有顶天酒店

12年《喜剧的忧伤》大火的时候看了原作《笑之大学》，也知道了三谷幸喜。

后来看《魔幻时刻》，第一次没看完，前几天才重新看了，原来前面10分钟铺垫过后才是高潮。

然后昨天看了《有顶天酒店》。

看完只有一个感受，就是从此偶像多了一位，三谷幸喜。

之前两位是金庸，周星驰。

这部电影也有三星评价。

的确，内涵不是那么深刻，给人的震撼也不特别强烈，也不像宫崎骏动画或者蒂姆伯顿或者韦斯安德森的电影那样给人别样奇幻的感受。

说到底，也只是喜剧而已，某种意义上，还是传统喜剧手法，不如周星驰无厘头喜剧的开创性以及破坏式的心理慰藉意义。

但作为一个编剧，必须要对三谷幸喜膜拜，因为他的电影是纯粹编剧技巧的展现。

无论是整体结构、还是具体冲突及突围，从铺垫到展开和解释，可以说天衣无缝。

喜剧最原始的手法是制造巧合与误会，三谷幸喜一定是对这个手法用的最熟练最高明的编剧之一。

单说《有顶天饭店》吧。

这是一个严格遵守三一律的群像喜剧，所有人物和情节在一个晚上4个小时内登场发生，每个人的矛盾交错着。

单是创造这么多个性鲜明的角色，并为之赋予可信服的故事就足够难，更别提把这么多人的故事交织在一起。

每个人何时出场，如何交错，如何结束，想想就觉得无从下手。

之前看过《大饭店》，应该是这个类型的始祖。

这种戏剧结构对编剧的要求是非常高的，也是最有成就感的。

我认为敢写大饭店结构（姑妄称之）的编剧才算真正的编剧。

这种结构多半用于喜剧，因为人物众多，时间集中，人物间容易发生冲突和联系，产生巧合与误会，而误会往往产生喜剧。

就算是《大饭店》那样讲述人物各自命运的正剧，也不可避免地产生许多笑点。

三谷幸喜用这样结构讲述一个喜剧，之所以说是喜剧是因为电影中的角色全部带有喜剧个性（夸张、神经、话唠、傻）。

以饭店为发生场所，将饭店服务人员、不同的客人（政客、学者）、演出者、妓女等众多人物的故事一起上演，交错联系，并一一突围得到启发和感悟。

我看到里边穿插有三个情怀点，分别是坚持梦想、做自己、敬业（日本人的专一工作情怀真是值得圈点，让我想起那个寿司老先生）。

副总管新堂（役所广司饰）是电影中戏份最多的人物。

电影发生的背景是准备即将到来的除夕倒计时晚会，这是所有故事发生的推动力和时间压迫，是这部电影的主要线索，而新堂作为副总管要参与各个方面的准备工作，可以说是本片的线索人物，将其他人物和情节串联起来。

（串联，不是参与和调动）新堂年轻时是话剧舞台总监，以舞台表演为梦想，因为坚持梦想而与仍然深爱的妻子离婚。

后来剧团解散，他来到有顶天酒店并一路做到副总管，他稳重宽让，有许多尊敬他的员工，可以说成功。

但曾经的梦想仍然是他心头的痛楚。

因此，当酒店的大堂领班宪二辞职要回到家乡时，他一反往常的公事公办而提出挽留。

宪二来到这里八年，在酒店工作之余在地下通道唱歌，追求自己的音乐梦想，直到他最后一个观众都离开时他决定放弃自己的梦想。

他把自己的吉他、作为吉祥物的玩偶和一直戴的丝巾送个其他小伙伴。

新堂拿到那个很不吉祥的吉祥物玩偶。

倒计时晚会很快就要到来，但酒店的各种问题仍然层出不穷令人头大。

因为腐败政客藤田住在酒店，酒店门口聚集一群问罪的记者，阻碍酒店正常运营。

酒店清洁工小花（松隆子）竟是藤田的前女友。

小花和另一个女员工被叫去打扫一个乱七八糟的房间，住户像个堕落的富家小姐，小花看着那些衣服首饰好像看到另一个自己而产生共鸣。

另一个女员工因为刚刚一起过夜的男朋友（也是酒店的员工）穿自己的内裤（…）而和他冷战，男员工一边工作一边找机会道歉。

零点要飞出的横幅“新年快乐”竟然有字写错，需要重写。

艺人部的表演道具，一只叫胖子的鸭子丢失不见。

艺人部社长带着一个女歌手找到新堂，说希望能让女歌手上台唱歌，并交给新堂一把客房钥匙，暗示女歌手会在那里等他（…）。

一个妓女（筱原凉子）不合时宜地混进酒店，每次赶出去都被她偷偷溜进来。

来这里领奖的研究鹿的科学家崛田，赫然发现这个妓女自己睡过，而他刚刚得知去年的获奖者因为嫖娼（狎妓？

）而被取消领奖。

更巧的是，崛田的妻子正是新堂的前期，那个新堂因为梦想而分离的爱人。

歌星（西田敏行）住进来后竟然想要自杀。

总之种种问题，种种危机，交错发生进行。

梦想新堂遇到前妻，一向镇静冷面的他竟然变了个人似的，他不想让前妻知道自己放弃了舞台梦想，慌忙中他装作是来领取年度最佳工作者”奖，因为他错把“stag（鹿） director”看成“stage director”（舞台总监），却不知真正的领奖人正是前妻的丈夫。

前妻和助理多次想说清楚（拆穿他），都被他巧妙错开了（三谷幸喜的神奇之处，怎样延续误会强化笑料）。

于是，新堂上演了一幕幕皇帝的新衣般的愚蠢喜剧，观众和前妻、助理一起看着他出糗，笑果满分。

直到最后知道真相的新堂瘫倒在地上。

但也因此，他知道自己对过去放不下的执念是愚蠢的，他得以正视自己的前妻，所谓放下。

助理登纪子（户田惠子）戏份也很多，但多是辅助新堂或者其他人物情节出现，辅助渲染作用，没有自己独有的困境和突围。

但观众并不觉得她的角色单薄没有深度，因为从她一直跟在新堂身后，看新堂的眼神充满信任和爱，我们可以想到之后会发生什么。

爱一个人，就是她的戏剧，用眼神就足够表达。

因人手不够宪二被登纪子找来接待歌星西田敏行。

宪二同村的少女——一个梦想成为空姐的人认为这对于他是一个机会，可以将自己写的歌唱给西田敏行，尽管她自己的空姐服还是偷来的，梦想并未实现。

宪二只好鼓起勇气再试一次。

歌星吓了宪二和空姐一跳，他闹着自杀，忘歌词，萎靡不振。

于是宪二唱自己的歌给他听，歌星听完后精神振作了。

宪二很激动，认为自己的歌打动了歌星。

但是歌星的助理告诉他，歌星每次表演前都是这种状态，崩溃症，上台前就好了。

歌星还打击宪二说像他这样水平的歌手有很多。

但这足够让宪二动摇，然后宪二又意外的得到自己的吉祥物、手帕、吉他，宪二重新拾起自己的梦想。

写字房的书呆子写手每天忙忙碌碌写请帖，这会儿被新堂要求写从未写过的大字“新年快乐”。

他写了很多稿，最终写出一版不错的。

这时新堂说你可以随意写一版，不用那么正式。

写手说我不是书法家。

新堂鼓励他写。

最终他写出来一副夸张写意的“新年快乐”，一直中规中矩，偶尔疯狂一次，也令人慰藉。

嬉闹崛田因为怕自己和妓女的事被知道，因此一直在寻找妓女，要求她不要来到颁奖会现场，并让她删除手机上拍的“扭扭”视频（一个胖子在跳扭扭舞）。

他找了一整部电影，发生各种倒霉的事，但最终也没删掉手机视频。

有了困境，但没有突围，没有自己的人物弧光，占了很多戏份但深度不够，纯嬉闹了。

为他的老婆（新堂的前妻）感到难过。

妓女也是，是一个穿插其中的喜剧角色，没有表现出自己的困扰和改变。

她或许因为孤单（没有表现）一次次赖在酒店，寻找潜在的客人。

先是遇到崛田于是去找他，然后遇到失意的政客武藤田，又成了陪伴和安抚武藤田的角色，为武藤田的困扰而匆忙。

武藤田离去后她再次孤单一人，好在被登纪子留下跨年，“哪里跨年不是跨年呢”，让人感到一丝暖意。

这个人物的孤独和内心可以再挖掘一下的，作为一个搞笑的嬉闹角色有些浪费了。

做自己小花看到女客人的奢侈衣服首饰后情不自禁地穿戴打扮上，却被误认是该客人而被人叫出去谈判。

来的人是一个富豪的儿子，误认小花是父亲的女朋友直美，劝说直美离开自己父亲。

小花认为自己能体会到直美的心情（她的确能），她认为直美并不是为了老头子的钱，而是真爱老头子。

于是她替直美谈判，并见到老头子告诉他不要顾虑周围人的看法，应该娶直美。

这里有错认，冒名顶替，产生许多笑点。

并且这件事三个人得到改变，老头子、直美、小花，得以正视真正的自己。

老头子和直美因此可以在一起。

而小花也可以不用因为过去的自己——武藤田的情妇而躲躲藏藏隐姓埋名。

武藤田作为政客被卷入贪污案，他无路可走，什么都不作为就会被认为是贪污政客遗臭万年，说出幕后的大佬他的政治生涯就会立刻结束。

他一直躲避记者的围追堵截，如丧家之犬，忽然他不想躲了，打算走第三条路——自杀。

被新堂妓女宪二等人救下后，他又转变心意，决定向公众披露真相。

此时小花赶到，她拦下武藤田并告诉他，你这辈子只能做一个无耻的贪腐政治家了，你自己也贪污了，你放不下你的政治理想，就让别人骂吧，坚持做你自己——贪污政客。

这话说的乍一听有些三观不正，但这种不择手段追求梦想坚持做自己的慷慨陈述，一时间还是很激动人心的。

艺人部的女歌手最终面对自己，做歌手，而不是用身体贿赂。

她勇敢冲向舞台，唱出自己独特嗓音的歌。

敬业之前有铺垫。

助理登纪子（还是别人？

）问新堂新年愿望是什么？

新堂给了一个令人惊讶的回答，他说，希望能对新年第一个客人说“您回来了”。

新堂送武藤田逃走时，新堂说，我们就像是客人的家人，每当客人来时我们都会说“你回来了”。

武藤田会意一笑，“我可能会回来的晚一点儿”。

零点倒计时终于有惊无险地结束了，所有人陷入欢乐的海洋，但此时新堂却满腹心事神情严肃地走向另一位主管三井，忽然推三井摔倒后他冲向门外。

他去干什么？

我猜想难道是去见总监抢总经理的职务？

结果新堂来到大门外，对着镜头一个鞠躬，“你回来了”，脸上浮出笑容。

哦，原来是迎接客人啊。

不由的心头一阵暖意。

这样的酒店，这样的服务人员，如何不令人感到温暖呢？

差不多就这些了，太多太杂，总结起来都这么难，创作更可想而知。

片中亮点很多，但最闪亮的可能是乡村歌手的绿色布偶，辗转多位主角之手又回到自己手中。

类似前后呼应的点还很多，三谷完美地把控全篇结构。

戏剧就像是编剧或者作家的玩具，玩的越巧妙越快乐。

今年日影真的看的超级多，三谷幸喜成了主打，这种超豪华卡司阵容放中国就是圈钱大乱炖，搁人国家咋就这么棒嘞，每一条故事线完整且独立，但又环环相扣，温暖而触动人心，超害怕看日式那中浮夸激动状的表演，但是这部真的没有，准确地说今年北影节看的日影都没有……其实单单听服务员小哥唱歌就够了……堂吉柯德 桑丘潘沙 哈哈哈 洗脑八百遍！

YOU在最后countdown时唱的这首歌确实惊艳，听过原唱版本的，个人还是比较喜欢电影中这个版本。

但如果要我推荐，我会推荐三谷的另一作品，同样是大牌云集，甚至有相当一部分演员是一样的，《魔幻时刻》，它会带给你更多的笑。

碰巧看了这部电影，值得一提的是我在2007年时候还看过一部法国的《蒙田大道》。

两者一部在2006年1月上映，一部在2006年2月上映。

类比来看，很值得回味。

说是喜剧，我在《酒店》里笑场的只有2段，一段是寻找大毛笔，一段是拆手机。

《大道》里面的幽默元素更多一些。

两部片子都是以一种清新的笔触去描绘了1-2天的众生相，在如此纷繁的人物中，《酒店》以副经理为线索，《大道》以女主角为线索，把一个一个人物都串在了一起，有条不紊地跳着狐步。

《大道》最后把众生的结局都写了出来，而《酒店》却更加含蓄地暗示。

我想，在几乎同一时间上映的这两部片子很有意思的反应了东西方文化的异同，使人感觉到有些东西可能真的冥冥中自有主宰。

贺岁就得看这种片子啊QAQ三姑拍群戏超棒，一票老熟人。

看byplayers的没搞清役所前辈是谁，看了有顶天才反应过来这不是笑之大学里的审查员吗（。

然后我以为唐泽是我最晚认出来的，直到看完差点没认出让叔才知道我太拿衣服。

认真讲，这电影也太好哭了吧。

大家都说“看过能懂什么是欢喜到哭”，这大概也是三姑自己的喜剧原则—— “一定要有一个啼笑皆非的误会、一个出人意料的转折，还要有一个温情脉脉的结尾”。

有顶天酒店里不止一个误会，有很多的转折，但在新年到来的时候，还是迎来了一个温情脉脉的结尾。

电影时长与故事发生时间一致，有顶天酒店跨年倒数晚会前的两小时，一团乱麻。

每个人都有自己的烦恼，每个人还都有些秘密，在这一年的最后一天，因为各种原因聚在有顶天酒店里，然后通过或荒诞或正经的线缠在一起，很多时候都觉得这晚会根本办不成吧。

但明明，温情的时刻更多啊。

最爱的是熊的角色，即便不带滤镜。

单纯的追梦少年，热爱唱歌，就远离家乡来到大城市，一边在街上唱歌一边在酒店打零工。

从二十岁到二十八岁，酒店的工作持续了下去，唱歌却即便坚持着“只要有一个人听就继续下去”，但不久前最后一个听众也已经死去。

于是在一年的最后一天辞职，准备回家顾老家的水果店，在欢送会上把自己的宝贝——吉他、头巾和一个丑丑的幸运娃娃转赠给了同事。

役所劝他再坚持一下，再努力一下，他笑着说“ 再努力，再努力，我都已经28岁了。

机会不是到处都有的”，好似看开走得洒脱。

只是在离开的时候看到了小学同学，开心她成了空姐达成了小时候的梦想，小学同学却对他说，你走的时候啊，我们一起去车站送你，你背着一把木吉他，戴着一块大头巾，挂着那个丑丑的玩偶，说“不成为大音乐家就不回来”了。

虽然很丑，但其实很酷。

我们大家都很支持你。

那是还有梦想的二十岁的自己，即便表面不动声色，多少还是有触动的吧。

所以当小学同学撺掇着他在西田叔面前弹自己的歌，他还是唱了起来。

当然，除了为了梦想，更多的是想让西田叔开心起来，放弃自杀。

这个场景真的可以说是最爱了吧。

墙这边唱“堂吉柯德、桑丘潘沙、罗吉南泰和我”，以为能拯救这边的人，却发现并非如此。

但生命的奇妙在于，这首歌拯救了墙那边真正准备自杀的人。

“不成全的恋爱你得放弃，不实现的梦想不许抛弃。

”“故乡遥远，生于天国。

”真妙，墙那边的人刚刚还说“不管哪条路都是通往地狱”，墙这边唱起了生于天国。

是啊，做个美梦吧，即便当个堂吉柯德、桑丘潘沙或罗吉南泰又如何。

“ 做真实的自己，有什么不对。

” 前妻对被戳穿大话的好面子的役所说。

“我挺喜欢你唱的歌的。

”从自杀边缘回归的人拥抱了歌者，克制地没说太多，给了他能带来好运的娃娃——是熊原来的那个娃娃。

经手了好几个人，兜兜转转还是回到了他的手里。

但对熊来说，够了啊，唱的歌有人听，就有意义的啊。

特别是最后，他的三样宝贝，以各种方式回到了他身边。

还有什么别的所求？

背上吉他，贴上娃娃，戴上头巾，继续快乐地唱歌。

你得活得忠于自己。

要做自己想做的事才行。

笑着哭着看完了。

不得不感叹三谷的编导能力，虽然它终究超不过《大空港》，但每个角色都出彩，每个角色都有戏，每个角色都让人又爱又恨。

这一点没有哪个导演能举重若轻地做到。

印像最深的是香取的失意摇滚歌手，西田敏行的大叔歌手，嚷嚷着要自杀的佐腾浩市，还有那个涂了满脸油彩，在自己的大酒店里迷路，到处找人要洗面奶的总经理。

他们终于挤出迷宫，爬上堆积如山的椅子，大喊着“freedom"。

纵使役所广司的正气，三谷也要给他坏坏地安排一个开门时因大胸而走神的细节，不免让人喷饭。

电影是一出狂欢节，这是三谷对电影的理解。

他把电影看作春晚，应该也受到皆大欢喜、富贵逼人等喜剧片的影响。

三谷幸喜會不會是日本的張藝謀呢，喜歡用大卡司，大陣仗，好險沒有用大場景，是吧。

役所廣司戴鹿頭套的照片肯定得存下來的，佐藤浩司上了年紀太有韻味了，筱源涼子的花癡我懂，沒有人能抵抗消沉的熟男，還帶點壞。

西田敏行好犧牲，近乎全裸的穿一條四角褲豋場，除了笑，我還帶淚。

YOU歌唱得真好，我忽略她了，最後，《有頂天酒店》裡頭的唐澤壽明，魔術團的經理，你是不是禿頭啊。

开始颇为凌乱，可能是因为人物设定太多的缘故，有小三的年度人物获得者，脱线的酒店总经理，落魄忧郁的政治家，尽职尽责又不善言语的部门经理，差点放弃唱歌梦想的酒店服务员，智勇双全的侦探，有着秘密的酒店女服务员，因为“内裤事件”闹意见的小俩口，任性撒娇不自信的剧唱家等等，每个人之间都有着联系，每个人之间又交错影响着他人，各个人物之间的角色错位带来的各种荒唐事儿也让人不禁捧腹，而笑声又总是和感动交织在一起......哦，对了还有一只鸭子，其也是个重要角色！

还有许多细小的设定，比如幸运娃娃传了一圈又回到原来主人手里的，反正就是随着故事的展开越往后越精彩，三谷幸喜的功力果然了得。

PS：现学现卖一个，“有顶天”在日语里是“欢天喜地，喜气洋洋”的意思，无怪乎影片起这个名字。

影评除夕之夜，家家户户都在庆祝新一年的开始，位于京东的高级酒店Avant也进入了最紧张忙碌的时刻。

酒店内的工作人员、酒店的住户以及酒店里的“不速之客”都戏剧性地发生了九段令人捧腹大笑又温馨的小故事。

影片开头充满了喜剧气氛，仿是在告诉你：是的，这是一部轻松的喜剧，请放轻松，满怀期待地享受吧。

开头的音乐也很有意思，让人梦回五六十年代，那个好莱坞电影的黄金年代，涌出一批又一批的经典电影，让那些只知道这部电影名字《有顶天酒店》的观众想起1932的好莱坞经典电影《大饭店》。

影片同样也像《大饭店》那样，突破“三一律”教条本片导演和编剧是著名的三谷幸喜先生，影片采用《24小时》的实时制，明明是九段几乎全无关系的小故事，运用这样的方法，使与小故事之间奇妙的相互影响变得合理化，同时也弥补了影片因为突破“三一律”教条失去的情节整一性，极大地弱化了影片述事地松散性。

与《24小时》不同的是，影片的小故事轻松幽默，实时制的运用很难让人联想不到《24小时》，同样是实时讲述法，《24小时》中高度紧张，令人揪心的沉重气氛与《有顶天酒店》中强烈的喜剧气氛形成鲜明的对比，顿时给观众留下了愉悦的印象，整片看完，明显发现该影片的故事推进比较松散，初次观看时，很难发觉电影与现实时间是相同的，看完整片，可能会令观众大吃一惊，这样轻松幽默的电影却有如此强烈的真实感，这种电影本可以将一整天的长时间故事浓缩成两个多小时，这也是本影片令我敬佩之处，这恐怕是少有的具有冒险精神的贺岁片，实验性极高，却让观众全情投入，不能自拔。

搞笑热闹的包装下，是意味深远的影片。

除夕夜里，酒店内，所有人都为了准备除夕倒数舞会忙得不亦乐乎，但每一个人又有自己的烦恼和奇遇，意外卷入豪门风波的清洁女工、因被揭发贪污和私生活混乱而搞得一塌糊涂的议员、绝望地放弃梦想，对人生没有希望的服务员......一个个小人物，都有各自非常重要的事情，全片一直表演得机灵鬼巧的女支女，又逗笑了多少人呢？

这般高水准制作的影片，首周便空降贺岁片电影票房排行榜高位，拿下5.67亿日元的票房，令人赞叹。

类似于香港的贺岁片，卡司强大到让你觉得错过可惜，多线情节，合家欢结局。

各个情节单独看还是有趣的，只是觉得没什么意义，就是让你看两个钟头的无离头故事。

贺岁很好，作为三谷幸喜略有失望。

好在可以看到众多明星作为补偿。