奋斗

尼玛提前点映的电影有木有！！！！

亲！！！！！！！！！！！！

看得很失望！！！！！！

几次想从影院撤身而走有木有！！！！！！！！！！！！！

劳资木有完整的看过电视剧《奋斗》啊！！！！！

但据说还不错有木有！！！！！

亲！！！！！！！！！！！！！

不过看了几集有木有！！！

亲！！！！！！！！

觉得有点扯！！！！

一帮年轻的SB们唧唧歪歪！！！

尼玛不务正业，还叫嚣着要奋斗有木有！！！！！！！！！

电影版更是不可理喻啊！！！！！

因为演员和电视剧不同！！！！

尼玛所以看到一半时间！！！！

才能大体上把人物给对上号！！！！！！！！！

看得好累。！！！！！！

导演用制服诱惑、胸罩、安全套、女性内裤、厕所ML等来吸引观众眼球！！！！！！！！

自以为很有创意！！！

其实早在日本AV里演烂了！！！！！！！

电影分手仪式抄袭非2的场景有木有！！！

亲！！！！！！！！

尼玛床戏模仿将爱的场景！！！

连男gay都模仿！！！！

尼玛植入广告做的低级！！！！

尼玛没水平，当出来哈尔滨银行银行卡！！！！！！！

尼玛还给个特写的时候啊啊啊啊！！！！！！

在场的人们笑疯了有木有！！！！！！！！！！

尼玛电视剧没多看！！！！！！！

劳资觉得向南啊！！！！！

陆涛啊，这样的浪荡公子！！！！！！

以及生活在幻想中的女人们！！！

有啥资格在这里谈奋斗啊！！！！！！！！！！！

你伤不起啊啊啊啊！！！！！！！

其实看这样的的片子，更关心米莱一个人的奋斗。

至少我觉得在电视剧里，她可能是唯一一个以失败者出现的角色。

多少显的悲情。

而电影里，则被定位成了一个配角的配角。

两次出现，都是可有可无。

最后的背景，也给定位成一个老朋友。

也就彰显出陆涛他们感情的不自信，完全没有办法好好的处理和米莱的关系，只能以逃避的方式来表达。

片子里陆涛的情绪控制能力差到如此的地步。

我真不知道，是不是和同事的冲突都需要通过打架的方式来调节，和自己女朋友吵架需要买醉来解决。

如此，再怎么样也不算是成功吧？

就如同把米莱给边缘化一样，片子充满了一种纠结的感觉。

自我奋斗和他人的帮助之间，是否可以有个很好的平衡。

电影里没办法给出，现实亦是如此。

看了电影奋斗，因为没看过电视剧版，也就没有先入为主的感觉。

看完后，我在纳闷，这是奋斗吗？

男主角有个钱的老爸，有个钱的前女友；干服务员的女主角，都在梦想着出国玩设计；至于酷酷的女二号，周围同事的一个二手包包都能卖6000块……看完以后，你会在想，成功是百分之一的奋斗加上百分之九十九的金钱。

而金钱是万不能缺的。

套用上面一个人的话——“我上面有人！！！

”

电影版《奋斗》和电视剧版的《奋斗》都有一个类似“乌托邦”的住所。

这本身就是个梦，不用北京城，就是房价不那么离谱的烟台，你能随随便便就找到一个这样的住所？

而且，装修是不花钱还是怎么滴。

所以《奋斗》本身就是个梦。

相比奋斗，我更爱石康写过的《晃晃悠悠》、《一塌糊涂》（没记错名就是这个），更接近真实的青春，对于那些经历过青春的人会有同感，正在经历的人会有启迪。

《奋斗》本身为少男少女构筑了一个梦的乌托邦，说白了就是逃避现实，电影版比电视剧版还要稍好一点，陆涛也经历了在公司被人瞧不起的遭遇。

不论是哪一版，我最爱的都是向南，一是演员演的不错，电影版里最大的亮点我认为就是向南。

二是，向南多像我们的同学甲乙丙丁，他们可以对老婆好，可以挣一点点钱，可以下决心奋斗，嫁给向南和陆涛哪一个会更幸福。

其实电影还是比想象的要好一点，看完电影，同学看完感慨“电视剧版这样的经典无法超越”呵呵，从美国回来的徐志森送给陆涛哈尔滨银行的信用卡。

沉迷的孩子，都醒醒吧。

被人嘲笑的梦想，越有实现的价值这句话哄哄90后还受用些 80后属于所有的梦想都是用来嘲笑的先说说这电影 电视剧版拍的有多经典 不用再说 以至于成功之后中国电影都拍起了翻拍之路 而最后结果就是成功败在画蛇添足后 成功的电视剧代表的仅仅只是这对的时间对的作品加对的观众 如果再在成功的顶上带顶帽子 那就不知到底是绿帽还是红帽了 或许骂名只多不少 那又为何要去带那顶画蛇添足 败坏艺术的帽子？

这也许就是中国电影近几年来走向蛇尾的起因 太贪心 太急于利益 有商业价值不代表是好作品 不代表是一个成功的艺术作品这电影演员选的烂 剧本烂 特矫情 特不现实 特虚无缥缈的大理想 打着奋斗旗号不如重新命名 中国翻拍电影依旧不着边不靠谱再来说说剧中激励的情节 剧中提倡年轻人要重于奋斗 为了梦想 而在现实残酷的社会中 能继续拥有这么一帮朋友我想是最大的快乐吧 这些奋斗才是值得的 如今社会中人们变得虚伪变得势利 又有多少人能有这么一群值得奋斗和关怀的朋友 而多大数人身边的朋友都变得尔虞我诈 为了现实不得不竞争 变得无情 残酷 就拿夏琳和米莱说吧 曾经是朋友为了爱情一样变得不再是将心比心 这就是现实当我们一直拼命地奋斗 必定会舍弃许多东西 离梦想越近 会发现身边朋友越来越少 真正的奋斗不只是为了物质 而是为了某种自我价值 因人而异的目标 当闭眼的那一天会发现自己除了有点财产之外 还有一群记得你的朋友那才值得骄傲 那才是奋斗的产物电影最后虽然哭了 跟电影毫无关系 只是当杨晓芸吹哨的那一瞬间 向南立马出现在眼前 忽然释然 如果世上还有这般没被现实摧毁的爱情 那是多么的难得可贵 我宁愿一直踏在奋斗的路上。。

没有终点也没有起点 。。

至少身边的朋友一个也不会少 。。

至少闭眼那天依然有人记得你。。。

植入的价值观，无逻辑的剧情，宣扬不切实际的东西，荒诞的戏剧。

沉溺于自我幻想的深渊！

有思想深度也好！

有剧情也好！！！

反应现实也好！！！

演员入戏也好！！！

想让人喜的地方能喜起来也好！！！

想让人悲的地方能悲起来也好！！！

随便有点也好啊！！

奋斗是马伟豪2011年导演的一部励志青春剧，该剧根据石康同名小说《奋斗》改编而成，描述了一群一直秉承着善良、勇敢与坚持，并最终在生活中找到自己的位置和坚持的青年们勇于奋斗的故事。

此电影定于2011年4月2日全国上映。

（借鉴百度百科）虽说电视剧版《奋斗》之前被炒得如火如荼但是秉承着越热越不看的态度电视剧版本《奋斗》我一点也没看，带着茫然的心态来看电影版《奋斗》虽说走进影厅发现只有4个人，但完全没让我失去本片的兴趣。

故事情节很简单就是奋斗，讲述着几个年轻人努力让自己成为方圆五百米内第一个现实版励志故事展开，虽说剧情安排比较离谱，经不起推敲。

但是大打青春body牌还是能让我看下去的，再者说电影的角色塑造过于简单化导致感觉里面所有角色的一举一动完全在预料之中失去本身的魅力所在。

人物的简单化加上情节的离谱话，但就别人的确是打廉价牌的角度所以这种小成本电影在“青春励志”上面来说已经表达得足够火候，青春当然无可挑剔，几个青春的body在里面哭来笑去我等芸芸众生当然不会审美疲劳，但就励志来说激动人心部分的口号化显得整部电影的廉价程度可见一斑，真是没搞懂为什么谈到年轻人梦想都可以表达得那么口号，并在结尾处还来个口号的承上启下有这必要么，能不能就表达得稍微深奥一点考验考验咱国民的IQ?这样导演还有什么做不出来的。

如果说把浅显的道理表达得很深奥叫装13,那把浅显的到道理表达得更浅显那就是装傻。

有多少傻装得出来？

至于的么，我觉得如果这样倒不如让那几个青春BODY从开始到结尾直接只用“加油”“努力”“奋斗”做为台词岂不是更好?......其中疑问部分让我一直很摸不着头脑，那个莫名其妙的分手仪式是为什么出现的，那个没露面几次就挂掉的酱油女更是离谱，干嘛那么莫名其妙的在励志电影里面加韩剧元素？

评分部分：配乐部分没有任何可圈可点，到现在里面的音乐是什么样的到现在我还是回忆不起。

演技部分打个7分，肉体获胜。

编剧8分，毕竟石康还是有权威性的。

导演2分，幼稚得离谱。

综合评分6分，还不错因为在大口号泛滥的国家要励志也有同样用大口号回应。

在你很小的时候，你身边的人告诉你：在这个世上，有一个叫上海的白马王子。

他不仅身份显赫人长得帅气，还住在我朝最豪华最奢侈的宫殿里。

他有用不完的金银珠宝、喝不完的琼浆玉液以及穿不完的华裳丽服——只要嫁给上海，那么一辈子就不用再愁。

于是你从不懂事时就开始刻苦用功，不管暑天寒冬一路悬梁刺股拼了命学习各种知识和礼仪，只为了有一天能够配得上他并嫁给他。

终于你学有所成，顺利把自己嫁给了上海。

正当你想将青春托付于他时，你却发现原来上海早已经有了1625万个炮友。

更可怕的是，这些炮友和你一样，各个都想扶正立后。

尽管对于《奋斗》早有耳闻，不过我却没有看过电视剧版的《奋斗》，所以在看这部电影时几乎没有多少“奋青”的心态。

不过有老徐的《杜拉拉升职记》的电影版作为先例，我对“青春励志”这一题材着实捏了一把汗，生怕它变成了《杜拉拉奋斗记》。

印证冯小刚“电影植入广告将越来越普遍”的言论，这部电影在中国联通3G精彩在“沃”中徐徐展开，很快我们所熟知的各种小白领必备品牌陆续登场，最后干脆就成了“自然堂你本来就很美”的专场。

好在这部片子的广告植入并不算令人特别难受，跟剧情也多少能扯上些关系，所以几乎不会毁掉全片的整体概念和观感。

捏一把汗还有一个重要原因，就是马伟豪。

点开他的豆瓣电影影人页面，最近已上映的5部作品没有一个超过6分，最受好评的5部作品也没有一部超过2000年——也就是说，这货已经差不多十年没导出个像样的作品了。

而且这一次演员阵容大部分都是新人，虽说保证了“青春”这一元素和新鲜感，却未免容易遭受“表演生硬”一类的诟病。

《奋斗》这部电影题材新颖特殊，若是导得好出来就会是一部年轻人奋斗高速路上的打气加油站，成为时下年轻人的另一波“奋斗”热话当然也就不在话下；但若是导不好，马伟豪豪的导演生涯也真是神仙也无力回天了。

事实证明，我多虑了。

在围绕“自尊”和“金钱”展开的故事中，电影的许多改动让原著的忠实粉丝无法接受。

我很理解这种情况，就像我无法接受电影《告白》的不伦不类一样。

虽然被骂与小说原著完全不符，甚至弱化了许多原著角色，但这一部电影就我看来还是避免了很多国内“青年励志片”的软肋。

与原著的差异性这点我没有发言权，但比较同期的许多国内影片这部电影要精彩许多。

演员的表演也没有矫揉造作，两大男女主都让人觉得算是演得到位（吐槽一下，董璇真的长得好像巩俐啊！

）。

故事路线也算基本清晰，围绕两对恋人展开，着重还描写了陆涛和杨晓芸在爱情与工作面前的各种矛盾和取舍。

影片中我特别记得的一幕是豆豆生病后，气若浮丝地跟陆涛说：“陆涛你一定要赢”！

我把它看做是对当代正在奋斗和挣扎中年轻人的激励。

陆涛在影片中的形象完全幻化成了“坚持梦想的一代人”，也正是这样，看着影片中的他遭遇各种现实的不公时才会感到气愤和委屈——因为这些，正是我们正在经历的事情啊！

而杨晓芸作为新时代女强人的形象也十分明显，虽然说在后面对于爱情的选择略微有点狗血，但现实中确实也不断在上演着女人在爱情和自我实现中选择其一的事情。

反倒是一开始默默做着陆涛“背后女人”的夏琳，最后真正达成了自我实现和爱情的统一。

“被人嘲笑的梦想，越有实现的价值。

”是全片中给我留下印象最深的一句话。

当陆涛在影片中问出“我想问在座的各位，对于你们来说成功意味着什么”的时候，我的心里也在暗自这么问自己：在我的心里“两百平方的别墅”、“年薪五十万的工作”或者“福布斯排行榜上有名”是我所认可的“成功”吗？

每个人对于“成功”的界定都是不一样的，就算有人觉得留住身边的另一半就是人生最大的成功也不出奇吧？

而没有爱情的人，也许就只能没有退路地选择不断前进。

最后关于我们“嫁入上海”的故事，有可能会被拍成电影在大屏幕上播放，也有可能被拍成电视剧让坐在芒果台前面的大妈们悲伤逆流成河。

　　在山寨浪潮后，电影界开始了翻拍浪潮!　　《武林外传》电影版，《将爱》电影版，《奋斗》电影版，接下来估计还会有《蜗居》电影版、神马浮云电影版，在这一连串电视剧电影版本的后面，其实也映射着中国大陆导演青黄不接的现实!能够拿得出原创的都死绝了？

这一股吹的死人的翻拍风将扼杀创新意识！

　　当然，我不拿什么第一代，第二代，新晋第几代，这么一个高内涵的东西，我也还没有到那个境界，就拿今年上映的几部电视剧电影版来说事，武林外传电视剧和电影版我都没有看，不发表任何意见，将爱电视剧没有看，电影版没有看，本着没有实践权就没有发言权，就将爱电影版来看，三颗星真的是勉强，纯粹是为了祭奠那逝去的青春，而奋斗何尝不是了?不管你是否弱化了米莱的角色，咋不管!至于你好不好看，也不管!翻拍也未尝不是好事，但是如今中国大陆的导演就那么一个现象找不到自我了!　　何谓找不到自我了?第六代中国导演王全安说过：大陆缺少具有个人视角的电影!抛开我们自身国情来说吧，一般翻拍的电影，本着先入为主的心里，很难超越电视版的，这个放之四海而皆准，如果仅仅是随大流或是借着原剧的风头给自己的电影加票房，来一个上亿票房导演，这样的头衔也确实牛逼的!但是这不是扼杀了创新的意愿?　　说来说去都是票房在作弊，试问中国大陆现在有多少个牛逼的编剧的，有多少个牛逼新生代的导演的?整天拿着之前的电视剧翻拍电影或是牛逼的电影翻拍电视剧的，但是话说回来，咱大陆就是不缺淫才啊，不信编不出剧本，但是为何又是如此萧条了，因为人家不吃这一套啊，有了好剧本未尝会被接受啊，我还不如找个替身给我写了，于是枪手多了!　　影视互相套拍并不算新鲜事，人家好莱坞也来这一套，但像现在这么大规模的“互相利用”还真是少见，著名导演老前辈们，换换口味玩玩也不赖，但是新生代的导演就劝劝别埋没自己了，创新才是自己该做的，推陈出新的自然规律不可获缺!

看了免费的试映，居然还有见面会，这也算人生第一遭吧。

两者的共同感受，是李晨呈现了很大诚意，制片方和其他人，似乎并没有太大的抱负，这从并不算太激进的推广也能看得出来。

大家都喜欢拿本片与《将爱》和《武林》比。

赞同满江红所说的，不能比。

的确不能比，这是一部走消费热播电视剧题材的小成本电影，这就是它的定位。

从演职员表上，即可一目了然。

喜欢李晨的范和很努力地那股劲。

不管本片反响和票房如何，相信他能走得更远。

p.s. 片子几个小段路有些惊喜，比如制服诱惑那节，居然还是李晨的点子，呵呵呵