铤而走险

由大鹏和欧豪主演的《铤而走险》是一部动作犯罪片，故事讲的主要是一个赌徒因欠债倒卖黑车意外卷入一宗精心策划的绑架案。

▲《铤而走险》剧照我们慢慢来拆解这个故事吧，首先从大鹏饰演的赌徒来说吧。

他是一个修车改车的，因为烂赌成性欠下10万元需要在短时间内还清，债主给他指明一条路，倒卖黑车。

10万块对于一些人来说还是很多的，但对于大鹏这个角色还并不是最糟的情况，换言之，他其实完全没有必要去干擦边球的事情。

修车改车还是有很多可以变卖的东西，再不济，跟朋友亲人的借一下还是有的。

▲《铤而走险》大鹏影片他的社会关系太过于单一了，他只能依靠父亲的朋友王叔。

如果把大鹏这个角色再逼入绝境，可能会更说得通一些。

本片最大亮点并不是大鹏如何顺利获得绑架款，那对他而言，已经失去意义了，因为他早就做了选择，从他掉头去接小女孩的时候。

▲《铤而走险》大鹏和小女孩我们要看的是他如何在这一切事情里做到侥幸逃脱或是全身而退。

他有很多次机会可以逃脱，但是他没有那样做，有的可以理解，有的则显得太假了，尤其是临近结尾的时候，懂得处理钱却不知道安置小女孩，把她安置在哪里不好，还带着她跑，非要饰演“这个杀手不太冷”，以为自己是里昂。

类似的问题也出现在本片另外一个角色，欧豪饰演的杀手。

▲《铤而走险》欧豪他智商很高，懂得反侦察，强壮能打。

如果说他前半段的行为是受制于哥哥的智商的话，那么后半段的爆发才是这个角色该有的样子。

他本来有很多次机会干掉大鹏这个角色，可是他就像是耍猴一样，没有命中要害，对其他人反而是一枪毙命。

你可以说这是他的独特玩法，但就是有些不够合理，角色也脸谱化了。

大多数的反派都是如此，前期牛得不行，后期弱得要死。

大鹏自从两年前执导《缝纫机队》失利之后，就很少听到他作品的消息，有的也只是在一些电影客串一个小角色露个脸。

▲《缝纫机乐队》大鹏大鹏这个人其实还是挺有才华的，有想法和表达欲望。

影片《铤而走险》里虽然他的角色存在瑕疵，但他的演技还是有所见长，表现也成熟很多，不再是那么地浮夸和轻佻。

相比当下一些流量小鲜肉而言，大鹏真算是实力派。

如果他能够再磨练一下演技，还是能让人有所期待的。

说起欧豪，今年他出演的电影还挺多的，除了这部《铤而走险》外，其他三部都是主旋律片，一部是真实事件改编的《烈火英雄》，在里面他跟杨紫饰演一对新婚夫妇，另外两部是国庆即将上映的《我和我的祖国》以及也是由真实事件改编的《中国机长》。

▲2013年〈快乐男声〉欧豪和华晨宇他是歌手出身，但我对他的歌并不太熟悉，事实上并没听过。

反倒是影视剧，还了解过几部。

对于他在电影中的表现，你说不上是太差的那种，但似乎也并不是很出彩，显得比较中规中矩，而且总还有一些说不上来的怪异感觉。

▲《铤而走险》欧豪《铤而走险》中的他饰演的是一个劫匪，有点憨又有点机智，有点硬气又有点脾气，但似乎少了一丝匪气，相比他在《烈火英雄》中消防员的表现，正面形象的他可能会更适合一些。

▲《烈火英雄》欧豪和杨紫还记得《怒晴湘西》里那个靠“妥”字行天下的罗帅吗？

▲《怒晴湘西》罗帅他在影片中饰演的是王队，然而他带队水平真是不怎么样，每次都慢一步，跟《怒晴湘西》里的罗帅一样，总是出师不利。

影片给人的感觉就是一部黑色幽默的犯罪片，通过多个交叉的剧情来洗脱一个角色，风格上跟曹保平的《追凶者也》等影片有相似之处，后来看了监制是曹保平，会心一笑。

▲《追凶者也》剧照但《铤而走险》的问题比较多，尤其是大鹏那个角色后半段的表现以及跟欧豪两人的对手戏，实在看着令人尴尬，套路也缺乏创意，很难完全地说服观众。

像这种追求逻辑缜密的电影，出现一点点硬伤往往都是比较致命的，也直接影响整部电影的观感，哪怕有时候演员已经尽力而为了。

换言之，电影在冒险这方面确实有很好的表现，能够吸引观众，但并不够险，更不算是铤而走险，顶多算是买了个保险。

此外，电影并未能够给观众一个意犹未尽的观感，而是总感觉还有很多事情没有交代清楚。

■往期回顾：《骡子》：东木头告诉你为何他88岁还要继续拍电影《速度与激情特别行动》：双森表现差强人意，赛车变拯救地球周迅这部电影拖了三年才上映，但现在看来还是没能在沉默中爆发《愤怒的小鸟》：愤怒没了，求生欲倒是挺强的关注「电影观后感」，一个记录个人观影的地方，可能如实，也许主观，但一定不是影评。

（本文首发于公号：南瓜电影服务/南瓜电影）国产片中，犯罪类型的电影一直都是个热门的题材。

从《李米的猜想》到《烈日灼心》再到《追凶者也》，犯罪片越来越受观众追捧，曹保平也从一众导演中脱颖而出。

成为“华语犯罪片领军人物”。

这让南瓜君想起一部由有“影帝制造机”曹保平监制的一部宝藏片，不仅在当年入围了第22届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元！

还以其独特的题材、别具一格的“硬核”犯罪风格，惊喜展现了一桩离奇案件背后的各方争斗和温暖人性。

它就是——《铤而走险》

要说这部电影最大的看点就是主演们的惊喜突破，给观众奉献了一场“见戏不见人”的精彩表演。

大鹏摘下眼镜，褪去喜剧标签，饰演在生活逼迫下进退两难的市井小人物；

欧豪不再是《左耳》里的腹黑大男孩，首次挑战冷面杀手，眼神犀利冷酷，人狠话不多；

沙宝亮同样突破自我，撕下“歌手”标签，扮演亡命徒，被赞“不逊于科班的演技”

还有曹炳琨挑战“要钱不要命”的车行老板，令人不寒而栗；《隐秘的角落》中挖掘出的宝藏女演员李梦；以及哭戏动人的小“戏骨”乌兰托雅·朵等，都让观众们倍感惊喜。

可以看出这是一部铆足了劲的处女作。

和《疯狂的石头》一样，故事的背景发生在山城迷宫重庆。

修车工刘小俊（大鹏 饰）是个怂货，无亲无故，负债累累。

催债的隔三差五就来找茬一回，借酒消愁时，朋友老万（曹炳琨 饰）给他支了个歪招儿。

找他套牌一批黑车，成一辆，赚一万。

刘小俊知道这事不容易，但为了钱，还是决定铤而走险。

谁知道去提车当晚，后座突然冒出个拔枪的，上来就勒住刘小俊的脖子，差点要了他的小命。

好不容易逃掉了，发现后备箱里还有一个人——被绑架的小女孩奇奇。

就这样，本想赚点黑心钱的刘小俊阴差阳错地卷进了这场绑架案里。

然而随着跟奇奇的朝夕相处，内心的良知促使他决定送奇奇回家，但当听闻奇奇母亲愿意支付两百万大额赎金后，刘小俊起了贪念，想要黑吃黑截下赎金，再一次铤而走险参与到了绑架案中。

可是事情远没有刘小俊想的那么简单，想要生存下去的本能和要保护小女孩的人性，就像天平的两端左右摇摆，动摇着刘小俊的内心。

与此同时，已经犯过几起命案的夏涛（沙宝亮 饰）和夏西（欧豪 饰）两绑匪，为了拿回赎金，对刘小俊展开了疯狂追杀……

随着越来越多的人被卷入其中，绑架案背后不可告人的秘密也逐渐浮出了水面……作为新人导演甘剑宇的首部院线长片，《铤而走险》展现出了不俗的完成度。

戏内，铤而走险，片中处处充满了高能的动作戏：在重庆的大街小巷，绑匪夏西追杀刘小俊，一个拼死追击，宛如跑酷；一个奋力逃生，心惊肉跳。

从过江索道到崎岖山路，重庆的迷失感进展于镜头之下，也加剧了这个波诡云谲犯罪故事的刺激感。

戏外，同样铤而走险，全部真刀真枪上阵；影片专门请来韩国武术团队，每一场都是令人肾上腺素飙升的“硬派戏”。

而夏西的动作戏份几乎全是靠欧豪自己完成的，包括撞车、从高处跌落，这些“实打实”地触碰，都让人为他捏了把冷汗。

在这样一个悬念丛生、环环相扣的案件里，也不乏对人性的探讨。

导演为我们深刻地展现出了卷入案件中的犯罪众生相。

片中三条线并进，但每条线的人物都在铤而走险，每个人物所做出的选择都是为了满足内心深处无法遏制住的欲望。

刘小俊为了钱，从修车工一跃成为绑架犯，夏涛夏西两兄弟也是为了钱，走上了亡命天涯的道路，还有策划这场绑架案的卖酒女张茜（李梦 饰），每个人都受贪欲驱使，一步错步步错，在这条看不到尽头的绝路上越走越远，越陷越深。

尤其是大鹏饰演的刘小俊，他的感情是最为复杂的，他卑微又倔强，他有人身上的贪念，也有人身上的温情。

小女孩奇奇就是他内心矛盾的天平，是拷问道德的砝码。

在与奇奇相处过程中，他越来越挣扎，也越来越不忍心，尤其是奇奇宁可被绑架，也想见到她最惦念的爸爸，这一点无疑是撼动他良心的关键之处。

因为刘小俊的父亲是一名警察，多年前在一次任务中牺牲，成长过程中父爱的缺失，构建出了两人超越年龄的共情。

两人之间的另类的“父女情”也几度令人潸然泪下。

善与恶、良知与本能，这个故事，会让每个人陷入沉思。

《铤而走险》里的案件，在某种意义上都带着一种社会的警示意义。

相比较国外超级英雄幻想，这是一群立足于社会真实构建起的有血有肉的人物。

有观众评价《铤而走险》：国产犯罪片开始稳定输出了。

在如今的环境下，《铤而走险》可能还不是最好的犯罪题材作品，但它却是更多优秀作品即将诞生的踏板。

它也在时刻提醒我们不要忽视那些被我们遗忘、忽略，却又真实存在的渺小的人。

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暑期档已临近尾声，在上海电影节期间，看的这部入围金爵奖主竞赛的《铤而走险》定档8月30日，不知它能否成为暑期档的最后一匹黑马。

主竞赛单元里少见的犯罪类型片，FIRST青年影展出身的新人导演甘剑宇执导，加上曹保平担任监制保驾护航，影片的整体质量的确不俗，带给了我超过预期的观赏性。

最令我惊喜的地方是：从山路飙车、街巷追逐几场戏，都不难看出甘剑宇这位新人导演，对动作场面的调度和对城市空间的利用，不仅是“颇具潜力”，而可以称得上是“技法娴熟”。

（有不少我很喜欢的独立片导演在拍摄商业作品时，即便影片的整体水准在线，也往往会在动作戏上掉链子，不是人物占位衔接不上，就是空间概念太差。

） 当然，仅靠技术的优秀，并不能决定一部影片的最终质量，情节编排更是犯罪题材的决定因素。

虽然有不够成熟之处，但的确做到了环环相扣，节奏感出色。

这些年来，华语犯罪片领域涌现出来不少黑马佳作，像是《心迷宫》《无名之辈》以及曹保平自己的《追凶者也》，都是多线叙事的小人物群像。

《铤而走险》同样是几组人马阴差阳错，周旋碰撞的群像戏码，只是不同于这几部作品的喜剧处理（《心迷宫》虽不是喜剧但仍充斥着荒诞的黑色幽默），《铤而走险》的剧作核心是“硬核之下的温情”。

片中登场的人物颇多，但几乎每个角色都有鲜活的刻画，看得到背后的难言之隐和心态转化，输出的价值观也并非单纯的正邪对立。

为了偿还赌债而在法律边缘徘徊的刘小俊，因为小女孩奇奇的闯入，在贪婪与善良中重新作出了选择；片中的其他角色，也有着逼不得已的无奈与苦衷；就连亡命徒夏涛夏西两兄弟，都有着令人动容的情感刻画。

片中最核心的一条线，是刘小俊和奇奇的“天真萝莉+落魄大叔”组合。

细数犯罪题材的佳作，从《女煞葛洛莉》到《这个杀手不太冷》，再到《孤胆特工》，老少搭档都是屡试不爽的灵药。

《铤而走险》中对于这两位主角的情感演进，刻画得极为细腻。

影片最初，刘小俊是一个贪婪的小人物，为了偿还赌债“铤而走险”倒卖黑车，面对高额的绑金也不免心生贪念，导致事态进一步恶化。

而在最后，他又化身平民英雄，在一次次“铤而走险”中找到了人性的释放。

而这中间的人物转变，借着刘小俊和奇奇的“三次重逢”做足了情感铺垫。

两人的关系在长期的相处中抽丝剥茧地发生着转变：从最初刘小俊对奇奇的有利所图，到逐渐被奇奇身上的纯真所触动，再到最后他内心的善良与柔软完全激发，即便活得如蝼蚁般卑微，也要找回了自己的良知与尊严。

剧情虽是一场“寻父之旅”，两位主角却在此过程中，建立起别样的“父女情”。

角色之间的化学反应，一方面得益于奇奇的扮演者乌兰托雅·朵面对镜头的灵气与感染力，另一方面也想赞赏一下大鹏这些年来的进步。

身为一个从网剧走向银幕的喜剧演员，他的导演作品《煎饼侠》和《缝纫机乐队》都称不上优秀的作品，却让我看到了一点难得的真诚和想法，尽管能力有上限，但和许多明摆着玩票捞钱的所谓“导演”相比，他的作品能让我能感受到“俗套”背后的略显笨拙的努力和真挚。

去年金马凭借《吉祥》拿下最佳短片，也算是功夫不负有心人。

前几年在《我不是潘金莲》里的正剧表演也拿捏得挺到位，这次在《铤而走险》的表演也称得上扎实，挺令人刮目相看的。

上海电影节期间，我也看到了一些关于这部电影的负面评论。

与和它同台竞技的文艺片相比，用同一套体系去衡量一部类型片，难免有失偏颇。

希望在影片公映后，它能获得观众一个公允的评价。

毕竟华语电影，不仅需要个人风格鲜明的新人导演，也同样需要具备掌控类型片能力的新生力量。

去年的秋季档，一部寂寂无名的《无名之辈》干出了超8亿的票房，成就了非线性叙事黑色犯罪片在大陆的最高票房纪录，但是我非但没有被影片的种种煽情打动，反而被它的滥情和毫无电影感的导演技法深深给恶心到了。

从宁浩的《疯狂的石头》开始，大陆新导演就非常喜欢拍摄黑色犯罪片，当然，其中绝大部分都是非线性叙事的喜剧片，就算不是喜剧也都喜欢走黑色幽默的路线，但是其中90%的电影都是极其缺乏电影感且糊弄人的。

当然，这么多年国产的黑色犯罪片也是有一些让人感到惊喜的作品的，就比如杨庆的《火锅英雄》，比如祈钰坤的《心迷宫》、《暴裂无声》，即使在这个浮躁的、缺乏工业标准、缺乏审美意识的市场，依然有新导演坚持着影像的探索和创作上的精雕细琢，不以取悦观众为第一目的，在我看来，这些人才真正代表着中国电影的未来，而在今年，这些人中又多了一个名字——甘剑宇，这些优秀的电影中也多了一部——《铤而走险》。

讲真，《铤而走险》是一部我一开始并没有报什么希望的电影，尤其是上影节放映的时候反馈的一波口碑让人感觉这可能又是一部对于《疯狂的石头》进行拙劣模仿的山寨片。

但是随着影片视频物料的不断发布，我发现，影片的生猛和凌厉远超我的想象，不再搞笑的大鹏，不再偶像的欧豪，让我看到了内地演员的新可能，同时，逐渐的，我对于影片的期待也与日俱增。

而管看完影片之后，《铤而走险》真的是没有辜负我的任何期待，本人年度十佳华语电影一定有本片的一席之地！

《铤而走险》是一部非常硬气的黑色犯罪动作片，导演甘剑宇用小人物的亡命悲情结合着韩式的暴力美学，创造出了年度最生猛、最搏命、最血性的优质影像。

整部电影不论是类型的完成度，演员的表演，节奏的把控，动作场景的设计都堪称是华语片的顶级水准，100分钟跌宕起伏毫无冷场，以至于让人愿意忽略影片剧作上的种种问题。

在我看来，《铤而走险》就是暑期档的一口浓度极高的烈酒，并不适合大部分观众，甚至容易烧着嗓子，但是对于懂它的人来说，上头！

不同于那些玩弄故事结构并且美其名曰自己是黑色幽默的国产电影，《铤而走险》是一部线性叙事，没有任何喜剧元素和黑色幽默并且不具备任何叙事野心的电影，导演甘剑宇创作了一个简单的故事，然后尽他所能把这个故事拍摄得跌宕起伏以及最大限度激发出演员最好的表演状态，对我来说，影片的“简约”是其最难得地方，在它身上真的看不到以往同类型国产片的油腻和圆滑。

《铤而走险》的故事很简单，简而言之就是一个赌徒的个人救赎之旅。

大鹏饰演的刘小俊因为赌博欠下10万，走投无路的他求助于自己的好友老万，为了挣钱做起了倒卖黑车的生意，却没想到偷车的时候遭到了两个悍匪的攻击，而好不容易偷来的车子的后备箱装着一个小女孩。

本性善良的刘小俊并不想伤害小女孩，但是小女孩的赎金高达200万，这让他不由地打起了坏主意，而另一边，两个悍匪也不是省油的灯，他们受雇于李梦饰演的陪酒小姐，兄弟二人可谓是心狠手辣，刘小俊的出现让原本简单的绑架案瞬间复杂了起来。

金钱的诱惑、生命的威胁、心中的良善，等等因素交织在刘小俊的心中，一场在重庆的猫鼠游戏就此展开了。

《铤而走险》的故事很容易看到那些韩国黑色犯罪片的影子，一个小人物“走到尽头”式的故事，更多的是讲述一个普通人如何被一步步“逼”成亡命徒，但是和韩国电影的绝望和一黑到底不同，《铤而走险》的底子是真善美，它的创作目的是在于挖掘极端情况下小人物内心的良善，并且完成一次可信的人物成长，饰演一种动人的自我救赎。

大鹏饰演的刘小俊是一个看似简单却又富有层次的角色，首先，他确实是一个犯罪者，一个为了生计走上犯罪道路的人，但是他又是一个好人，一个为了小女孩儿拼命的好人，他在影片中的种种行为是分阶段的，不断的意外促使他一步步成长，反思自我，最终被境遇塑造成一个极具悲情色彩的英雄，大鹏非常出色地把握着这个人物的朴实、卑微以及那被激发出来的韧劲儿。

而在影片中，欧豪饰演的夏西就是刘小俊的反面，一个毫无人性、杀气腾腾的悍匪，一个全世界除了自己的哥哥谁也不在乎的杀人机器。

我还真的是第一次在大陆电影中看到如此狠辣的反派角色，不说废话，肆无忌惮，在夏西身上，暴力就像是和喝水一样的习惯，这也就使得影片的暴力是直接的、生猛的、不加修饰的，至少对我来说，这是非常戳中G点的，你看不到什么反派死于话多，也看不到杀人不彻底留下后患，夏西的杀戮简单直接不落俗套，能动刀动枪绝不哔哔，对于我这种喜欢反类型桥段的人来说简直是太对胃口了。

说实话，李丰田在他面前都得叫爸爸。

一个走投无路的好人和一个无路可走的坏人之间的猫鼠游戏和最终的命运对决构成了整部电影最大的情节卖点，那种爆棚的暴戾之气和深入骨髓的硬气让整部电影具有着极具魅力的灵魂，说实话，我真的好久没有在大陆电影看到如此的创作激情了。

某种程度上，《铤而走险》的故事和《火锅英雄》是有很多相似的地方，都是韩国的类型片风格，都具有着极强的电影感，都展现着不同于同类型电影的暴力美学，都具有着固执却又具有着韧劲的角色，而且这两部电影也都充分利用了重庆这所城市的特点创造着极其出色的视觉体验。

对比而言，《铤而走险》在影像上其实更加生猛，全片的暴力几乎是从头到尾贯穿的，枪战、肉搏、焚尸、追车一个不少，很高兴在今年这个特殊时期，影片大胆的风格可以在审查之下最终得以呈现在观众面前。

必须得承认的是，《铤而走险》的剧作确实是有缺陷的，故事最终的绑架案真相其实显得雷声大雨点小，不足以支撑整部电影惊人的生猛之感，它所造成的是人物情绪被小题大做的感觉，不过这也可能是因为需要通过审查的关系，多多少少有些遗憾。

虽然影片很多推进故事的方式依然依靠的是相对刻意人物行为，但是这也都是在类型片的容忍范围之内的。

我不期待类型片创作给我带来什么惊喜，我更希望看到的是导演的影像创造力和演员对于自己的挖掘，这两点上，《铤而走险》做得非常好，高于国内99%的导演处女作长片，我已经足够给本片大书特书了。

最后，还是想再夸一下欧豪，这些年这么多大陆的青年演员，大都是又高又帅，白白净净，只有欧豪一人，不断尝试着极端的角色，甚至作为一名偶像艺人甘愿尝试极其生猛的反派形象，一个人看起了大陆新生代硬汉派男星的大旗，挥洒着具有性格的雄性荷尔蒙，相信他会成为内地最顶尖的男演员，当然，也希望可以看到更多像《铤而走险》这样具有态度的国产电影。

在暑期档临近尾声之际，影院上映了一部国产犯罪悬疑片《铤而走险》。

由甘剑宇执导、曹保平监制、大鹏、欧豪、沙宝亮、李梦主演，剧情大致讲述的是大鹏饰演的小人物刘小俊因为嗜赌成性而欠下巨款，为了还债被迫干起了倒卖黑车的行当，没想到第一次偷车就被卷入一起绑架案的故事。

本片剧情与一般的犯罪片相类似，都以小人物为开端，阴差阳错的卷入犯罪事件里。

整体来说剧情逻辑比较清晰，不足的地方就是影片剧情老套，不够新颖，看了开头就知道结尾。

还有就是电影里大鹏和被绑架的小女孩之间也没有建立起来，以致于最后的煽情戏完全没有让观众产生共鸣。

显得很刻意。

故事节奏过快，导致很多人物的感情缺乏张力，心理描写较少，可以看出导演非常努力的想把故事说好，但是把控不到位。

不是角色在催动故事剧情，而是感觉导演急着把故事讲完。

然而以上的问题其实是不应该犯的，毕竟让拍出过《烈日灼心》、《狗十三》这些高分电影的曹保平老师当监制，实属不应该。

这次所有演员的演技全程在线，大鹏和欧豪的首次转型也让观众眼前一亮，本来以为看大鹏那张脸会出戏，没想到，当初靠《屌丝男士》耍宝走红的喜剧演员，摘下眼镜后靠这部电影刷新了观众对他的看法。

自己亲手撕下了原先贴在自己身上的标签。

还有就是欧豪，虽然说欧豪前面几部电影演的都是痞坏痞坏，带着一点邪气的角色。

但是这次完全不同，饰演一名杀人如麻的亡命徒，整部电影下来台词不过20句，全靠眼神和肢体语言来完成这个角色。

尤其是火化他哥尸体那段，可以看出欧豪对这个角色的解读与诠释。

另外要说的就是电影里最主要的角色-小女孩奇奇。

整部电影都是围绕这个奇奇展开的，这个小演员完全可以用专业两个字来形容，拍哭戏的时候眼泪说来就来，哭的稀里哗啦的让人看着心疼。

其实影片里没有绝对的好与坏，大鹏饰演的刘小俊虽然没想害人，但却财迷心窍，一心想着拿奇奇来换取赎金，就连面对悍匪在一番犹豫后也没有选择报警，典型的要钱不要命，虽然最后完成了自我救赎。

而欧豪饰演的夏西，虽然表面上冷血无情，杀人如麻。

但是在亲哥面前，却表现的惟命是从，明追杀男主，那么受伤的大哥可能会死，他也选择听从他哥的话。

到了影片后面也没想过自己能活，拿钱纯粹是为了完成他哥生前的心愿。

这部电影目前豆瓣评分6.3，评论也是呈两极分化，有人觉得电影拍的一塌糊涂，有人觉得一众演员演技炸裂。

而在小编看来，电影剧情上的硬伤是有的，演员的演技也是值得肯定的。

小编觉得还是挺值得去电影院看的。

个人评分6.7分。

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转：《铤而走险》首先是一部标准的黑色犯罪片。

视觉上，影调浓重，大量的夜景、阴雨天气，混合着绿色、红色霓虹；有都市文明与破败荒郊的反差，重庆复杂多变的地形地貌以及建筑体的高低错落更增添了一种压迫感。

角色上，最主要的角色——大鹏饰演的赌徒、欧豪饰演的绑匪、李梦饰演的舞女等尽是一班小人物，这也是黑色电影的一大特征，即聚焦于有着种种困境或缺陷的个人，与视觉上的压迫感互为表里。

风格上，很有韩国犯罪片的氛围与质感，强调极端情境、爆发性的情绪与抓人的代入感，还有那写实的暴力动作。

本片的动作指导为来自韩国的崔东宪，他参与设计动作的《走到尽头》是影迷们比较熟悉的一部。

它是犯罪片，不乏暴力与狂野，但角色身上的温情与柔软也没有丢掉，借助多线叙事和多米诺骨牌效应描绘出了一幅小人物群像。

其中两位男主角，也是作为对峙两方的大鹏与欧豪给我们带来与他们以往很不同的形象记得曾经有人总结出一个编剧规律，说缺陷要留给正面角色、美德留给反面角色，由此才能帮助观众去理解一个实实在在的人。

对应《铤而走险》来说，刘小俊身上就有种种缺陷，夏西身上则有一种最原始最浓烈的亲情美德。

这是《铤而走险》在人物设计上的倾向，也是落地现实的一点——人，没有绝对的善恶之分、不做刻板的正邪对立所有的角色都是被推着走的，他们原本无交集无恩怨，只因一个意外而陷入深渊，就如《老无所依》中意外捡到200万美金的猎人和那个一直追杀猎人的冷面杀手。

都说黑色电影是让观众“观看已经发生的错误”，并且结局往往黑暗无力以悲剧告终，但模式可以被更新。

《铤而走险》是一部有野气的国产黑色犯罪片，也是一部有人性温度和有关生存尊严的小人物电影。

作为一部新导演作品来说，它还不够圆熟，强戏剧性的故事推进还显用力过猛，可那股冲劲儿终究是展现出来了，下一部，值得期待。

我要吹爆欧豪的演技一点也不像是选秀节目里走出来的人电影里真是人狠话不多演得蛮到位的就是有一个吐槽点记得上部他的电影还是在『烈火英雄』里当消防员，为救火而献出了年轻生命这次在电影里却拼命放火🙃杀人放火毁尸灭迹两次交通肇事导致汽车引火爆炸一次……最后，大鹏借给小孩庆生之机还教小孩玩打火机我严重怀疑这是中国第一部纵火教育片🙃

转：《铤而走险》首先是一部标准的黑色犯罪片。

视觉上，影调浓重，大量的夜景、阴雨天气，混合着绿色、红色霓虹；有都市文明与破败荒郊的反差，重庆复杂多变的地形地貌以及建筑体的高低错落更增添了一种压迫感。

角色上，最主要的角色——大鹏饰演的赌徒、欧豪饰演的绑匪、李梦饰演的舞女等尽是一班小人物，这也是黑色电影的一大特征，即聚焦于有着种种困境或缺陷的个人，与视觉上的压迫感互为表里。

风格上，很有韩国犯罪片的氛围与质感，强调极端情境、爆发性的情绪与抓人的代入感，还有那写实的暴力动作。

本片的动作指导为来自韩国的崔东宪，他参与设计动作的《走到尽头》是影迷们比较熟悉的一部。

它是犯罪片，不乏暴力与狂野，但角色身上的温情与柔软也没有丢掉，借助多线叙事和多米诺骨牌效应描绘出了一幅小人物群像。

其中两位男主角，也是作为对峙两方的大鹏与欧豪给我们带来与他们以往很不同的形象记得曾经有人总结出一个编剧规律，说缺陷要留给正面角色、美德留给反面角色，由此才能帮助观众去理解一个实实在在的人。

对应《铤而走险》来说，刘小俊身上就有种种缺陷，夏西身上则有一种最原始最浓烈的亲情美德。

这是《铤而走险》在人物设计上的倾向，也是落地现实的一点——人，没有绝对的善恶之分、不做刻板的正邪对立所有的角色都是被推着走的，他们原本无交集无恩怨，只因一个意外而陷入深渊，就如《老无所依》中意外捡到200万美金的猎人和那个一直追杀猎人的冷面杀手。

都说黑色电影是让观众“观看已经发生的错误”，并且结局往往黑暗无力以悲剧告终，但模式可以被更新。

《铤而走险》是一部有野气的国产黑色犯罪片，也是一部有人性温度和有关生存尊严的小人物电影。

作为一部新导演作品来说，它还不够圆熟，强戏剧性的故事推进还显用力过猛，可那股冲劲儿终究是展现出来了，下一部，值得期待。

电影作为一门艺术，其根基在于生活本身。

喧哗琐碎的世俗生活是电影艺术最为丰奥的沃土。

在这片沃土之上，可以生长出各种各样活的人物、活的故事、活的艺术。

但是，这种活生生的东西一旦被困在某种结构或者某种形式中，就失去了生命力。

在我看来，类型电影就像是一片森森然的树林，每一部类型电影都可以是其中的一棵树木。

但是，如果困在“类型”之中，那么，树林仅仅是树林，看上去森森然，却没有让人走进去的欲望。

看过《铤而走险》，这种感觉尤甚。

多线叙事、多个人物、多种视角，好与坏的模棱两可，善与恶的界限不明，单从电影的主题来看，《铤而走险》的确值得推荐。

但一个好的主题并不代表电影本身的品质。

从电影本身来说，人物塑造有所欠缺，每个人看起来都有自己的个性，但这种个性没有成为人物的标签，反而有些刻意的痕迹，显得为了“个性”而个性。

尤其是小女孩儿“奇奇”，有着和年龄不相符的成熟。

在很多韩国电影中，我们可以看见很多女孩有着和年龄不符的成熟，这样的设定和韩国文化息息相关。

但在《铤而走险》这部电影中，女孩儿“奇奇”完完全全是一个电影角色，毫无灵气。

电影本身存在一个最大的问题就是模仿的痕迹比较严重，不管是叙事、套路、台词还是结构都让人觉得似曾相识，这种熟悉的感觉带来的并不是对某些导演的怀念，而是拼贴之感。

这部电影有可取之处吗？

当然是有的。

首先需要肯定的是导演对叙事节奏的把控，节奏感对电影很重要，《铤而走险》虽然有很多槽点，但在看这部电影的时候，情绪或多或少依然能够跟着电影走。

其次需要肯定的是作品的完成度，导演的作品不多，单独拍摄的作品《铤而走险》是第一部，完成度可圈可点。

其实《铤而走险》最大的问题就是大框架和小细节之间的配合问题，说白了也就是导演的经验和能力的问题。

类型片不应该只有一个大的结构，因为类型片本身的限制就比较大，如果单纯的追求结构，只会让电影假、大、空。

类型电影真正需要的是细节，情感的细节，台词的细节，表情的细节甚至镜头的细节，在大的框架下，不断优化细节，才是类型电影的出路。

本期精彩语录：·《肖申克的救赎》高中看完一晚上没睡着，太震撼了，睁着眼睛到天亮。

· 编导专业的堂哥说：上课的时候，可以带着女朋友看电影。

· 办公司一学期就倒闭了，但我就是不拍婚庆！

这是底线。

· 第一次看到自己的片子，放映机那束光，从我头上穿过去，打在银幕上，哇！

· 我拍了一张刘德华照片，发了微博。

第二天起来，炸了，全世界都在找我，因为刘德华造型还没有曝光。

· 找院方谈判，我们要拍！

有没有钱都要拍！

不行你们就把我们的学费拿过来！

· 我刚发给大鹏剧本，他当晚看完，第二天就把这个事给定了。

· 突然监视器就黑了，然后现场有人开始喊，出事了，出车祸了！

我跑过去已经慌了，那车的引擎盖还在冒烟呢，欧豪一直没出来。

· 现在说小女孩过度煽情的比较多，这个问题其实比较两极。

· 有一个小女孩一头撞上冰箱的镜头，那个是意外，是真的。

· 李梦就是不敢（开枪），虽然是空包弹，但是会喷火星，她就死活不敢，在那哭。

甘剑宇，《铤而走险》导演第一次看《铤而走险》是在两个多月前的上影节，映后主创都在，你能一眼认出大鹏，欧豪的白色背带裤也很扎眼，但是曹保平旁边为什么还有一个男星，他演谁了？

但要说这个帅哥是导演本人，你又会产生新的疑虑。

在所有第一导演（ID：diyidy）的新导演专访里，甘剑宇（微信自称阿甘）是最适合去打扮打扮泡妞，少拍些电影的那类青年，有时候像个刚准备参加综艺的艺人，但我们的聊天，却是从腰间盘突出这种中老年话题开始的。

因为记者本人，最近就确诊了这个终生陪伴项目。

这几天所有的采访也都是站着进行的，甘剑宇一听，也站了起来，双眼冒光——“我也得过啊！

你还能站着，那还不严重啊！

”那年他20出头，正猫着腰、翘着腿剪片，突然就“铤”不起来了，更别提走险，严重时躺床不起犹如废人……患者之间交流了20分钟病情，惊世骇俗，这里就不细说了。

想说说作为导演，甘剑宇到底水准怎么样，有什么抱负。

他一直在干着铤而走险的事，学习不好就艺考，导演是什么不知晓，没毕业就办公司，半年倒闭接着考……这就是22岁前的甘剑宇，直到他去了香港，见到杜琪峰这种大咖，他才……真实地闯了大篓子，泄露《盲探》剧组机密，差点被学校开除。

但年轻人对这个世界总是倔强的，为了做导演，他和同学去找校领导示威，争取到已被砍掉的教学拍摄名额，接着直奔FIRST，在忻钰坤光环笼罩下，拿了个没太多人过问的电影奖，却认识了职业导师曹保平。

磨了两年剧本，出来这部《铤而走险》，还差点“害死”欧豪，嗯，去掉引号也能成立。

你说他顺风顺水吧，但人家也得罪过杜琪峰，也得罪过腰间盘。

你说他勤奋刻苦吧，人也不是那性格，总感觉玩性好大。

电影公映至今已有4天，没有爆，也没有垮。

不管怎样，这病，不能根治，这对电影的念想，也不会断。

01、堂哥说学编导能带女友上课看电影，就考这个专业！

我是从小看碟片，家旁边就有一个出租影碟的。

那时候看香港电影最多，喜欢喜剧，还有古惑仔，小时候很多同学模仿陈浩南。

要说电影给我最大的震撼，真让我觉得电影有魔力有力量，是在高中，高一还是高二，我有点忘了，同学突然给了我一张DVD，打开一看，摩根·弗里曼，《刺激1995》（《肖申克的救赎》）。

十六七岁的时候你很少失眠的，看完这个一晚上没睡着，太震撼了，睁着眼睛到天亮，一直在回味，第一次觉得电影有这么大的能量。

我有一个堂哥当时就在学编导专业，当时我都不知道什么是导演，然后我就问他，你那个专业是干嘛的？

他觉得跟你说不明白，说反正我们上课的时候，可以带着女朋友看电影。

我说还有这种专业啊！

他说是啊。

我说那这个专业太好了！

另一方面，我念的特别好的中学，但是成绩不太好，讲不出来自己哪里比较好，艺考真的也是因为成绩不行，大学上的浙江传媒学院的广播编导，其实是广播电视编导，07届，制作方向，制作方向更多的是剪辑，后期的部分。

到了大二的时候，学校开了一个新的专业，全院挑了15个人，组了一个导演班，叫“精英班”，以前从没有过。

那个时候你肯定知道什么是导演了，就想去试，通过考核，再考一轮，就进了导演班，班里是一个老师带三个学生。

我就有点类似转了专业一样。

然后就开始去系统地⋯⋯我觉得不是叫学习，叫试错，怎么去拍片，怎么去尝试，那个经验挺宝贵的。

因为只有在那个环境里面，你可以去尝试失败，拍的乱七八糟，全是经验教训。

也翻拍也借鉴，也加一些原创，什么都弄。

拍的这些东西到现在还保留着，但是不敢看。

在电影风格上，同学里会分派系的，会说你是属于哪个导演风格的，但那个时候我喜欢的导演是谁，一是自己都没搞清楚，二是，你会发现，包括你模仿的导演，他们后来也拍了一些挺替他遗憾的东西。

我那时候更倾向于类似于无厘头一点的风格，喜剧吧。

当时拍的主要以身边的一些事情为主，比较难忘的就是，期末会有社团，他们把那些学生的作品放一块放映。

第一次看到自己的片子，放映机那束光，洒过去，从我头上穿过去，打在银幕上。

然后，还看到一些观众的反应，哇！

突然觉得，自己好像可以做点什么，自己也不是这不行那不行的。

其实老师给我的评价都挺好的，挺喜欢我，我应该还是有些天赋的，哈哈哈。

那时候就挺调皮的，我就不是严格意义上的乖乖学生，不那么守规矩，有的课也不太爱听。

也没机会去跟组，那个时候资源不那么理想，但有去探班。

那个时候你自己就特别想拍，不管拍什么你都想拍，你觉得跟摄影机在一起或者在剪辑房，那个东西有存在感。

然后还去拍一些广告，赚了钱之后就买单反买摄影机买电脑。

还弄公司，去注册，租了一个场地，接着就老跟甲方撕，交了货，人家不给尾款，还亏，一学期就倒闭了。

但我就是不拍婚庆！

这个我一直保持得特别好！

底线是婚庆不拍！

02、泄露《盲探》剧组机密差点被开除，找校领导夺回教学拍摄权本科阶段其实你没什么样的电影认知，就是瞎弄。

到了硕士阶段，去了香港演艺学院，才开始知道应该以一个从业者的心态去做电影。

以前真的没机会拍电影，不太可能。

去香港我有特别强烈的目的，为什么要念这个学校的硕士——它有一个毕业作业计划，就是毕业的时候，这帮人一块拍一部电影，我就奔这个去的。

刚到香港时，你还是个影迷心态。

就是没有弄清楚，到底是喜欢电影，还是你喜欢“你喜欢的电影”，我觉得我应该是后者。

然后第一个教训是什么呢，就是去杜琪峰的剧组，《盲探》，以学生的身份去那学习观摩。

我就坐在杜Sir后面，他气场太强了，我心跳都很快，第一次见到真人，无比地激动。

当时就犯一个错误，对，观摩你都能犯错误⋯⋯因为太激动，我就想跟大家分享，我现在进了这么厉害的剧组，还看到刘德华了，就坐身边，情不自禁地我就拍了一张刘德华照片，发了微博。

我当时微博就几十个人，都是一帮同学朋友，全是你认识的人，没觉得有问题，之后跟了一天的拍摄，很累，就睡觉了。

第二天起来之后，疯了，炸了，那条微博被转了好像几千上万次，那个时候应该都没有“热搜”这个概念，但就被转得太厉害了，完了，全世界都在找我，包括学校领导、老师，因为刘德华造型都还没有曝光，而且当时也不止你一个人拍了，其他人也拍了，他们都没出事，就我出事了。

特别严重，甚至可能被退学，因为你违反了规定。

我刚去一个来月，什么都没搞清楚，其实你某种程度上干扰了人家的创作。

然后我就开始道歉，给杜琪峰写了一封信，手写的，说怎么怎么喜欢他的片子，真的是因为太激动，太喜欢，没控制住自己。

后来就原谅我了，老师跟我说，导演说算了，不追究了。

我觉得那是一个节点，那个教训真的挺大的。

杜琪峰、刘德华其实之前在大学里，拍的一些小东西，七七八八的，还挺自信，到香港，就已经被放在一个末尾的状态，所以你之前的预计啊，还想拍长片，还想最后争取到导演的位置，你发现你去了之后，差点要被开除了。

在香港的收获挺多，比如说李屏宾过来给我们做摄影指导，拍胶片，为什么之后自己要选择去拍剧情片、类型片，我觉得跟这段经历也有很大关系，你期待成为一个好的类型的导演，是偏工业的。

我第一个电影就是最后的毕业作品《小学鸡大电影》。

它这个就像创投，在学校里，你要当导演吗，要当编剧吗，OK，你上来讲你的故事，你挑一段戏，拍出来大家看哪个作品更好，就选哪个。

学校会找很多业内的人士来评估，比如说游乃海，还有丁云山，银河映像的制片。

因为我在演艺学院的成绩还是一如既往的⋯⋯不那么好。

对，甚至还收到警告信，就是你这科分数太低了。

但最后他们还是看你的作品，其它的都不管，就看你这个东西拍得怎么样。

当时拍的就是《小学鸡大电影》剧本里面的一个片段，一个孩子要拍电影，他跟他的影迷父亲说，我要拍电影，借你的8毫米摄影机用一用，这么一场戏。

《小学鸡大电影》剧照就选上了，你预计可以真正地拍一部电影，想上院线，有这个期待。

但是我们是第二届硕士，第一届硕士他们拍了一部《一个复杂故事》，张学友、叶德娴演的，杜Sir监制，在香港上映后成绩特别不理想。

到了我们这一届，没有人愿意给钱了。

那么同学们就不干了，不只我一个人，很多人都是奔着这个来的。

于是找院方谈判，到校长办公室，跟领导直接沟通——我们要拍！

死活都要拍！

有没有钱都要拍！

不行你们就把我们的学费拿过来给我们拍！

后来就是很少的成本，大概三十五万港币，二十几万的人民币，拍了，最后我们还为学校赚钱了。

因为学校是把版权卖给了notv，还是乐视，反正是卖掉了，回收了制作费，但是内地是没有放映过，就是走影展，FIRST影展，华语青年影像论坛。

《小学鸡大电影》还拿了一个FIRST剧情片单元的奖，我现在跟FIRST挺近的，就特别感谢FIRST，给这样一个平台和机会。

不过那一年最佳给了忻钰坤的《心迷宫》，然后那年他火遍全国，全世界都只知道他，哈哈哈。

现在跟他是特别好的朋友，前几天还在聊天，他正在写剧本，一稿一稿的，一会就把自己推翻了，跟自己较劲呢。

忻钰坤03、曹保平是我的一把尺子，拍电影是守分不掉的过程《铤而走险》剧本第一灵感就是要做一个绑架的类型片，它没有“啪”一下，我就要做一个什么样的片子的瞬间，因为这个时间太漫长了。

从2016年底，搜集资料，到找警察做采访，然后跟监制曹保平沟通，还有编剧成员的沟通，一个一个碰，一步一步来的。

曹老师是一开始就加盟进来的，我《小学鸡》去FIRST那年他就是评委之一，很早就认识了，他当年觉得我挺坎坷，因为竞争特别强，有刘雨霖（刘震云女儿）、文牧野，都是高手。

当年曹老师就说我可能剧情片上面，还是OK的，有一些小潜质，我们从那时候就一直有沟通。

曹保平我们以稿为单位，他是一把尺子，我完了一稿后，他会跟你很详细地反馈，不是说要改变你的设计，他还是把空间留给我来做，他会说这个东西不够，要加强，或者那个东西不合理。

他最在意的是现实主义的底色和基底，这个角色能不能讲出这样的话，是不是在这样的人的语言逻辑里面，是不是他那个阶层该做的事，这个事情的合理程度到底怎么样，包括夏西、夏涛悍匪兄弟，做一个强聚合情节和现实主义精神之间的一个平衡。

其实我有一堆（对标的电影），但是后来你发现，那些东西，在很多层面，其实它是一个抓住分数不放的一个过程。

怎么讲，它是一个减分的过程。

就是你肯定脑海中想到的是一个东西，那个景，那个演员，那个气质。

但是，当你真的去操作的时候，那天真的下雨，那个景真的弄不到，那你需要去做另外一个方案。

那他最后的完成离你最初的想象，一定是有些改变的。

其实后面就是在咬住那个分数，能维持到多久，甚至有的时候一些灵机一动的东西，可以为它加分04、欧豪差点摔下山我都慌了，大鹏越被打他越爽夏西让欧豪来演，给我很大信心，为什么呢？

我跟他聊完之后，他按照我们聊的人物诠释，自己就把造型给做了，直接把头给剃了，而且有意剃得不那么平整，哪怕是个寸头，都有一些坑坑，毛糙的感觉，站在你的面前，你觉得其他参考都不重要了。

欧豪和大鹏，90%的动作都是他们自己做，欧豪的量更大，我后来发现，我们的动作特技演员，都没有他做得好。

真的，因为动作演员不能拍脸，你不拍脸就会有问题，你会避开镜头嘛，欧豪不用你避，那你发挥的空间肯定大。

欧豪最惊险的一幕就是开车的那场戏，我把机位架在车厢上，这么挂着，然后看他撞，一次又一次，一直在碰撞，后来车子就稍微有些变形，车子有点失控，但是他觉得OK，可以再来。

我们就来，突然拍着拍着监视器一下就黑了，然后现场有人开始喊，出事了，出车祸了，我就往现场跑，不知道出什么事了。

他本来撞大鹏的车，他超过去了，后面的车没刹住，怼了欧豪的车一下，就看那个车头，在那个盘山路，绕着往上中间的一层，护栏就破了，车头飞出去。

运气好，山半腰有棵树，把欧豪车顶住，要不然那个车就下去了，十多米高的一个陡坡，掉下去一定出事。

我跑过去已经慌了，那车的引擎盖还在冒烟呢，他一直没出来，跑了100多米，跑到跟前他才出来，他先给你一个微笑，没事，不行咱们再来。

我真的很感动，所以，他后面还要去做一些动作，我说算了，性价比太低了，因为那次车祸之后，我确实怕了。

撞车大鹏呢，他确定参演得特别快，快到什么程度，我刚发给他剧本，他当晚看完，第二天我们约了见面，当天就把这个事给定了，就没什么波折，这事情甚至没有什么故事可讲。

现场他挨打太多，韩国的团队，我不要那么精彩的设计，我要被打的疼痛感，很多都是真的来。

最后和欧豪决战，正脸要被踹飞过栅栏，真踹，避不了，但我们还是做了一些保护，因为之前用脚试过，脚的动作有时候难控制，我们就用胳膊来，套一条裤腿，手钻进一只鞋里，照样打在他脸上，他自己是觉得演得爽。

最后大鹏和欧豪的决斗，我想达到一个以弱胜强的概念。

大鹏靠意志去支撑，对于欧豪那边，他是一个要毁灭自己的状态，当他哥哥死了之后，他是要慢慢把自己在这个过程当中毁灭掉。

这部电影代表了很大一部分人，30来岁，原本善良真诚，但境遇不太理想，陷入迷茫。

05、李梦死活不敢开枪我劝了她一个小时，沙宝亮讲故事能力巨强现在说那个小女孩过度煽情的比较多，这个问题其实比较两极，有些观众触动的点其实是来自小女孩这边，但你也有使劲过足的地方。

我自己理解，可能不是这场戏情绪多了的原因，可能是我前面的铺垫不够。

乌兰托雅·朵小朋友，是我们花力气从几千人里一个一个选出来的。

先看视频，然后再见面，一波两波三波，淘汰一批，再进入决赛，再试戏，试完戏之后，比如说当时已经选定了主角大鹏了，站过来拍一下，看融合程度，沟通交流感怎么样，在一起，在镜头里感觉怎么样。

选小孩太难了，《小学鸡》里面也有孩子，但强度和它的份量不太一样，这个更重，情绪更加激烈。

有一个她一头撞上冰箱的镜头，那个是意外，是真的，她当时稍微打了一个踉跄就撞上去了，其实不太重，剪辑加上配音就显得效果很重，就保留了下来，旁边大鹏都有一个想看她的动作，其实小孩的很多戏都是偷拍的，我们假装说试一试，其实已经在拍了。

我觉得这个小女孩是个天才，才5岁，5岁我在干吗我都不知道，我都完全没有任何记忆的。

李梦这一次是第一次开枪，打一下，害怕，真的反应，你知道我为了拍这个镜头，做了她一个多小时的心理建设，她就是不敢，从来没有过，虽然是空包弹，但是会喷火星，就死活不敢，在那哭。

我发现这样是对的，她和张茜这个人物是有一点不稳定感的，比如说跟你聊天的时候，一边聊，一边在处理一些事情，又很想跟你聊，但是好像又很焦头烂额，做这个事但是心里揣着另外一个事的感觉，她就一直跟我道歉，然后那边电话也一直在响。

李梦李梦也很拼，审问的那场戏，她是喝醉了演的，当时一直感觉不在情绪，她就提出来，那我们要不要喝一点点。

可我们当时没有特别好的酒，因为临时起意，然后道具就说，有药酒，后劲特别大。

推荐沙哥（沙宝亮）给我的是出品人，那天我们一块在正要去西宁的路上，要做发布会，但这个人我还没有找到，突然一拍脑门，说沙宝亮要不要见一下，我说怎么会想到沙宝亮？

他说，要不你先看一看，他有个片子《完美有多美》客串了可能十几秒的戏，不到一分钟。

我看了一下，约了沙哥。

他就跟我讲他的故事，他的成长，他以前都做了一些什么好玩的事，什么都聊。

一通聊，然后我就觉得，他讲故事的能力特别强，这对演员来说非常重要，就是你叙事能力强，你对于一场戏的理解，以及你用表演的状态去讲这个故事，是特别重要的一个环节。

第二就是从他的言语间，我一直在观察他，我觉得没有什么太大的问题，他还去医院观察那些瘸腿的人怎么走路，做很多的功课。

沙宝亮《铤而走险》开机就是拍的电影的第一场，大鹏借钱，10万，杀青就是大鹏跟欧豪那场最后的打戏。

中间最大的变数就是滩涂那场戏，修改蛮大的，因为那个景被淹了，重新搭了一个。

我之前签的黑蚂蚁影业，《铤而走险》算是第一部，先弄个首作看看。

黑蚂蚁影业跟和和影业是一个合作的关系，她们跟FIRST关系也很好，都在一个园区里，就都加入了。

今后类似的戏找上我，不排斥不拒绝，但是也不刻意。

故事肯定是另外的故事了，我一直有一些故事在发展，有几个类型的，都在看，看哪个走得比较通，这个过程很漫长。

（采访、文 / 法兰西胶片）*本文首发于【第一导演】公众号（ID：diyidy)*文中图片均来源网络，如有疑问请联系本号。