和Kuma桑从Les Halles的UGC出来,我们依然被娄公子的手持镜头晃的头晕不已。
虽然娄烨说已经从地下浮出水面,这一部看似大奶斗二奶杀小三的伦理剧显然不能完全满足那些喜欢天涯狗血帖子的人们,仅仅是要看戏的话,也许同样是以武汉为背景的《万箭穿心》的情节更戏剧化。
以往所有的娄烨电影中爱情都是主线,而唯独这一次,爱情仅仅扮演了配角,郝蕾扮演的Luojie(郝蕾的演出一如既往的好,只是不知为何觉得她越来越像闫妮了。。。
)对于男主角的感情是一种契约式的婚姻关系,所以当感情出现危机,她反应不是去沟通理解,而是急于要在这种契约的公平性上面争个你死我活。
最后,女主角高姿态退位,自尊和女儿得以保留,但爱情早已荡然无存。
唯一能够称得上是爱情的是二奶Sangqi对男主角的感情,这也是整个影片情节的导火索,本来她可以安分的在汉口老屋继续做她的二奶,然而爱情的占有欲和排他性让她终于忍不住要破坏整个游戏的规则去跟大奶吐槽,貌似后来在与大奶的斗争中占了下风,可是难道她在咖啡馆的时候没有预料到如此么,嗯哼,其实她在下一盘很大的棋,再怎么折腾,她失去的也不会比别人多,正如片中她说的一句台词很好:“我吃过苦,没有什么不能接受的(原意大概如此)”,这让我想起了《春晚》里秦昊扮演的角色说的那句“我没问题,我一向没问题”。
所以说爱情需要有一根筋的精神,正如有人处就有江湖,有爱情处必有贱人。
男主角是个很有趣的设定,但是秦昊本身的那种忧伤的文艺气质则深深的损害了这个角色,我和kuma桑都认为片中的这样一个事业有成性欲旺盛而又没心没肺的男人不会是这种范儿。
不过就是这样的一个明显的要被道德批判的角色,娄烨依然用镜头温情注视而非鄙视,他做的事情只不过是许多男人认为理所应当的事情。
问题在于,男主角本身已经不再相信爱情,而沉迷于经营自己的小后宫,本质上他跟甄嬛传里的皇上是一路货色。
所以,最后男主角一脸郁闷的跟妻儿坐在幼儿园听着孩子们唱欢乐颂,眼光也许在搜索下一个小三。
貌似是一起人为的谋杀,实际上则是一环环的道德故事所串起,为了一个被孽缘所束缚的女人的成功上位,牺牲了一条人命,一桩婚姻,一个警察的节操,一个富二代的小官司,而这一切结果,在未来又将形成一个新的孽缘。
娄烨高明之处在于用一个狗血故事让我们看到的喷涌狗血的源泉,正是当下社会的贪婪和冷酷,让我们发现可怕的不是无节操的游戏规则,而是我们破坏这个规则要付出的代价更高。
可能是内地审查的缘故,娄烨的性描写比上一部大有收敛,简直就是从良了,一共才三次,从女主角求安慰,到男主角发泄愤怒,都拍的算含蓄,最后那次跟二奶的那次明显男主角已经被弄颓了,只能被人骑。。。
好吧,闲话少说,片尾的儿童发现拾荒者尸体的一系列俯拍镜头堪称大气,Kuma桑认为导演为了方便俯拍不惜更换场景以致有点穿帮(作案现场明显是一片树林而后来变成平地),不过我觉得为此也值得。
另外,在电影里看到武汉夜市的烤串异常亲切,还有罔闻和李志的歌声也为此片加分不少,最后,@Virgohi21,又在字幕里看到你的大名啦,帮我问问娄公子,为什么字幕用Comic Sans这么丑的字体?
从来不是一个批判者和挑剔人士,喜欢赞同,喜欢褒奖,不喜欢装逼的说这里不好那里不好,就算真心不喜欢,也要把那些多嘴的怨语闷在肚子里,让它们都烂掉。
我就是这样一个人,或者说我就是这样一个看电影的人。
也许生活里我没那么明显的避短扬长的属性,但在看电影的时候我真的是这样的。
我有多久没写东西了,好久了,久的我自己都记不清了,只是觉得以前写的那些,恶心到了自己,所以便不再写。
不写,不代表我没看,我没想。
《浮城谜事》我刚看完。
看了几篇影评,里面提到最多就是娄烨导演对男主角乔永照的评价,“他始终没有遇到自己真正爱的人,他只是在应付生活中不断出现的麻烦,这是他的悲剧。
”可以肯定的是,大多数女人看完电影都会骂这个男主角是个贱人,大多数男人看完这个电影都会觉得这个男主角真牛逼。
一个男人,两个家庭,周旋于两个女人之间,被两个孩子喊爸爸。
这本来就已经很奇妙,或者说“狗血”。
但娄烨并没有觉得这有悖于常理,他只是在反映着中国婚姻的普遍现状,我想这个不必多说,每天占据新闻头条大多都是某某的小三某某的情妇之类的话题。
但这还不能让娄烨的满足,所以他还要让乔永照还要出去找那些女大学生过一夜情,乔永照在《浮城谜事》里成了一头欲火焚身的野兽,一台做爱的机器。
性和爱,在乔永照的身上可以分得开。
性越满足,爱越没落。
这是乔永照的悲剧,也是现代都市人的悲剧。
看看电影中间插上的那段夜总会扫黄的情节就明白了,各种赤身裸体的男男女女沉醉于灯红酒绿中,除了迷乱还是迷乱。
不是他乔永照一个人如此,整个城市,迷乱,再迷乱。
这也许就是电影名字里“浮城”的来历吧。
浮城,浮华迷乱之城。
记得看《春风沉醉的夜晚》的时候感叹娄烨这个男人是如何把握如此细腻如丝的情感的,当然同样的感叹也发生在看王家卫电影的时候。
同样的细腻的情感,这次娄烨通过两位女主角来表现。
郝蕾,作为娄烨御用女主角,表演一如既往的很娄烨。
陆洁,不知道丈夫沾花惹草前,对丈夫百般温存,呵护至微。
当她在桑琪的刻意安排下第一次看到丈夫出轨的行径时,脸上写满了绝望,但她不敢在桑琪面前坦露出来,强忍之下支走桑琪独自躲进卫生间痛哭。
那是一个女人所认为的世界的崩塌,一瞬间,摧枯拉朽般的崩塌。
但陆洁是不甘的,纵然面对现实的过程对她来说过于残酷,但她还是面对了,并且报复了乔永照。
两个镜头记得很清楚,一个是在桑琪家楼下,黑暗的阴影里透进一束阳光,打在陆洁的脸上,而楼上乔永照正在如野兽般的对待着桑琪,陆洁脸上是一抹淡而苦的微笑。
笑为何,苦为何,只为一个爱字,也是一个恨字。
第二个镜头,陆洁带着两个孩子玩耍,她坐在椅子上, 望着眼前两个孩子,望着风筝,望着整座武汉城,从她的眼神里,感到一股肃杀的寒冷。
齐溪,我是在这部电影里才第一次见到这个女演员,据说她跟郝蕾都出演了孟京辉的话剧《恋爱的犀牛》,是该找来看一下。
齐溪饰演的桑琪,看似隐忍,看似弱小,但骨子里充满了对爱情捍卫的决心。
她知道自己在乔永照心里的地位,她只是一个情人,因为给乔永照生了儿子,才会让这个男人留在了她身边。
但她没有对陆洁服输,面对陆洁的挑衅,她说了那句让我印象深刻的台词“我要的是他这个人,我吃过苦,我什么都不怕”。
当她说完好,突然觉得很心酸,桑琪有错吗?
就算错了,也不是错在成为了一个小三,而是错在爱上了一个根本不知道爱为何物的男人,这就只是她唯一的错。
电影里,有个场景很nice。
也是我看的几篇影评里都提到的。
当乔永照,桑琪,陆洁三人一起共处一室的时候,陆洁对女儿说“安安,看爸爸来接你了。
”桑琪对儿子说“宇航,快看,爸爸回家了。
”两个女人的对峙,一个男人的尴尬,两个孩子的无辜,一瞬间,不用过多的镜头和台词,什么都交代出来了。
真的是娄烨导演的点睛之笔。
说说男主角吧。
我想先说说秦昊,应该没有几个人认识他,但是娄烨视他为瑰宝,解禁后的第一部影片义无反顾的还是找来秦昊做男一号。
我真的很喜欢这个男演员,在我眼里他是内地唯一具有文艺片气质的男演员。
真的是唯一。
他总是温柔到你心碎,《春风沉醉的夜晚》里他轻轻牵起爱人的手时(虽然是同性恋吧),脸上滑过的那一抹如春风的微笑;得知爱人自杀时,蜷缩在暗暗的角落里哭成泪人的他;还有总是沉默不语,一张口就那么温暖到人心底的语气。
在《浮城谜事》里他还是一如既往的温柔,就连发火的时候也看的那么不协调,也许他本来就是一个不会发火的人。
上面是秦昊,下面是乔永照。
乔永照真的是个悲剧,他看似对每个女人都付出真爱,却不过是让他的生活继续平稳度过而已。
他要让他身边的女人都相信他,臣服他。
所以,当陆洁不相信他时,当桑琪不满他在外过一夜情时,他的生活就乱了,成了一张破碎的蜘蛛网,所有被他俘获的猎物,都散落了一地。
他控制不了,什么都做不了。
这一切一切的源头就是因为他不懂爱,或许他懂,但他不肯接受爱,相信爱。
至于“迷事”,是蚊子的死。
陆洁和桑琪都有份,这也是狗血情节的需要吧。
通过这起车祸,娄烨看到的是整个社会,在他以前的电影里,他很少关注社会的东西,而比较关注人本身的情感。
这次《浮城谜事》里,富二代撞死人,花重金庭外和解,扫黄的情节,甚至是整个电影本身的出轨的情节,都体现了娄烨此次对整个社会的一次俯视,从伦理,从道德,从法律,从他的眼里的一次俯视。
当然这也只是俯视,看不出什么细枝末节,因为娄烨毕竟还是娄烨,他的眼里更多的还是人,还是情感。
记得陆洁已经对丈夫知根知底的时候,乔永照深夜回家,躺在她身边,亲吻了一下她额头,说了一句“我爱你”,而陆洁也轻轻的回了一句“我爱你”。
爱到如此,也真是让人顿生悲凉之感。
影片一如既往的采用摇晃的镜头和真实的自然光,这是娄烨所钟爱的,他的画面,从来不说谎。
就像秦昊说的那样“娄烨只是把故事拍出来给观众看,让观众思考。
而不是自以为是的告诉观众该怎么认为。
”影片最后,一个长镜头,给武汉来了个全方位的展现。
音乐响起,一个略带颓废的慢摇滚。
阳光出来了,故事却怎么也不会让人看到一点阳光。
《浮城谜事》论男人在爱情事故中受了什么伤论坛趣闻改编成银幕故事,爱恨情仇飘悬于空洞城市,花样年华在悬崖边翻舞落入万劫不复,爱情囚奴在大雨下慌乱洗刷血渍罪恶。
爱上一个男人,些许从一开始就注定悲惨收尾,步入家庭逼着女人牺牲工作,照顾小孩暗推女人放下情绪,侍奉老公要求女人听话懂事,任劳任怨,愿打愿挨,最狗血的情况下还要共享老公,活生生把婚姻经营成娱乐场所,给钱就能开干,人到就算有心,妓女行当尚有规矩“妓女有妓女的路,不可以真情流露。
”三个女人或单纯或算计,也算是持着爱,奔着一生一世约定而来,终于三生三世不愿再见,真情流露不止,更有家破人亡。
因为一个坏男人,魅惑力和破坏力一样大,那小小的下体和脏脏的蜜语,加上偶尔的温情,骗来了女人,将稳稳的幸福连根拔起,以及虚伪的感情,再毁了女人,他可以面不改色同时听着两个女人叫他孩子爸爸,她却不可以忍受出轨事实在脑子里多停留一秒,这男女之欢的荒谬又狗血说的是男女之别的爱情和现实。
开篇和闪回还有城市航拍好像《风中有朵雨做的云》,《苏州河》和《春风沉醉的夜晚》也是,感觉娄烨的电影都是拍给城市和雨的,看一部文艺电影记住一个城市风景和一场倾盆大雨,强烈的作者风格看得好过瘾,玩游戏似的在不同电影里找共同点。
娄烨、郝蕾、李志、沼泽、武汉、爱情……太多让人心动的关键词让人没有理由不走进影院去为票房做贡献。
满心以为提前看了预告片就有所铺垫有所缓冲,以为顶多就让心里再多难过一点就罢。
却是高估了时光的能力,时间从未能够改变娄烨直戳人心的能力,于是伴随电影的是我从始至终几乎窒息的揪心的疼痛。
时间也从未能够避免爱情在每个人的一生中刻下深深浅浅的伤,于是爱情来的时候,无人幸免,无人不苦。
影院里很冷清,几乎成为我和同行的朋友的包场。
也许是不满自己喜爱的导演不被热捧,心里已经埋下幽怨的基调,于是当李志的声音在影院里弥漫开来的时候,我的心瞬间就被揪住,狠狠的。
而娄烨亦毫不含糊,一开场就在激昂的《欢乐颂》里上演死亡,很显然的,揪心窒息的感觉是再也不会散去了。
之后的之后我在满心低气压中看完了此片,甚至电影散场灯光亮起来的时候都还呆坐在椅子上无法缓过神来。
一颗心就像被带茧的手狠狠捏住,钝钝的沉重的疼和些微的犀利的刺痛交织不散,更多的,是喘不过气来的压抑。
后来沼泽的声音浮进耳畔的时候才明白了这种整颗心悬在半空中惊慌的落不下来的感觉的源头,原来,全是因为这些“惊惶”的爱。
“无论我裹着多少衣裳/也掩藏不住我的惊惶/无论你笑得多么温柔/也抑压不住你的悲伤//可你说前面多少荆棘/也阻挡不住你的勇气/无论我变得多么脆弱/也摧毁不了你的执着”。
离开影院后我依然恍惚的无法回归现实,而之前那些深入人心的摇晃的镜头让穿着近10cm的高跟鞋的我在奔驰而来的地铁面前头晕目眩几近摔倒。
后来才明白,不是镜头惹的祸,不是高跟鞋惹的祸,是因为我一直在发抖,是因为电影击中了我,让我难以自拔。
因为看过的预告片让我好难过,所以在电影初始时就跟身边的朋友说,没准我会哭。
结局却是欲哭无泪,只剩难言的隐痛。
一部能让人想要说千言万语却又失语的电影就是好电影。
所以除了说真牛逼还是说真牛逼!
电影是可以归入都市悬疑片的行列的。
导演做足了功夫,所有要素都齐了,还紧跟了社会现状:富二代,微博,情人,炮友……忽略这些现实的因素和扣人心弦的剧情,我只想谈谈感情,只因一切皆由情起,亦由情灭。
******************以下内容主观色彩浓厚且有剧透,慎看***************** 她是妻子陆洁。
起初的陆洁还有柔情温婉的笑脸。
女儿可爱乖巧,丈夫事业有成疼惜人,于是她心甘情愿回家当让丈夫放心的家庭主妇。
他们温柔的亲吻做爱,一切看起来都是那么完满。
短暂的温情几乎还没产生温度桑琪就带着儿子宇航好似无意的闯进了她的生活,没有巧合,只有注定。
她骗不过自己的眼睛和聪明,爱有多深恨就有多深,她痛哭流涕,她愤怒难当,然后选择了沉默着暗自对抗。
但是显然战争永无胜局。
浮城里的情欲此起彼伏,即使走了小三,还会有小四,死了小四,还会有小五……谁也无法比谁多幸免多少。
于是后来晃动的镜头里,素颜的郝蕾在我的视线里几乎只剩下了一双,绝望而哀怨的眼。
她深爱他,所以她恨她闹,却无法向那个像他的小男孩下狠手。
所以她在黑暗中静静流泪,也在背叛中依然坚定的说“我爱你”。
她也曾以为他会回来的吧,所以尴尬的相逢中她依然假装无事人一般的跟女儿说“你看爸爸来接你了”,哪想男人却说“你先回去吧”。
她终于彻悟,这个男人,永远不会只属于她一个。
她不能忍,于是她选择离开,选择“不记得了”。
只是那双淡漠而绝望的眼让我们看得清楚,这场因爱而生因爱而灭的婚姻,她怎可能忘却。
何况,她还砸了蚊子满脸的血,那个暴雨的日子,怎可能不记得。
如同最后沼泽的吟唱“爱就是奇迹,你就是希冀,我却没有勇气”,于是她终是选择了放弃。
她是情人桑琪。
伍尔芙说,“出来找乐子的男人,碰上用情太深的女人,犹如钓鱼钓到白鲸”。
桑琪就是永照钓到的白鲸,所以无论多苦多难多委屈她也无怨无悔的为他倾尽一生。
预告片里出现的电影里没出现的一幕其实让我觉得很心疼她。
“他跟你做爱的时候什么样”“很温柔”“我也想要温柔的”。
她是羡慕陆洁的。
同样是永照的女人,当陆洁陪伴永照柔情似水的度过每一个慢慢长夜时,她却只能默默地在简陋的屋子里炒着菜等候她深爱的男人短暂的出现然后又离开;当永照和陆洁柔情似水的做爱后,迎接她的是大骂的“骚货”和强势的“入侵”。
同样是永照的孩子,当陆洁的女儿舒适的坐在车里跟随母亲回家时,她却只能跟宇航在风雨里踽踽独行;当陆洁的女儿在专门的老师教导下学琴时,她的宇航只能拿小手戳着简破的小琴听爸爸许诺一个无望的大钢琴。
面对外物,物质的弱势让她显得有些尴尬的瑟缩。
但面对深爱的男人,她从未却步。
她羡慕陆洁,说白了羡慕的是陆洁得到了更多的爱。
她的醋意不在外物,只在内心。
就像她后来呓语一般的轻叹“其实我现在特别的幸福,我就想和你一起慢慢变老”。
一切的一切更加印证了后来她倔强而决绝的吐出的那一句“我就要这个人。
我吃过苦,我什么都不怕”。
当她终于跟自己深爱的男人和这个男人给予的小宝贝一起坐在散满阳光的教室里听老师弹琴时,她露出了前所未有的腼腆甚至青涩的幸福的微笑。
感情面前如此坚韧的女子其实是让人心生畏惧的,但也是最让人动容的。
她永不妥协永不言弃,终其目的,只是为了一个字:“爱”。
她是复杂的,她想利用正室赶走新欢,才酿成了连环的悲剧;她是纯粹的,要的只是他,只因为他是他。
抽离掉伦理道德的面纱,也不过是因为爱太深了罢。
如若不是那些层出不穷的新欢让后来的她难以承受,是否她甚至都不会谋上位,是否大家都能即使傻逼也相安无事的盲目幸福着呢。
他是丈夫乔永照。
他是最有情的男人,爱人情人,人人关照到;甜言蜜语,句句发自肺腑。
他也是最无情的男人,谁都爱,其实就等于谁都不爱;说到底,我宁愿相信,他不停的猎艳不过是因为还没遇见最爱。
他爱陆洁,否则他不会请求警官“不要告诉我的妻子”,更不会求他的情人“不要再见她了”,他竭力的保护着她和他的家庭。
他也爱桑琪,否则他不会在难以自控的愤怒打骂后因自责心疼而使劲的打自己骂自己混蛋,更不会天天坚持去看一看陪一陪这位无怨无悔的情人。
而面对那些层出不穷的新鲜躯体,也许他只是在名利场中压力太大太需要释放和雄性本能的刺激。
只因看穿了他的分裂他的脆弱孤单,所以对这样的男人我是有怨怼的,却又是包庇心疼的。
他错了,他也没错。
谁都有可能在浮世中遇见相似的纠结感情,所以谁也没资格进行是非的评判和道德的指谪。
电影总是源于生活又高于生活。
于是这些情欲和阴谋交织的故事时时刻刻都在我们周遭上演,只是因了没如电影一般的闹出人命就沉沉浮浮随风散去了。
我们都活在谎言与真相交织的大梦中,有时谎言就是真相,而真相亦是谎言。
一切皆可信,一切皆不可信。
只是天空有鸟飞过,就必然留下痕迹。
痕迹终会消散,或者,终在某一刻生发出一朵鲜美或者糜烂的花儿。
消失或者美好或者败坏,皆是代价。
她是在校大学生蚊子。
永照说,我跟她就一次,然后删掉了微博上的关注。
警察说他们就是一夜情。
而这真的只是一次微博的约炮和一夜情吗?
如果是,她怎会在微博上发着迷茫的自拍照问“我该怎么办呢”,怎会嘟囔着嘴撒娇的问“乔大鱼,下周六周日你有时间吗”,怎会肆无忌惮的在大街的中央黏住这个成熟的男人索吻呢。
我想这是一场新的爱恋的起始,只是还未待她学会选择爱或者不爱,选择离开或者承受,她就永远的消失在了一场连环的爱的“谋杀”中。
她赢在了年轻,也输在了年轻。
后来散碎的星火中她的灵魂终于离开,黑暗中转身跑开的身影不知到底是甘心还是不甘。
只是一切终究是该结束了。
出于私心,其实我是希望一切就停在这就好了,希望那个无法忘却蚊子的秦哥不要再查下去。
就让接受私下和解的蚊子母亲面对没有温度的房子和存折去悲伤车祸的残忍就好(如若她得知了真相会不会反而更加崩溃),就让大家都暂且幸福吧,哪怕只是看起来的。
可是娄烨还是让永照和桑琪在几个月后接受了警方调查,他坚持了每个人都该为自己的所作所为负责。
他是对的,只是我不够坚强,犬儒的想要幸福假象也不要残忍真相。
有情皆孽,无人不苦。
而到处都有痛苦,而比痛苦更为持久且尖利伤人的是,到处都有抱有期望的等待。
无人能够评说更多。
所以让我们祈祷,不要爱上这样的男人吧。
如若当真爱上,果断离开或者就勇敢承受,尽力不要伤害别人,然后自求多福吧。
痴愚如我,选择隐忍伤痛,勇敢去爱。
仅供参考。
——2012/10/20夜。
在我心里这部电影真的是十二分的好,可能跟取景地是武汉也有一定关系吧。
初中时写过一篇作文,题目叫《武汉是一座透明的城市》。
当时觉得和其他去过的城市相比,武汉真的毫无自己的特色可言,无色的天,无色的建筑,无色的马路,唯一有点颜色的就是路中央为了修地铁立起来的围挡的一抹蓝了。
武汉这几年,修了建建了修,永远都看不清它的全貌。
看完《浮城谜事》,我觉得还是用灰色形容武汉更合适。
这里的空气湿漉漉的,但本地人却远没有其他南方人那么水灵;路两旁的早点铺子强行霸占公共地盘,导致人行道上异常油腻,走路要小心踩到不明黑色固体;天也总是灰蒙蒙的,就连富康和爱丽舍的的士壳子都是灰的。
这种阴暗、混乱、焦虑的调调,和娄烨的电影配极了。
陆洁陪桑琪去逛的新世界百货算是武汉老牌商场了,可电影里排得比现实好看。
武汉的商场多到数不过来,但千篇一律,远不及一线城市的商场有自己的特点。
武汉人在全国人民里虽然不是挣得最多的,但在花钱这件事上可是毫不示弱,新世界百货即使一件衬衫标价两千也不会倒闭,步行街上的品牌山寨店一家倒下另一家又起来。
在这里,最不用担心的就是钱不知道怎么花的问题。
我想说的是,这才是真正的武汉。
不是户部巷昙华林汉街,更不是什么黄鹤楼长江大桥,而是灰蒙蒙的居民区,鲁磨路的大排档,街上乱停的车子,两旁林立的电线杆子,逆行的电动摩托……就是这么一个很混乱、很市井、很嘈杂的城市,在娄烨导演的摇摇晃晃的镜头下竟然也能这么文艺,真的感谢娄公子能用电影重新定义武汉,这座迷雾笼罩的浮城。
(现在天天盼着想着《风中有朵雨做的云》能定档呀,据说这次取景地在广州,曾经去过几次,感觉挺好的,非常期待了~)
很少看这类电影,和两个女性好友一起去西单看的,确实是抱着挺大的期待去的。
去之前对娄烨一点也不了解,对电影也不了解。
完全未知的感觉就去了,看的有些莫名。
但是等回到寝室自习想想,总结出一些东西,以供自勉。
我觉得导演通篇想说的就是,小三都不会有好下场。
最突出的就是蚊子,大学生,干净单纯,本来有爱她的男人,那个离职的警察,长得还挺帅的,待她也认真,本来可以有美好的未来。
可是做了小三,结果就是被爆头然后撞飞,死的很惨。
然后是桑琪,名字就很奇怪,丧气丧妻,怎么有人起这种名字。
有人说这是小三扶正的奋斗史,可是她不够理智和聪明,觉得自己有杀手锏就万无一失了吗?
爱的简单想的也太简单。
做事不考虑后果,故意伤害和协助谋杀,肯定跑不了她的,幸福的日子最终也没过多久。
最后是乔永照,作为一个女生我理解不了他各种猎艳的行为。
我觉得爱就是唯一,他这样根本就没有爱,他不爱电影里任何一个女人。
看到有人说他和桑琪的才是真爱,我觉得那只能说明桑琪对他是真爱,他谁也不爱。
如果没有儿子,桑琪只是另一个蚊子。
这样的男人啊,就应该让他有这种下场。
总结下来呢,电影里最让我欣赏的就是陆洁了,爱的时候可以为了爱人放弃一切。
不爱的时候,可以不哭不闹,整的小三老公被打。
最后的时候,可以不动声色的拿回公司,孩子,逼得老公净身出户。
这才是境界。
在这个故事里,不管多恨,唯一没有做错过的人,就是陆洁。
一个习惯性出轨的男人,两个斗智斗勇的女人, 一场车祸,两条人命, 一盆好大的狗血,一个关于欲望、嫉妒、恨与爱的故事。
影片里武汉的天气,不下雨的时候灰沉沉,一下雨就如决堤般瓢泼,就像女主角的生活,一无所知时平淡稳定,谜底揭开瞬间崩塌。
恨意总是如此直接又无状,螳螂捕蝉黄雀在后也只不过是女人何苦为难女人。
小三等待多年终于站在明面,巧意设计终诛己心。
男主角跟责任信任温情没一毛钱关系,游走在女人和女人之间,可惜没有深剖这奇葩男人的心路历程,在一众女人之间,他不过是个引发戏剧冲突的工具。
上一次看娄烨还是久远的《颐he园》,还是郝蕾,演技愈发沉着洗练,丝丝入扣,女孩在雨和血中翻滚、挣扎、掉落的段落是全片的高潮,配乐高能,重重击打观众上悬的心房,烘托到此的悬疑感也得以纾解。
结局很和谐,然而情之乱局,何以为解?
最后,大爱尧十三。
在《生命不可承受之轻》中,特蕾莎知道托马斯是有着很多的女人的。
她甚至同其一的萨比娜成为了老师和学生之类的关系,而且互相脱光衣服让对方进行拍照。
这并不意味着特蕾莎性意识的解放(或者说接受3P之类的事情),更不是对托马斯偷情行为的宽恕。
陆姐在得知一切真相之后,并不是立刻就离开乔永照。
这期间跟他做爱,争吵,拥抱,互相说我爱你。
(当然她说的我爱你谁也搞不清楚是重复乔的话语还是自己的表达)当她精心设局之后,却发现乔在楼上边骂着骚货边干着桑琪,那是怎样一种心情。
最后当众人在楼上碰面,乔却让她先带着孩子回家的时候,她才最终下了决心离婚的吧。
(我是这么觉得的)特蕾莎带着托马斯回到了乡下,托马斯也终于没有了偷情的土壤。
而特蕾莎并没有得到在坦克侵入布拉格之间那几天的平静和祥和,这说明,她或许也不是把托马斯栓在身边仅仅由自己拥有就让她得到满足和美满。
记得在电影里现实里都遇见过这样的场景,“那时候我特别的专一,但是女(男)朋友总是怀疑我出轨,那么我干嘛不出轨“。
看非诚勿扰的时候,很多女人都有这样的问题,怕自己老了将来比不过年轻的姑娘了。
我当时心里想,如果想靠仅仅靠一身皮囊留住身边的男人,那么最终肯定是留不住的吧。
后来在琢磨,其实可能不一定留不住,也不一定就留得住。
珍妮特·温特森曾经是说过,”爱情不是润滑剂,我也不是机器。
爱情就是你和我,此地与此刻。
“那么爱情的持久力到底有多久?
《生命不可承受之轻》最终章卡列宁的微笑,我一直私自认为那是特蕾莎和托马斯聊以自慰的爱情投造物,当卡列宁死掉后,他们的爱情最后的寄托也荡然无存。
换句话说,他们的爱情的生命力就跟那只狗一样,只有那么长的长度。
(好像这么说都有点抬举这两位了)这就是大自然法则,这能赖谁?
好吧,娄烨说乔永照还没有碰到他爱的人,这一切都只是在处理他的麻烦事情。
那么他选择了桑琪,是不是也是某种程度上的选择希望?
毕竟跟桑琪在一起,是可以看到她听着欢乐颂绽开幸福的笑容的。
是可以在某个做爱的午后,回忆起当年的朗诵的。
可是这毕竟是已婚男士,有家庭了。
可惜啊。
没碰到那个在《大丈夫》里面,到了抓奸现场给丈夫发短信告密的妻子。
那样子的话,形势就一下子不一样了。
另:看完这片子,出了影院。
这心冷加天冷,实在让人绝望。
然后我去要了一份鱼香茄子,泡椒猪皮,吃了米饭。
觉得世界还是美好!
哈哈。
“这是一次意外,但命中注定,这是一场爱情,但在阴谋里。
这是一次谋杀,但没有凶手。
而我们没有人能逃脱关系,因为这是我们共同的日常生活。
”——电影《浮城谜事》的预告片亮出了这样一段文字。
这让我联想到另一个论断:“一人犯罪,整个社会都是同谋者。
”这句话我初闻自电影《武侠》,但放在这里显然更适合。
电影开头的一段雨中飙车事故,简短、犀利而疯狂,用极具视觉冲击的电影语言引出一段悬疑命案,与开放式的结尾(忽略掉最后那段强加的说明文字)形成呼应之势。
这不是一桩简单的交通事故,到底谁是凶手?
电影改编自一个天涯热贴,原贴洋洋洒洒的一百多页,网友盖了无数层的高楼。
楼主是一个署名“看着月亮离开”的女性,写下了自己心痛的经历。
关于原配和小三的话题,引来了无数同病相怜的网友热议和吐槽。
原贴名为“看我如何对付小三和贱男”,以一个女性视角呈现了一段支离破碎的婚姻关系,而《浮城》的编剧挪用了这位女性的基本素材,并对这个私人性的故事加以社会化的拓展和电影化的改造。
电影仍然以郝蕾这位女主角为叙述主线,但不再局限于她的个人视角,加入了命案、凶杀、侦破等元素,使电影视野更为开阔,更加引人入胜。
《浮城谜事》是娄烨被禁五年后的新作,从这部沉稳、结构精致互勾、有条不紊且充满隐喻的作品看出,娄烨并没有因为创作上的挫折而丢掉他的现实主义旗帜,也没有丧失他一贯的寓言性和思考性。
只是这一次,娄烨从青春和愤怒的浪潮中冷静了下来,开始鸟瞰在中国发生的日新月异的变化、社会的发展和人们生活模式在表面平静和谐下的动荡,这些既带给我们利益也动摇了传统和封闭道德观的根基;这种凝视充满感情和警觉,它注视到因为物质飞速发达、我们的生活日益迈进自由化、多元化和网络交际时代、所引发的人性上更多欲望和贪婪以及精神世界的迷茫和退化。
人们在夜店里狂舞群P,性在轮舞、爱却盲目。
放纵与情感的“无根感”就通过这么一个细节显现——我们既富有又贫穷,既强大又极端脆弱;既自以为是又容易动摇,日夜追逐但永不满足。
娄烨以诚实和敏感,又一次精准地抓住了当下生活和人性中的软肋。
故事已经具备悬疑片所应拥有的一切品质:倾盆大雨、嫉妒成狂的女人和一身血痕的少女尸体,性、谎言与录像。
但娄烨关注的角度并不是案件本身,而是由一个案件逐渐抽丝拨茧所显露的人性真容和他们之间互相搏杀的微妙关系。
这其中虽然延续着娄烨一如既往略显偏激和悲观的情感极端表达方式,但他始终没有放弃过对一个时代和社会的观察和展现,无论是爱情故事曾在宏大复杂的历史背景下铺陈,生命的热与盲目在苍茫的时代洪流中低头匍匐,举头四顾;还是在同性恋、异性恋、小三恋、一夜情这些各种形式的爱恨情仇背后,无一例外击中了浮世中每个人物孤独的精神内核和始终无法确立的亲密与信赖。
每个人都是一座孤岛,人是行走命中的游民。
《浮城谜事》是2012年唯一入围戛纳国际电影节的华语电影,荣获第49届台北金马影展金马奖最佳剧情片提名,第七届亚洲电影大奖等多项奖项,也是娄烨这位著名电影作者近年来实力过硬的代表作。
这一次,娄烨的作品长出现实主义的、沧桑又沉稳的脸,拥有了贴近生活本质的格局。
我什么都想要“高富帅”乔永照在飞机上俯瞰武汉,烟雾缭绕中这座古老城市看起来似乎并非那么稳固,它漂浮在人类的工业野心中。
乔永照拥有令人艳羡的幸福家庭,体贴美丽的妻子陆洁和可爱乖巧的女儿。
从乔永照打电话中可以判断:他家拥有一间实业公司,一直在接大单,事业蒸蒸日上。
他们有大房子和保姆,这是一个中国典型的、新兴中产阶级家庭。
但傍晚夫妻亲密的休憩被一个短促的电话刺破了平静,陆洁心神不宁地望向电话,对乔永照说:“最近老是有人打这种骚扰电话”。
乔永照不以为然。
他没有想到,一个由他一手制造、致命、丑陋、满身泥泞的真相,正急切想侵入他们一尘不染的生活,彻底玷污和捣毁一切。
与“白富美”陆洁的婚姻就完成了乔永照跻身中产阶级的所有目标,陆洁心满意足做全职家庭主妇,可乔永照不知足。
陆洁在偶然认识的女人桑琪的指点下,意外看见了丈夫与一个女大学生蚊子的婚外情。
陆洁感觉心脏隐痛;她自己都想不到,本是受害者的她接下来都会成为制造一桩谋杀的黑手。
陆洁悲愤着跟踪蚊子,在陆洁的身后,还跟着另外一个女人的身影。
后来陆洁疲惫地走到山下,被朋友接回了家。
蚊子却跌入山坡,被飞驰而过的飙车撞倒身亡。
陆洁试图做出妥协,与丈夫痛苦地做爱,可她发现除了蚊子外,乔永照还有小四儿小五儿们,婚姻中早就布满谎言、背叛、打不完的苍蝇和消灭不了的恶心。
桑琪,这个神秘的女人,其实是为乔永照生下儿子,又甘愿过清贫地下生活的痴情小三儿。
陆洁给了乔永照社会地位和物质条件,而任打任骂不还手的桑琪为他生了一个传宗接代的儿子。
值得玩味的是,这个独子已经得到了乔永照母亲、也就是陆洁婆婆的宠爱和认可;跟桑琪在一起,乔永照才暴露了自己真实的惊恐、暴怒和脆弱。
他们是最接近的两个人。
陆洁本以为自己才最应该在丈夫的偷情中握有道德高点,乔家的整体背叛却令她腹背受敌,她作为合法妻子的话语权和认可度已被消灭。
每一样东西我都想要,每一样东西都不是我最想要的——乔永照永不停歇的性欲和出轨激怒了桑琪,桑琪站出来与其说揭发他,倒不如说愚蠢地想通过隔山震虎之类的手段告诉陆洁真相,好把这个男人据为己有,这使得这个感情游戏越来越复杂。
当乔永照在几个女人之间周旋的假象被揭穿,正室、小三儿和小四小五们发现彼此的存在,她们第一反应就是冲上去互相撕咬、疯狂绞杀,这导致了乔永照在妻妾之间制造的封建式家庭体系和温情欺骗最终死机崩盘。
在这场感情的腥烈战争中,最后被吞噬和被牺牲的,往往是弱者。
集体的谋杀——丛林法则蚊子被陆洁和桑琪两只母兽接连跟踪。
慢镜头和悲壮音乐结合,黑白影像重现了这次集体谋杀,一条若隐若现的食物链在丛林中绷紧。
她先被陆洁击倒,又被尾随而至的桑琪推下山坡,最后被撞死在富二代横行的跑车轮下。
王警官因为收受了富二代他爹的贿赂,也是私了了事、草草结案,对于她复杂的体伤和死亡原因漠视不见。
陆洁出身富家,受过良好的教育,这在一定程度上形成了她在感情关系上的自尊、清醒和懂得放手。
桑琪出身底层,她甚至原意跟陆洁和平共处,她只有乔永照。
仰望丈夫与桑琪的同居处,陆洁的脸半明半暗的隐藏在黑暗中,内心的歇斯底里和神经质就在这张面无表情的脸上浮动。
当看到丈夫走向桑琪却弃自己和孩子于不顾,她主动放弃了一切。
断线的风筝在风中空虚地飘零,犹如陆洁此时恍惚空洞的心事。
她放弃了谋杀桑琪儿子的企图,去公司收管了一切权力和账务,对乔永照说:“我们离婚吧,公司的事我来接管了,房子你可以住到这个月底,保姆你也可以用到月底。
再见。
”大量信息在电影中被编排、交织、挤压,形成了一个沉甸甸的故事内核。
乔永照和陆洁,桑琪三角恋间互相残酷的伤害和背叛,以及最终成为这场感情战役牺牲品和替罪羊的无辜女学生蚊子及拣垃圾的无名氏,向我们生动地展示了中国家庭不容侵犯的封建传统观念和地位序列表;金钱对感情所产生的强大的扭曲和冲击力、崩溃的道德伦常和因此孕育的畸态婚恋。
在迅速发展的发达城市中,道德良知和法律秩序不断被膨胀的虚荣和欲望所侵蚀;司法被金钱资本驱役;合法婚姻却沦为偷情和背叛的沃土。
金钱万能,越来越成为物质世界唯一信奉的宗教和处世利器,它既帮助我们购买更多的欲望,也涣散了我们的珍惜和初衷。
侵染在工业烟囱中的武汉像一座雾城,迷雾中人们跳着假面舞会,看不清爱人的面目;暴雨洗去了他们的伪装,倾盆大雨中,每个人变得狼狈不堪,狰狞的自私和残酷暴露无遗,他们咆哮追杀、施暴弱者,为所欲为。
最让人惊心的不是乔永照失控用铁铲打死勒索他的拾荒者,也不是心理脆弱的富二代在看到蚊子弥留之际,还发疯地踢她骂她送她归西;而是一向温柔、有教养和同是受害者的陆洁拿起砖头狠命砸向蚊子。
这种失控和残暴让每一个观者都心有余悸,折射出了人性中阴暗的深海。
乔永照在得知蚊子死讯后第一时间取消了对她的微博关注,最心寒的是连她的母亲也放弃了追索杀害她的凶手,因为一套房子和钱这样的赔偿而保持缄默。
每个人都参与到了杀死她的行动中,这是故意的伤害,共同的谋杀和最亲密和最信任的人所实施的背叛。
婚姻、虚假情爱、金钱魔力,司法漏洞一起从少女身体上碾过,发泄、欲望、愤怒,报复和榨取利益,分享着各自所需求的剩余价值。
娄烨向我们揭示的不再是单纯的文艺爱情,而是一种更为深刻,复杂和现实的感情观念,带着他固有的悲观视角——那就是:残酷的丛林法则和生物链不仅适用于人与人之间的物质竞争,也同样作用于情感生活。
人在保护自我,争取所谓感情的同时,动物性和强食弱肉的竞争倾轧性也暴露无遗;与其说在争夺爱,不如说在抢夺爱情和婚姻中自己的地盘和利益。
从这点来看,这场游戏中的每一个人都不怎么高尚,也不值得同情。
跟蚊子谈过恋爱的秦枫觉得蚊子死得蹊跷,开始了自己的侦查,这个情感真挚且念旧的男人,似乎拥有着这个糊涂而混乱的物质世界所惧怕的认真和单纯,纯真的人拥有无穷的力量和光,他击退了这个黑暗世界的无常和无序,最终把这些杀人犯送上了公正审罚的路。
蚊子衰老而沉默的母亲是另外一个弱者和受害者,但母亲毕竟还得活下去,诉求只能更实际,跟拥有巨大资本和宽广人脉的富二代家族博弈犹如以卵击石,她只能在蚊子的死亡之上,选择妥协和完成最后一笔交易。
对死者的纪念对于这个健忘的世界来说是难得的奢侈,眼泪和纸钱不能让她瞑目;蚊子的灵魂站在死去的地方遥望、期盼,然后她背对着这个世界,开始奔跑。
从头到尾响起的《欢乐颂》就像一首现实的挽歌,欢乐的人生是人们一生追求的目标,但物质世界造就的贪婪却粉碎了这首梦幻交响曲。
欢乐是死去的蚊子再也难以触及的奢望;也成为每一个剥削他人、极端自私,企图把自己的幸福和快乐建构在他人的牺牲和痛苦之上的人们,最为讽刺和永远失落的悲梦。
这种悲剧并不离奇,它的存在和发生在物欲横流的世界是为必然。
娄烨用镜头戳破了一个时代症结,我们自身的矛盾、不假思索的欲望冲动和对生活根深蒂固的惶惑。
人们的观念、想法和实际的作为远远不能达成统一。
当我们以旁观者的身份目睹这些有可能发生在我们身上的故事和选择——因为轻微的变量和一念之差就开始波澜四起的生活、轻易失控的人格和令人胆寒的自私时,也会感到震惊和莫名心痛。
身处红尘,无人幸免;举目四望,人心孤独。
少女死在了青春里,拾荒人倒毙在荒野中,而好不容易活过来的幸存者们只是暂时胜利,他们还需要继续去拼命分辨,俗世迷雾般若隐若现的真相和背负犹如大雨滂沱般潮湿泥泞的心事;不得不被迫进入,下一轮的谎言与猜谜游戏。
(署名党阿飞,转载请注明作者名及出处“豆瓣电影”,违者必究)
一件发生在道德低地的犄角旮旯里的龌龊事,演员用尽气力去表现自找拧巴的心理状态,以及除了打标签似乎也没啥其它意义的手持镜头,为了文艺而文艺的一部片子,有失娄导水准;整部电影倒不如南京市民李先生一首有的放矢的<日>。
麻烦更新一下90年代的剧情好伐。SB出翔了
有时候我真是丝毫不想掩饰我对国产独立文艺电影的厌恶。独立和玩票搞不好就互相是对方的代名词。再也不想在大银幕上看娄烨的电影了。哪管再多深刻的影评解读也不能抵过在观影过程中的别扭和难受。娄烨是继大卫·林奇之后被我列为敬而远之的导演哈哈。
等云图下载的时候看了这个,又一次头晕恶心了,镜头不晃会死吗?娄烨电影还是老样子看来也不会有突破了,一直看下去是因为配乐都很中听。
看到这个放弃署名的版本还是觉得特别好,娄烨的电影总有一种剪刀手也破坏不了的狠劲。曾剑极富辨识性的摄影,想必从纪录片里借鉴来不少特征。敢于直面狗血、呈现狗血,本身就是一种胆魄。我们都知道那句话:生活比电影更狗血。——而娄烨只不过让两者划了等号。在中后段误以为对重点事件的披露是剧作的降格,但很快发现有反转点安插其中。不过结尾超现实的落点还是有些轻了,没有往更深远处走:既不是“无事发生”的太平,也不是传统意义上的解决。主要是探案那条线着墨太少,才造成夹在两者之间的悬空状态。可这不也是对社会现实的某种隐喻?力度并非绵软,仍是打破常规认知的。再看《风雨云》的命运,更增一层唏嘘,唯愿早日看到《梦的背后》。
二奶通过智斗战胜小四、干掉大房直接转正的故事~!
太现实,现实得令人不寒而栗。这样的情节让人警醒,也同时易对生活无望。
后半截是整个失控了。。。但喜欢娄烨近乎冷酷的冷静叙事,每个人都是人,没有好人没有坏人,只是人,而每个人都在做对自己最有利的事情。爱余红。
李志的声音一出来我就入戏了,怪只怪剪掉了配角的完整。演员很好,配乐很好,故事很好,只是哭不了。
沼泽、惘闻的音乐完全融入了娄公子的片子,二者相得益彰,既美丽又黑暗,还有绵绵不尽的伤感,亦可称之为“谜”。
齐溪真美!!!!!!!
4.5 娄烨用八点档书写中国现实,鲜活生猛依旧,今年大陆文艺片最高作。
有些情节的角色有点多余,但娄烨的那股劲儿还在,虽然不是他最好的一部电影,但肯定也不是最差的一部。
1,郝蕾你保养保养好不好。。。。。2,娄烨你把镜头拿稳好不好。。我这种俗人真的会眼晕啊。3,最后一下子变鬼片了有木有!
郝蕾开始像周迅一样捏着演戏,像范冰冰一样吊着说话了。
不合逻辑。
启示 男人要管好自己的下半身 退一步讲 桑琪说你有我们俩还不够吗 看来他是真的没够
故事与气质不符,造成很错位很不舒服的观影感。不够好就是不够好,哪怕他是娄烨。
女人永远在感情上处于劣势!
看不下去的片子,不明白为什么这么高评价。