圣杯骑士

The Pilgrim’s Progress” – Ralph Vaughan Williams, Performed by Sir John Gielgud, City Of London Sinfonia“Spiraling 5th” – Hanan Townshend“Exodus” – Wojciech Kilar, Performed By Krakow Philharmonic Chorus and Polish National Radio Symphony Orchestra“Sogno Di Un Automobile” – Arsenije Jovanovic“Searching For A Serene Sphere” – Arsenije Jovanovic“The Death Of Ase” – Edvard Grieg, Performed by BBC Scottish Symphony Orchestra“Symphony No. 4 Los Angeles” – Arvo Part, Performed by Los Angeles Philharmonic“patashnik” – Biosphere“In Search Of Galiola” – Arsenije Jovanovic“Track 1/4 – Poem From Insomnia” – Biosphere“Substrata” – Biosphere“The Coconut” – Thee Oh Sees“Miserere – Arvo Part, Performed By Estonian Philharmonic“Unisons” – Hanan Townshend“Fantasy On A Theme Of Thomas Tallis” – Composed by Ralph Vaughan Williams, The New Zealand Symphony Orchestra“I Need Seed” – Thee Oh Sees“Last Known Surroundings” – Explosions In The Sky“Cosmic Beam Journey” – Francesco Lupica“Prophecy Of A Village Kreman” – Arsenije Jovanovic“Approaching” – Arsenije Jovanovic“Track 3/4 – Poem From Insomnia” – Biosphere“Farewell Mix From An Old Fridge Before It Sank In The Sea” – Arsenije Jovanovic“Man With A Movie Camera” – Biosphere“Canon and Gigue in D Major” – Johann Pachelbel“Images”- Claude Debussy, Performed By Lyon National Orchestra“Concerto Grosso in G Minor, Op. 6, No. 8, ‘Christmas Concerto’ “ – Arcangelo Corelli, Performed by Capella Istropolitana“Ansonia” – Paul Ngozi and the Ngozi Family“Nocturne No. 2 in E-Flat Major, Op. 9, No. 2” – Frederic Chopin, Performed by Idril Biret“Cool Out” – Bosco Delrey“Symphony No. 9 ‘Choral’ “ – Ludwig van Beethoven, Performed by Nicolaus Esterhazy“Dilbar Dilbara” – M. Ashraf and Naheed Akhtar“Nocturnes: Sirenes” – Claude Debussy, Performed by BRT Philharmonic Orchestra“Salons Song” – Arvo Part, Performed by The Tallin Chamber Orchestra“Kol Nidrei” – Max Bruch, Performed by National Symphony Orchestra of Ireland“Distress” – Hanan Townshend“Hyperborea”- Biosphere“6 Epigraphes antiques: Pour l’egyptienne” – Claude Debussy, Performed by Lyon National Orchestra“Solveig’s Song” – Edvard Grieg, BBC Scottish Symphony Orchestra“Wind Song” – Sleep Good“Schlitterbahn” – Sleep Good“Squire Fire” – Steven Orenstein“Secret Garden”- White Mystery“Symphony No. 3, Op. 36/Symphony Of Sorrowful Songs” – Hynryk Gorecki, Performed By Polish National Radio Symphony“Ashtray Wasp” – Burial“Dawa Gompa”- David Parsons“The Things I Tell You” – Biosphere“Water Theme For Harp” – Hanan Townshend“Water Theme For Woodwinds” – Hanan Townshend“Ceremony 1” – Klaus Wiese“Ceremony 3” – Klaus Wiese“Initiation Psalm One” – Paul Horn“Snapshot From The Island”- Tabor SzemzoRead more at http://thefilmstage.com/news/listen-to-the-music-of-terrence-malicks-knight-of-cups/#Btm0VpO7v3p9CHSx.99

写于2017-01-31文/陶梦轲首发于公众号：thefool_00“朝圣之旅，从此世界到达彼世界，此中讯息靠梦境传递。

这趟危险的旅程，最终将平安抵达梦想的国度。

”

在塔罗中，圣杯属于水元素，关乎情感、感受、敏感，细腻，性与爱；骑士（韦特体系）带有风的特质，是高速运转，敏锐，不安的。

圣杯骑士，便像是水中之风，拥有强烈的激情和爱，却难以此安生立命，而不停寻找，不停追寻，追寻他的理想主义，在旷野之中放飞却仍旧找不到出口。

在神话塔罗中，莎曼.布克把圣杯骑士描述为神话中的英雄珀尔修斯，他所有的冒险都是为了心爱的女人，他并不软弱，他可以为了理想和爱人牺牲一切，他想要追寻的是神圣之爱，是精神和灵魂上的狂喜。

在托特塔罗中，骑士其实对应的是王子，圣杯王子，它是天蝎座的能量，是深刻的深邃的情感，很容易滑入低阶的性，但一旦醒来，也可以参悟八宫的生死奥义。

对神圣的爱与自由的朝圣，构建了这部潜意识流的电影《圣杯骑士》。

Terrence Malick像是个非典型的好莱坞导演，他毕业于哈佛大学哲学系，后前往牛津大学的莫达林学院继续深造哲学。

搞哲学的他不屑于好好“说人话”去拍出全程无尿点的经典好莱坞大片，更像是一个诗人，像是一个和灵魂对话的人，唱着咏叹调穿行在意识与潜意识之间，梦想与现实之间，叩问心灵，探寻人生的意义。

他的电影拍得很像MV，豆瓣上多是低评，可你若静下来跟随他的节律深潜进水中，他会戳碰到你的灵魂。

1. 你无法叫醒一个假寐的灵魂贝尔饰演的男主角，符合一切世俗对“成功”的定义：长相英俊，穿着体面，事业有成，坐拥美女豪车，生意总是自动送上门……但他看起来，很孤独，他和妻子情感疏离，和胞弟有隔阂，和父亲关系紧张，他没有朋友，只有一场又一场的性爱和没有尽头的路。

他总是梦见连绵的原野，长着稀松的植被，流淌过细细的河流或者点缀着小小的水洼（很符合韦特塔罗中圣杯骑士的图景），天地之间只有他一人。

贝尔没有一句台词，全部都是内心的问询，和看不到人物的旁白、对话。

像是一部诗歌体的《与神对话》。

也是与自己的对话。

他像一个坠入人间的王子，他是《珍珠之歌》（The Hymn of the Pearl）里的王子，被东方的国王，也就是他的父亲，派往埃及去寻找失落于大海的珍珠。

但是王子到了埃及之后被灌了酒，醒来已忘记自己此行的目的，也忘了自己的身份。

但国王没有忘记自己的儿子，他不断向他传递讯息，派出向导和信使，但王子依然沉睡。

迷乱的蒙太奇，贝尔身处纸醉金迷的爬梯，美女围绕身边，聚会中的奇装异服，天使和魔鬼都藏于其中，他的灵魂却还在沉睡。

是的，你无法叫醒一个装睡的，假寐的灵魂。

2. 你忘了使命，但神没有忘记你贝尔是这个王子，在朝圣之路中我们每个人都像是这个王子，故事中的“埃及”象征着此世界，是我们生活的物质世界，是邪恶的，纸醉金迷的世界，也是贝尔所处的世界；“珍珠”象征着我们的自性，灵魂，永恒。

“珍珠”被“遗失”了，就像是我们的灵魂每一次转世，投身于三维世界的肉身中，我们忘记了自己的神性和灵魂的使命。

珍珠是闪烁的，我们的神性也是，但此刻它的闪烁却被包裹在黑暗之中，那是荣格所说的“阴影”，我们每个人都有，在自性之路上，也就是取回遗失的珍珠的道路上，我们需要穿越并整合内在的阴影。

朝圣之路就是我们的愚人之旅，在塔罗中我们要从0号牌走到21号，在这里也是，我们走在整合之路上。

我们被放逐到了地球（也是灵魂选择的结果），穿越恐惧（月亮），臣服（倒吊人），崩溃（高塔），接受审判（审判），我们会遇见国王，也就是神，也是那个更大的存在（无论你怎么称呼），派来的向导，隐士，女祭司……他们无处不在，只要你留心。

在电影中，向导出现在梦里，在大街上，在爬梯中插着翅膀的天使（当然也有长着羊角的恶魔），也可能在床上，在夜店里，赤裸着跳钢管舞。

当你准备好醒来，你会发现，你没有被遗忘。

3. 在爱的体验中逐渐苏醒影片中有三位女人，和贝尔提及“爱”。

第一个女人说：你认为我能让你疯狂？

让你破壳而出？

让你痛苦？

我认为你很脆弱。

你不需要爱，你需要爱的体验。

第二个女人，凯特饰演的妻子，对他说：不要用离开来威胁我。

做你想做的，你走吧。

可是贝尔的内心独白却是：留下，我需要你，我要抱住你。

……你给了我平静，给了我爱，给了我这个世界给不了我的。

妻子说：你依然是我一生的挚爱，我应该告诉你。

第三个女人，纳塔莉波曼饰演的情人，对他说：爱是如此稀有，以至于当你找到它时，你不能存疑。

你心中有爱，我知道。

当我和你在一起，我便忘了一切。

他和父亲的关系也在慢慢和解，从最初梦见父亲是沉默的、染血的刽子手（迫害弟弟自杀），到最后他意识到自己渴望的仍旧是父亲的认可。

在告解中，他和父亲相互宽恕。

“父亲（天父），给我勇气，力量。

”“我为你感到骄傲，你做的很好，比我好，也本该如此。

”爱的频率很高，让我们逐渐苏醒。

4. 醒来吧，圣杯骑士醒来，是电影中很重要的主题。

狭义上是从梦中醒来，广义上是从原有的视角中跳脱出来，也可以理解成觉悟、开悟、醒悟（enlightenment）。

最初这种“醒来”是被动的，开篇中，贝尔被地震震醒；亲兄弟的自杀，反而改善了他和另一个弟弟的关系；回家却遇到抢劫，让他终于意识到“30年来我并没有在生活，而是在毁灭它，毁灭自己和他人。

我不记得我想成为什么样的人。

“影片中男主角在不断自问：我该如何开始？

他像一个游魂，无声地穿梭在人群之中，想要飞跃生命的沼泽。

但到底要如何开始，如何飞跃？

在“女祭司”章节中，他在酒吧里遇见了一个脱衣女郎，她说：你有一个阴影面，有一些阴影。

这话，和前几个章节中的塔罗师说的一样。

那个女人就像一个禅师，她说我可以成为任何人，瞬息万变。

你也可以，你可以是一个流氓，也可以成为一个圣人。

我们像云一样，来来去去。

并没有“永远”这件事。

唯一的出口就是入口。

你不可能不进入就想着出去，生命是一座大游乐场，也是一座迷宫，要走进去。

男主人公像黑塞笔下的《悉达多》，要从皇宫出逃，要成为沙门，要还俗成为商人入世，学会爱过，才能在何时的时候遇见摆渡人，成为摆渡人而出世。

从藏区禅修回来的老先生跟贝尔说，我学到了一件事，那就是活在当下，一切都在那儿，完美，纯粹，是他原本的样子。

我该如何开始？

每一次呼吸都是开始。

我该如何醒来？

每一次呼吸就是醒来。

电影真的需要看懂，简单易明但是言之无物，线性讲故事才好吗？

还是独创，不随波俗流而言之有物，把问题的答案留给观众思考好呢？

<图片1>这部电影关于人，我是谁？

我的生存意义？

我要怎么样寻回曾经的自己，认识自己？

为什么我们都迷失了，因什么而迷失？

这部电影都是向这些问题进行探索。

我第1遍看，是个没有字幕的抢版本，解像度不好。

加上懒散的无力的低沉的旁白，根本不明白说什么，但是被摄影（运镜）打动了，不拘一格。

我认为好电影就是这样，第1个标准：就是要拍得好看（摄影）。

第2个标准：诚实。

第3个标准：从那里开始看都可以。

看完，似懂非懂，其实不懂。

但是相当好看。

第2遍再看，这时有字幕是超清版，影像惊为天人，我想去大银幕看应更是震撼。

而旁白更直指本片的中心思想，并非装b。

碎片式的剪接，摄影（dv画质有关童年，手持，航拍等等），音效，配乐(挑音乐的能力，真的他妈的厉害），通通都是精心打造，看似随意实则严紧得很。

看似跳接的拼贴实则有根有据，故事线从未断，就像一只放上了天上的风筝，地上的那条线还在地面。

音效精细到极致，几只雀掠过都有用心（看似随意），这个镜头是在开场不久发生地震之前（有灾害发生前，鸟兽走避合情合理）这是何等接地气，细腻。

但是导演偏偏处理得不着痕迹，技艺之高，当世无匹。

交代bale(rick)与cate之间的过去纠缠，用了大量跳接，看似乱接，但是又是精心炮制。

这段看似是现在但实际是过去，细心留意他们之间的服饰，是不同的，但是服饰的近似性很容易令人出戏，这种效果又产生了疏离感，同全片的冷，寂寥，迷失，达到一致。

人物身处各式各样的场景（空旷郊野，空群派对 等等）几乎都是有实无魂的，迷失样，这种模型跟布列松的人模异曲同工。

看看导演早期的片（badlands,days of heaven)，处理人物又是不同的，很明显，这是精心设计的，迷失在各处的游魂，人要怎样才能回归本体？

这不是相当贴题吗？

bale与父亲，父亲与弟弟，bale与弟弟，他们之间的恨爱交代很清楚，绝不含糊。

他们的恨，从何而来，是因为死去的兄弟，彼此怀着伤痛缺乏沟通理解。

这故事在「生命树」亦有提及过，不知道是不是有自传成份，但是有一点，必需肯定，那就是导演相当诚实，真实地取材于生活，抽取生活的表象。

全片精彩到不得了，有些电影看一遍确实不够，这是一部。

人对于跟我们一般的观看经验不一样，就容影产生烦，闷，乱的感觉。

此片注定成为了另类，但是只要抱着谦卑的心看待，这是一片天地。

毕竟导演是另一个银河系的人。

看完之后心情完全不美好了，近期观影情绪最低落的一次(谁来安慰一下我……主人公空洞、破碎、迷惘、冷眼旁观，看似拥有一切实则一无所有，一具没有灵魂走失的行尸走肉罢了，如此生活下去用不了多久就会彻底抑郁，估计贝尔演的也很痛苦。

那些风景，那些空镜头，被韦斯本特利带着穿越回《美国丽人》，那样美得不可一世。

说到演员就不得不说贝尔的强大，只在人群中静静穿过就能hold住全场，在片子中也发现很多熟悉的面孔，影帝影后戏骨级演员，安守配角本色，表演出色却不出挑，行云流水，相得益彰。

片子形式上跟《断塔》很像，章节清晰，却又不知道具体是什么意思…极其意识流。

内容上堪称现代版的《第七封印》，哲思、深刻。

仔细回想一下就会发现，几乎每一个章节都出现了飞机，是凑巧只是飞机，还是有其他的代表意义？

或者飞机就是上帝的巡视员？

指代意义只怕每个人有每个人的解读，介于导演这样低调，只能观影人自行猜测了，同样出现的还有路、水等其他意象。

只是不明白这样一部气息浓重的艺术片怎么会起这么一个商业大片的名字……差点因为片名直接判了死刑……

我和导演看世界的角度无缝隙重合。

体验派代入感太强好像又带着思考过一遍自己的每一秒人生可悲的是我不住豪宅。

哲理思考和人生宇宙真相，说不出的感动。

想到了自己的道们，应该永远怅惘吗想哭但不知为何，我觉得自己还好可以看清。

维心的盛宴画面是每个人对每日的思考与无謂的波动，因为我们都无所谓了。

有十星吗？

原来每个人跟所谓的现实只有一线之牵，孤独，我们要加强联系，或许导演只是infp患者Malick的自然崇拜-拍摄主体只是观点的道具通病：钱够了，你就跟大众脱节了命中的那些人

认识Terrence Malick是从「The Tree of Life」 也因为自这部片子起他的片子越来越神棍 散文化 无剧情化 导致自此以后几部电影我都要酝酿两三年的勇气才可以打开来看 其实我并不讨厌他的电影 高质的摄影 细碎的情绪 呢喃疲惫的台词 光怪陆离的世界 璀璨无比的星光 每一帧都可以截图做壁纸的画面—— 看完了还能写点乱七八糟的玩意儿装个X 承接上部「To the Wonder」，「Knight of Cups」把故事从农场旷野移到了城市公路之中。

各种性与爱的体验里观影者多少能找到那么一点点自己的情感经历相似处，那些碎片化的情节哪怕有一小段能触及到观影者的心灵，那这部电影就是成功的。

因为它不在试图让你理解，它在让你cherry pick。。

塔罗牌指向一个人心灵成长的过程，一个经历痛苦蜕变的过程！

圣杯骑士是一个来自远方的陌生人，勾引者。

圣杯则指代人际关系，与女人，家庭，兄弟，朋友，金钱，荣誉，地位，名望等各种人与人，人与人造物之间的关系。

这些关系是纷繁复杂，看似美好却虚空无聊的。

并不能使人得到真正的快乐和满足。

这看似繁华美好的一切又是什么呢？

《传道书》里讲，这一切都是虚空，都是捕风。

泰伦斯·马利克是一名天主教徒，要想分析他的电影，必须从圣经入手。

一个王子，东方之王的儿子。

东方之王指向以色列的王，拿撒勒人耶稣，也指向三位一体的上帝。

王子则指向上帝的选民，神的儿女---基督徒。

上帝的儿子被送往埃及去寻找一颗珍珠，却迷失在埃及地的虚荣繁华里。

这里有人造的天堂，有钱财，地位，有貌美的女人，有歌舞不绝的狂欢趴推。

你若不满足，还有貌似可以解脱灵魂的灵修，异教，外帮人的偶像，可以预知未来的占卜。

然而这些能使人得饱足，得自由吗？

不停变换的女人都没有名字，换来换去的场景无非都是欲念。

灵魂像一个黑洞永远无法填满！

王子也似在梦游，像晃动的镜头一样迷离不定。

爱与不爱也分不清，父子兄弟之间也只剩下争吵，怨恨！

朋友也无法给与什么帮助，一个个比自己迷失的更深，醉生梦死！

沉睡的王子听不见上帝的呼唤，认不得上帝的送信人，他在自己的苦难中徘徊挣扎。

这一切都是什么呢？

这也是一部《传道书》。

比世人都有智慧的所罗门王，拥有数不尽的钱财，女人。

他比世人更快乐吗？

更满足吗？

一切都是虚空，都是捕风，日光之下无新事！

日光之下的世界并不能给王子带来什么，只有日光之上的上帝，真理，才是那颗珍珠，才能使人得以自由！

人也必须经过痛苦的历练之后才能认清这些，灵魂才能死而复活。

痛苦可能正显示了上帝的爱，祂帮助人们不是帮人避开苦难，而是进入苦难，困于其中，使人能够高过自己，高过自己的欲望，高过这个世界。

泰伦斯·马利克最为影迷们熟知的自然是1998年肖恩潘主演的《细细的红线》。

然而最近几年，从最近的《生命之树》开始，马利克的导演风格越来越独特，削弱叙事，将故事与矛盾弱化到最减，通过精湛细腻的摄影镜头来表现自己的理念（是不是听着和《刺客聂隐娘》有异曲同工之妙），甚至被网友吐槽为MV电影。

这部电影不仅有一线巨星克里斯蒂安·贝尔，凯特·布兰切特和娜塔莉·波特曼加盟，更有泰莉莎·帕尔墨、韦斯·本特利等著名演员的参演。

然而如此强大的卡司，贯穿始终的只有贝尔一人，其余都只是如过客一般戏份不多。

Rick（贝尔饰）是一个事业上成功的好莱坞剧作家，享有名誉与金钱，然而自己的生活却不愉快。

亲人只有一个弟弟（韦斯·本特利饰）和一个混蛋父亲，父子之间的矛盾永远不断。

而爱情方面，尽管纸醉金迷，花天酒地，游走于各个party和夜店之中，然而自己只深爱过两个人，最后都离他而去。

一位是感情不和的前妻（布兰切特饰），虽然深爱彼此，然而最后终究不是有缘人。

一位却是别人的妻子（波特曼饰），最后因为怀孕却不知道是谁的而不得不分离本片几乎没有对白，所有的台词都以演员们的旁白来呈现。

貌似整部电影快过半了，主角贝尔才亲口说出了第一句话。

更夸张的是，所有旁白散乱不着调，如歌如诗，看似毫无逻辑，其中有许多却暗含哲理（哲理...）。

比如主角父亲的这一段话：You think when you reach a certain age things will start making sense.（你一位到了某个年纪所有事情都会变得有道理）Then you find out you're just as lost as you were before.（然后却发现你只像从前一样迷茫）或者波特曼的这句：You are afraid you're making me break my vows.（你害怕你使我打破了誓言）But the vow comes out of the love behind it.（但誓言本身就是因爱而发）（我语文很烂的机翻水平见谅见谅）整部电影最出色的是里面的超现实风格的摄影，不仅画面美到极致，每一分钟都可以拿来截图做桌面，而且配合摇晃/旋转的镜头，即使整部片子再闷也会被画面迷倒。

影片开头，就是一辆汽车行驶在隧道中，不知所向开始不久后的行为艺术，是全片让我印象最深刻的画面（很有美版《龙纹身的女孩》片头的风格）还有贝尔与波特曼在博物馆里此外，整部电影的画面与镜头也可以看出来是用心设计的。

比如前一秒是灯红酒绿的夜店后一秒就是无尽的荒原，以展示主角内心无尽的孤独（高考阅读理解即视感）电影中有一个意象，就是水。

而水总以两种方式呈现，一个是豪华的泳池，一个是无垠的大海。

泳池要么在party里，要么在豪华别墅前，总是伴随着主角灯红酒绿的生活出现，极尽骄奢而心里永远是落寞。

大海，虽然寒冷却务必温暖，总共只出现过三次，每次出现都是主角和自己真正深爱的人最幸福的时刻。

影片最后，经历了这么多的分分合合，而主角仍旧是一位孤独的骑士。

汽车行驶在公路上，不知何去何从。

碎片的普遍含义，只有到后半部波特曼出场后才搜集起来。

结尾的一句begin又指向了新的开放的流散。

他最近这三部影片只有to the wonder在叙事、破碎的情节、液体般蔓延的氣氛、呢喃的旁白、不屑现实逻辑的跳跃镜头间或找到了平衡。

这种总体性的、超（或无）叙事的手法没有真正的思想和故事承载还能挖掘出更多的可能性吗？

据说，有一个很魔幻的开头，以及大魔王Kate和 Natalie Portman。

而且，说是一个实验电影，木有现成台词，都是演员手随意搭配。

这样骨骼惊奇的电影，我觉得我的智商hold 不住。

果然我的艺术细菌没有滋养，除了中间睡着10分钟，看了Kate 10分钟，没有认出Natalie一直以外，全程头晕，云里雾里。

对于晃来晃去的人造抖动镜头，我时常接受无能。

对于my son, remember 之类的台词，像读诗一样，还是蛮喜欢的。

对，粗壮的三角梅藤蔓，紫红色凋零的花瓣，尤为印象深刻。