遭遇陌生人

伍迪艾伦的电影，已经成为年底的必修课。

《遭遇陌生人》里，给我们讲了一个家庭的故事，爸爸，妈妈，女儿，女婿，每个人都因为遭遇了陌生人，每个人又有了新的故事。

一个中心，五个基本点。

生活的可怕在于一成不变，每天都是从复印机里的新鲜出炉。

还好，生活里总有些陌生人。

可是，当陌生人变成熟人之后呢，难免又是失望。

美好浪漫，就像是肥皂泡，绚烂多彩，但总是会——“砰”的破掉。

突然想起那天和70后的姐姐一起吃饭。

她说，经历了这么多，她终于明白，和谁在一起都一样。

这话，真是残酷。

可是现实不就是这样么？

伍迪艾伦这个小老头，不再给我们营造童话了。

想要年轻活力的爸爸和一个比自己女儿还年轻的妓女闪婚，破了财还被戴了绿帽子。

再找回自己的结发妻子，却为时已晚。

神经兮兮的妈妈，依靠一个骗子的话做精神依托才挺过了丈夫的离开。

遇到了一个单身老男人，却又要和他死去的老婆争风吃醋。

可怜的女儿受够了自己无能的丈夫，外出谋生遇到了同样婚姻不幸的老板，自己以为老板对自己有意思，到头来却是单相思。

无能的女婿依靠花言巧语油嘴滑舌骗取的年轻的红衣女子的爱情，盗取了朋友的书稿，以为可以成名立万了，却意外的得知朋友还没死。

你看，谁的生活都不好过。

那怎么办？

伍迪艾伦告诉我们他的建议，能活在幻想中未必是件坏事。

把生活想象成五彩的肥皂泡不是你的错，而肥皂泡破掉后，你不要惊讶，不要慌张。

这原本才是生活最真实的样子。

又看了一部老头的电影 他的作品 有种说不出的味道悲观 且揭露了现实的人生 他很多作品中都写着出轨的内容 这是又一部老头爱上了年轻的艺人 他的老婆靠找占卜师找到新的生活他们的女儿婚姻也有问题 渐渐喜欢上了老板 而老公也爱上了对楼的女子那女子因为他 也离婚了 最终他们走在了一起这男的以写文为生 却偷了别人的作品 他以为那人一定意外死去 却突然知道好像还有奇迹最后老头想表达的观点是 想象/假装/自欺欺人比吃药还有用我半认同这样的观点 因为我觉得 不到一定的自我麻醉空间 无法让想象超过药物而达到一定的麻醉空间前 必定要经历一段 人生无奈的痛彻心扉和撕心裂肺老头的作品 看完总有说不出的情绪 或许是被真实的表述触动看到人生的无奈 又或许自己也只是老头作品中的某个人物之后继续补他的其他作品

前话，这是去年写的影评，当时内心还年幼无知，出字不经脑，回想起来也是成长了。

写在前面：一，某位老师一直点名我最近老看电影（只有你看到我我的时候刚好我在看电影好吧～）表示下电影没白二，这部电影的海报，在现代设计史上有举足轻重的影响力，再加上又是电影界里的大师—伍迪艾伦早期经典之作，是很值得分析学习和借鉴的作品，但限于文字功底和学识眼界，只能粗略写点部分的见解，可圈可点。

莎士比亚说：“生活充满了喧嚣和骚动，可到头来，没有任何意义。

”这句旁白放在开场伴随海伦娜的出现，镜头跟着她急促的脚步移动，故事就此展开。

观众会不自主的习惯性的以为，故事就是这位满头银发的前半段人生经历，然而紧接着三四幕场景之后的人物叙述和场景表达，我们才发现，这只是围绕海伦娜身边的家庭成员每个人在做梦与痛苦中挣扎和无聊。

导演精心安排着每个人的出场方式，以海伦娜太太的角度，最大的原因在于，海伦娜因与霍普金斯离婚后承受不了赖以为常的家庭破裂，最后找到一个所谓能预言未来的“神婆”安抚自己的心灵。

这一线索看似无关紧要，却始终关系着全篇所有人的命运。

同海伦娜离婚的丈夫，离开原来的家独自生活，嘲笑着原妻子竟然相信“江湖骗子”，却在短时间内适应不了没有人陪伴照顾的日子，六七十岁的他承受不住孤独的情况下被一个二十岁左右的妓女迷惑并娶她回家。

年迈与年轻的格格不入，需要他依靠“伟哥”和不能停止讨好的金钱来维持他们的“婚姻”。

不想最后，霍普金斯的梦，被债台高筑和妓女的出轨打碎，让他狼狈不堪想要回到海伦娜身边却已为时过往。

受到生活最大的惩罚者，是海伦娜的女婿罗伊，那位坚信科学道理，从医不成励志要当作家却从没天赋，屡屡受挫。

他依靠着岳母的经济支持，却没次见到海伦娜都要在语言上针锋相对（这个地方以很多骨子里中国文化思维比较深的人不能理解，觉得为什么女婿怎么能跟自己的岳母吵架顶嘴，还直呼其名或者出口成脏。

美式文化里有些不同的是，一般长辈和幼辈是可以直呼其名，并且每个人的自我意识比较强，尊重长辈并不等于所有事情都要默认和谦让），因为海伦娜的“神婆”预言他的书一定不会成功，布洛林在焦急挫败的状态里，每次都气急败坏，出口成脏，摔杯子怒哄江湖骗子的鬼话如何能信，镜头紧紧跟着他的愤怒移动着。

这一切也促使他与海伦娜的女儿莎莉的婚姻走向了尽头，当然这最重要的推动，还是他遇见的那个穿着红色衣服的女人。

红色，放在梦里一定是最鲜艳的颜色。

一种人性里无尽欲望的诱惑。

罗伊利用他最擅长的花言巧语得到这个红衣女人，事业上，因为朋友的意外车祸，他误以为那位写作上的天才朋友去世，将其未交稿的作品偷走出版。

获得老板大为赏识，然而就在这里老板对他说“这本书才是你的水平吧，你之前的作品太爱把科学观念强加在作品了，这次作品终于解放了你自己。

”导演颇为用心的台词，提醒观众他之前被拒的理由，也在提醒罗伊，然而此刻的他已经被成功冲昏了头脑，心里只有事业踏上光明，爱情得到重生，得意洋洋。

上帝并不偏心，他总是会在很多细小的时刻给过我们荒诞的人生重要的提醒，这一点导演知道，但很多人是不会知道。

这样患得患失的人，观众叹他们愚蠢无奈，其实这何尝不也是我们呢。

最后，罗伊正觉得自己人生已经走向巅峰，向其他朋友炫耀时，却得知那位天才朋友并没有在车祸中死去，而只是昏迷。

当他在病床前，只有提到那个将要出版的作品，昏迷的人动了动眼皮，病房里所有人都欢呼他也许很快会苏醒，只有罗伊，黑着脸，独自一人沉重得走出了病房。

这个人物命运何去何从，电影只在这里孑然而止，留给观众去想象，也在提醒观众思考自己。

伍迪艾伦在我眼里，是一位乐观的悲观主义者，他清楚着人生里的戏剧效果都由我们自己产生，尽管别人再如何提醒作为观众如何不忍哀叹，人性在挣扎时的醉生梦死和无药可救，他疲惫于批判他们的愚蠢，只是冷眼旁观，留给观众自己去叹息。

“做梦比吃药容易”隐含着不切实际对现实的冲突，大概也是人心对于科学的一次较量，是所有人对于海伦娜的冲突。

“神婆”的预言，是一种麻醉沉浸在过去痛苦，企图重新再获得人生的美好愿景，比起其他人物在欲望的恶循环中不断无法自拔，自食其果，这种愿景，大概是无聊人生里较好的选择吧。

显然结局，只有那个宁愿相信“神婆”的海伦娜找到了新的圆满的开始。

伴随着海伦娜与未婚夫在草坪的座椅上接吻，电影的尾声又想起了那句旁白：莎士比亚说：“生活充满了喧嚣和骚动，可到头来，没有任何意义。

”再次出现，原来，早在好几个世纪以前，就又人早已看透这一切。

先人的智慧令人敬畏，也是导演价值观部分的体现，值得我们思考很多。

电影由母亲海伦娜喝父亲阿尔菲的婚姻破裂开始，阿尔菲沉迷于一位年轻女郎放弃婚姻，海伦娜因此精神崩溃转而相信所谓的前世今生，实则是被一位江湖骗子戏弄图谋钱财。

于此同时罗伊和莎莉的婚姻出现问题，罗伊因放弃医学教育背景转而投身写作，却在出版一部好作品后灵感枯竭，致使莎莉不得不奔波养家。

罗伊爱上了对面楼出现的富有魅力和浪漫情怀的女子，莎莉对年轻有为的老板暗生情愫。

由四个人不同的感情进展展开故事的叙述，其中有对生活的本质的深刻剖析，有对爱情和荷尔蒙关系的巧妙诠释，四段感情截然不同。

引人思考，爱情对于塑造个人和生活的意义。

故事的开始就展现了生活剝脫了愛情浪漫的外衣，只剩下赤裸的現實的真相的样子，那些柴米油鹽，那些為生計奔波才是生活的本質和真相。

主人公们努力从这样七零八碎的生活之中跳脱出来，遇见新的人给自己以美好的体验。

却发现生活大部分時候是瑣碎和平淡的，愛情的本質也許其實本來就是荷爾蒙作祟，我不否認激情和刺激對於生活的意義。

可回歸生活本來的樣子，那些平淡的相處，簡單的對話，或許才是人們內心力量和對生活堅信的來源。

不得不佩服伍迪艾伦塑造角色的能力，影片中的每一个角色，都具有鲜明的人物形象。

固执的罗伊，怨怼的莎莉，每一个角色都富有极强的生命力。

开放式的结尾，戏谑荒诞，每个人都在自己的生活之中寻找心灵与浪漫的乌托邦，而真相却总是一次次的抨击人们追求和向往爱情的内心。

我想，其实真正的浪漫应该是激情退却之后由责任共同建筑起的美好港湾吧。

Woody Allen的《遇上陌生情人》要落畫了。

昨天下午衝入bc看，不過也遲了五分鐘。

近年越來越喜歡看Woody Allen的電影，因為這個老頑童嬉戲了大半個世紀，對人生對人性有著深入的洞察。

《遇上陌生情人》要說的是：「營營役役得個吉。

」（邁克譯的字幕語）。

感情婚姻如是，事業如是。

不過，Woody Allen為這到頭來一場空的遊戲，提出了讓人稍為安慰的出路，那就是尋著興趣相近、相知相惜、甚至靈性互通伴侶。

這也許是Woody Allen在「得個吉」後悟出來的智慧。

他人越老，看人生也越通透。

我不夠Woody Allen頑皮，也「玩」得不夠他盡，卻也漸漸有著同樣看法——人生得一興趣相近、相知相惜、靈性互通的伴侶，真的死而無憾。

如已找著了，更不值得為什麼事犧牲掉如此珍貴無比的伴侶。

不用我自己承认别人大概也已经知道我是一个彻底的悲观主义者，所以如果我知道什么电影是要歌颂关于什么希望和美好之类的主题，我多半就会直接没有兴趣看了，我想看的电影大多是关于那些“down side"或者“fact”的。

比如woody allen这部，它讲述的，不过就是人生的一些残酷事实:轻飘飘忘了自己是谁的时候，难免会做一些自己稍后就后悔不迭的蠢事——老头子天底下没有名，利，美女从天而降这样的好事，如果你才能仅限于搭讪技巧的话——作家女婿，顺便说，他的样子很象雷蒙德.卡佛长辈们都一致反对的事情，不去做是正确的，当然20出头的时候，人都是根本不知道什么好歹——印度裔音乐博士，顺便说，我讨厌所有印度人，乐得看到他们吃亏最幸福的，或者说最无忧无虑的，永远是看不清真相也从不仔细思考，一辈子都天真无知的人——连她的自杀都显得天真无邪——老太太当然还有那个女儿，要用什么来归结她的事情呢，she've done nothing right，从嫁了个没上进心的老公又收编不了，到成家了还依靠爸妈付房租水电，明知是骗子还叫天真的老妈去算卦，还有工作场所爱上老板，知道老板和画家同学搞上了居然还去问老板是不是也喜欢过自己，只能说再有什么本事也敌不过情商低，情商低最牛逼，再惨也没人同情你。

当然，最后，不管怎么样，你都不得不要迎接那个tall dark stranger, 两腿一蹬，神马都是浮云，所以“生活充满了喧嚣和骚动，并且最终毫无意义。

”几百年前人家大师就定论了，后边的人一代又一代还是看不透。

怎么有那么多人都在快离婚和已离婚的状态游离。

说出来不要笑我，我曾经是非常认真地把结婚、结了婚不离婚这两项作为任务认真纳入过人生规划的人。

高中我就开始想结婚的事情了。

之后也谈过一些恋爱，就，也不少，但所有感情的共同特征就是，最后都没有结婚。

上大学的时候也曾经在断电的夜晚躺在床上和室友讨论几岁结婚这种话题，精确到几岁，竞猜谁先结婚，想象婚礼的样子，甚至我记得室友说过，她要25岁把孩子生完，这样利于身材恢复。

大概那时我觉得喜欢一个人就是要“永永远远和他在一起”，这基本就等于结婚了。

但后来慢慢发现不是这样的，结婚是两个家庭的关系，不止是两个人。

当然，人应该是因为想一直在一起才在一起的，但那也并不等于结婚。

婚姻复杂，相处复杂，人复杂。

生活在一个父母婚姻幸福、大家和谐美满的家庭中，好像是容易对婚姻有过高期待。

但其实有幸福的婚姻生活根本就是一个小概率事件。

家家有本难念的经，多少人已经离了，多少没离的根本就是凑合过的。

结婚不是易事，结了婚，万一到了非离不可的时候，也还是离了好。

人生短短几十年而已，很害怕时间不够我去碰上那个我喜欢他他也喜欢我、我们超级适合能互相成就的人。

或者他等不了我，他先遇到别人；又或者因为我自己的局限，我们已经遇到了，但我错过了。

总之，拥有幸福的婚姻家庭生活——我对此不再抱有巨大期待了。

我不是不想结婚，我就是没信心。

但也没所谓。

就目前，我觉得还行。

人生是目的，不是手段。

康德说的嘛。

站在每个人的立场上好像每个人都没有错，老头不想就这么过一辈子，到老了她想换换口味还想再坚挺一下。

老太太一辈子碎碎叨叨，本本分分，没想到到老了还被劈腿了。

上哪说理去，但关了一扇门开了一扇窗，也算到老了没白活。

男作家始终坚信自己是个出色的作家，苦苦坚持不愿放弃，还得来点感情刺激，像极了夜读的书生盼女鬼。

实在走投无路了，也是运气不好，但是拿了不属于自己的东西就得付出代价。

家庭主妇看老爷们这么没用只能自己出去工作，遇见出色的男人也努力去争取想改变这操蛋的一切。

异域女邻居就应该这样来点不一样的刺激，悔婚私奔，这是有追求的文艺女青年的标配。

不甘烦躁家庭生活画廊老板就应该利用自己的资源去勾搭点没出名的女艺术家，这是干柴烈火，顺水推舟。

这些凑在一起就形成了生活冲突和矛盾。

谁又能说的清呢，伍迪艾伦的片子总是透着对生活的洞悉，这是年长又善于观察生活的独有技能。

还是伍迪老爷子一贯的风格，讽刺中带有黑色幽默。

不知道为什么就是爱老爷子的这种风格，电影的写实似乎映射着芸芸众生真实的生活，真实到我太爱了。

莎士比亚说过:生活充满了喧嚣和骚动，可是到头来，没有任何意义。

何尝又不是这样呢，做梦比吃药管用。

有时生活给我们出了难题，我们寻求自我安慰，寻求感情发泄的出口只能靠做梦，或是麻痹自己，或是鼓励自己。

生活又何尝不难呢，有多少时候，我们会处于崩溃的边缘，或是陷入麻痹自己的死循环。

电影还是那么的讽刺。

剧中的老头霍普金斯把自己的希望寄托于与妓女的激情中，以找回自己对生活的希望和激情，当他开始后悔，又回去找他的原配海伦娜时，她已经将自己后半生的幸福寄托在还深爱着自己已故的妻子的算命师。

莎莉的老公被住在对面穿着红衣服的新邻居深深吸引着，当他以为自己的朋友已故时，便窃取他朋友写好的书，以为自己终于抓住一根救命稻草，然而发现他朋友并没有死。

这些熟悉的情节就像普通人平时吃饭一样那么平常却又那么真实，讽刺。

当我们被生活压的喘不上气的时候，当我们的情绪急切的需要寻找一个出口时，当我们拼命的想要抓住一根救命稻草时，陌生人也许能拯救我们一时，但是不会拯救我们一世。

是，生活往往够难了，我们需要把我们的内心修炼的多么强大才能去承受生活加给我们的一层层压力呢；我们的内心又需要多自由，才能真的逃离这些琐碎的日常，坚定而又享受自己真正自由的灵魂呢。

周二上午在洛伊摄政酒店的办公室套房内，记者询问伍迪艾伦是否应祝他犹太新年快乐，他轻笑着告诉记者，这样的礼节大可不必。

他说得很清楚：“那是为你们这样的人准备的礼节，对我可不适用，不过我希望自己也能习惯，这会让我在夜晚感觉好些。

”74岁的艾伦先生是一位多产的电影制作人，也是一位典型的纽约人，但他从没有过任何宗教信仰。

但在即将于下周三公映的最新作品《遭遇陌生人（You Will Meet a Tall Dark Stranger）》【由美国索尼经典影业公司（Sony Pictures Classics）发行】中，却涉及到了有关信仰的话题。

在本片中，一对伦敦夫妇（安东尼•霍普金斯和盖玛•琼斯饰）的婚姻遭遇危机，妻子从超自然现象中寻求安慰，这对她女儿（娜奥米•沃茨饰）和女婿（乔什•布洛林饰）的婚姻也造成了无法预料的后果。

艾伦先生解释说：“预言家也好，幸运饼也好，或是其它任何有组织的宗教也好，对我来说都没有什么本质上的不同。

他们要么都有依据，要么都是瞎说，当然，他们对人们来说至少都是有用的。

”纽约时代周刊记者戴夫•伊兹考夫（Dave Itzkoff）就艾伦先生的最新作品做了采访，与其讨论此片的主题如何与导演自己的生活产生共鸣，以及此片是否于纽约拍摄。

以下是采访节录。

问：关于超自然力和前世记忆，或者至少相信这些东西的人，是你最新作品的中心思想，什么让你对这些产生了兴趣？

答：我是对信仰这个概念有兴趣，人总是需要一点幻想来继续生活，虽然这样说可能很悲观。

那些靠幻想成功欺骗了自己的人们往往比其他人生活得更幸福。

我认识些人靠宗教或算命来得到信仰，这为我的剧本提供了人物素材：一个活得很失败的女人，突然发现另一位帮她算命的女人给了她生活的希望。

问题是，她最后还是得觉醒过来。

问：我们存在于前世，或真的有上帝的存在，这两种说法哪一个对你来说更可信呢？

答：一个都不可信，我有自己的一套冷冰冰的科学方式，我只是凭感觉，所见即所得。

问：你对自己渐渐变老有什么特别感觉么？

答：这个，我当然不想变老了。

（笑）我觉得变老没啥好处，岁月流逝，你也不会变得更聪明，只会渐渐崩裂。

人们总会说得很好听，你成熟了，你开始了解到生命的意义，也学着接受了。

但若给你一个变回年轻的机会，这些你都可以不要。

我知道那种感觉，当你半夜醒来时会想到死亡，会想象它的来临，这样的想法让你不寒而栗。

这就是电影开头安东尼霍普金（Anthony Hopkins）所经历的，从那时起，他再也听不得比他更现实的老婆所说的话——“哦，你不能再这样做了，你已经不再年轻了啊。

”他老婆说的的确没错，但没人想听这些。

问：变老有没有对你工作产生影响？

在你最年来的作品中，有没有一种渴望年轻的念头在影响着你呢？

答：没有，我做事一向是漫无目的的，我只做在那时看起来是对的事，我一生中从来没有回看过我拍出来的片子，从来没有。

1968年以来，我就没看过《傻瓜入狱记（Take the Money and Run）》，我也没看过《安妮霍尔（Annie Hall）》或是《曼哈顿（Manhattan）》。

就好像每当我在跑步机上运动时回想起之前拍的电影，我肯定不会去看，因为我觉得重看只会让我不爽，我肯定会想“天哪，这么烂的片，要是让我再拍一遍肯定会更好。

”问：最近你对一些欧洲的媒体说，在纽约拍电影太贵了，那你最新的片子实在纽约拍的吗？

答：我拍片的第一选择肯定是纽约，这是我最大的希望，在生活的地方工作当然可以算是最奢侈的特权，我肯定会再次于纽约拍戏的。

当然，我也将仅有的一些钱用在其他一些地方，包括伦敦、巴黎、巴塞罗那等等，这些城市和纽约一样都是国际化大都市，拍戏也比纽约便宜一些。

对我来说，能在纽约拍片是种特权，对于额外收费我也不介意，我只要能够拍得起。

要是在纽约拍片需要1500万，而在其他地方拍只要1200万，我肯定还是会在纽约拍，只要我出得起这1500万，但要是我出不起了，那就没办法了。

问：所以这并不是因为欧洲那些城市热烈欢迎你去拍片而纽约却把你拍片视作理所当然？

答：纽约一向对拍片给予充分的愉快合作和帮助，但欧洲国家提供的合作的确比纽约还好。

当然，我也时不时会在欧洲为我的电影拍些镜头。

我的钱总不够工作所需，这是可以理解的。

问：对于第一夫人卡拉•布吕尼-萨科奇（Carla Bruni-Sarkozy）将在你的下一部作品《午夜巴黎（Midnight in Paris）》中出演，你是否准备好迎接铺天盖地的媒体报道？

答：我很奇怪她会在新闻业引起了这么大的轰动，她确实会在电影中出演，但只是一小部分。

开工的第一天就拍她的戏份了，结果所有的报纸都说她演技糟透了，NG了32次，其实她NG连10次都没有，只是有人胡乱编造了这个不可思议的数字。

他们还说萨科奇在现场非常生气，而事实上他的确来了现场，但是他很高兴，觉得他夫人天生就是演员。

问：把这句话放在电影海报上肯定会是不错的宣传。

答：出于一些因素考虑，媒体总想报道她不好的一面，我不知道是不是和反对萨科奇有关，或者说这样可以增加报纸的销量。

但他们写出来的东西根本就是无稽之谈，异想天开。

是不是在阿富汗的问题，或者本国经济问题还有很多有现实意义的问题上媒体都会这样乱写？

萨科奇夫人加盟演出根本就是不值得关注的小事，我说这么多啰嗦的话是想回答你的问题：由萨科奇夫人引发的大量媒体报道我并未做好准备迎接。

问：工作之余你会做些什么呢？

比如说现在这段时期。

答：我就和平常人一样啊，早上送孩子去学校，和妻子散步，玩爵士乐队。

还有，我一直坚持用跑步机，还有举重，以保持体形，所以我看上去也许没有那么衰老。

一般来说，我不会去看好莱坞大片，上次看了部《冬天的骨头（Winter’s Bone）》，我非常喜欢，每个演员都很棒。

我在巴黎的时候，有机会读了大量托尔斯泰（Tolstoy）和诺曼梅勒（Norman Mailer）的作品。

这么多年来，我总会看些东西来充实自己。

问：今年夏天举办的林肯中心艺术节中，有个改变自陀思妥耶夫斯基（Dostoyevsky）作品《群魔（Demons）》的长达12小时的表演，我还以为能在里面看到你的演出呢。

答：没有，没有，我不过是个凡夫俗子，虽然读过有关材料，但总觉得是被逼读的，一点乐趣也没有，对我来说有意思的事莫过于喝着啤酒看足球赛了。

原文：http://www.nytimes.com/2010/09/15/movies/15woody.html?_r=2&src=me&ref=movies