影片开始,奥兰多的一个信封找不到了,应该是放置的去尼加拉瓜大瀑布的票据。
来到酒吧,找到了驻场的歌手玛莲娜,玛莲娜是个变性女人,和比她大20岁的男人奥兰多相爱,奥兰多在中国餐厅为玛莲娜庆祝生日,并且相约十天后去尼加拉瓜大瀑布。
两个人回到奥兰多的公寓,一场爱的游戏过后,睡梦中,奥兰多发病,并在玛莲娜回房间去东西时,跌落楼梯,头破血流。
送往医院后,奥兰多脑出血死亡。
无助的玛莲娜脑子一片空白,奔走街头,却被警察、奥兰多的家人怀疑是逃跑。
随后,麻烦接踵而来。
奥兰多的家庭对她冷眼相待。
儿子用钥匙打开门,直接闯入,质问父亲身上的伤痕怎么来的,歧视她的性别和生理,要求玛莲娜尽快搬走,“给我个确切日期,不然我就把你撵出去。
”。
前妻来电,要她归还车辆,并在见面后出言不逊:“我觉得你和奥兰多的行为很变态。
我不知道你算是男人还是女人。
”让她不要参加葬礼;道德风化与未成年保护科的科特斯警官找到白天在餐馆工作的玛莲娜,质疑玛莲娜和奥兰多的关系。
科特斯强迫玛莲娜做检查,否则就进一步调查奥兰多的死因。
医生让玛莲娜脱光上衣,下衣,做出肢体动作,脱下衣时,医生让科特斯回避,科特斯表示拒绝,从目光的视角判断,科特斯看了玛莲娜的下体。
玛莲娜倍感屈辱。
布鲁诺再次偷偷来到玛丽娜的家里,并偷走了小迪,整理了房间的物品,把玛莲娜的行李箱扔在门外。
玛莲娜的闺蜜夫妻把玛莲娜接到家中暂住。
玛莲娜来到教堂参加追思会,受到前妻索尼娅的呵斥和众人的抵触,布鲁诺开车将她掳走,对她言语上的侮辱,还用胶带缠住她的头和嘴巴,整个脸变形后的特写让人心痛。
玛莲娜来到酒吧,酒醉沉迷,放纵自己,可是过后是更深的空虚。
她开车回家看见死去的奥兰多,在后视镜看见死去的奥兰多,在酒吧看见死去的奥兰多,影片对玛莲娜对奥兰多的深爱有多处表现。
玛莲娜从餐厅顾客那知道了奥兰多留下的钥匙是三温暖的储物柜的,她从女宾入口进入,偷偷进入男宾部,打开储物柜,可是储物柜内什么都没有,奥兰多说的旅游票据的信封也没有。
暗示玛莲娜没有了任何的依靠,任何的寄托和希望。
玛莲娜在葬礼结束后来到殡仪馆,索尼娅和布鲁诺仍然对玛丽娜辱骂了一番。
玛莲娜找不到葬礼的处所,恍惚间,奥兰多的背影出现,带玛莲娜穿过一个黑暗的通道,在这里,玛莲娜看到了奥兰多,并和她拥吻。
玛莲娜打开一扇门,进入了火化间,在火化炉前,玛莲娜见到了奥兰多,目送奥兰多遗体缓缓进入火化炉。
这的镜头有点迷幻,或许导演为了表现最后的告别,但是虚幻有些突兀。
赤裸上身的玛莲娜注视着放在私处的那面镜子里的自己,“我就是我,与性别无关”,这或许是导演要表达的吧。
玛莲娜开始向过去说再见,积极向上地跑步。
最后,坚强的玛莲娜妆容精致地登上舞台,她的人生开启新的篇章。
看到电影中断才意识到玛莲娜的特殊身份,也是看着看着才发现玛莲娜的高贵和痴情,礼貌用语“谢谢”永远挂在嘴边,即使面对恶毒的辱骂也忍着坦然面对,爱侣的猝死带给她的猝不及防,直到焚尸前镜头才给了眼泪。
爱侣死后,她常常出现故人的幻觉,在车上,在车库,在家里,在殡仪馆,其中最奇特的莫过于在幻影的指引下她找到了爱侣,我总感觉这个场景具有象征意义和普遍共鸣,正如自己常有的梦境里总会出现那个10岁的妹妹。
电影的结尾,她寻回了那条狗,偏见还在,但生活也要继续。
导演技法纯熟。
并没有同情或者对于变性人有什么过度解释,而是将其视作正常人来看待,没有戴有色眼镜,更没有有失偏颇。
影片做的最好的地方就是克制,用日常化的叙事方式,淡化了该类型片中容易出现的猎奇、情色、狗血和随之而来的偏见。
看似很平淡的影片讲述。
但却在平静下隐藏着不少暗流。
让观影者在平静的叙述中,感受着女主角心中的喜怒哀乐。
奥斯卡最佳外语片,变性人渴望变成《普通女人》的悲伤故事。
跨性别者玛莲娜,是一位年轻的餐厅服务员,她与奥兰多相爱,奥兰多比她大20岁,拥有一家纺织公司。
在庆祝玛莲娜生日的夜晚,奥兰多计划与她一起去伊瓜苏瀑布旅行,但是票遗失在洗浴中心。
当晚奥兰多身体不适,不慎从楼梯摔下,送往医院,仍不治身亡。
突如其来的噩耗,奥兰多的前妻和儿子对玛莲娜非常不友善,怀疑奥兰多的死因,指控她从医院逃跑,叫女侦探前来调查她是否与奥兰多的死亡有关,迫使她接受男性医生做身体检查,当玛丽娜极为不情愿的抬起大腿时,两双有色眼镜不回避,赤裸裸的偷窥。
玛莲娜返还奥兰多的车给他前妻,遭到无情的谩骂,甚至禁止她参加葬礼,奥兰多的儿子威胁玛莲娜搬离与奥兰多同居的公寓,偷走狗,还伙同两个人对玛莲娜暴力相向,用胶带堵住她的嘴。
作为一个女变性者,她极度渴望拥有一个普通女人的生活,喜欢唱歌,在酒吧做歌手,伴侣死后,遭受着非议和不堪对待,也要前去参加男人的葬礼,为了拿到洗浴中心的票,甚至装扮成自己不喜欢的男性。
玛丽娜平常都依靠捶打沙球发泄郁闷,当然所有苦闷都需要有一个出口,最后反抗那一个警告,她跳上了威胁她的男人家人的汽车上,用尽全力的跺脚,向他们宣泄自己的愤怒。
接着,镜头转向温情,奥兰多的灵魂指引玛丽娜找到了焚化炉,让她能够在爱人焚化前做最后的道别。
影片有一个玛丽娜独自迎风行走的场景,她必须以45°倾泻的身躯才能勉强站立,这种镜头语言抒写主人公唯有以超出常人很多的抵抗力,才足以去面对现实中的种种困境。
玛丽娜的扮演者智利演员丹妮拉·维加,真实身份也是第一位变性人,她的脸偏男性化,影片中偶尔有一些角度,让玛丽娜的骨架偏大的男性特征很明显,这反而显得更加真实,生动的演绎了一个女人的温暖和坚强。
变性女演员为艺术献身,年度最佳,能看的不止有肉体,我始终觉得,站在瀑布下面的,应该是两个人,当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身,年度最佳,能看的不止有肉体,我始终觉得,站在瀑布下面的,应该是两个人,当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身,年度最佳,能看的不止有肉体,我始终觉得,站在瀑布下面的,应该是两个人,当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身,年度最佳,能看的不止有肉体,我始终觉得,站在瀑布下面的,应该是两个人,当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身,年度最佳,能看的不止有肉体,我始终觉得,站在瀑布下面的,应该是两个人,当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身,年度最佳,能看的不止有肉体,我始终觉得,站在瀑布下面的,应该是两个人,当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!
2018年的秋天,北京国际电影节,智利大使馆。
过去很久了,我都要看备忘录的日期才知道是什么时候看的。
当时以为这是我喜欢的电影,沉淀到了现在,才发现只能给出三星。
以下是当时写的。
不思议女人,更是普通女人。
低沉但温柔的嗓音,精致的妆容、服饰和发型,见到她的人都叫她ma'am。
她是Marina。
她有男友,有天籁般的歌喉,在餐厅打工当服务员,有几个知心好友,也可以是夜店的Queen,下定决心去参加爱人的葬礼,最后却只听到他小女儿的哭声就立刻退了出来。
她对自己的身份很坦然也很坚定,告诉所有人我是Marina,不是Daniel。
但也因为她的身份,她面对谩骂侮辱,只能一味忍让。
在这个社会中,她是不占理的。
她从医院里逃走,极度不适却沉默地接受了体检,走在街边被人跟踪辱骂甚至绑架侮辱被拿胶带缠了一头一脸被世间所有恶毒的语言咒骂,也只是一直想逃走一直说let go of me 和 don’t touch me ,直到第二次的放肆才忍无可忍地跳上汽车顶,边跳边喊“我要我的狗”,但仅此而已,甚至爬下车后还把Orlando的钥匙还给了前妻。
整个故事中,她一直是最有礼貌的人。
如果她生来就是一个女人,一定是最受欢迎的。
我最迷惑不解的一个问题,一个人,人畜无害,恋爱你情我愿没给社会添加负担,为什么只因为一种身份(而且是天生无法改变的)就要被人如此侮辱鄙视?
要评判一个人,就评判ta后天的修养,而不是对先天的属性指指点点。
Marina做到的是宠辱不惊,或者叫,麻木。
前妻虚伪地叫她不要拘礼,又几次三番地或嘲讽(变态…恶心…)或谩骂她,她不去还口;Bruno轻薄的嘲笑(无法想象我爸和你在一起)和辱骂,她不去理会。
而她称呼警官的名字被要求叫官职,看上去疏远,其实很体恤她,在体检的时候对医生说将她当作女人看待,问她的名字并叫她的女名,她也没有对警官感激涕零。
这个世界上对变性人有很多种态度,有像妻子、儿子和开始时警察的态度,谩骂、挖苦,嘲笑、不讲道理;有像哥哥和警官的态度,会体谅,但是过不了自己的坎。
会对妻子那类人提出异议:她是女人,也会在握手还是贴面礼中纠结,最后选择握手。
当然也有像好友的态度,完全自然地看待,所讨论的从来都是鸡毛蒜皮,从不因为她的身份而有别扭。
这种人毕竟是少。
最后是关于爱情。
她的爱情看上去很普通,虽然也有cliche的“家庭排斥”话题,但男主毕竟是成功的企业家,经济独立,家庭方面在男主健在时并不是很大的问题。
Marina是孤独的,就算面对好友,也只是简单地说move on,keep everything to herself. 影片中常有象征,如Marina在不平、扭曲的镜面中审视自己,比如还车时电台里的“A Natural Woman”,比如象征着重新来过的洗车和火化,虽然每次试图重新来过,男主的影子总会找到她,Marina最终也目送爱人离去。
她的最后一阙歌,我并不懂是什么意思。
但我有感觉,她要新生了。
影片结束得略显仓促,开头伊瓜苏瀑布镜头,结尾却没有交代Marina日后的动向。
她在桑拿中心拿到机票了吗?
她有没有去看伊瓜苏?
她会不会觉得,在瀑布下本应站着两个人?
瀑布元素和《春光》不谋而合,然而虽然两部影片主角都是LGBT群体,但实质上还有很大差别。
《普通女人》关注点在于人与社会,与其他人,关于放下,关于新生。
而《春光》完全是两个人的世界,关于爱情,关于逃离,关于孤独的人,关于念念不忘。
黎耀辉真的可以放下何宝荣吗?
《普通女人》剧照在中国根本体会不到变性人所处的到底是什么样的环境,因为在这里,弱势群体是很难上媒体的,感觉都是藏着掖着的。
我们所知道的就是金星,她比较高调地变了性,毕竟金星老师当年还算一个不错的舞蹈演员,变完性之后又折腾了不少事情,包括她那档有名的《金星秀》。
她好像在证明,你看,变性人也有春天。
当然,我很尊重每一个有自己独特选择的人,因为,有些人天生就是不同的,他们的选择不是被社会熏化的,而是自然而然地追求自己真正的性别身份。
有朋友告诉我,国外的人都是高等人,因为他们的文明进化到高等阶段了,中国人就不行,还是低等生物,我对她的说法嗤之以鼻,这种崇洋媚外的想法也不是他自己有,很多看不清人性的中国人都还处在这种幼稚思想的阶段。
我想说,只有大环境不同,其他,人没有高低贵贱之分,但有性格、道德、品质的优劣差异。
阿尔莫多瓦的《关于我母亲的一切》里面有变性人的角色,电影将当代人类最恶劣的生存环境和爱结合起来,妓女、变性人、艾滋病等等通过一个悲剧故事表现出来,看完竟然也会让人觉得温暖。
《普通女人》是西班牙语对白,我刚看还以为又是一部西班牙电影,惊讶西班牙的竟如此开放,变性人都成了一个社会问题,要反复拍成电影来反映。
实际上这是一部智利电影。
对智利这个国家社会背景不了解,只能粗浅来分析这部电影。
《普通女人》讲述一个变性人玛莲娜与大她二十多岁的商人奥兰多产生感情,共度良宵,而就在那一夜,奥兰多身体不适,被送到医院后不幸去世,于是,身份复杂的玛莲娜面临着来自警察、医生、奥兰多妻子、儿子等人的质询、胁迫、骚扰等种种情况,这让玛莲娜觉得难以承受生命之轻。
电影故事并不复杂,但主题却能引发深思。
这是一个全球化背景下的故事,似乎放到每个国家都能成立。
玛莲娜首先是一个人,她选择变性当然是需要勇气的,这一点也值得我们尊重。
在世俗压力之下,很少有人能够做自己最正确的选择,因为那会带来无数的流言蜚语甚至骚扰,后果也许会比想象中的还严重。
我们可以想象一下身边的弱势群体,有些人并没有勇气将不满、不公说出来,只能是默默忍受,在沉默中灭亡,但没有在沉默中爆发。
玛莲娜勇气可嘉。
在电影中,玛莲娜还有一点让人动容,就是她是一个重感情的人。
当下的人都冷漠,相互之间为了利益都将感情弱化了。
玛莲娜得知奥兰多死后,伤心痛哭,配合警察调查,去奥兰多的葬礼,她试图找到奥兰多遗留的东西,证明他们之间关系的纯净,然而,最后却扑了一个空。
在感情方面,玛莲娜比奥兰多的妻子儿子不知强多少倍,况且,他们对玛莲娜出言不逊,公开侮辱玛莲娜“是个什么玩意?
”这正是群氓的一种集体无意识的形态,他们或许根本没意识到那是在侮辱人。
而玛莲娜反而像一个真正的人,有感情,包容,面对恶劣的情况还是会勇敢前行。
《普通女人》剧照最后,玛莲娜完全放开自我了。
她觉醒了。
对敌人对战、思考自己的身份,继续高歌彰显自己的价值,这或许正是这部电影所要表达的主题,即不管是什么性别状态,都要成为一个真正的人。
《普通女人》是典型的奥斯卡外语片的风格,面对全球问题讲述爱与残酷的故事。
这部电影加了很多超现实的元素在里面,形成了独特的风格。
历年来的奥斯卡最佳外语片有《爱》、《一次别离》、《卧虎藏龙》等等,我们或许能找出一点规律来。
个人觉得内地去年最有奥斯卡相的中国电影是《老兽》。
相对于看《家族之苦》里的遗体火化的情节,这一次情绪较为克制,更多的是对这个被人歧视非议的变性人的怜悯与敬畏,观影全程也都是愤愤不平的情绪,似乎导演并没有刻意去刻画两人的感情羁绊。
他有着男人的隐忍与坚持,以至于让我在经历一系列人情世故之中看到了人性的曙光。
当自己心爱的人病逝,自己没有喘息调整的机会,反而外界增添了极大的压力,但这并不妨碍她拿到她想要的。
最讽刺也是最释怀的是,剧中唯一能和男主道别的人,是这位普通女人。
因517,豆瓣推荐上热搜,而想看看与了解,220520完边看边思考中年、老年时期这些问题,以后如果我也有伴侣也避免不了(现在也可以差不多思考故事情节很普通,像是与电影名相呼应第一次看变性人演的电影,倒是与主角的身份一样,也是名变性人玛丽娜,能在困境中,挣扎出属于自己的一片阳光就像尼采所说的:“杀不死我的,必使我更强大”与世俗作斗争,本就是件艰难的事让我想到自己以后也能这么面对吗这两天也都在不断思考着这问题年轻时不懂事,高调的去宣告着自己的身份丝毫不在意他人、社会的眼光与看法唯我独尊、我行我素、激进、渴望得到认同随着年龄的增长、认知的提升现在面对世俗,我能做的就是保护好自己无形中,也去发声、去努力、去奋斗就只想拥有与常人一样的平等、尊重而已而作为性少数群体,希望的只是像平常一样对待即可不用同情、不用怜悯、不该被歧视、不用带着有色眼镜这一天,在我有生之世能看到吗
A fantastic woman
略带悬疑的剧情片 和In the fade相似的是女主一开始就失去了爱人 可是剧情接着就陡然转向了 代替同情与安慰, 玛丽娜遭受的只有警官医生的非议,以及爱人家人们无耻甚至粗暴的对待…她为了往生的爱人选择了隐忍,可是社会得不公正缺更加变本加厉…男女共存的本质让女主把女新角色刻画的很细致的同时又能在最后被羞辱到极限爆发的时候很有张力 让我忍不住在看完之前就拿手机开始搜女主了…西班牙语和法语确实很多读音挺像的
“你知道她的眼睛是什么颜色吗?” 年上拿蛋糕上的面具也太宠了 看完这部电影就像假期结束一样 一切又回到了原本的乏味中 只有那个晚上好像有些不同 但又什么都没改变
相处短短五天,暧昧氛围拉满。至少我们拥有过完整的回忆。老鹅能不能先从崆峒山上下来会儿,会拍多拍点?
喜欢看克制的“爱”,但下次请多一点糖
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
吻戏呢?!
校长好宠…对剧院的每个人而言都是非常有独特意义的、忧郁笼罩下的小假期
跑到别人的婚礼,🧧还能刷卡…..
喜欢年上,俩人都很可爱很有魅力,喜欢最后分别的部分“你知道她的眼睛是什么颜色吗”
我想啊想……想年上女演员长得像谁,播到十分钟才想到Julie Andrews.
能够感受、抒发自己的情感,为假期和夏天的流逝而哭泣,我们永远拥有这个夏天的回忆。她把生蚝放生回大海里,而她摘下蛋糕顶上的两张巧克力面具。经历了一无所获的戏剧节,也没有改变自己的剧作。「你知道她的眼睛是什么颜色吗?」
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
情感处理得克制冷静,大片的留白让人浮想无限。这一天结束了,夏天结束了,有些事发生了,有些事没发生,都叫人抓狂。非常好的be美学。
草莓酒
克制又勇敢。主创们很厉害~
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
「One Last Kiss」剧本和现实的穿插非常非常好,戏剧和电影的情节和真实的我们活的现实。海边的假期如耳边的一首歌,爱是耳边的歌曲。今后的日子里海浪扑上石子滩的声音还将不断回响。那些澎湃的短暂真实。你感受到活着的时刻。就着自己的垃圾俄语和讯飞听见勉勉强强看完了,看完的感觉和她们回程路上的心境如此相似。
两位老师化学反应太好了☺️
你知道她眼睛是什么颜色吗 没有告白 没有接吻 没有说喜欢或者爱你 即便忘记也没关系 是夏天的一部分 明白的 真实的
两位女主很有化学反应!姐姐到最后好宠
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭