疯狂的外星人

其实说起来，我在进电影院前完全没想到大年初一会选择这部《疯狂的外星人》，我在春节前标记的也是另外几部贺岁片。

然而初一早上到姥爷家拜年后，当我说自己准备下午去电影院时，一众早已忍不了长辈们“关怀”的表弟和表妹纷纷都跑出来要跟我一起去看电影……由于带着这群既不是硬核科幻迷、又不文青的弟弟妹妹们，我只能放弃原本的观影计划，临时选择了从阵容上看最不可能是烂片的喜剧片——《疯狂的外星人》。

因为事前我甚至连预告片都没看过，所以当影片一开始，一帮说着英语的老外在空间站准备跟外星人接触时，表弟还凑过来问我：“哥，咱是不是走错厅了，到哪个好莱坞大片的厅了？

”我说你别傻了，现在国内哪儿还有2D的好莱坞电影了！

果然当宇航员和外星人的接触发生意外，天空上的火雨落向亚洲的西南某城市后，电影就又回到了宁浩那特有的接地气风格。

在接下来一个多小时的时间里，影片就在特工和黄渤这两种截然不同的画风之间反复切换：一方面某国出动常人难以想象的军力在满世界追查外星人线索，甚至一度强攻莫斯科；而黄渤和沈腾面对这个失去了装备的外星人，坚定的认为这是一只外国猴子，一门心思的想在“别被挠着”的前提下把对方训练成一个可以表演的猴子。

当整个放映厅的观众都被这一场场“猴戏”逗的下巴都要笑脱臼时，外星人也终于找回了自己的装备，看着外星人将自己飞船召唤到自己面前，他们也终于意识到线索中出现的全世界景点其实不过是中国的一个世界公园时，我心里想着，下面应该画风一变，来一场经费爆炸的打斗了。

哪成想画风倒是一变，只不过却是我完全没想到的神展开……在进场之前，我在排队买爆米花的间隙扫了一眼豆瓣的评价，发现有人说导演不够忠实于原著，但是我觉得这种独特的宁式风格更令人惊喜呀。

当我捂着笑的已经有些疼的腮帮子从影院走出来时，再回想这些评价，觉得也不能说是错了。

只不过上述的缺点是我并不算太在意的，而片中许多出彩的地方是让我特别喜欢的。

我想哪怕是到了年底当我回想起2019年的观影体验时，像外星人放大招的同时脑袋上还挂着黄渤的裤子迎风飘扬、南美洲的走私贩们端着几只AK47自以为防守严密，却迎上了密密麻麻的大型潜艇……这些经典的场景也一定会让我记忆犹新。

原本我是没准备给本片打4星，但是转念一想，作为一部春节档的贺岁电影，可以让我带着家里的一大帮子亲友不带脑子的从头笑到尾；作为一部科幻片，宁浩能用一种观众们从没见过的方式把中国文化融入到一个科幻故事里，又顺路挖苦了一下西方对我们的文化歧视，电影的最后，一句“都在这酒里了”，我再一次笑了起来，只不过这一次并不是被剧情逗的开怀大笑，而是在这场荒诞的冒险中，又看到了那个随意的宁浩，孰是孰非，谁对谁错其实并没有那么重要，只要能让观众开心，其他的还较那个劲干嘛。

2006年，《疯狂的石头》横空出世，精巧的故事结构、多线叙事和充满荒诞感的人物，给观众留下深刻的印象。

2009年的《疯狂的赛车》，将这一特点延续，在故事线索上更加丰富。

时隔13年，“疯狂系列”终于迎来第三部作品《疯狂的外星人》。

《疯狂的外星人》有了“外星人来到地球”这一充满科幻感的外在形式，其内里依旧延续着“疯狂系列”的核心——荒诞。

《疯狂的外星人》有两条线索。

一条是小人物耿浩（黄渤 饰）与一心想发大财的好兄弟大飞（沈腾 饰），经营着各自惨淡的“事业”。

耿浩是民间耍猴艺人，在满是山寨世界地标的公园里表演，但生意冷清，朝不保夕。

另外一条线索则“高大上”得多，宇宙最强国C国想独霸与外星人的建交权（电影正儿八经地对这部分的硬科幻进行了呈现），惹得外星人一个不满意，外星人想毁灭地球却不慎落入耿浩的营地，耿浩将外星人当做是“来自南美洲的刚果骚骚猴”，耍猴一般地耍起了外星人，一系列啼笑皆非的故事由此开始……从故事设定来看，《疯狂的外星人》超越了观众普通的日常体验——现实生活中，没有谁遇到外星人，没有人拥有与外星人打交道的经验。

那为什么观众会信服宁浩的这个故事，相信外星人真的降临地球？

这就是荒诞的艺术魅力——它看上去明明是假的，却能让观众相信是真的。

一作为一种艺术创作手法，荒诞有两个应有之义。

一则，荒诞并非只是一种形式意义，它更关乎内容。

“它（荒诞）的功能不是提供噱头，不是追求外在的‘炫’，而是刺激对作品本身所探讨主题的想象与思考，这样产生的怪诞，便是作品本身的血肉构成，而不是装饰性的衣装”；荒诞在“本质上是一种创新，说得更确切一些，是写作者‘创造’了荒诞。

在一部荒诞作品出现之前，人们对某一人类状况习焉不察甚或一无所知，随着作品的出现，这一黑暗领域才被照亮”。

换句话说，经由荒诞的艺术形式，为的是发现隐藏的生存密码，并诉诸个体的自我反省和批判。

那么，《疯狂的外星人》是为了“发现”些什么？

《疯狂的外星人》原本设定了一个鄙视链，外星人＞C国宇航员＞中国人＞猴子，就像是人耍猴子，每一个站在鄙视链更高阶层的人都以为自己可以耍比自己等级低的人。

显然，宁浩借助“外星人来到地球”这一荒诞外壳，想要探讨的是文化之间的冲突——当面对不同的文明与文化时，我们该如何与之相处？

电影中很多人的态度是——“耍”。

外星人鄙视地球人，想要把地球毁灭了，一不小心自己却意外来到地球；C国宇航员一心想战胜外星人，名留青史；C国宇航员对耿浩等小人物的态度也充满了高高在上的傲慢和优越感，反倒遭遇了“屎尿屁”的尴尬……

耿浩是一个耍猴艺人，但他平时挺排斥别人叫他“耍猴的”，他有驯服猴子的过程，但他与猴子之间从来都不仅仅是“耍”的关系，而是在长期驯服与相处过程中，产生了深厚的感情。

因此，他给猴子的昵称是“欢欢”；当耿浩和大飞好不容易从领事馆逃离时，他不忘放起音乐等着欢欢逃出，甚至不惜“放弃”与大飞的友谊。

是彼此的驯服，而不是耍。

这是小人物的处世哲学。

因为身份卑微，他们反倒对凡事心怀谦卑、心存底线。

耿浩对外星人也是同样的态度，他驯服它，但不是耍它，因此当外星人恢复功力后，它并没有“消灭”耿浩。

在最后大战外星人时，战胜外星人的法宝，竟然是耿浩驯猴的种种工具，比如放起欢快的猴戏音乐，敲起铜锣。

而更令人拍手称奇的是这一幕：“泡透了”的外星人，醉醺醺地带走满屋子白酒，并用一句“都在酒里了”作为道别词——没有什么误会在中国是不能用一杯酒化干戈为玉帛的，如果不行，那就两杯。

“都在酒里了”经由荒诞，宁浩想要实现的是更深层次的思考：不同的文明与文化的相处之道——不是谁消灭谁，也不是谁戏耍谁，而是彼此的驯服，和而不同，“一切都在酒里了”。

二荒诞的另一个应有之义是，真实。

荒诞远非意味着虚构上的随意和信马由缰，恰恰相反，荒诞“丢掉了物理主义的真实观，而对现实世界进行破坏、变形和重组，并通过纯粹的想象，创造出世界上不存在的某些关系。

它符合逻辑，但不符合真实。

它不能返回现实中来接受检验。

他居然在虚拟的框架中填满了现实主义意义上的细节”。

荒诞更考验作者的“说服力”，它虽然无法在日常生活中一一找到经验对应，但它必须符合逻辑，必须符合细节真实，要步步精确、剥皮见骨、直指人心。

《疯狂的外星人》里，宁浩是如何给荒诞的故事填满现实主义细节的？

宁浩的策略是，中国化。

《疯狂的外星人》虽然是荒诞故事，但处处都是中国式的逻辑、中国式的思维、中国式的审美、中国式的民风民俗。

宁浩对此进行了幽默地吐槽和反讽。

比如耿浩所在的山寨世界公园，山寨了世界各地的著名建筑物，让C国宇航员走了不少弯路——这是中国式的山寨；大飞热衷于泡各种药酒，就连外星人都被他抓来泡酒——这是中国式的泡酒文化；外星人恢复功力后，耿浩、大飞向外星人一直敬酒道歉，结果外星人给喝麻了——这是中国式的酒桌文化……

耿浩在一个山寨公园工作如此一来，《疯狂的外星人》虽有着一个天马行空的故事外壳，但它的内里充斥着中国式的逻辑，观众对此一点都不陌生，并且有相当真切的代入感，宁浩也成功地实现了他的荒诞表达。

宁浩的荒诞故事常常都有强烈的喜剧效果，因此不少人常常把宁浩的“疯狂系列”当普通的喜剧电影看，这可能是对宁浩的一种误会。

几年前《疯狂的赛车》上映时，宁浩曾这样自我定位，电影是一部“机关算尽的荒诞剧”，“我认为这是一个荒诞剧，我不把荒诞剧看做喜剧”。

荒诞有喜剧效果，但把荒诞当做普通的喜剧看，可能就是对荒诞的窄化，荒诞虽有笑点，但它更侧重的是人的生存境况的揭示。

宁浩的“疯狂系列”有望成为一个经典的电影系列，恐怕不仅仅是因为它们好笑，而是它们在荒诞中抵达深刻。

看完电影，不禁为宁浩捏一把汗，要处理一个如此疯狂，如此荒诞，如此天马行空的故事，难度可想而知，稍有差池，便会全线崩溃，沦为不知所云，低俗，无趣的烂喜剧。

宁浩很聪明，之前拍摄的《无人区》吃了口碑好，挖深度导致票房不佳的亏，这次的《疯狂的外星人》全线进攻笑点，有了黄渤和沈腾两大极有群众基础的喜剧演员保驾护航，让观众从头笑到尾，（我这场现场观众反应很好，后边的女生笑的只喊哎呦喂，哎呦喂）.影片全力刻画耿浩，大飞和外星人相处中那些匪夷所思的爆笑趣事，而没有玩弄什么多线叙事，什么挖掘背后的隐喻，宁浩知道，这是春节档，观众就是要和朋友，和家人来电影院里忘记一年的烦恼，好好笑一笑的，如果要在这个档期玩深度，玩隐喻，玩那些不明所以的对白就纯粹是在找死。

之前某文艺片（其实质量还是不错的）就选错档期，被娱乐片受众报复性打低分的例子还历历在目。

我作为一个脑洞爱好者，实在对日常的，普通的事物兴趣寥寥，对于这样一个地球人如何和外星人建交，如何相处生活的疯狂故事显然格外来电，所以在大年初一就来电影院一探这个看预告片怎么都看不出个名堂的影片究竟怎么样。

为什么我要说，真正疯狂的不是外星人，而是宁浩?因为除了宁浩，谁都不敢去拍这样的题材，也不会有没有这样的钻石配置。

黄渤加沈腾就是目前市场上最无敌的阵容，外加一些好兄弟在背后的默默支持，你们难道没听出来外星人的声音是徐峥吗？

还有雷佳音的警察和于和伟的养鸟人等友情客串，影片《疯狂的外星人》这个荒诞的题材非常难驾驭，而在荒诞中发现趣味显然是宁浩的拿手好戏。

《疯狂的石头》,《疯狂的赛车》,《疯狂的唾沫》（无人区），《疯狂的桃花运》（心花路放）等之前的代表作已经无需多言。

宁浩显然对一般日常普通生活的题材已经没有兴趣了，这次《疯狂的外星人》题材明显非常“飞”，非常疯狂，但难度也来了，这种外星人的题材真的要扯的与众不同的好笑，扯的让笑点不流于一般喜剧的范畴，扯的让故事一波三折，扯的扬我国威有民族魂，扯的荒诞但又接地气，扯的节奏流畅没有进无趣，进曲高和寡的死胡同，扯的服务好春节贺岁档这一娱乐属性，还是要相当大的本事的。

在这部电影里某c国的人号称是全世界最先进的国家，最优秀的人类，然后影片自始至终却被一个耍猴的中国屌丝玩的团团转，电影中这里的刻画是一种阶级的颠覆，讲的是小人物的逆袭和闪光之处，再平凡再不堪的人，只要你有脑子，有一颗不被尿憋死的绝地反击之心，也能拯救地球不被外星人破坏，也能驯服法力无边的外星人，并和外星人谈判，成功在银河系里推广成功做大白酒生意。

对于影片的表演来说，黄渤的演技还是要比沈腾更高出一筹，有一种小人物骨子里的狰狞和呐喊，而沈腾多了一种小品油腻式的浮夸圆滑之气，但也真的是很好笑。

黄渤所饰演的耿浩做为一个耍猴人，成功的做到了把自己擅长的绝活灵活运用，举一反三，把耍猴那套驯兽规则成功的嫁接到外星人的驯服和谈判上，让外星人开始对香蕉情有独钟，开始一敲锣就站定敬礼，开始在高空走钢丝，开始金枪锁喉，开始表演各种杂技，甚至开始学习中华酒桌文化，开始明白开外挂（带紧箍咒）的重要性。

外星人头上的“紧箍咒”是一个阶级身份开挂的利器，没带时它就是一个最无能，最低端的弱者，带上了就是法力无边，控制一切的强者。

围绕着这个“紧箍咒”产生了很多爆笑的之处，这种身份阶级的瞬间更迭，话语权，控制权的不断交接展现出的人和外星人的不同“嘴脸”使影片的走向跌宕起伏，扑朔迷离，充满趣味和讽刺。

我反而觉得没有紧箍咒的外星人更可爱一些，带上了完全一副统治者的霸道嘴脸，一口一个你们无能的人类。

却没想到，最后还是被人类用一个锣，一根香蕉降服。

影片中的笑点设计的比较高级，别出心裁，非常与众不同比如前后的铺成一直把外星人设定成猴子到后面人类与外星人基因交接的时候真的让猴子换外星人，一开始用训练猴子的方法训练外星人到后面外星人附身猴子后本体的习惯和外星人自己之前受训的身体肌肉记忆，条件反射才使人类最终的胜利。

比如自大的反讽号称最先进，最发达的某c国对巴西，埃及，俄罗斯的错误目标定位。

以为自己完成了人类光荣的历史，却只是在口腔里翻滚耿浩拉出来的基因球。

把猴子看成是外星人，最后还一人拿一个锣进攻猴子大本营刚果金。

比如传统文化的调侃大飞一直在讲的那句——什么都不说了，都在酒里。

确实，酒文化在我们的社交文化里扮演着非常重要的地位，没有什么事是喝酒不能解决的，一杯不行就再来一杯。

影片中把人类与外星人谈判的过程戏谑成一种一起吃火锅，一起不醉不罢休的酒文化，这一段也非常爆笑，而且最后外星人也真的被泡在了酒里了，哈哈。

这些别出心裁的笑点设计让影片有一种荒诞但想想也合乎其设定的内在逻辑。

这样矛盾的戏剧张力，是这部电影的出彩之处。

不足当然有，过度追求票房和笑点带来影片的浅薄之感，以及虽然有异想天开的情节但也缺乏最后反转的惊喜，但作为一部贺岁档的喜剧电影还是值得去电影院看的，还是可以让你开怀大笑的。

总而言之，这部《疯狂的外星人》是宁浩献给脑洞爱好者的异想天开爆笑之作。

今年的春节档可能是自“贺岁片”参与到大众娱乐以来口碑最两极、评价最分化的一次，票房的飘红度与题材的丰富化，营造出一个热闹的国产院线时段。

虽未阅遍，但我很确信今年春节档最佳是宁浩的《疯狂的外星人》。

在内地中生代导演中，善于糅合各类型片的宁浩是相当独特的一位，自开启的「疯狂」系列以来，从模仿到蜕变，将商业考量与艺术追求平衡揉捏得甚得人心，且纵观一路作品轨迹，不难发现他的作者性越来越强，并随着“耿浩”这一人物「宇宙」的延续与发展，夹带的“私货”亦愈发彰显其在创作上的野心。

《疯狂的外星人》便是这样一部兼有科幻与喜剧的作品，它身披“喜剧”外衣，外象癫狂恶搞，以大量无厘头、接地气的笑料填充视野，中国元素（传统文化）的渗入更契合在节日影院的欢腾气氛里积攒眼缘。

一个惨淡经营耍猴事业并誓言力捍国粹精华的小人物耿浩，一个自以为精通人情世故以卖酒为人生目标的油滑兄弟大飞，误打误撞身怀超高智商、绝佳技能的天外来客，不识泰山的哥俩竟将这位与地球建交失败的外星人归类到尚未被发掘的猴类。

耿浩为重振耍猴祖业，全力驯猴；大飞为募集创业资金，费尽心机倒卖猴；而外星人自身亦在困境中不息反抗，力图夺回属于自己的武器。

殊不知，与外星文明建交的地球代表C国特工为寻觅失踪于太空的外星人，在历经重重波折后，已瞄准不明真相的哥俩。

于是双方就争夺外星人展开斗智斗勇，鹬蚌相争渔翁得利，外星人从逆境中逆袭，加入三方混战。

很难想象，这样一部大俗与大雅相嵌、太空歌剧与底层生活杂糅的土味喜剧竟改编自刘慈溪《乡村教师》，除了最核心的地球人与外星生物建交，原著内容基本已无迹可寻。

而从成品看，我们看到的是一部剧本丰满、细节呼应扎实的软科幻作品，宁浩从广袤太空视角切回到拥有中国审美特色的微缩世界景观，除了给特工不断制造麻烦，更充分利用东西方文化的差异与错位制造笑料，将地缘上遥远的“东方”和“西方”融于一个地球村，而这个山寨的地球村却要承担起与高度发达的外星文明对峙的重担。

首先从宏观角度讲，这就是一个颇具创意的结构设置，从具体化的事实细节提供来看，我们可看到东方式的“人情学”和“酒文化”如何在外星文明前失效。

影片的前半部分笑料重点是围绕外星人与两个驯养者之间的拉锯战，一个视之为承载文化渊源的灵长类，一个则努力套用国人的酒桌学问，最终全部沦为近乎荒诞的黑色幽默。

如果说笑点的表露是直白浅显的，那么讽喻的效果却是宁浩刻意用用迂回的手法达成的，在一遍遍国人熟稔的劝酒词、泡药酒、烧钱等行为中，身历其语境的观众们自然会品悟出会心然而不无辛酸的百感杂陈，并非文化自信，却是反向的文化批判。

这般讽谑被掩藏隐匿于闹腾欢乐背后，很容易就滑向流俗套路。

幸而宁浩极聪明地启动“阶层鄙视链”大法，让后半部的重点移至于鄙视链的反复重组，原先固化的外星人——地球人——西方人——东方人——猴子，在事件逐渐推向戏剧性高峰时，链条屡次发生松动，剧情的每次逆转与鄙视链的重置紧密贴合。

比如，外星人屡次夺回/失去高能头圈决定了与人类关系的高低模式，特工与哥俩得到/失去外星人的处理权则影响其发言权，甚至在耿浩与大飞之间，他们的话语权也审时度势，时刻处于主动/被动的交替状态。

最有兴味的设置无异于鄙视链首尾两端的合体，当外星人实体死去后，他占据了作为人类起源的猴子肉身，一跃成为链条顶端，可操纵人类生死与地球毁留，此妙笔堪称宁浩最大的私货——堪比孙悟空外形的外星生物将人类耍得团团转。

寄寓着反抗精神的孙悟空向来是宁浩心头爱，在本片中以鄙视链两极回环合拢的手法，狠狠讽刺了一把洋洋自得的人类，这些指东打西消解、指代现实的野心，如若剥离闹哄哄的土味科幻喜剧标签，我们能窥见一个不一样的宁浩，窥见他在文化反思方面的深层思索和另辟蹊径的愿望，更能感受到与为人诟病的 “段子式”喜剧大相径庭的手法。

影片另一成功抢料之处在于眼花缭乱的迷影梗，言谈间调侃几句《喜剧之王》、《邪不压正》、《战狼2》等影片台词的亮点，是喜剧片常用的解构经典手法，也不无轻微的揶揄，当然更可看作是虚构与现实的消融。

而对《2001太空漫游》、《降临》、《E.T.外星人》、《猩球崛起》、《地心引力》等诸多经典科幻片的致敬与戏仿，让人在会心一笑之余，也将角色的性格铺陈和剧情推进融入其中，宁浩亟待表达的“人类生存之荒谬”思辨性亦在戏谑中达成较高完成度。

如果说导演在文本编排和视觉把控上定准了方向，那么喜剧片的成功在很大程度上与演员的演绎紧密关联。

「耿浩宇宙」的核心是黄渤作为底层蝼蚁极为出色的表达，尤其本片中对应沈腾在喜剧片常见的舞台式夸张演绎，黄渤是以一种接近演绎正剧的方式参透着人生的苦味苍凉，近乎悲壮，近乎悲情，那么滑稽，却又如此感人。

他的张扬和收敛拿捏自如，是构成前因后事逻辑自洽重要的一环，因此即使在超现实的架空叙事里，你仍然愿意相信他的偏执。

他自带的底层光环，与二手玫瑰的配乐一样，是契合本土语境的一出好戏。

对《疯狂的外星人》的期待，完全出于对两个人：黄渤、宁浩的好感。

他们二人的过往合作，从《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》，到《无人区》、《心花路放》，再到今年的这部《疯狂的外星人》，大大小小共有九次。

十多年来，两个人都各自走上了“人生巅峰”：一个成为了“中国最具号召力演员”，一个成了“中国当代最好的喜剧导演之一”。

黄渤，无疑是与宁浩电影在节奏和气质上都最为契合的演员；而宁浩，也无疑就是最适合黄渤的那个导演。

《疯狂的外星人》作为他们再度合作的“疯狂”IP3.0，表现的确还算不错。

灵感来自于刘慈欣的这部电影，最重要的便在于做到科幻与喜剧之间的平衡。

而面对着春节档的观众，宁浩成功地把喜剧和科幻的类型元素糅合得很溜，让全场从头笑到尾。

影片一开场，黄渤就以我们熟悉的角色名称“耿浩”登场。

电影讲的，就是耿浩（黄渤）与好兄弟沈腾飞（沈腾）遇上外星人的故事。

他们二人经营着各自惨淡的“事业”，然而“天外来客”意外降临，打破了他们平静的生活。

宁浩的野心显然不是随便做一出贺岁档的商业喜剧，《疯狂的外星人》在简单的外星人降临地球的故事里，做了很多加法。

影史上有很多经典的关于外星人入侵的喜剧电影，《疯狂的外星人》则完全没有陷入以往的老套路，而是以此为设定，通过黑色幽默、荒诞的表现手法，把很多中国的文化元素融入其中，并通过聚焦小人物的方式来获得故事背后的寓言色彩。

如果说“疯狂系列”的前两部还是围绕在国内某城市，那这次的《疯狂的外星人》则堪称是宁浩的《世界》+《火星人玩转地球》，甚至突破国界跑到了宇宙——“犯我地球者，虽远必诛”。

黄渤的角色能让人联想到他在周星驰的《西游降魔篇》里的孙悟空，再加上电影中对《2001太空漫游》、《邪不压正》等电影的化用和大量中国文化、民俗符号的重新解构，这次的宁浩算是玩嗨了。

《疯狂的外星人》里有一个反复使用了多次的梗，令我非常印象深刻，就是巴甫洛夫定律（条件反射定律）。

耿浩赖以生存的“国粹”猴戏其实就是以此为基础进行的，即猴对人命令的条件反射，而电影则想要进一步讨论的是人的行为和心理处于社会的位置。

从外星人的高等文明到人类中的不同阶层再到猴，耍猴表演的概念被几队人马层层之间进行倒转，不断衍变出新的花式。

在电影结束之时，美国人用锣作为武器来一段“天兵神降”，这是最后一处因这个定律而来的关键戏点。

在这场设计感非常明显的戏里，除了用经典的反差梗来营造辛辣的讽刺笑料，背后的意义还在于揭晓——文化与社会的错位、中美之间权力关系的转换。

一直在看“黄渤×宁浩”电影的观众，想必看出来了：这一次，黄渤在《疯狂的外星人》中扮演的“耿浩”，已经是他的第三版了。

《疯狂的赛车》里的职业自行车运动员耿浩，错失金牌后又被坑终生禁赛，生活潦倒到去送海鲜。

《心花路放》里的二手音响商耿浩自暴自弃，走不出失败婚姻带来的阴影，随即开启了段“治愈之旅”。

而《疯狂的外星人》中的耿浩，是那个想要和命运做抗争的“耍猴人”。

是不是堪称“中年危机”魔咒三连？

甚至可以说，他们是一个混得不如一个，到第三任这，已经到了生活的底线。

如果让观众进行票选，那么21世纪最会演小人物的男演员，黄渤必然名列前茅。

他仿佛一直都在关注并出演这些让人可怜、惹人发笑又令人发省的角色。

而且从未失过手。

这当然离不开他一波三折的生活经历和对阅历的积累，在未成名之前，他就是舞台中心旁边的那个无名之辈。

黄渤之所以能在转型之后就一路开挂走红，拿奖到数不胜数，基本都离不开最陈词滥调的那两个字——努力。

从未受过专业的训练，28岁时仍旧名不见经传的黄渤曾经连着考过三年北电，最终考上了配音班。

他的条件，其实并不适合当一个演艺明星，但努力弥补了这些，自学成才的跳舞、唱歌和多年的北漂生涯，磨砺出的就是能更好地进入角色的世界进行表演。

毕业那年，他甚至获得了唯二的留校名额。

但他为了出演一个当时和他一样名不见经传的小导演的戏，《疯狂的石头》，再度陷入抉择，最后放弃了那条坦途。

2006年，三十多岁的黄渤遇上宁浩，两个人的走红都在意料之外、情理之中。

宁浩的电影所刻画的，永远是一群不同中又带着相似的小人物。

他的幽默是一种对人物和人性深刻理解后表现出的真相，常常设置一个荒诞的情境，将角色们放置其间。

他们宛如身处命运的迷宫，阴差阳错地面对生活的玩笑，搞笑之余尽显无奈，随着剧情发展，也在荒腔走板地改变人生的轨迹。

黄渤饰演的耿浩，也一直都是那些当下有代表性的小人物，但他又一直不止步于小人物的所谓辛酸、困顿的塑造，而是在人物中书写宿命感与阶级反抗。

在《疯狂的外星人》中，他演的更狂、更疯了，把耿浩骨子里那种执拗和拼命赌一把的性格表现得淋漓尽致。

以上，也许就是宁浩的电影序列里，《疯狂的外星人》与“耿浩宇宙”的意义所在。

*载于《新华日报》2019.2.14

有关疯狂的外星人里，令人诟病的嘲讽美国人的桥段，批判这个情节的人，估计不了解宁浩的风格。

宁浩是黑色幽默，这一点随便哪个观影白痴都知道。

但是他用什么手法实现的黑色幽默，很多人就说不出个12345了。

宁浩采用的手法，跟盖里奇一脉相承，基本有这几个方法：1，天地不仁以万物为刍狗，即所有人都是平等公平的，你的个人能力无法决定故事的走向，更无法决定故事的结局，这一点和普通的电影故事创作技法完全不同。

常见的故事技法，只说喜剧，不论是羞羞的铁拳还是西虹市首富，主角绞尽脑汁想的方法，最后都能达成不错的结果。

但是在宁浩这里，是不可能的，主角的个人努力，看上去好像促成了故事结果，但实际上仔细想，好像没什么区别。

疯狂的石头里包世宏费尽心机守护翡翠，最后把假的当成真的上交国家，把真的当成假的给了女朋友，女朋友天天挂着800万的项链当公交车售票员，可能他们一辈子都不会知道这件事。

疯狂的赛车里耿浩就更悲催了，没有一件事是他精密布局，仔细思考的，不论是师父惨死，遭人陷害，还是黑帮纠结，都是不是他可控的，甚至他都无法提出一个完美的结局方案，只能走一步看一步，到处逃窜。

盖里奇的两杆大烟枪更是如此，从头到尾主角一行人都是懵逼被蒙在鼓里的，事情稀里糊涂的就解决了。

如果你写过故事，写长了你就会发现自己被主要角色牵着鼻子走了，按照故事发展必须这么下去，但是宁浩的剧本很少有这种情况，主角只是故事的一部分，不能推动电影结果的诞生，所有的一切都在背后的上帝手中，也就是宁浩，始终抓着角色命运线。

什么叫黑色，黑色就是不可控，一切的一切，都是导演或者说老天开的一个玩笑，观众看了，笑了，但是细细品味，绝对不会感到轻松。

尤其是导演的上帝视角和观众的上帝视角的动机不同，观众会不自觉地代入电影角色，而导演不是，导演一直在冷酷的折腾剧中角色的命运，因此你想告诉包世宏翡翠在你媳妇脖子上，你惋惜大烟枪的兄弟三人失去财宝，但是导演完全不在乎。

这种上帝视角的目的冲突，构成了黑色的元素。

为什么盖里奇的后一步作品偷蒙拐骗口碑不如大烟枪，因为他明显对自己故事的情节失控了，布拉德皮特已经逃出了自己的手掌心，可以动用主角智慧来达成理想结果了，这大大降低了命运的残酷性，对自己一贯以来的黑色风格是很大的冲突。

2，依靠巧合来制造笑点和老友记，开心麻花那种喜欢以台词见长不断编段子的幽默不同，宁浩几乎所有的笑点都是通过巧合来制造的，而要制造巧合，自然需要大量的人物和支线。

疯狂的石头里有保安科长包世宏，笨贼三人组，国际大道麦克，以及谢晓盟作为骑兵。

所以在石头不断的被盗窃被调换过程中，自然会发生假的换成真的，引发笑点，让观众哈哈大笑。

这里不拿外星人的情节梗举例，是不想剧透，里面的巧合梗比比皆是。

究其根本，还是因为角色们都没有上帝视角，所以只能以自己的判断和努力，做最大的努力，这个和传统故事里主角掌控一切是完全不一样的，因此自然会犯下很多蠢事。

这些蠢事，都是自然而然的，非常合乎逻辑套路的，观众自然会觉得回味无穷，而不至于像很多烂片，像是被咯吱胳肢窝的笑，比如李茶的姑妈，真的太可怕了。

3，这两点结合在一起，就是促成了宁浩电影宇宙里，最大的悲剧：能力越大，越努力前进的人，下场往往越惨。

因为所有故事的主线支线都被上帝攥在手里，凡人不可能洞悉全貌，基本上故事的结果和努力无关，主要靠运气，所以你越努力挣扎，得到的结果就越糟糕。

疯狂石头里的国际大盗麦克，风骚亮眼，专业十足，结果整部电影里笑料百出，倒霉不堪，疯狂赛车里的泰国毒贩，肌肉发达，武力值爆表，机敏过人，行云流水一气呵成，看得人非常过瘾，结果下一秒，就被冻成了人棍。

大烟枪里的本城大哥，黑帮枭雄，各个都风骚的不得了，结局是一地尸体。

这里再要批评下偷蒙拐骗，全书最强力最风骚最厉害的角色布拉德皮特居然赢到了最后，而不是死的很惨，这是对盖里奇赤裸裸的嘲讽，对上帝一点尊重都没有。

而这种，越强力的角色结局越悲惨的安排，和普通小市民简简单单得到不错结局的对比，更加让人感受到命运的残酷性。

这就叫黑色。

最适合这种黑色风格的剧本角色，当然是黑社会了，因为混黑帮本身就是个天道无极，万物刍狗，好人不得好报，能力越强越可能糟糕的存在。

所以宁浩的作品，很多都是直接描写黑社会。

但是因为你懂的原因，这样的作品拍出来，很难通过，通过了也很难票房大爆。

导演毕竟是要吃饭的。

因此在春节这种合家欢的场合，把电影元素中，非常优秀非常英勇但下场悲惨的角色，设定为美帝，是再合适不过的了。

我相信这个和爱国主义没多大关系，创作技法不得已为之而已。

现在很多人怀念疯狂的石头，说现在上映至少票房三十亿，事实上这不可能。

因为疯狂石头的幽默门槛高，需要观众懂梗，而且描写黑社会火并的故事，能不能过审另说，在国内不可能有广泛市场。

无人区就是血淋淋的例子。

最广泛的市场，要么是合家欢喜剧，要么大场面大制作动作片，这几年的走向已经很清晰的说明了这点。

因此我希望大家能对宁浩多点宽容，少点苛责，我诚心的希望这位导演能够真正的发财。

如果他愿意给我们更多的石头，无人区，我双手欢迎。

如果他只愿意拍商业片，拍合家欢，我也支持。

毕竟拿他的高深功底来拍商业片，相当于降维打击，不一定是8分神作，但最起码有6分，对中国电影来说，最需要就是大量这种6分以上的中坚作品。

总比那种三四分的垃圾好多了。

《疯狂的外星人》六大隐喻满仓大兄弟《疯狂的外星人》挺好看，影厅里常有笑声。

但在笑声背后，我找出了片中的六大隐喻。

“疯狂的外星人”卡通形象第一个隐喻，就是外星人的发带。

片中的外星人，自诩为高级文明，视地球人为低级文明。

但这种优越感的真相，是自身能力与外星文明长期捆绑之后，产生的一种错误的自我认知。

外星人丢掉了发带，就跟猴没什么两样。

反之，猴戴上了发带，也能具备外星人的超能力。

所以这个隐喻就是：你的强大，到底是自身能力使然，还是借助了外部的力量。

财富可以让你强大，但如果你是因为家里有矿，或者有江山可以继承，那么只要你的家业败了，你可能还不如一个自力更生的普通人。

平台也可以让你强大，但如果你不再是某种权力或资源的掌控者，你再看看那些曾经对你点头哈腰的人，是不是还理你。

财富、身份，包括科技进步带来的便捷……一切没有长在你身上的能力，都是“发带”。

它可以让你看上去很厉害，也能在顷刻间离开你。

沈腾用酒缸泡住外星人，又把发带扔了进去，这场戏一度让我不解。

他明知道外星人的力量来自发带，为何还要这么做呢？

这个动作，可以理解为第二个隐喻沈腾把发带扔进酒缸，是因为他已经认定外星人活不过来了，即使把发带扔进去也没用。

沈腾对外星人的看法，就是外界对你的看法。

你厉害的时候，外界对你点头哈腰。

你成了白条鸡之后，外界就开始看轻你了。

但只要你的“心”不死，你就能重新找回让自己强大的方式。

所以，关于发带的两个隐喻，其实是一组辩证关系。

当你拥有外部力量时，你要有自知之明。

你要看到自身实际能力的边界，不要盲目自大。

当你失去外部力量时，你更要有自知之明。

就算全世界都不再看好你，自信依然是你最后的靠山。

只要你能找回“发带”，你依然可以重新强大起来。

外星人找回发带之后，恢复了超能力，但它却不再与地球人为敌了。

这就是第三个隐喻。

沈腾解释得很直白：泡透了外星人对酒的态度，经历了“从喝吐到爱上”的转变。

酒缸就是染缸，隐喻小环境对人的改变。

酒缸比染缸更厉害的地方在于，它可以从头到脚、由内而外地改变一个人。

这才是“泡透了”的含义。

同一家公司，不同的分管领导，他们各自手下员工对公司的看法，很可能完全不同。

这就是大环境下的小环境，而小环境更能直接影响人。

在健康的小环境里，人们用信任和谅解相处，对困难抱以希望。

在病态的小环境里，人们用怀疑和指责相处，对困难抱以绝望。

无论从哪一种小环境里走出来的人，都能把自己的心态传递到新环境里去。

因此，与优秀的人为伍，与心态健康的人做朋友，就是在潜移默化地接受正向熏陶。

接下来说说黄渤驯的猴。

猴子戴上了外星人的发带后，也变成了“疯狂的外星人”。

猴子用钢管把黄渤逼到绝境，然后黄渤用一根香蕉完成了自救。

黄渤当时的台词也解释得很直白：你还是个猴啊！

这根香蕉，就是第四个隐喻。

香蕉象征着猴子的欲望，也隐喻着人性的欲望。

控制不住欲望，就容易功亏一篑。

张飞勇冠三军，但他控制不住对酒的欲望。

因为酗酒，他丢了徐州。

因为酗酒打骂士兵，他在酒后熟睡时被士兵杀死。

贪财、好色、爱占小便宜、包括酗酒，这些都是人性的欲望，控制不好就会成为弱点。

站在猴子的立场上，它的弱点就是被黄渤给利用了。

其实香蕉还有一层隐喻。

香蕉是训猴时的奖励，自然也是猴子接受训练的目的。

所有动物在接受人的训练时，目的都是为了得到食物。

当然，驯猴不能只有香蕉，还得有鞭子。

于是香蕉和鞭子共同组成了，猴子眼中的“绩效考核”。

这是人类给动物立的规矩，也是老板给员工立的规矩。

所以这又是一组辩证关系：人，既可以是“疯狂的外星人”，也可以是疲于绩效的猴子。

选择成为谁，你做主。

能够成为谁，那可沈腾手中的锣，是第六个隐喻。

猴子戴上发带以后，成了“疯狂的外星人”，但它听见锣声，还是会不由自主地立正敬礼。

这就是应激反应，或者肌肉记忆。

你的优秀，是由许多好习惯累积而成的。

你掉链子，也是因为坏习惯在关键时刻撤了梯子。

好习惯的养成，多数都是被逼的。

坏习惯的养成，多数都是任性所致。

所以别急着做自己，打个好底子，受用一辈子。

但是话又说回来，对于这只猴子来说，什么才是好习惯？

听见锣声就敬礼，会让它变回正常的猴子，会让它有饭吃，但也会让它失去了“征服世界”的可能。

那么猴子的梦想到底是有饭吃，还是要征服世界？

只有猴子自己才知道。

对于人类来说，听见锣声就敬礼，是猴子的好习惯。

以上解读，有些可能是编剧和导演的初衷，有些纯属我的主观联想。

《疯狂的外星人》是一部好看又好笑的电影，但宁浩导演长期聚焦小人物的命运，应该也不会仅仅为图一乐。

全文转载至今日头条作者，满仓大兄弟

看完之后非常愤怒，嵌杂着无奈与不解。

第一，这和《乡村教师》有什么关系？

刘慈欣的短篇小说集就被命名为《乡村教师》，足见其此短篇之喜爱。

文笔的事搁一边，《乡村教师》最纯粹地表达了大刘小说中的永恒主题：宇宙物种面对利益时中“冷静的理性”以及低等生物在争取生存时的卑微但倔强。

这些在《疯狂的外星人》里一丝都看不到。

《疯狂外星人》讲了什么——一个外星人来到中国，美国人来找外星人，美国人和外星人都被中国人“耍猴”一般玩弄，顺便还玩弄了一把俄国人。

两个中国人最终因为白酒远销宇宙而大发横财。

宁浩从处女作《疯狂的石头》开始就讲述“偶然性”是如何让一些普通人赚、一些人赔的故事。

但价值观从未扭曲到如此的地步——一个一心搞“保健”药酒的奸商、没有丝毫的道德感，居然可以在大年初一地球文明面临毁灭之际飞黄腾达？

我拒绝相信刘慈欣对剧本有把控权。

电影中的民族主义情绪泛滥到了无可附加的程度，几年前《泰囧》获得票房冠军的时候我就有一种感觉——国人正在将新马泰当成自己的“后花园”，所以当一个充满了刻板印象和低级趣味的“泰国”呈现在大银幕上时，观众们堂而皇之地接受并愉悦了。

当时我还想，如果这个故事中的泰国人变成了美国人，可能那些笑点就不成立了。

嘿，没过几年，你大美帝也沦陷了。

片中反复说“这是什么地方？

THIS IS CHINA!”此话一出，在《降临》中肩负着与外星人沟通重任的美国人（彼时老美对中国人还有令人不屑的刻板印象）瞬间和抗日神剧中的日本人被中国的父老乡亲/小镇青年摆在了同一位置。

我总是说春节档对中国人来说是非常独特的档期，实际上春节档和春晚的逻辑如出一辙，即构建一个民族想象的共同体。

于是几年前春晚节目中对第三世界友人的侮辱性情节几乎原封不动地复制到了春节档的电影中，其实也不是这一回了。

这电影是一出大杂烩：《邪不压正》、《2001》、《大话西游》、《喜剧之王》。。。

文。。。

文体两开花？？

但只是乱炖，别说解构了，连致敬都谈不上。

中国科幻竟然摆脱不了西游记，看到那只猴子拿起一根棍子，我开始念经“大家看到啦？

这个家伙没事就长篇大论婆婆妈妈叽叽歪歪，就好象整天有一只苍蝇，嗡……对不起，不是一只，是一堆苍蝇围着你，嗡……飞到你的耳朵里面，救～命～啊……所以呢，我就抓住这只苍蝇挤破它的肚皮把它的肠子拉出来再用它的肠子勒住它的脖子用力一拉。

呵，整个舌头都伸出来啦！

我在手起倒落，哗——整个世界清净了。

”拜托了，拍喜剧的放过周星驰吧（包括他自己），拍科幻的放过《查拉图斯特拉如是说》交响曲吧，求求了。

今年的春节档，电影质量明显高出一截子。

然而要纯从专业角度去说哪一山最高，当然还数宁浩。

看宁浩的电影，有一种赏心悦目的感觉。

所谓天才，正是他这种人。

短短十年，这位草根导演，纯粹靠着自己的天赋，成为了中国新一代导演的领军人物。

他擅长黑色幽默与结构，对各种电影技法架轻路熟。

可以轻松的在电影里表达任何他想表达的东西，加入各种恶搞还能保持电影不乱。

在评价电影之前，我想先说一句私货。

我真的很佩服这样的导演，不需要卧薪尝胆苦大仇深的去表达什么东西，他就是手底下有真本事，恐怕这就是所谓的才高八斗傲视同侪，技高人胆大了吧。

再说这部电影，也是表现的自在潇洒，游刃有余。

前半段情节外紧内松，非常轻松愉快的铺开一个故事。

后半段多重语境，文体两开花，中美合拍，抗棒子，致敬无数经典，讽刺各种可以讽刺的文化代沟，真跟耍猴一样，甚至还来了句，我养你啊，笑死。

在最后高潮的时间段里，各种讽刺，致敬，套梗，包袱，非常凸显技术。

但是偏偏和前两部“疯狂”比，舍去了多线叙事等等手法，已经算很克制很低调了。

小小一部喜剧包含的东西非常多，但没有深挖任何一个电影故事里那些值得思考的细节。

这一点和宁浩之前的电影大不一样。

宁浩之前的电影，都是网状多线程叙事，交叉剪辑，节奏犀利。

而这一部的故意简化，减少了这种炫技的手段，却依然让我惊呼导演的功力，实在藏都藏不住。

所以才强调宁浩真的是才华技术都没得挑的导演。

加上黄渤和沈腾真的闭着眼睛拍，也可以糗事频出，笑料百生。

黄渤和沈腾，当然也是这部电影成功的关键。

黄渤还是前两部《疯狂》里的人物形象。

衰，楞，直，穷，尴尬，窘迫，倒霉。

一直都想要做一件事，但一直做不成。

这可以说是黄渤的经典荧幕形象了，电影里每一次他露出那个表情：事就是这么个事，我也没办法。

我就笑喷。

而宁浩第一次和沈腾合作，就非常抓住了沈腾的喜剧特点，抖机灵+打脸。

于是我们就看到沈腾从头到尾都在立flag和变脸。

这种落差式喜剧其实也是贯穿全场的：美国找来最棒的特工，但是被全世界的乱跑，乱溜。

严肃的具有历史意义的外星人建交，其实是耍猴，而且还带着屎味。

黄渤立志要振兴的耍猴，其实是个外星人。

而无所不能的高级生物外星人，离了头带就成了猴，最后还被香蕉和酒征服了。

天崩地裂的一个故事，最后以一场闹剧收尾，戏谑调侃，讽刺全场。

然而，这种讽刺也不是全无意义。

宁浩最擅长刻画的底层形象里，自然也要嵌入这个大的逻辑框架里。

因此他一直说自己的电影不是喜剧，而是荒诞剧。

表面上看：外星人高于美国人；美国人高于中国人；中国人高于猴。

实际上，整部电影都在破除这种阶层隔离。

到最后，管你外星人还是美国人，都是猴，都被耍了。

你就是个耍猴的，我们都是猴。

片子里每个人都是笑话，全部混为一谈。

谁也别瞧不起谁，谁也别觉得自己被冒犯了。

你说，你觉得美国人智商下线了，有点刻意搞笑了。

那连外星人也都输给了香蕉呢。

神通广大却被当成猴耍。

宁浩自己也在影评里说：外星人高傲，但是栓个绳就能表演。

我要批判的就是这种高傲。

所以，人生如戏啊。

在命运面前，每个人都渺小。

你的立场，你的角度，最后都是笑话。

这才是电影的主题核心，高级的黑色幽默。

电影最让我爆笑的地方，是外星人被泡成药酒。

意思是，管你高级动物低级动物还是外星动物，都能泡成酒，都一样是“百粮魂”。

你不是神通广大么？

不也是碳基生物吗？

最后不也要输给条件反射吗？

喝酒不也一样会喝醉么？

这才是众生平等，一样渺小，一样可笑。

妙哉妙哉。

这种升级版的荒诞，依然十分疯狂十分宁浩，更别提他还在其中夹在了属于我们这个年代的流行元素。

两开花什么的就不提了，包括致敬了无数的科幻电影，ET甚至喜剧之王，全部夹在其中。

多而不乱，让人心领神会的会心一笑。

也就是说，这是一个高水平导演拍了一部高水平的贺岁片，一部高级内核的荒诞讽刺剧，被加入大量的贺岁元素，而观众所需要负责的，就是尽情的享受即可。

文/王俊俊

《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《无人区》，有过这么多优秀作品的宁浩，今年的《疯狂外星人》真是让人大跌眼镜。

片子和原著《乡村教师》，没有毛线关系，原著党可以不必期待了。

原著是一篇很有意境的中篇，虽然情节简单，但格局宏大，涉及的是宇宙视角下，生命的命运。

唉，白期待了。

片子也没有之前宁浩作品的多线叙事，环形结构，不仅平铺直叙还没逻辑，从外星人到老美，全体智商下线。

中国在里面被生硬的提了几次，但完全就是世界的局外人，不仅不知道接触外星人这种宇宙级大事，而且飞船掉江里，连个本地新闻都没有报道。

总之，不是科幻硬伤，是浑身硬伤。

后面一个多小时，剧情完全停步了，全靠黄渤和沈腾演技撑场，换了别的演员，完全就是车祸现场。

耍猴的同时，也是消磨时间等片长撑够。

老美在里面主要功能就是装逼，生搬硬套碟中谍的风格，可惜毫无逻辑和细节，每个老外群演都不过是一本正经的配合演出，我真的担心他们会笑场。

原著里，外星生命对地球是有目的的，可电影中的外星人，最后说了一句都在酒里了就开飞船离去，草草收尾一下剧情，唉，真是无力吐槽。

那收集DNA是为了拍续集吗？

三体里的水滴启动，高温让周围全部气化，这里面的飞船，是奇幻级的，不是科幻级的，也就没必要讨论什么硬核科技了。

黄渤的大片级车摔，仅有擦伤；我国警察，对老美在地界上搞这么大事情，一无所知，总之，剧情细节已经千疮百孔，放弃治疗。

猴子轻易从实验现场跑出后，我也放弃了脑子，行吧，导游说啥就是啥吧。

感情没有升华，人物没有成长，格局也就是一个大型白酒广告吧，祝招商顺利啊！

总结一下，大过年的，你要是想看点剧情，就放弃这片吧，如果只是想乐呵一下，看点屎尿屁的笑料，那不妨合家欢一下。

总之，我是失望透顶了。

一星给黄渤，一星给沈腾，不好意思，宁浩，这次你没有星，还可惜了原著。