致不灭的你

这部片子最大的矛盾在于价值观的混乱，明明是以旧时代为大背景的故事，民众的思想观念大抵还未脱离部落和封建时期的鼻塞思想，路人角色尚还保留着古代人对于生活的痛苦和无助活着只是为了延续后代的思想，也更不会对生命有太多的思考，人死就入花枯一样正常。

而主角和所遇到的一行人便不是如此，他们已经有着现代的普世和自由的观念，活脱脱一个现代人，这种价值观突然的且没有理由的对立表现是矛盾和冲突，让人对整个世界观的塑造感觉是变扭的。

其二，让人觉得这部片子不舒服的地方在于整个故事的发展除了向下且套路的悲伤桥段以外，并没有给主线做出多深刻的烘托，整个主线剧情除了在反应背后黑影为了让主角感受生命的代价和人世间不同感情以外，则无任何更深层次的表现，而这简单的主线刻画在本剧的前三集其实就已经表现到了最高潮。

随后的小篇章也不过是重复这样的表现，以及烘托一个反面敌人的存在，除此之外别无二处，看多了实属厌倦和无聊。

本篇其实最优秀的地方其实便在于第一个篇章，如果能很好的把握住核心剧本加上一些催人的桥段展开一个感人的小故事还是很不错的。

这片子最后的僵尸桥段和黑深残角色的刻画，简直是让这部动画优秀的展开又回到了日本动画最常用的套路收尾，为了体验一把僵尸人性做出来的剧情简直生硬，为了塑造一个黑深残的敌人简直俗套。

不死成长路上遇到的每一个人/物都给他留下不同的能力和不灭的记忆，但让我最为感动的是与古古相伴的日子。

古古的哥哥抛弃了他，古古却以哥哥的身份伴随不死长大，从初识的惺惺相惜，到并肩作战，古古是不死勇气的来源，不死也鼓励着古古。

最终古古还是留下来了，为了保护他爱的人拼尽了全力，但是不死带着他重新出发了，致不灭的古古。

剧情的主要中心是:精神的完美理想国是否能够代替肉身的经验？

我把黑衣男看作是造物主，他和世间的一切联系着，能够感知世界上发生了什么。

当他发现这个世界出现了“敲门人”这个东西的时候，他创造主角--一个球。

敲门人是没有经验锻造的灵魂，它们拥有自我意识，认为灵魂被困在了肉身中，应该将它们解放出来，让它们去到理想中的天国，不再受困于肉身的经验和情感。

为了实现这个理想，它们开始在人类世界杀人，帮助它们解脱。

这跟某些邪教的观念很相似。

人类在经历难以承受的痛苦的时候，会找宗教求助。

许多家庭父母没有宗教信仰的小孩，在成年后某个阶段突然信教的人中，其中很大比例的人是因为生活中遭受了难以面对的巨大变故。

邪教就是利用了这种痛苦来控制人。

主角，那颗球，是一个拥有不死不灭能力的“变形怪”。

当他强烈感受到一个濒死生物的情感时，就能够在它死后变成那个生物。

于是，它先开始是一颗石头，再变成了狼，狼的主人，四岁小孩……由一颗没有任何意识的白纸，用肉身体验不同的角色，慢慢拥有了自我意识，拥有了自己的价值观。

主角非常的善良，可以说是圣母。

因为从它变成狼开始，它不停地接受善意，主人死后它变成了主人的模样，那是一个在族人去探索新大陆后，被留下来在村落照顾老人的少年，族人都死去了，他还在原地驻留。

这份执着和善良，它都继承了。

它遇到了为了家人朋友牺牲的人，感受到了他们的情感，在那些人死后变成了他们的模样。

所以主角就是一个极致的利他主义者，当他知道敲门人的阴谋的时候，下决心一定要把敲门人全部消灭。

为了这个目标，它最后锻炼出了造物主的能力，通过根和这个世界的一切链接。

它变成了一棵根系连接全世界的大树。

通过遍布全世界的根系，它消灭了肉眼可见的所有敲门人。

多年以后来到现代，他认为已经真正的和平了，于是复活了以前牺牲的朋友们，想要大家一起生活，享受这种和平。

但其实敲门人没有完全被消灭，它们进化了。

曾经敲门人的形态是一个拳头大的肉球，肉眼可见，可以用冷兵器杀死。

到了现代，它们进化成了微小类似病毒的形态。

这种病毒会入侵有经历重大挫折的人脑子里。

比如一个小孩家长经常家暴，在发生这种情形的时候，敲门人就会侵占被寄生体的大脑，生成新的人格来承受这种苦难。

苦难越多，敲门人占据身体的时间越长，最后身体主人选择结束自己的生命时，敲门人就完全侵占这具身体，以一种完美的抗高压人格生活下去，表现得很完美，似乎没有任何负面情绪。

主角一直认为消灭敲门人就可以保护人类，但是到了现代，敲门人告诉他，敲门人是为了消灭人类的痛苦达到和平的目的时，主角怀疑自己了。

他几百年来一直跟敲门人斗争，保护人类，现在敲门人反过来说它们也是在保护人类，主角犹豫了，自己这么多年的对手真的是目的跟自己一样，在保护人类吗？

主角和敲门人的分歧点在，他用肉身体验了很多人的人生，他认为这种经验，人与人的链接，感情，记忆，气味，都是十分可贵的。

主角的记忆可以被敲门人夺走，如果主角脑海中关于这个人的记忆被夺走，主角也会失去变成那个人能力，这表示他忘记了一个重要的人。

在他不知道敲门人的阴谋时候，他和敲门人战斗的理由是，夺回他的记忆，他不想忘记这些塑造他人格的人，它爱着这些给自己经验的人。

而敲门人鄙视人类世的经验，它们认为灵魂不应该经历这些，应该去一个完美的理想国，痛苦不应该存在。

主角靠着爱来战胜痛苦，而敲门人想阻断痛苦和爱，达到一个没有体验的完美国度。

这有点某教中“空”的意思。

而靠经验和内心的修炼之后，锻造强大的内心世界去达到到“空”的状态，和被保护起来脑子空空的“空”是不一样的。

后者就像建在沙滩上的城堡。

现代部分据说是作者在怀孕期间画的，感觉身为准母亲，她也带入了自己的经验和感情。

是让孩子去体验痛苦，自己在心里构筑起对抗各种痛苦的防御系统，还是把那个脆弱的本心保护好，替孩子阻挡一切困难？

人类的经验，不管是快乐的还是悲伤的，都要去体会，这样人格才能变得完整。

这也是原片中出现多次的一句话，灵魂只有在肉身里体验经验之后才能成型。

我们活着的意义，不是去追求完美幸福的理想国，而是和身边的人类一起体验生而为人的一切。

看到20集皮欧兰因为年迈而快要死去 嘎然想起这是不死第一次经历意外以外的离别 白发少年励志改变命运的封闭 却因为受伤而草草结束了生命 是病痛的离开玛奇因为族群的迷信被祭献 被不死救下 又被想要统治村落的哈亚瑟一行带走 后因为追杀被人一箭射死 是保护她人而死古古渴望平凡的生活 与不死 皮欧兰 酒爷 玲组建了平淡幸福的家庭 也因为保护挚爱和朋友而死皮欧兰作为唯一存活下来的角色 在收工之际也要经历老死青年的白发少年与狼 是不死与动物和自然环境的相处幼年的玛奇与姐姐、白熊 是不死的启智少年的古古与酒爷和玲 是不死理解亲情 学会学习真正的成长与作为女性的托娜丽相遇 被许下了一个约定 “在未来的一天 我一定会去找你”老年的皮欧兰

推荐：五星 集数：20这是一部第一集就封神的动画番剧，B站评分直冲9.8分。

主角叫不死，是一个神秘的存在，只要让它感觉到痛（在它面前死去），它就能幻化成这个物体的模样并且得到他们的能力，当然，它也像名字一样是不会死的。

在被投入世间之初，不死碰到了石头便成了石头，在漫长的春秋代序中屹立不动，还长出了苔藓。

直到有一天在大风雪中一头受伤的狼在它面前力竭而亡，它变成狼的样子，第一次拥有了自我意识。

动画讲述的正是不死从成为这头狼开始踏上冒险征程，接触一个个生命，一次次地感受爱和痛苦，不断进化，收集万物的信息，体验这世间的悲欢离合。

故事有很多这样有趣的设定，除了有小部分强行煽情的情节外，整体引人入胜，立意深刻，有宏大的世界观。

一、彻底绝望的人会死不死全剧用得最多的形象是他第一个遇见的人类（那头狼的主人），这位少年孤独地在一片冰天雪地中生活了多年，靠着捕捉冰下的鱼存活，同伴们早已离开这个村子去寻找宜居的乐园，只留下他一人照顾营地里的老人，他生活的所有期盼都是伙伴们能寻得乐园回来接上他，他想尝尝传说中梨的味道，他不想再孤独地活在冰雪中了……日复一日，随着村里最后一个老人的逝去和他的“狼”再次回到身边，少年决定不再等待了，备足食物和野营工具，一人一狼在暴风雪里启程寻找他的同伴。

一路上同伴们此前留下的箭头标记，不断地给少年指引方向，给予他前行的勇气，那是通往乐园的方向，也正是这希望之光让少年不断自我鼓励，战胜了一路的雪虐风饕。

直到出现了画了✖️的箭头和淹没在雪地的车轮，少年知道同伴们不仅没找到乐园，还死在风雪里，万念俱灰下只能打道回府。

路上少年的腿受伤了，折返回营地后，因伤口发炎，最后死在冷冰冰的房间里……正是这封神的第一集，开局就不断让人“破防”。

能在这般恶劣的环境下生存多年，为什么腿上那小小的伤口却轻易地夺走他的性命？

因为，支撑他活下去的希望已经覆灭了，彻底绝望的人，真的会死。

著名心理学家弗兰克尔在《活出生命的意义》一书中描述了纳粹时期作为犹太人他一家都被关进了奥斯威辛集中营的炼狱生活。

书中记录了一个真实片段：集中营里一个小有名气的作曲家，他在1945年2月作了一个梦，梦里有个声音告诉他3月30日纳粹集中营解放，他能回到自己家乡。

对此，他深信不疑，盼望着这一天的到来。

随着日子临近，他得到准确消息称，3月30日不可能解放。

就在3月29日，他发高烧陷入了昏迷，3月30日，梦见解放回家的这个日子里，他死了。

弗兰克尔认为，是希望的消失摧毁了作曲家身体的免疫系统，致使他身体免疫力急剧下降，最终死亡。

法国人曾做过一项民意调查，89%的被访者认为人需要“某种东西”才能活下去，可见，拥有希望对一个人的生存至关重要。

很多现代人丧失了他们应该做什么的传统（比如宗教信仰、家族使命），也不思考活着的意义，甚至不知道自己到底想做什么，导致大多数人要么去做大家都在做的事（消费主义、享乐主义），要么做别人强制他做的事（集权主义），这或许正是现代社会有心理疾病或处于亚健康的人越来越多的原因之一。

在集中营里的三年，弗兰克尔创立了“意义疗法”，试图帮助人们找寻生命之意义，战胜存在之虚无。

二、未被实现的愿望按照故事世界的设定，死后的灵魂可以自主选择前往无忧无虑的“终极乐园”，或是留在现世间。

在人间再无牵挂的灵魂都选择前往乐园，而在世上依旧有牵挂的灵魂都选择继续留在现世。

比如少年，身边的同伴以及它的狼都离开了，现实中也没寻到心心念念的乐园，死后便奔赴真正的“乐园”；比如帕罗娜，代替她成为祭品的姐姐死了，为自己挡箭的妹妹玛琦死了，尼南那封建的活祭仪式给她带来巨大的伤害，所以她死后也选择去“乐园”。

而小玛琦，渴望长大是她未完成的愿望，家人和不死还在世上，所以她死后选择留在世间。

同样，牵挂着不死的皮欧兰、牵挂着小玲和不死的咕咕，也选择留在现世。

乐园未被实现的愿望有一种魔力，那种想要弥补的缺憾感，永远诱惑着我们去推动完成当初未被实现的愿望。

我们会去追求一个完整的心理图形，「完形」正是现代心理学主要学派之一格式塔心理学的核心概念。

什么是完形？

自上世纪七十年代以来，一套名为“赛斯资料”的丛书在西方世界广为流传，其手稿作为唯一的形上学著作被存放在耶鲁大学。

赛斯是定期进入作者珍身体传道的“能量人格”，其触及哲科领域大量的根本性问题，如：意识、存在、生死、时间、自我、轮回、多重宇宙……其中《未知的实相》大概讲述到珍的婆婆年轻时喜欢上一个帅哥，可惜并没有结婚；在另一个平行世界里婆婆嫁人了，遗憾的是没有子女；而在第三个平行世界里，婆婆生了儿子……赛斯说我们当下各种各样的想法都会分化出无数个平行世界，去加以探索，去弥补其他世界里的遗憾，而这三个世界线里的所有人物其实都是同一个灵性幻化出来的，倘若婆婆想体验作为男人的感受，她甚至可以成为她的老公、她的儿子（就像电影《前目的地》，现在的自己回到过去跟过去的自己生下现在的自己……呃）。

世界、时间、人物并不存在，是灵魂为了修行而幻化出来的。

所有角色来回穿梭，尝试了各种可能性，去实现那未被实现的愿望，直到在某个角色上、在某一刻顿悟了，不再有执念才真正圆满。

赛斯通过波士顿WBZ电视台直播传道，在电视直播中，赛斯将主持人桑妮亚的职业兴趣归因于前世的“裂颚”（一种口腔缺陷）。

动画中疯魔的反派哈亚瑟，一直想得到不死却无法实现，这种强烈的渴望是她病态般的执念，纠缠不死成为她后辈一代代人的宿命。

哈亚瑟我天生就不太热衷于家庭生活，仿佛是一位“宇宙居民”而非某个国籍、种族或家族的个体。

后来从我的星盘里发现北交点落在摩羯座和十一宫，大概是上辈子的重心都在家庭上而牺牲了对外探索的机会，所以科技的发展、宇宙的奥秘、人类精神文明的提升以及众生的福祉便成为此生最感兴趣的课题和灵魂目标。

意识的本质应该是一个整体，我们渴望实现未被实现的愿望，渴望成为完整的意识体。

追寻此生的灵魂目标，是生命的最大动力。

三、人类的悲欢并不相通咕咕是我认为全剧最惨的一个角色，居无定所食不果腹、被相依为命的哥哥背叛抛弃、为了救小玲毁了容而受到歧视、被酒爷改造身体在肚子里塞下酒容器，最后因为救不死和小玲而牺牲……一桩一件不幸的事发生在他身上，他却始终善良乐观。

而出生富裕的小玲仅仅因为在事故中留下一条小疤痕而常常郁郁寡欢，和“怪物”咕咕相比，那是多么微不足道的小事啊！

咕咕果然，人类的悲欢并不相通。

咕咕能理解小玲的不开心，但是却无法感同身受，因为感同身受的前提是，我必须感知过你的这种感受，并且你我方方面面（性格、成长环境）都差不多。

就像别人说饿了的时候我们可以比较清楚这个饿的感觉，但是如果说鱼饿了我们可能想象不到鱼饿是什么感觉，因为物种相差太远；再者，饿是每个人都会经历的简单的感觉，但如果别人描述一段跌宕起伏的经历，我们肯定无法百分百感受这份复杂的内心体验。

这同样是困扰着哲学家们的“他心问题”：我们能直接感觉到自己的心灵活动，但如何才能证明他人也跟我一样有心灵或意识呢？

如何才能证明我感受到的和他人感受到的是一样的呢？

我们可以通过科学手段了解到大脑的神经元活动，可以通过心理状态和行为之间存在因果关系来推断别人是有心灵的，但我们无法直接检测或感应到他人心灵本身的状态。

正如争论了千年之久的“濠梁之辩”也无法断定惠施和庄子孰胜孰负，鱼到底快不快乐？

庄子到底知不知道鱼快不快乐？

马斯克认为我们的世界很可能是计算机虚拟的，很多人都有过这样的想法：有没有可能这个世界上只有我一个人是真实存在的，其他人都是NPC（游戏中的非玩家角色）；又或许，我也只是这个世界其中一个拥有故事线的NPC，自由意志根本不存在……在三维世界里尚且无法证明。

所以，当我们是肉身凡体时，大概率悲喜是互不相通的，你我本就孤独。

存在主义精神医学大师欧文·亚隆，把孤独作为人类的终极四课题之一，和死亡、自由、无意义并列。

但，也不必沮丧。

因为在人类心灵最深处，拥有一个超越所有文化和意识的共同基底——集体潜意识。

如果说人的意识是冰山露出海面的一个小角，人的潜意识是藏在海面之下更大的山体，那么，集体潜意识便是整个海床，连接着一座座冰山，包括远古人类、祖先在內的世世代代的活动方式和经验库存在人脑中的遗传痕迹。

在世间搜集、储存信息的不死，就像集体潜意识，它可以实现人与人、人与环境的精神交换，它从未被遗忘，只是我们一直意识不到它的存在而已。

人们常常把自己和别人、和自然对立起来，殊不知你我他本就是一个整体。

当我们尝试和别人连接、和动植物连接、和这个世界连接，也许就能像不死一样在成长当中回归平和，拥有一颗柔软宁静的心。

也许某些时刻，我们的悲欢亦可相通。

某个黑衣观察者向世界投放了一颗球，为了保存这个世界。

这颗球当然很厉害，但也并未像我听到这句话时想象得那么厉害（我想象的大概就像游戏里按个存档键一瞬间的事），而只是不老不死，设定里没明说但我估计记忆存量也无限，可以变成任何给予他刺激的无生命物体以及曾经有生命但现在死了的物体，也能感知到身边人大致的感情。

虽然，选择这么个拐弯抹角的保存方式，说白了是因为好编故事，但仔细想想倒也不无道理。

这颗球先是化为石头，再是化为狼，然后有了人的外貌，随着旅途中与不同的人交谈，慢慢有了独立的人格和真正的人心。

“不死”成长的过程中，自然也保存了他旅途中遇见的那些人和事的记忆，甚至还能亲自变成那些便当了的伙伴的模样。

除非观察者能实时扫描全部生物的大脑，不然放这么一个球下凡搞个公路片，和仅仅按个保存键保存世界的某个瞬间的外观全貌比起来，没准真是一个靠谱的保存方法。

“不死”简直就是个行走的珍贵一手资料。

当然，这番的重点不在保存世界上，主要还是在主角“不死”的成长上，以及他遇到的一群肉体凡胎说白了就是会死的人身上。

甚至，关于主角的永生体质，动画都并未过多地探讨，例如像《这个男人来自地球》那样主讲永生之人的故事，《致不灭的你》里，最打动人的地方还是那些作为“不死”生命中的过客的普通人。

毕竟“不死”目前除了石头阶段之外的生命时长，也就是个年轻人的年纪，徒有永生的体质，人生经历连长寿都称不上，自然讨论不了永生如何如何。

虽然想说期待第二季等续集会如何表达，但听漫画党原作剧透说后面崩了，那我就不对此抱过多期待了，目前就当个奇幻风的公路片看也挺好。

当然，用不死之身的球当主角，肯定不会单纯地谈谈爱恨情仇，总归有谈论“生命”这个大议题的野心。

不过，关于这个议题，只有第一集和最后一集比较对味。

第一集讲一位孤独的北国少年，带着他的狼跋山涉水，寻找曾经那些寻找新家园的族人的故事。

结果，自然是悲剧，族人全军覆没，少年也在寻找的过程中生病受伤，加上绝望的打击，最终死亡。

最优秀的地方在于第一集用的是化作狼的“不死”的视角，而不是少年自己的，给了故事很大的留白空间，也就给了观众很多解读空间。

可以感叹世事无常，可以沉浸在孤身一人漫步在雪原上的孤独感中，也可以醉心于少年在绝望之下依旧强颜欢笑的坚强，要真过度解读还可以说这代表了人类开辟新家园的前进步伐。

少年对狼说的最后那一句“要一直记住我”和“我记住了他的样子、他的声音，却不知道他的名字”更是绝杀。

留白留得好，短短一集就能比之后更长篇幅的剧情更令人印象深刻。

顺带一提，虽然不死不知道他的名字，但我觉得理论上算是记住了少年的，毕竟少年的整个姿态都可以被不死完美复刻，在这里安慰一下被虐到的大家。

最后一集呢，则是老太太皮欧兰的自然老死。

在这部满满都是不正常死亡的番里，唯一一个自然的老死，却意外地打动人心，毕竟平凡的生老病死本就是个令人震撼的东西。

比起活祭品、“敲门人”、监狱岛这些离现实生活很遥远的东西，年龄才是威胁大部分人生命的东西，同时也是所有人都逃不过的东西。

然而，不死却不会被年龄所困，这个剧情不仅能和不死形成对照，也是在最后给不死上了一课。

那就是，对普通人类而言，有些死亡是正常的，并且按自己喜欢的方式尽情活过这一生后，他们可以不带遗憾的死去。

以及，皮欧兰这个平时会教不死很多东西、老了认知能力退化后依旧不服老常常逞强、最后对黑衣人说想要变成能帮上不死的忙的东西，确实是个令人眼前一亮的奶奶形象。

中间的三个篇章没有开头结尾两集好看，尤其是监狱岛篇，本来就已经被刀麻了知道一定会死人，像个一点都不爽快的少年打怪热血番（杀哈亚瑟那种人真没什么值得磨唧的）。

当然，也还不错，不能说难看，达到了公路片的平均或以上。

分别带给了不死母爱、兄长之爱、友情，也让他学到了为他人挺身而出的勇气、爱情、对理想的坚持，让不死经历了公路片男主该经历的东西。

漫画党的差评让人不敢过度解读，好吧，其实这个动画第一季也就第一集和最后一集值得过度解读，中间的三个篇幅属于老实讲故事的类型，但总归比异世界龙傲天讲得好嘛你说是不。

这个设定好棒啊，就像受精卵来到人间，无父无母，每个际遇都是他的刺激和教育，成为他盛放自我的容器。

致不灭的你真的有可能是我今年的动漫最佳了呜呜，主要是一整个概念设定好强，感觉看完会成为我人生观的一部分。

那个球就像受精卵，来到这个世界上看到什么就把自己变成什么，好像在模仿，实际上是世界在他身上留下的痕迹，是他经历的一切，看到的一切，选择记住的一切，被刺激到的一切，让它成为了自己，这些东西成为他的容器，他也成为世界的标本。

黑衣人说，你和我一起保存这个世界，保存这个词也用得太好了吧，我们每个人来到世界上，形成性格，喜好，爱憎，都是对世界的保存，是世界给了我们这样的刺激。

而敲门者就像外界的强制改变，非要通过暴力和入侵来掠夺我们的自我，是的，那些我们收集来的碎片和记忆，最后成为了不死，但凡失去一个，都不是不死，碎片和记忆是自我的容器。

没有毫无作用的经历和感受。

去见好多好多人，去看好多好多的世界，去长大成人，去做想做的事情吧，去选择环境，去选择想要的刺激，去成为世界独一无二的标本。

第一集挺好看的，玛琪简直没有缺点，让人心疼第二集，应该说是第二个故事是古古的，有一部分开始奇怪了，但是我已经记不清了。。

第三篇看到15集，托娜莉的人设确实讨厌，翻了翻评论区觉得还是这群人讨厌，真后悔打开。。

网络某种意义上真是个坏东西，让人们不需要伪装，直接把心中所想全都抒发出来，不顾及他人想法。。

懒得说，不重要，一堆npc罢了，看了糟心让我打开豆瓣进行评分的原因是主角不死。

把周围所有由叩门者带来的死亡和受伤全都归到自己头上，不断道歉，不断痛苦。。

在角斗场不杀人，想通过自己的特殊能力让对方害怕然后投降。。

一种让人讨厌的善良无能，不像玛琪讨喜。

第15集看的很煎熬，剧情推进缓慢，甚至产生了“那你去死啊”这种邪恶的念头。。

啊啊啊！

忍着先别弃继续看一下吧。。。。

呼2023.3.15看完了，总体来说还是不错的，最后几集，感觉不那么奇怪了，开始看第二季，目前看到第五集，看到所有人都在跟着不死的时候一下泪目了。

很喜欢那个王子，温柔细心，爱着每一个人，他说他在利用不死，因为想证明自己有当国王的能力，但是他就是很坦荡。

他爱每一个人，也深受士兵和民众的爱戴，同时又有足够的能力，我觉得他完全能够胜任国王。

（一）雪原上的白发少年——永远的意难平。

一颗不死亦能幻化成刺激源形态的球。

一望无际的雪原。

一匹名为乔安的狼与不知名的白发少年。

雪原小屋的木板上，刻画着很多个面孔。

一起离开这里去看世界。

满怀期待的旅程。

仰望星空

前行

乐观

意外

暴雪

破灭的希望

哭泣

绝望

无助

最后的坚强

临终

逝去

去往“乐园”的少年

幻化成你的样子

再次出发

替你去看遍世界

一望无际的雪原，狼与孤独的白发少年，踏上前往远方的旅程，乐观的开始，逐渐被暴雪消磨的意志，破灭的希望，绝望的雪中悲叹，无助的临终一刻，寂静的逝去。

（二）无法长大的乖孩子玛琪。

（三）古古与玲，少年与少女的永恒之爱。

（四）寿终正寝的老婆婆皮欧兰。

我还记得我在先导PV里写过一条热评:“按照漫画剧情来看的话，要不就是梦幻岛第一季，要不就是梦幻岛第二季。

改编难度很高。

” 就前半部分（共20集）的舆论风向来看，可能会从人气&播放量上霸权四月。

最重要的是关于它的设定非常厉害。

作为一个石头旁观者观察这个世界的变化，并且不断前行。

搭配极简的画风将孤独少年孤独的一生展现的淋漓尽致，孤独感几乎是溢出屏幕。

尽管主线故事很致郁，但还是有不少搞笑的桥段。

就像不死刚变为少年时因为对人类生活不适应而闹出的笑话… 前几集为男主建立人设的同时也在逐渐铺垫一段感人的故事:一个人在冰天雪地里苟活，忍受这只有一个人的孤寂，无时无刻不被生存所考验。

败落的村庄和此起彼伏的冰冷石头对于渺小的男主而言太过残忍，但他依旧乐观地面对旅途中的所有考验。

他的孤独就像是一把利刃，直戳观众的心。

人总是会有自己存在的理由，每个人都曾经历困难，挣扎，但又努力的想要追求自己想要的生活。

对于一部题材较为沉重的作品，我相信他会淘汰掉所有不适合它的观众，只留下真爱的粉丝。

它表达了一定的深度，充斥了它应有的的内涵，所以不应该是霸权给予番剧名气，而应该是番剧赋予霸权意义。

我希望它能以肉眼可见的诚意，无与伦比的用心从完全意义上获得观众的青睐。

一路再多磨难，再多艰辛，只要最后能获得幸福，那一切都是值得的。

第五集真的是令人惊叹，完全出乎了我的意料。

我还以为马琪会陪伴不死旅行很长一段的时间。

不过按照剧本目前的风格，好像…不死孤身一人才是常态。

至少是现在，编剧总是能给我们带来意想不到的刀子…不过还是很高兴玛琪的姐姐和不死得到了应得的回报。

不死也在不断成长中并取得了更大进步。

就像不死打断玛琪姐姐的自杀企图的行为对于前篇几乎是令人难以置信，但也证明了他的成长。

他已经从无法进餐到拥有足够的意识来保护玛琪的姐姐不受自身侵害。

她还有许多的希望和抱负。

尽管她死了，但是在她生命的最后，她从某种意义上已经成为了母亲。

或许从生物学上讲，这并不是真正意义上的母亲，但是她教给不死的某些并没有在动画中体现出来的知识将继续对他的成长起重要作用。

玛琪不再和不死在一起，但她与他的回忆必定会继续存在。

编剧并没有真正给予某人任何东西，我们觉得与之有轻微联系的任何人都被淘汰了，但是确实表明了生活的真实脆弱性。

不过当玛琪的生命之火熄灭时，另一盏小灯却依然闪烁着。

不死永远都会拥有他的母亲，并且他会一直带着这份玛琪未完成的心意再次踏上旅程。

她没有实现成为成年人的梦想，但至少她带给了不死成长…这一部分的剧情发展让我想起狼的孩子雨和雪。

就第六集的简短内容而言，不死的语言已经可以从基本的单词变成相当流利的日语了。

他在少年形态下也逐渐变得越来越人性化，而且他的行为上也渐渐模糊了人类和野兽之间的界限。

这是以一种非常有趣的方式来探索人类以及不同的种族如何在那个架空的世界上生活。

虽然篇幅不足以展开描述不死和老婆婆一起度过的那段时光，但我觉得以这样的简单的方式来讲故事其实会比冗长的叙述好得多。

对于让观众熟悉背景和潜在的主要情节，一遍又一遍地重复类似的毫无意义的故事来表现不死的成长确实不如只用平凡的情节和片段结合在一起来推动剧情的发和整个故事的节奏。

同时，我也对津叔观察者的人形态很感兴趣… 不论是热度还是评分都让我想起了一月的堀与宫村。

同样都是依靠漫画本身的热度来达到极高的播放量，但动画本身却还没有到达能够让大量观众都认可的地步，一部被高度大肆宣传的动画，想要达到它的那个宣传水平并不是一件简单的事情。

并且它的第一集太棒了，很多漫画读者都保留了它的高度期望，不过几集之后它并没有达到一定标准上期望的那样，没有震撼人心的生死，没有无穷无尽的孤独，开始渐渐开始趋于平淡。

并没有一直保持第一集的水平（当然，这很正常…)不过这样来说，多平台降分是正常的，这是我为什么打四星（或者说维持四星的判断?)的原因。

我还是觉得，是第一集实在是太神了所以观众的期待值都变得太高。

感觉从第八集开始的这几集的制作水平下降了很多…无法带来先前的震撼与感动，剧情开始走向常规的游记了。

第十一集开始进入漫画第四卷剧情。

最近这几集一直到结尾都让我觉得很平凡，尽管还算是解释了为什么不死为什么以目前的形式在身体上衰老…也就是没有危险，不需要改造或再生来重置一样最基础的形式。

这几集来看缺乏连贯的优先性使剧情上感觉与前几集完全脱节。

导致某种意义上失去了最初的唤起性和共情性。

虽然催泪是催泪，但剧情却莫名其妙的:从最开始的不死孤身一人行走在冰天雪地到后来遇见那位不知名的少年再到遇见玛琪和老婆婆:以及为什么现在能拥有“平静的生活”，这期间的转折做的不够好，时间线的转场有些草率了:导致总体观感上出现了有种“只有情节，没有细节”的感觉。

在这一方面，我希望后期能有一些显著的改进。

不过撇开与前半剧情的连贯性不谈，虽然是不同的风格，但是生活剧情的很多部分还是很容易接受的，兄弟的剧情有点戏剧性，但我相信他们两人做出了正确的决定:尊重对方的自主权，同时有着自己最好的是前进方式。

不过所谓开场即是巅峰，我还是更喜欢第一、二集那个绝望悲伤的孤独氛围…往后来的剧情也就是还算不错的游记类型:所谓“不死少年的奇幻旅程”。

当不死少年渐渐融入社会，失去了“奇幻”而只剩下“旅行”。

本感觉制作组已经江郎才尽，准备从咕咕这段开始拉日常水集数…结果这集突然就从冗长的铺垫里拉出来，不死在过了许久再次变身——戳破之前所有的幻想回归了作品的本质。

很喜欢第十二集 ，这才可以说是一部表达对生命的思考和敬畏的番剧，涉及生与死下的这个故事，格局一下就大起来了。

这一集开始也展现出制作组在背后想要托出来的更宏观的设定和更奇幻的旅程:不论是一个个故事中不死给人以温暖和力量的小细节还是悲惨命运却仍旧不言弃不自卑阳光笑对生活的咕咕…死带给了不死刺激，赋予了他灵魂的新生，让人泪目。

不知是为何这几年的动漫都很喜欢强行让一些角色领便当而就为了衬托主角的成长，我对这样为了主角的成长要刀死一片人的设定感到不怎么喜欢…不过虽然有瑕疵，达不到神作的水平，但在日漫产业退化，聚集着大量繁杂浮躁的快餐作的今天，能做到拔除了大量本可以引进更多流量的元素的纯粹的作品还是弥足珍贵的。

以不死之躯，铸不灭的你。

希望不死能够带着咕咕的遗念，继续不断地向前。

好多地方太强行了。

在这样设定的一部番剧里做打斗真的是很出戏……如果把它当做文艺番来看它缺少了文艺番本该具备的内涵。

它通过刀子来赚泪点，不过就算是刀子它在只有20集的时间里却还是要发大量的刀子，它的意思估计就是通过发大量的刀来引起观众的情感波动来传递情感。

当然，都在发刀的话就导致了每个角色的离开时的感情铺垫都太过浅薄。

既然是想要做武戏，它又做不到极致。

这种画风搞打斗真的是来搞笑的……做打戏最忌讳的就是话多（反派死于话多），但是和打戏产生冲突的就是这部番必须要话多，话太少了，就显得不够细腻……台词的设计倒是合理，不过结合画面却又有点出戏。

已经17集了，我想3集之内应该也没有太多的爆点了。

主要还是期待一下20集切到漫画的哪一部分……最初的感动不再，只留下了作画崩坏，剧情怄气的后半部分和一些破坏气氛的弹幕＆评论杀手。

虽说不开弹幕不看评论，但番剧本身不论是剧情还是作画的质量都下降严重。

先把格局拉大一点，简单谈谈致不灭的你在日漫这一大层面上的梯队。

近年来日本动画以及原作漫画已经渐渐地从内部崩塌。

当然也不乏优秀的作品涌现:像「为美好的世界献上祝福」「来自深渊」「比宇宙更远的地方」之类得到全球观众赏识的作品也没有绝迹，像「昭和元禄落语心中」「只有我不存在的城市」「异兽魔都」之类的冷门佳作也是不在少数。

不过从大体上动画都开始缺乏新意，采用玩烂梗的形式卖情怀，或者是做好“媚宅”和“抓住观众的心”——因为做好精美的动画是很难的，想要做好精美的动画还能收获人气就更难了。

像某一部「开了一整季会」的穿越番，人气是肉眼可见的超越不灭。

不过……尽管“治愈”这一题材很难吃香，但不灭还是去做了，这类作品的巅峰毋庸置疑是「Clannad」，这么多年过去了依旧是见不到多少能够抓住他尾巴的作品，反而是某些主流作品开始在评分上超越经典——随着用户的增加，不负责任地给满分，用“饭圈那一套”来刷分人越来越多，这也是导致了很多明明不咋地的新番评分十分恐怖。

B站评分没什么参考价值自然不必多提，但豆瓣、Bangumi、Anikore、Myanimelist都开始大面积地出现这类情况——但往往都是出现在主流作品身上。

我不喜欢用所谓“饭圈化”来形容，但有时却又不得不接受现实。

2011年大概是直到现在日漫的最后一次的巅峰了，以至于有所谓日漫重回巅峰的感觉，在那个神作云集的年代「魔法少女小圆」「Fate/Zero」「命运石之门」「日常」「回转企鹅罐」这样不同类型的神作大量涌现。

反观2021，十年过去了我看不到进步——我看到的只有逐渐畸形的市场，期待值越来越低的观众。

我们不在期待「钢之炼金术师FA」这样层次的作品重现，对新番的要求越来越低。

这就是我认为地致不灭的你的现状。

所以讲回来，致不灭的你想做到“在混乱的ACGN圈中杀出一条血路”固然不易，但它的修为还差的远，如果能一直保持第一集的制作水平或许还有期望，但现在的他已经渐行渐远了。

最为严重的问题就在于“虎头蛇尾”。

最直观的感受就是“剧情发展不合理”，时间线拉的太长导致之前的伙伴好像没有任何存在的意义的感觉，咕咕篇以后观影体验是直线下滑，如果以“刀”的心态去看待也不难发现每一个角色死前的铺垫做的实在是不够——就是已经开始硬煽情了，然而一开始煽情就已经是自降层次了，因为“治愈”不是一味的发刀，而是想通过某些故事来带给观众温暖和力量。

结合他总体的表现而言，咕咕篇之前这部分就已经确保了我会给他三星的基础分，所以就算他结局切的再差我也不会给出三分以下的分数。

至于低质的评论和弹幕那是另一回事。

我认为他不应该和打分挂钩，所以不存在我“因为弹幕就给他降分”的理由。

拖了很久还是决定在B站看完……到了后期剧情愈发地疲软，就算是极简画风的作画也逐渐崩坏，真正的高光只有第一集。

或许有的人觉得是神作，所以对我评分有异议:我不能全盘否认制作组投入的心血以及它所获得的成就——不过它对于我而言，还是「太过平庸」。

不过嘛……还是要感谢不灭几个月来的陪伴，期待第二季能带给我更多的惊喜!