时代，你就是个罪恶的化身。

影片鼓励的就是这种“虽然我们的经济现代化了，但思想还应该留在一千年以前”的做法，这就是纳粹的培养皿，说其心可诛毫不为过