一出好戏

1.那么个小破车（船）能开到那么远离大陆的海洋深处，参加这个团的人脑子里全是水吗？

2.冲上荒岛时车船架在了岩石上，从地形看岩石区离植被区很有一段距离，舒淇是怎么一个人落到了树林里？

3.黄渤想走时，就绑那么一个破筏子想远渡重洋？

智商在线吗？

4.岛上的第二个废墟（好像是个破车），经过时没有任何人表示关注，这样的荒岛，出现人造物品，没人关注？

没人想这东西咋来的？

推断一下荒岛离陆地多远？

5.这几十个人都有超强的自愈能力，不管是冲上荒岛时的伤，还是斗殴的伤，完全不用搭理，自动痊愈。

6.遗落荒岛100多天，男人的胡子长的真够慢的。

7.遗落荒岛，世界灭亡，就这么二三十人，还不想着如何生存，先想着拉帮结派，帮派形成的基础不应该是解决了生存问题以后吗？

8.那么大一艘断船，除了丰富的物资，别的什么都没留下？

9.那台发电机真不错，适配各式手机。

10.世界无事，旅游公司一团人消失，没人寻找？

更何况还是在一条每12天都有一艘游轮经过的航线上。

荒诞也好，黑色幽默也好，是说你的世界设置可以架空，剧情走向可以夸张，但是细节的合理性不能这么粗糙吧。

真心不觉得有多好看，故事严重缺乏逻辑性，20多个人的孤岛历险记简直就是出闹剧。

别那么多的影评告诉别人如何的探讨人性的丑恶，告诉好评如潮，告诉大家如何惊喜。

每个人心中都有一座孤岛，所有的善恶不过是风雨过后的因果。

才两天满世界的四星好评，我说不好大家可能说你幼稚看不懂，说你不能理解电影的寓意。

倘若连故事都说不好，再好的寓意有什么用。

还记得《少年派的奇幻漂流》吗？

看完之后有谁觉得演的太假，过于荒唐。

严谨的故事结构才是让人反思的基础，假如只是为了强调寓意而强行加入一些情节，甚至不管它是否经得起推敲，对电影本身来说就是失败的。

境界太高，假的必定是假的。

本不想给一星，至少电影还是有可取之处的，但这漫天四星太过浪漫。

王宝强最后被认为是疯子，结果呢。

或许电影之外给我们的映像太过完美，美的都在质疑它的同时先去质疑了自己。

倘若真是这样，电影之外的东西真和电影想表达的没啥区别了。

周三去看了《一出好戏》的首映，9点开始，11点多结束，看到了匆匆赶来的黄渤、舒淇、王宝强、于和伟和王迅。

路演的衣服也精心设计过，是他们在电影做的衣服。

处女座，心思重，做事善筹谋，为电影的宣传几个月前就开始了。

6月爆款《创造101》，黄渤不仅和姜文去了决赛，前期排位赛的时候，也成了众位小姐姐的心灵导师

前两天《幻乐之城》上演的时候，也再卖力的宣传自己的影片

开始我觉得略有用力，但是看完电影才知道，emmmm，处女座黄渤，是把自己对社会的观察和理解，都放在这部戏里了。

而戏里，对权力的来源，合法性的拆解，通俗易懂，直白露骨。

那一刻，我仿佛看到了中国也能拍出legal high 这样荒诞的揭露人性的片子的希望。

胜者即是正义 (2012)9.42012 / 日本 / 剧情 喜剧 犯罪 / 石川淳一 城宝秀则 / 堺雅人 新垣结衣电影开始10分钟，混搭了陨石撞地球的科幻元素，屌丝苦恋女神的爱情元素，以及要团建出游，这种公路片元素，还有车上发现自己中了6000万彩票这种屌丝逆袭元素。

眼见着要刹不住车，却因为一场海啸，把一切元素收敛到孤岛求生这个很典型的戏剧场景里来。

一场好戏就在这个极端逼仄的空间里，慢慢展开。

而前面的各种元素，成了荒岛求生的底色。

男猪脚——黄渤演的马进，是一个卢瑟，在公司里无足轻重，暗恋舒淇演的姗姗。

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公司老板，于和伟演的张总，是一个公司即将IPO的中型老板，市里有一层商业办公楼，有即将上市价值3个亿的公司，还有可爱的妻女，典型的人生赢家。

团建导游，王宝强演的小王，是一个退伍士兵，靠当导游养家糊口，是个社会小人物，边导游边讹钱，信仰原始的丛林法则。

三种人生，代表了三种世界观。

也因为各自的层次不同，展示了不同的重新建立秩序的威力。

黄渤把三种人放在孤岛上，看起来是个荒岛求生的电影，实际是在说自己对社会运行的理解。

人是社会的动物，这一点很奇妙。

社会秩序的建立，就更奇妙了。

在人类还在大自然中的时候，要生存下去，首先需要的是原始的能力——更强的体魄，更矫健的身姿，更敏锐的感官能力，最后才能生存下去，让自己的DNA得以传播。

一队现代人被冲到孤岛上去的时候，就进入了社会秩序的重建过程中。

原始社会起点一定是生存，于是，很快的，王宝强代表的自然健壮派就脱颖而出。

他依靠寻找食物的能力，获得了大家的追随 —— 因为跟着我，有鱼吃。

而随着他的权威建立，他连名字都改了，不叫小王了，而直接改叫“王”影片中有个很有趣的桥段，张总的一个朋友，x总，要求原来公司的保安给自己倒点水。

公司保安转念一想，立即不干了，将原来现代社会处于食物链上层的x总，暴打一顿，铐在了地上。

因为在孤岛环境里，膘肥体胖的x总的生存能力是比不过精壮的保安小哥的，更何况小哥还有手铐这种武器。

至此，第一轮排位赛结束，体力值爆表的导游小王赢得了比赛。

人是社会的动物，再次强调这一点。

人的社会性，不光提现在有组织上，否则狼群也能进化成人。

人的社会性，还表现在只有人对“比较优势”有的利用和理解。

所以不精壮的男子可以不去打猎，而可以去种地，不擅长采摘的女子可以去织布，让大家穿暖。

大家可以简单的想一想，在传统模式下，胜出者只有唯一一个，所谓武无第二，种群留下来的都是精壮的男子，最后只能进化成最凶猛但没脑子的霸王龙。

而比较优势模式下，不仅能榨取了当下人类最多的价值，并且人类种群的多样性得以保证，而由多样性带来的可能性，则代表了未来。

所以，比较优势 比 丛林法则 先进和文明。

于是，体能弱鸡的张总，振臂一呼，要求文明。

张总，利用马进对其的信任，再加上发现了一艘废弃游轮的机会和物质杠杆，开始建立了以交换为基础的新社会秩序。

新的社会秩序显然比旧的秩序效率更高，人类幸福指数也更高。

新社会秩序下，如果以物换物，估计社会会进化成老子梦想的小国寡民的境地。

而张总是谁，他是准·上市公司老板，立即用扑克牌作为岛上的一般等价物，开始制定规则。

一般等价物的出现，一定会加速流通，继而甙类来物质更高效的生产。

而那个规则制定者，则就会暗搓搓的从中攫取劳动之外的利益。

所以发币权是现代社会最大的权力。

国家不允许私人印钞票。

目前建立起来的全球以美元为一般等价物的体系，也基本上代表了全球的秩序。

当然了，资本主义的发币人，会以自己冒了风险把大家带上船来合理化自己超额利益的来源。

这个“冒风险“和辛苦劳作之间如何换算利益分配，问题至今无解，否则就不会有占领华尔街的运动了。

张总是高明的。

但是如同所有资本家都带着原罪一样，张总也有原罪。

他欺骗了有猪脚光环的马进，通过承诺要跟他一起找回家的路，获得了第一批支持者，后来却不履行自己的诺言，扔给了马进一个初创团队赢得的两张10点扑克牌。

在张总看来，给co-founder 分红，就是对他的最大的尊重了。

“有就不错了，多少看我的心情”，这很像是当代互联网的写照。

很多员工喜滋滋的拿着公司发的所谓的期权，但是最后期权是否被兑现，如何被兑现，兑现后能有多少，其实200%取决于老板。

另外，一旦有兑现机会，一般都是老板优先。

——🙂。

于是马进带着对张总的愤怒，开始了屌丝逆袭夺权的过程。

他的最大筹码是 —— 精神，信仰 和 造神。

屌丝逆袭也要第一桶金。

马进的第一桶金来自上天下的鱼雨。

有了鱼，就能换扑克牌，马进在经济上算是富人了，但是离权力顶端，还差着十万八千里。

影片里，马进问张总，为什么自己卖鱼收到了三张“2”，张总露出蜜汁微笑，说因为扑克牌是自己发的。

瞬间揭露了真相。

好在马进没有因为发现社会运行的真相后发疯，开始继续寻找解法。

他通过交换，获得了大量的岛上居民现在不需要，但是岛上未来不会再有的东西 —— 手机。

而各人的手机里，存有大量的影视资料。

马进逆袭的第一步，就是开影院，给岛上居民放手机里的图片，视频。

同时，还开展了私人收费看片服务，给岛上居民看他们之前亲人的录音、留言和视频。

掌握了信息，就占领了岛上居民的精神世界。

最后连张总都不得不屈服，为了看手机里女儿的录像，把真实世界里的房子、公司转让给了张艺兴演的小兴。

马进在给大家带来精神食粮的时候，不忘疯狂的升华自己，在一场狂欢会之后，他和小兴，大背光灯照着自己，站在高处，向大家灌输自己的理想——寻找新大陆，一如神灵诞生。

至此，他成了岛上居民的准佛祖，是岛上人民的精神支柱，还成了女神心中的大英雄，忙的女神向他求婚。

一旦占领了社会的精神世界，即使没有金钱，也更屹立不倒。

不信的话，想想马云之于阿里，想想任正非之于华为。

对外都宣称自己是精神领袖，而不是绝对控股CEO至此，黄渤想表达的黑暗部分完结了。

影片其实可以到此结束。

但是最后20分钟，还是安排了张艺兴黑化，和黄渤用爱发电解救了岛上所有人回到现实世界的戏码。

一则是为了制造戏剧冲突，二则也是为了给大众一个更安稳温情的交代。

影片结尾，利用张总对女儿的思念，强迫张总签下资产转让协议的张艺兴疯了，张总还在食物链上游，还有人性救赎加成，从一个油腻大款，变成了谦谦君子，霸道总裁。

而黄渤，因为拯救了全公司，日子也过得一天比一天好，回到现实社会，虽然还是屌丝，女神也没有放弃他。

这个结尾，让整部影片变成了成人童话。

这个童话不是鸡肋，让人看到了小绵羊张艺兴也能演出到位黑化感的演技（冲这个大家也得去看看），以及黄渤的善良。

黄渤对自己的电影，还是舍不得丢弃光明，对人性中的真善美充满信任。

正如黄渤一直被赞美的超高情商，滴水不漏，事事圆满。

哪怕在这个童话里，黄渤抛弃了自己在岛上已经站上金字塔顶尖的现实。

电影里有一幕，王宝强扮演的小王最后认可了黄渤，放弃了自己的王位，躺在了岛上的一粒大石头上，晒太阳，说：真轻松啊。

而黄渤放弃一切，回到现实，或许也是对所有名利的态度吧。

真善美对于见过世面的黄渤来说，可能才是最珍贵的东西吧。

一出中国近现代史的好戏——黄渤《一出好戏》国产电影保护月上映了黄渤导演的第一部作品《一出好戏》，真是给我们上演了一出好戏。

陨石要袭击地球的新闻甚嚣尘上，只是陨石到底有没有袭击到地球，我们不得而知，但电影里的这群人肯定是认为陨石把地球砸了个稀巴烂，海平面上涨，世界崩塌，世界上就只剩下他们这些逃到海岛上的人了。

于是，黄渤在这座与世隔绝的孤岛上，利用这群人，上演了一出社会变化的好戏。

在我看来，这简直是一部暗含了中国近现代史变化的好戏。

封建地主的统治车船司机小王，原来当过兵，退伍后当过动物饲养员，养过猴子。

他掌握了野外生存的技巧，能在岛上找来野果子、鱼和水。

在这个孤岛社会初期，大家还没有打持久战的觉悟，只得依靠小王来求生。

小王摇身一变成了统治者，指挥着所有人，稍有违反意志，就要施以恶毒的语言或惩罚。

小王笑纳了王迅“进贡”的美女，还把一头北极熊的皮扒下来，变成了自己的坐垫——这是彻彻底底的一幅封建统治者的面孔。

在小王这封建地主的统治下，人们只有生存，没有别的任何东西。

资本家建立了民国渐渐地，有一批人受不了了，张总就是其中之一。

张总原来是公司老总，是这批人的老板。

一开始，因为还沉溺在老总的角色，成为被小王重点打击的对象。

不过，他发现岛上有一个地方（也就是破船），有着极其丰富的物资。

他率众起义，转移到了破船。

这就是资产阶级在“海外”赚取了大量金钱，有了革命的基本积累，要革封建地主的命。

张总创立了以扑克牌为基础的货币体系，建立了“亲卫军”，确立了自己的绝对领导地位，岛民也逐渐逐渐成为资本主义体系下的岛民。

大清，变成了民国。

不过，熟读中国近代史的大家一定知道，洋务派、改良派、维新派、革命派、资产阶级，那是永远都救不了中国的，只有无产阶级行。

马进在故事里，就是无产阶级。

孤岛人民共和国的诞生马进只是公司的一个普通员工，没钱，不被喜欢的妹子（姗姗）正眼看，好不容易彩票中了6000万，却被困在孤岛上，终于过了90天的兑奖期限。

在封建王朝小王的统治下，因不听指挥，还想划船出海逃生，被小王肆意欺辱。

马进转投张总资本主义阵营，但发现了资本主义的邪恶用心，那是每一个毛孔都流着肮脏的血液——当然，他看到的是张总要利用扑克牌来建立自身的领导地位，于是他和小兴出走了。

岛上的资源越来越少，独立生活的马进和小兴已经难以自给。

忽然，上天一阵大风，给他们带来了大量的鱼——这好比十月革命一声炮响送来了马克思列宁主义，埋头苦干、渺无希望的无产阶级，忽然得到了来自苏联的援助。

马进巧妙地引爆了已经沦落为农民的小王派，以及张总资本主义之间的冲突，并趁机将两派统合，自己当了领导者，孤岛人民共和国就此诞生。

岛民们怕的是什么？

怕的是世界上只剩下他们这些人了。

小王是不懂得转移矛盾的，他只会粗暴地让大家蛮干来养活自己，不体察民情。

但张总不同，他说大家既然活了下来，即便世界上只剩下他们这些人，那也要像人一样活着，而不是活回树上去。

这就发生了从生命权进步到生存权的过程。

马进更加棋高一着，他强调的是“希望”，人类未来还有希望，而希望是在我们手里，我们还要划船出海，寻找希望。

同时，他利用小兴修好的一些发电机，为岛上带来了共用的电，带来了光明，也就带来了希望——毕竟，还有什么比电更加具有神迹的呢？

这下，岛民终于过上了人民公社式的日子，还在夜晚跳起了广场舞，纸牌货币再也不值钱，马进被视作了人民群众的大救星。

动乱不过，终于有一天，马进、小兴、小王三个人看到了轮船。

这时，小兴忽然发生了本质变化：劝马进一起宣布看到轮船的小王是疯子。

因为他明白，回到旧大陆，他们这些现在的统治者、神，将一无所有。

马进本来是个明白人，但这时毕竟“统治”已久，顾虑很多，最主要的是担心他和姗姗之间的感情，回到旧大陆后将会烟消云散。

于是，也就不知是真糊涂，还是装糊涂，马进就这么顺着小兴的剧本演了下去，清算了过去的领导者小王，宣布小王已经疯了。

小兴作为无产阶级革命家，忽然转了性。

他要回到旧大陆，但方法却不同寻常：要先把张总的公司抢过来，再偷偷地和马进回去，其他人则永远让他们留在岛上。

看到自己的小弟跟班忽然要革资本家的命，自己要变成资本家，马进才幡然醒悟。

不过，马进也被认定为疯了，岛上彻底进入了动乱时期。

改革开放最后的烧船过程也非常有趣。

大家已经认定马进和小王一样已经疯了，所以马进要烧船，大家都拼命阻止。

这烧船的火把好不容易传到了姗姗的手上，她决定最后信一次马进，然而她力道不够，火把掉进了水里。

眼看计划失败，大家就要乱作一团，马进可能要性命不保。

这时，资本家张总救了大家一命，他的烟头点着了破船的油。

熊熊大火，终于引来了大船，（岛上也就迎来了改革开放）。

所以啊，不管火把还是烟头，能点着油的，就是好火！

电影的最后，最大的责任者小兴，得了选择性失忆，马进的次要责任，因为他将功折罪，也没有被追究。

毕竟，要评论一个人的历史功绩，那是要三七开的！

一个“国家”的诞生 黄渤的《一出好戏》的故事内容，很容易让人联想起诺贝尔文学奖获得者威廉·戈尔丁的名作《蝇王》，但本片跟后者其实是相反的，包括角色设定、故事的发展脉络，人性的主题等等，用一句时髦形容词，《一出好戏》是“反向蝇王”。

但这部电影最终所要表达的内核，好像跟后者是一样一样一样滴。

这并不是什么贬义意味，而是不同观点，两部作品都由于在故事内部一些符号化和颇具象征意义的设定被称为“寓言式的作品”，如果说《蝇王》是现实主义寓言，《一出好戏》更像是乌托邦式的寓言。

（如下内容有剧透）设定：与世隔绝的绝对与相对与世隔绝的荒岛，以此为背景的电影不多但种类驳杂，很少有重样的。

在这种环境下，一个人的故事叫做《荒岛求生》，一男一女的故事叫做《青春珊瑚岛》或者各种爱情动作片，诸如一女多男这样性别比例不平衡的故事，则是根据真实事件改编的电影《安纳塔汉岛》。

而诸如本片这样一群男女来到孤岛上，最终发展出来的结果，只能是“吃鸡”了。

（没错，就连《蝇王》也是另一种形式的“吃鸡”）

《青春珊瑚岛》PS：其他电影不再科普，只说两部比较稀有的，《蝇王》《安纳塔汉岛》讲了什么故事，不知道的朋友可以直接拉到文章末尾，了解一下大致故事，就不在这里说了，免得破坏文章整体性。

以往所有的“与世隔绝”都是相对的，但凡设定这样的场景，最终结果大家还是被人发现了。

只有被外部文明发现，我们才会以当代文明的眼光去审视独立的小世界中的角色会演变成什么样子。

正因如此，这些作品中的角色，一方面在让角色生存的目标下逐渐剥离了文明的属性，另一方面并没有让他们真正的剥离开昔日的社会身份，这样鲜明的对比让人性被反映的淋漓尽致，所以也就出现了《安纳塔汉岛》这样的真实事件。

《安纳塔汉岛》PS，而《蝇王》这样的故事更加可怕之处，就是让一群“纯真无邪”的孩子代替大人在这个孤岛式的场景中上演弱肉强食，将“人性本恶”的观点发挥到淋漓尽致。

从某种程度来说，《一出好戏》也是一样。

但特殊之处在于“与世隔绝”究竟是相对的还是绝对的（世界是否真的毁灭了？

），在电影大部分时间并没有给出答案，“陨石大礼”，成为事件的导火索，也让《一出好戏》呈现出乌托邦寓言的根源，不信我们来看。

★角色初始设定：一家公司的团建，彼此之间互相熟悉，本身就有等级和圈子之分。

这与《大逃杀》《安纳塔汉岛》这样的故事设定很相似，来到孤岛上之初，他们彼此了之前的社会关系。

★环境初始设定：世界毁灭与否，成为角色动机根源，也让这部寓言式的作品有了故事推进之力。

（说实话，之前个人并不看好这部电影，原因之一就是这样的环境下，找不到明显的故事推进动力，很容易变成温吞水。

但没想到该片用了一个悬疑片常用的环境设定因素，用一张外部世界的彩票引发了悬念和剧情冲突，这个设定，是该片最大的亮点之一。

）★角色二次设定：假如没有这场陨石大礼，一行人来到孤岛上，最初会是怎样的形态呢？

我想应该跟《蝇王》差不多，大家彼此之间还是维持了原先的社会关系，保持了“文明和秩序”的状态，最起码能维持一段时间，因为大家都在等待救援或者走出来，不会擅自打破原本文明关系，否则未来真要获救，彼此间就没得混了。

但《一出好戏》中一行人上来没多久之后就打破了这种关系，因为“世界不存在了”，之前的社会关系清零，从而直接进入了最原始的生存本能环境中，也就是最开始王宝强“管猴子”那一幕的荒诞。

但有意思地方在于，人终究是社会性动物，社会关系清零，但圈子关系还在。

这也为后来阶段性的故事模式埋下了伏笔。

PS，这片讽刺了一种叫做“砖家”的生物，要不是那位在一旁添油加醋的起哄，估计他们还不这么快放弃希望。

彩票中90天的寓意在与世隔绝的小岛，一张彩票成为主人公马进坚持“走出去”的唯一动力。

因为在环境的初始设定中，世界毁灭与否最起码在起初看来，是不确定的，很容易诞生两个派别：相信世界毁灭/不相信世界毁灭，马进就是后者，直到他发现那具白熊尸体。

以前还怀疑世界是否存在的派别，基本上也丧失了最后的希望。

至此，这座岛，已经成为了绝对意义上的“与世隔绝”。

而这起事件之后的彩票，其存在的意义，更像一个倒计时的功能。

我们这里还是以《蝇王》举例，起初孩子们维持了昔日的文明关系，但时间一长，这样与世隔绝的环境会消磨人的耐心，身上的文明属性越来越少，最终会丧失了文明的底线，演变成弱肉强食的世界。

我们再来看这张彩票的期限，90天。

为什么是90天？

因为这数字在人类心理学上，是分水岭般的存在。

具体什么机制我也说不好，因为涉及到潜意识层面。

举个例子，一个人培养新的习惯或理念的形成并巩固至少需要21天，而一旦坚持90天，这项新习惯就几乎成为你本能般的存在了，反之亦然。

这就是就算马进已经完全接受了“外面世界不存在”的思维之后，彩票还存在的意义。

那90天的倒计时，意思就是“距离丧失底线究竟有多久”。

假如在《蝇王》中，90天大概是这帮孩子从文明过渡到荒蛮的一个分水岭。

但在《一出好戏》中，有意思的来了，这是主角马进丧失希望/重新做人的分水岭，也是孤岛上这群“地球上最后的人群”，从原始社会，进入到文明时代的分水岭。

PS，《靠自己成功》黄渤夹彩票的那本书很有名的，《靠自己成功》是文学大师林语堂先生亲自选编并翻译的奥里森•马登（1850-1924）代表作的选集。

用林语堂的序来形容：对于时代青年所经验到的烦闷、消极等等滋味，译者未曾错过。

自读马氏的原书后，精神为之大振，人生观念为之一变，烦闷、消极、悲观、颓唐的妖雾阴霾，已经驱除尽净。

所面对着的，是光天化日下的世界和人世了。

谨将此书介绍给同病的青年，希望他们从中，获得同样的兴奋与影响。

PPS，白熊的尸体是从哪来的？

是一个功能性的道具，他们再怎么漂流，也不可能飘到“南极”哈哈哈哈哈。

经过网友提醒，这家伙是来自电影开场的一个海洋世界游乐场，电影开场有个镜头表现。

简明人类社会发展史《一出好戏》中三幕演变，跟《蝇王》正好是相反的：人家一开始，在岛上建立的是文明秩序，人人有分工，人人都能发言，人人都有肉吃。

但与世隔绝的时间一长，一切都被打破，对权力和食物的渴求，让这群孩子开始分崩离析，进而弱肉强食，最终兽性的杰克成为这座岛的主人。

63版《蝇王》★岛的世界观：“岛”的设定是有特殊意味的，因为任何涉及到孤岛求生的作品，岛上都有着“混吃等死”一切条件：几乎取之不尽的食物和淡水。

这比《海洋深处》《少年派》被困在一艘船上，让人性在缺少生存条件的面前的表现更具代表性，最起码在岛上大家都能活下去，考验到人性的，是长期的与世隔绝，剥离文明和秩序束缚之后的表现，或许会演变成荒蛮，特权甚至奴隶世界。

这就是《一出好戏》的乌托邦之处，为了达到这样的“乌托邦”效果，导演黄渤一开始就设定了“世界上最后一撮人”的假象，阻隔了外界的所有文明和人们的希望。

让所有人从文明时代顿时进入到原始社会。

1.原始社会：面对大自然怎样活下去？

参考前不久公映的日本电影《生存家族》，电气文明之下全球断电，人类到了野外连基本的生存技能都能没有。

猎不到食物，找不到水源。

在《一出好戏》，有王宝强这样一个角色，以前当过兵有野外生存技能，还在动物园养过猴子，他懂得野外求生，所以在生存的面前，他成为了第一个首领。

这是最基础的生存本能所需，在他的指挥下，形成了一种原始的社会制度，出门劳作，上缴食物，最后分配，还有体罚制度，此时看不到任何文明迹象，反而产生了高高在上的“王”，这帮人跟猴子没什么区别，给他一个香蕉，他就听你的。

2.资本社会：当人们逐渐掌握了一定的野外生存技能，可以填饱肚子的时候，往往会朝着更高的目标进发。

于和伟发现了更好的生存条件和工具，当我们解决了最基础的生存问题，物质需求成为第二阶段的动力，于和伟也成了第二阶段的首领，“王”的味道淡化，不再高高在上，却成为贵族一般的特权阶级。

在这里生存环境大大提高，有生产工具，也出现了一般等价物（扑克），甚至到了后期，还有“通货膨胀”，特权阶级于和伟还出现了“超发货币”的现象，这是资本社会的典型特征，也是人类文明进步的必然阶段。

所以王宝强那边的人不断跑了过来。

3.空想社会：有了一定的生存和物质需求，追求更高一阶的生活，自然是精神生活了。

所以这里，黄渤和张艺兴，用修好的电力系统和手机中大家亲人的视频，成为所有人精神生活的动力，他也成了最后一个阶段的首领。

在这里，“文明”的回归代表了大众理性的回归，有了情感上的索求和精神生活的追求，从“按劳分配”变成了“按需分配”，就连黄渤的“领袖特权”也变得很模糊了，这里似乎人人平等大家欢声笑语，这里仿佛变成了伊甸园。

这就是《一出好戏》的乌托邦之处，这三个阶段可以看做是人类发展简史，也可以代表着过去、现在和未来。

PS，至于人类文明是否会发展成最后一个阶段，那就不知道了，反正最后大家都用废弃的船员服，改成了自己的衣服穿，故意将横条纹竖过来，将海员服“变成”病号服，消失的真相，换来的是欢声笑天下和谐。

不说了，再说我这文章发不出去了。

★乌托邦中的真理当然电影为了营造这种乌托邦环境，而牺牲了现实意义，比如人性欲望、特权阶级等等，但也无可厚非，本片终究是一部商业电影，荒诞、讽刺是主流，一些现实问题被回避了，而且目前来说，电影已经很长了，必须要舍弃一些东西了。

但有一点是值得注意的，就是最终发现游艇之后黄渤和张艺兴表现的态度，就是告诉我们一个在任何环境下都受用的真理：在既定结构被打破危及到统治者地位的时候，第一个被开刀的，永远最天真无辜的普通人。

而真相，才是统治者最害怕的武器。

结局：人性之恶与救赎之光这部电影最终的结局，倒是让人想起了几千前儒家内部的著名“撕逼”事件：荀子对“孟子”性善论的批判。

孟子曰：“人之学者，其性善。

”在《孟子•尽心上》也言：“人之所不学而能者，其良能也；所不虑而知者，其良知也。

”意思就是，孟子认为，人性本善，仁义礼智是人的一种先天性的本能，我们天生大大的善良，这是著名的“性善论”。

但荀子不这么认为，这位提倡“性恶论”：“人之性恶，其善者伪也”。

他主张人性有恶，否认天赋的道德观念。

而且荀子处处瞅孟子不顺眼，《荀子•性恶》用现在的话来说，就是抨击孟子性善说的一篇檄文，文中三引“孟子曰”，展开批驳，不但系统阐发自己的性恶说，还被孟子黑的一无是处。

（不过荀子老师引用的“孟子曰”在后世孟子文献中是找不到的）。

从现在的角度，虽然孟子名声更大，但荀子老师凭“性恶论”却可以骄傲几千年，因为越来越多的观点支持性恶论。

被口腹之欲，生存本能和最早的性冲动，操控的我们，其实才是真正的自己，是最靠近潜意识冰山底部所在，简言之就是兽性。

随着人类文明的进步和我们的成长，为了融入社会，才慢慢构筑起了自我和超我的防线，变成了善良守法、知书达理，成为理性。

不过，一旦秩序的窗户纸被捅破，那人类又将面对如何的命运呢？

最起码，《蝇王》是持消极态度的，一帮孩子们，是从文明到兽性的过程。

但是，别看《一出好戏》的故事脉络跟前者正好相反，一帮成年人，是从兽性到文明的过程，但两部作品的观点却是一致的。

《蝇王》还是因为《一出好戏》的特殊性，一个陨石毁灭地球的契机，从而创造出一个非常理想化的环境，就像于和伟所言“我们是人类文明的最后火种”。

尽管是在为自己的地位而蛊惑人心，但他说的没错，在一个无需规则的荒岛上，电影最初的生活环境，他们已经剥离了文明的外衣，王宝强管猴子，隐喻了人类的兽性。

随后电影出现了搁浅的船，出现了电力，出现了家人的视频，甚至还能看电影从事娱乐活动。

他们丧失文明，被一点点的找了回来，电影的观点也很明确，整部电影，实际上就是一个人类社会发展的寓言式表达，文明是人类兽性的遮羞布。

只不过本片通过娱乐化的手段，表现的乌托邦且很含蓄罢了。

马进这个角色，好比《蝇王》中的主角拉尔夫，拉尔夫是社会理性的象征，从他的视角和道德观出发，演绎了社会坍塌的全过程。

拉尔夫一开始在岛上制定了一堆象征文明的规矩，但时间一长，岛上的杰克厌倦了这些束缚，并且发现文明的规则无法给所有人的生存任何实质性的帮助，于是杰克一伙选择了放弃人性，重拾兽性，杀了很多理性派的孩子，并追杀拉尔夫。

这是典型的性恶论。

而马进也是一样，他在后期建立了理性的社会制度，但其内心同样也有阴影和黑暗，因为他这样做得动机，是为了私欲，把小兴玩得团团转，而他发现大船之后，他选择隐瞒真相。

而电影性恶主题中隐含的赎救主题，也就是马进最后烧船的举动。

在这里，马进和小兴这个角色的对比，再次将性恶论的主题烘托，小兴代表了人类在趋于理性的大部分时间内，面对欲望的诱惑，隐藏最深处的人性之恶；而马进则是代表人类的邪恶在被直面和认清之后，具有促使人向至善攀升转化的可能性。

所以这部电影尽管类型和故事模式跟《蝇王》不同，但主题是一致的，电影更希望人能直面人性恶的一面，这样才能能够认识人自身的不完美。

在《一出好戏》的首映礼上，管虎说黄渤在2010年就开始筹备这出戏了（原话自己在准备《杀生》的时候，黄渤就跟自己讨论过这出戏的内容），8年之后，电影出炉，为这部电影能有如此深度的主题和内核表达而感慨，这么长的筹备期不是白费的。

然而该片也出现了一些小问题，就是鸡蛋都放在一个篮子里。

我们在电影除了上述主题表达，还看到了荒诞的讽刺，对一些事物的抨击，王迅的墙头草、满嘴跑火车的专家、指桑骂槐等等。

可以理解，第一次拍电影，总想把自己所想的都表达出来，所以让电影显得很“满”，信息量极大，这是新导演的通病，熟练之后，会更好的。

彩蛋1：《蝇王》讲了什么故事有小说，拍过两版电影，没读过小说或者看过电影的朋友，仅需了解故事大纲就足够了（关键这书还是儿童文学）：

在未来第三次世界大战中的一场核战争中，一架飞机带着一群男孩被击落，孩子们乘坐的机舱落到一座世外桃源般的、荒无人烟的珊瑚岛上。

岛上有充足的淡水、丰美的食物，呈现出一幅如同人之初亚当和夏娃栖息的伊甸园一般的图景。

起初孩子们身上还带着文明社会的习惯和印痕，还能够按照文明社会的理性和秩序来运转他们那个“小社会”。

但好景不长，有序很快转为无序。

搭建住棚和看守火堆这些文明社会中所应担负的责任很快让孩子们觉得限制了个人自由。

孩子们分为两帮，分别以理性派拉尔夫和兽性派杰克为首。

在随之而来的斗争较量中，拉尔夫和猪崽子一方被杰克和罗杰一方打得大败。

失去了文明世界的理性和秩序，没有了纲纪规则，没有了互助合作，这群孩子完全堕落成一群嗜血的“野兽”。

故事的结局处，英国皇家海军经过解救了他们，荒岛呈现出这样一幅悲伤凄惨的景象：“海岛已经全部烧毁，像块烂木头”，“拉尔夫的眼泪不禁如雨水般流了下来，他为童心的泯灭和人性的黑暗而悲泣。

”故事以崇尚本能的专制派压倒了讲究治理的民主派而告终。

彩蛋2：《安纳塔汉岛》发生了什么事这是根据真实事件改编的电影，电影找不到，但貌似真实故事更加震撼：

故事发生在二战北马里亚纳群岛中安纳塔汉岛，和子夫妇在岛上从事栽培椰子树工作，加上一位领导，当时岛上仅有三人。

后来美军空袭，丈夫正一参军一去不回，比嘉和子与老公的上级相依为命，结为夫妻。

随后大量沉船坠机幸存人员游到该岛，最终形成了32个男子和一个女性一同日子在孤岛的局势，并且他们一直坚信战争没有结束，外面的世界不安全，这里食物充足，自顾自的待在这里也不想走。

事件的导火索是有人从坠落在岛上的B29轰炸机中，找到了手枪和子弹，随后枪变成了权力的标志。

有枪的人就可以占有和子，接下来的几年里有人被枪杀，就算枪被扔到海里，杀戮事件仍有发生，后来男子抉择杀死纷争的本源——和子。

和子知道后逃入深山，一个月后向美军呼救，脱离了该岛。

回国后岛上发作的残杀事情逐步为人所知。

和子变成了言论的焦点，被媒体称作“安纳塔汉岛女王”，有人说她是红颜祸水，她怂恿男人杀人，也有人说她是权力的牺牲品等等。

但真实一面，却是反映了这样环境下的特权阶级和人性之恶。

首发于公号：电影文酷dreamcrowflim

我给了影片三星，和许多很烂的片子一样，但并不是说，这部片子和那些烂片一个水平，相反超出了太多。

之所以三星，也是因为导演往里塞了太多的东西，偏离了一个好电影的结构。

影片结束一看，果然，海量的编剧，每个人都把想法往里塞，作为导演，不取舍是不行的。

但是，黄渤作为新人导演，肯定和新人作家犯一样的毛病，自己的作品哪里都好，硬是一点都不肯删，这就尴尬了，过犹不及。

134分钟的长度，我在观影期间频频看表，并没有影响到他人，因为其他观众也有看表和聊天的。

影片的节奏太慢了。

到荒岛求生第6天的时候，我就已经有点不耐烦了。

不怨我。

这种题材，从小就看过《鲁滨逊漂流记》，一个人的漂流，两个人的生活，就能写一本书。

此后的《蝇王》，是《鲁滨逊漂流记》的多人邪恶版本。

而后，电影《荒岛求生》，一个人的荒岛生活。

多人的荒岛求生呢，足够拍出一部封神的美剧《迷失》。

《迷失》可是六季，121集，巨大的容量。

影片的体量，难以撑起导演的野心。

整部影片的观影体验是不好的，导演不断的和观众玩捉迷臧，不断让观众的期待落空，而最后又没能给出足够震撼的结局。

以下就开始剧透了，完全按照我的记忆写的。

1，影片第一个问题就是类型不明确。

类型明确，是和观众的一种默契。

我该怀着什么样的心情观看呢？

我即将看到一部什么样的电影呢？

《一出好戏》是什么类型的电影？

喜剧？

有些笑点，但是整体很阴暗。

悬疑？

情节倒是峰回路转，但是转完就算了。

恐怖？

也符合，孤岛、末日，幸运者为了生存产生分歧，敌视对方。

但是点到为止。

爱情？

整部电影的爱情就像支线任务，主角不得不去完成的感觉。

剧情？

这是最令人受不了的。

2，说剧情，影片第二个问题就是矛盾的设置。

前期吊足了观众的胃口，主角中奖了，要兑奖，这是他离开的巨大动力，区别于其他角色。

结果呢，这个奖被老天爷兑了。

观众的期待落空，主角陷入大低潮。

反弹吧，不然电影怎么演下去？

主角失去了离开的动力，目的转换，改为称霸小岛。

好，角色黑化，挑拨战争，再阻止战争，取得人心，称霸小岛。

这种矛盾显然不能把影片推向结尾，所以主角掌握了全岛，陷入狂欢之际，就必须弄出一个新的矛盾。

这时候能离开的船出现了。

矛盾再次产生。

主角失去了彩票，失去了离开的动力，显然不想走了。

而此时张艺兴的角色黑化，强行推动剧情，要把众人留在岛上，他离开去享受富贵，主角受到排挤，再次陷入低潮。

两次低潮期了！！

这个矛盾总算能把影片推向结尾了。

但这个情节真的好吗？

不好，因为主角转换了。

戏的重点落在了张艺兴的身上。

他能支撑起这种角色的转变吗？

能令人信服吗？

扯淡了吧。

开头观众就以为张艺兴是来客串的，是来当绿叶的，结尾把这种重要的角色反转交给他？

最后都是靠着耐心看完全片。

两次低潮期，多次反转剧情，消磨了观众的好奇心，这帮人死不死啊？

还回不回去了？

不回去也挺好的？

开始繁殖吧？

咋又不繁殖了？

咋这个角色就黑化了。

张艺兴的角色黑化，一来可信度不高，二来实在累，说服自己相信张艺兴角色的转变是正常的，非常辛苦。

3，就是表演了。

以及某些稀奇古怪的情节。

黄渤的表演，没得说。

于和伟，也是演技派。

张艺兴，被调教的不错。

其他人呢？

包括女主角在内，整个表演都尴尬到不行。

还有造型。

张艺兴开始到最后都是一副流落荒岛的模样。

其他人始终都是刚刚落难的模样。

只有黄渤表现出了荒岛求生100多天的样子。

当导演就不能太仁慈，看着太出戏了。

完全没有代入感，没有真实感，我纯纯当作荒诞剧看的。

这片子若不是黄渤导演的，估计可能跟舒淇演的《健忘村》一样下场凄惨。

还有，黄导，是你潜规则了大胸女，还是制片人潜规则了，无原则的给她加戏，这样好吗？

4，还不如直接拍成荒诞戏剧呢。

抓住“团建”这个梗，足以从头嗨到尾。

观影时，每当电影里喊口号，就有观众小声说：还是团建5，总的来说，《一出好戏》不差，只是不够好。

或许是我对黄渤当导演期待较高。

目前来看，是不如管虎，更差着点宁浩。

但从本片来看，肯定是胜过郭敬明，不一定胜过韩寒。

6，本片看完，对黄导的下一部电影，还是蛮有期待的。

1. 真的不是喜剧，基本没有笑点2. 王宝强的演技还是只会聒噪，好吵3. 舒淇的角色塑造失败到透明4. 黄渤的角色随着内心斗争也摇摆了好几次，但每次都挺生硬挺没道理5. 一个水陆两用公共车能在海水下还不马上被灌满海水？

6. 张艺兴都黑化了居然还留了王宝强活口？

在荒岛上大家你死我活地天天捱命还保持这么正能量？

7. 一群没有生存技能的人遭遇海难，从头到尾内部各种矛盾，内忧外患，结果没人死，没人病，甚至搏命都最多皮外伤？

弱肉强食茹毛饮血的原始社会这么和谐的嘛？

8. 放火就一定要烧船？

不能烧树吗？

9. 对于沉浮商海多年的商人，一个自己孩子的视频就足以让他心甘情愿让出所有家当？

大家都是充满爱心的圣母？

10. 一开始在岛上没鱼吃没饿死人，度过来开始的艰难时期，大家越来越会抓鱼了，反而没鱼吃了要死去活来地抢？

11. 轮船都底朝天了里面的瓷器还完好无损地摆在吧台上12. 张艺兴3个月不长胡子？

13. 舒淇最后在不知黄渤死活的情况下自愿一个人留在岛上是什么情况？

用爱发电？

14. 故事叙述太拖沓，90分钟可以解决硬用了2个多小时，中途就想走15. 大家似乎很容易被煽动和控制，黄渤一个3分钟的振奋人心的说教，就马上变成领袖了。

也许在那种极端情况下人性是这样，但你电影有责任把这种人性的扭曲演明白了

第一层思考：人生的目的是什么小王说，人生的目的就是生存、生存、生存。

一开始，或者说在原始的社会，人类初初来到这个世界上，面对险恶的世界，无法预知的危险，灾难、贫瘠、饥饿，人们只有一个目的，那就是活着，不管用什么方法，只要能活着就可以。

人们发明了火，昭示着人类文明的开始。

那个社会，是靠体力决定的社会，要生存就得干活，谁能找到最多的果实谁就是强者，就有话语权。

张总的目的，是活得更好，这是在活下来之后人类更高的追求。

于是他建立了规则，建立了社会秩序，人们开始交换物资，开始贸易，这个时候才真正有了人类社会。

马进带着小兴，运用专业知识发明了电，给黑夜带来光明，也给身处黑暗的人们带来希望和梦想，这是工业革命，是人类进步的又一个里程碑，也是最具时代意义的里程碑。

什么是活着？

故事到这里，人生的目的，从活着，到活得好，再到带着梦想地活着。

第二层思考：什么是真实影片开端铺垫的科学家的预测，关于陨石的说法，坠入海中会掀起100米高的浪，所有人都觉得这是假的，不可能发生，但片中众人却真的遭遇了海难，流落荒岛。

后来当所有人都接受了世界已经毁灭的事实，那艘救赎的游艇带着彩灯和烟花出现在人们视野，世界并没有毁灭，外面的世界依旧存在甚至依旧如常。

小王兴奋地跟大家说游艇的事，却被当成疯子，正如被视为异端而烧死的布鲁诺、以及被软禁的伽利略。

有时候真理掌握在少数人手里。

为了维护自身的权威，统治阶层甚至会不惜泯灭良知、颠倒黑白，那时整个世界都倒过来了，愚昧的人们不知道什么是真什么是假，自以为知道真相，却不知道自己知道的只是别人想让你知道的“真相”。

第三层思考：人性没有绝对的善，也没有绝对的恶。

这就是人性。

最开始带领大家生存，一马当先爬上树摘果子的是小王；后来采取铁血政策统治众人，说一不二的也是小王。

张总可以悠哉悠哉地看着别人挨打丝毫没有同情心，也可以交换任何物资，只要付出相应的代价；他建立规则和秩序让大家文明生活，同时也私藏了利益确保自己的主宰地位。

姗姗开始看不上马进，也一度如张总所言留在张总身边，她知道马进的心思却保持着暧昧的态度，一边接受着一边拒绝着，可能她自己也不明白自己的心，直到后来终于看清，却以为马进拒绝了自己。

马进说他一定会带她出去，说会开着三层大游艇来接她，这些对未来生活的承诺她相信了几分？

信任或不信任这个问题，她一直犹豫着直到抛出火炬的那一刻。

小兴一直陪着马进信任马进，跟随马进出海奋不顾身，后来要求马进陪伴要求马进信任；和马进一起被众人抛弃，后面选择抛弃所有人；马进不想离开小岛于是他说谎让所有人以为小王疯了，马进害怕出去之后自己的地位不再 财富全失于是他不惜威逼让张总签下让楼让地的不平等条约。

他背叛了所有人却没有背叛他哥。

马进揣着6千万的彩票上岛，即使面对世界末日一般的处境他也死死攥着那张纸，甚至瞒着最亲密的弟弟。

别人已经开始着眼当下，他却一直看着虚无的远方，不肯放弃6千万的梦，甚至不惜豁出生命去冒险。

当梦破灭后他终于看清现实，使出各种阴谋阳谋，为大家编织美梦，爬到顶峰。

大船的出现让他美梦再次破灭他选择隐瞒，隐瞒之后忍受不了良心的折磨又开始动摇。

他教小兴放弃天真，教小兴如何为恶，却又在小兴黑化之后追悔莫及。

人性是矛盾，人性是善变，而正是因为这些矛盾与善变产生了选择，因为一次次的选择造就了这个人。

1，首先这部电影并没有那么好看，这是事实；2，本片不管在评论还是营销号中都存在过度解读的嫌疑；3，不能用所谓的魔幻现实主义来解释影片里众多不合理逻辑现象的存在，导演功力不够这得承认，死忠粉疯狂掩饰解释洗白没有意义；4，如果是末世，人类秩序崩塌会比黄渤理想中快得多多，影片里真善美世界是为了可以上映还是刻意的取舍？

5，孙悟空和段小姐在一起了，早在文章那会我就看出来了！

6，如果一部电影在剧情上都让人看得极其尴尬，谁还会用心去琢磨品味思量你要表达的人性，哦哦，豆瓣表除外7（无限期补充）以上6.0/10

在进影院看黄渤的《一出好戏》之前，说实话期待值并不高，结果却收获了一个能打70分的意外之喜。

对黄渤来说，这部导演处女作，几乎用上了全力。

它是喜剧，却不同于大部分院线喜剧般止步于爆笑的喜剧效果。

它在乌托邦里体察人性，并且将靶子对准了反思。

虽然在几个段落上，它还存在着不足，但这依旧是部可以一看的作品。

《一出好戏》主要设置了三个极端情境。

也就是在这三个极端情境中，不断地“逼”两个主角，马进（黄渤）和他的远方表弟小兴（张艺兴），做出抉择。

第一个，是天灾。

马进欠下债务，却在公司团建途中意外中了彩票的头奖六千万，然而就在他狂喜之时，由于陨石坠海，一场突如其来的滔天巨浪把船卷走。

苏醒过来的众人发现自己身处荒岛，丧失了一切与外界的联系。

众人以为整个世界都已毁灭而陷入混乱，也正因此，之前的阶层观念不再。

“人民币”的价值衡量，在众人心中随即被清零，大家进入到求生的本能阶段。

导游小王当过军人，更有求生经验，于是接管了一切。

在剧本中，第一阶段，象征着人类诞生是依靠生存技能的优势而区别于其他动物，接着便是产生初级权力体制后的原始社会。

人的生存欲望被唤起，开始就地取材、制作工具。

强权之下的吃喝与劳作循环，不断逼迫着众人抛却自我的身份，来面对被隔绝的现实。

这时，马进为了六千万，不顾性命拉着小兴逃出岛屿，结果无功而返。

为了不剧透，暂且不全面地展开说后面两个。

但可以一谈的是，它们涉及到了荒岛式寓言的更深层面，拉扯出了资本积累体系、阶级矛盾及其背后的人性。

《一出好戏》是标准的三幕剧架构，但在剧本的内部却埋下了诸多细节，使得这个架构脱离出了套路。

当致敬《2001太空漫游》的那曲《查拉图斯特拉如是说》在第三幕开头响起，一场接一场的残忍闹剧最终上演，更将前两幕埋下的上述问题的探讨逐步升级，甚至差点到了一发不可收拾的地步。

比如，这个社会对于“成功”、对于“上流人士”的定义，就是由资本积累的多少来决定的。

那位由于和伟饰演的张总，靠着龌蹉的手段上位，甚至不存一丝怜悯、随意地践踏他人的自尊，却都能获得在第二阶段的控制权。

这份成功，凌驾于他人的恐惧之上。

又比如，这个社会对于“疯子”的定义，就是由他人来决定的。

你无论是真疯，还是假傻，三人成虎，只要是为了个人的利益，就可以把你逼向被孤立的绝路。

甚至都不用逼迫，当第二个“疯子”出世，自然就被归为了“异端”的行列之中。

让人在悚然中发笑，在笑声中惊恐，是这部喜剧企图达到的效果。

看《一出好戏》的时候，其实非常容易联想到的，是近年来常常被改编成电影的话剧——《驴得水》、《你好疯子》；亦或是《健忘村》、《荒岛惊魂》等拥有强烈“舞台剧感”的电影。

几位主演在片中的表演相当舞台腔——情绪外露的人物形象、夸张过火的表演、含有机巧的对白。

这类感觉还源于那两个带有强烈寓意的场景：山洞、倒置的大船。

话剧化，无疑是这部电影最大的创作方向，但它又不止步于此。

如果我们跳脱出《一出好戏》中对人类进化史这条线索的书写，这部作品与暑期档的另一部电影《动物世界》拥有相似的剧作设计。

它们都选择把一群人困在一个场域中，与外界的隔绝，接着，价值观被重新标码，人的动物性与阶级分化渐渐显露出来，每个人的性格与行为会产生不同的影响。

值得一提的，还有不弱的群戏。

当我对王宝强、张艺兴等人近年来的表演感到失望之时，没想到他们竟然在《一出好戏》中表现尚可。

张艺兴的表现，对他自己来说可以算是个突破，对观众来说则多少会有些意料之外。

很大程度上，这是因为《一出好戏》里最多的“好戏”，黄渤都给了张艺兴。

甚至于，比起黄渤的马进，张艺兴的黑化才是整个片子令人最为触动的地方。

他从最初一个天真的、在自己眼中是“二货小跟班”的底层人物形象，逐步变成为了一己私欲甚至不惜牺牲绝大多数遇难者生命的狠角。

前后的反差之大，只要处理得好便会出彩。

于和伟的表演，则是整场戏里不抢戏，却又能够给人惊喜的存在。

上次在大银幕上看到他，还是在《我不是潘金莲》。

张总是电影整个第二幕的核心人物，他的精明和算计都藏在皮肉之下，用不择手段的方式建立起了一套社会运行的体系，在这个体系下，重新完成了他在第一幕中“落败资本家”的资本积累。

必不可少，说说黄渤的表演。

他在这部戏中几乎把个人表演的看家本领都发挥了出来，而这些更是集中体现在那场姗姗对他的求婚告白戏里。

他从被绑架时的迷惑不解，到得知真相后的狂喜瞬间而逝、怅然若失、内心复杂的矛盾斗争，不同的情感间相释放，再到最后的和盘托出却遭受巨创。

一场戏，戏剧矛盾就在他的表情与肢体语言的变换里，推向了全片的高光时刻。

讽刺的是，对比隔壁那部可以上“315打假晚会”、挂羊头卖狗肉的《爱情公墓》，《一出好戏》正好讲了个真与假的问题——假作真时真亦假，当假不再，真实亦将覆灭。

首日上映的结果，令人啼笑皆非。

前者3亿，后者1.5亿，差了整整一倍。

对黄渤导演而言，第一部作品就有可能迈入“十亿俱乐部”，虽然是件值得庆贺之事。

但还是由衷希望，如今我们的市场，“劣币驱赶良币”的事，能少那么一件。

在这个“演员跨界导戏大概率是圈钱”的时代里，黄渤至少用他的真诚，导了一出好戏。