追风筝的人

. 在精神分析的梅兰妮·克莱茵学派中，有一个非常重要的分析主题——偏执分裂位态。

本片通过展示 Amir 与 Hassan 的幼年友谊、关系破裂、成年后的修复等阶段性主题，诠释了一个相对完整的从分裂到偏执，再到统合的人格发展过程。

幼年友谊 —— 人格深处的分裂 如果从狭义的精神分析视角来看，Amir 与 Hassan 的友谊之所以能够成立，是因为Amir 把 Hassan 投射成了自己人格的另一个部分。

Amir 把自卑、懦弱、善良等性格因子留在自己的身上，把勇气、攻击性、责任感等因子投射在了 Hassan 身上，这样，一个相对稳定的关系得以形成。

但不能忽视的是，在这段关系中，两人的关系是极为不平等的（这从后续Amir 一个小伎俩就能把 Hassan 赶出去就可窥见一二）。

主要表现为两个方面。

一是在这份友谊中，Amir 把 Hassan 完全投射为自己的一个理想化的客体，而忽略了 Hassan 本身是一个独立的个人。

小孩子的梦想往往是天真而脆弱的。

他们认为勇敢者应该一往无前而不能饱受挫折。

所以当 Hassan 被大孩子们欺凌时，Amir 心中的完美客体破碎了，他发现 Hassan 本身的脆弱性。

原来 Hassan 不是一个勇敢的天使，而是一个也会受到欺凌的凡人。

这让 Amir 难以忍受。

他之所以将他人设为勇敢者的完美形象，就是因为无法忍受自己的脆弱。

或者说因为早年母亲难产死亡，让他无法将自己的攻击性与脆弱性进行统合。

于是他把自己的脆弱性留下，而把攻击性投射到别人（以 Hassan 为代表的重要他人）身上。

但完美的关系显然是不能长久存在的。

二是Amir 不信任 Hassan ，不信任这段关系，或者说他也不信任自己。

Amir 人格的主要色彩在于他的脆弱性、自卑性等，这也使得 Amir 不敢完全相信他人。

他不认为 Hassan 被欺凌之后仍旧能继续勇敢，他害怕自己承受“背叛友谊”的惩罚，于是Amir 选择主动脱离关系，以逃避惩罚。

关系破裂 —— 脆弱者的偏执 如果从第三者的视角来看待这段友谊中的两个人，那么Amir 是一个只想爱自己的主子的形象，而 Hassan 是一个不断奉献的爱他人的奴仆的形象，即一个是索取者，一个是给予者。

两人的关系从建立到破裂，核心都是围绕Amir 对自己的偏执狂一般的爱来展开。

从一般心理来讲，人越敏感脆弱，其攻击性就越强。

一个人如果非常敏感脆弱，但没有攻击性，那他就是生病了，这种病叫抑郁症。

Amir 对于Hassan 的诬陷的心理动力：一方面来自于病态一般的自我保护，即只要我把 Hassan 弄走，就永远不会有人知道我曾经“见死不救”，曾经故意伤害过我的兄弟；另一方面也来自于对于自身坏的部分的否认，即我不能干过坏事，凡是对别人有伤害的事都不能是我干的。

所以，“只要我能把Hassan 弄走，我就既能保有我自身的脆弱、敏感、善良，同时又能把我干过的坏事剥离出我的世界。

因为那些坏事让我如此之愧疚，我的脆弱让我难以接受这样的现实。

”这样做，一举数得。

如果我们能再站在这段关系之外来观察，就会发现，正是Amir 的脆弱敏感，让他的攻击性变得更加的强烈。

很多脆弱的人为了保护自己，可以做出很极端的事情，而且理由正当且充分。

成年后的修复 —— 在内化中走向自我统一 任何事情，只要能够被言说，就具有了流动性，就有了逃离僵化、固着的可能。

投射测验（如墨迹测验、房树人绘画、沙盘游戏等）认为，人的行为及对行为的解读是内心世界投射的结果。

Amir 的写故事的习惯就是一个很好的对无意识的表达方式。

对自身的认知与理解也在不断的书写之中不断加深。

很多时候，我们缺乏的只是一句确认，“我是这样吗？

哦，我确实是这样。

”这也是电影或小说中的共鸣如此之迷人的原因。

它不在于创作者的精妙的创作手法，而是内心的疑惑、不自知得到确认的一种被共情的温暖感受。

情人间最迷人的情话是什么？

—— “你爱我吗？

”“爱。

你呢？

”“我也爱你。

” 这种我把我的爱情投射出去，并能得到一种良好的反馈的尝试，可谓是世间最美丽的诗句。

成年之后的Amir 其内心对于脆弱、偏执、攻击性等的内化与整合已经在进行。

从小孩变得更成熟的一个重要标志是认识到这个世界的整体性、统一性、复杂性。

就是认识到万事万物不是非黑即白的，甚至是不黑不白的。

有些事能够伤我，但它也会成为组成我的一部分。

不再以简单的是非对错来判断，而是从自身的需要出发，去寻找更多的可能性。

Amir 对于侄子的找寻，也是命运给予他的一次确认的机会。

重要的不是改变过去，重要的是接受当下。

接受我爱妻子，接受我的流离身份，接受我对于Hassan 的愧疚，接受我对Hassan 的爱。

而在过程中发生的苦难，无疑让这份接受变得更加坚定与来之不易。

这有点像是中国的一句俗话 —— “患难见真情”。

所以，如何让偏执与分裂整合？

诀窍不在于化解矛盾，而在于接受偏执与分裂本身。

譬如Amir 就是接受我既是脆弱善良的，又是有攻击性的，可能会伤害别人的。

影片中画龙点睛的美丽“风筝”成为牵动人们视线、心弦，并代表阿米尔与哈桑友谊甚至兄弟亲情的象征，以及后来因追风筝所引起的背叛。

风筝的那端系着的是个梦，我想，那是难以实现的，他自己的梦。

他想表达的，不过是人性的懦弱和懦弱后的忏悔与自我救赎。

因为当阿米尔看到哈桑被强暴的那一刻，他脆弱，又懦弱的心已经到了所能承受的极点。

放风筝是件美好的事情。

追风筝的背后却有那么多不美好的一面。

丑陋总是与美好如影相随的，在美的背后，丑正探出半张脸庞。

人性的复杂，透过一只摇摇欲坠的风筝，体现的淋漓尽致。

刻入内心的话是哈桑曾经说过的“为了你，千千万万遍我也愿意”，在故事的最后，阿米尔对着哈桑的儿子也说出了同样的话，影片最后似乎是通话这句话和流露在哈桑儿子脸上的笑容表现了一个救赎的完成，一个阿米尔对于自身救赎的完成，但我看来这个“救赎”的背后则隐藏着更深的东西。

在深层的意义上，阿米尔的忏悔对象并不仅仅是哈桑，也包括他自己和他的父亲与家庭，更不能忘记的是他的故土。

忏悔的完成，再一次把他和故乡的关系确立起来，从流浪的异乡人，又变成祖国和故家文化角色的一员。

这个深层隐喻，不过是通过童年的旧事来作为媒介完成，最后，他终于和家乡，和自己的故国取得了谅解，重建了精神联系和文化血脉。

少了的几个重要桥段：1 哈桑没有兔唇，就少了爸爸带他去做手术的情节 个人认为这个情节很重要，在那样的年代，为一个仆人的儿子做昂贵的手术作为生日礼物实在不是一般主人所为。

这个情节是为以后说两个小朋友是同父异母做铺垫的；2 爸爸在美国的一家小超市跟越南老夫妇吵架的情节小说中的爸爸，不很适应美国的生活，脾气暴躁，电影中几乎没有表现出这一点；3 索拉布自杀阿米在医院跟医生的对话省掉这段是本人最不能理解的。

没有了索拉布的自杀，谁能知道他之前受过多少凌辱？

电影里只用“我那么脏”根本表现不了这一点。

没有了阿米在索拉布被抢救时跟医生的对话，谁知道他对哈桑的歉疚有那么深？

索拉布怎么能不自杀呢？

整个电影还算忠于原著的可那么重要的桥段都没有了，没看过书的人很多都看不懂了嘛！

看了豆瓣网友的评论，我不禁疑惑了。

典型的眼泪评语有以下这些：一祐：哈桑是我見過的最杰出的孩子。

김바니：没有流泪，只留下感动。

为你千千万万遍，真的是经典台词，哈桑的精神是可贵的可敬。

无花果：看到哈桑遭遇的种种和他对阿米尔的忠心，感动的我直哭…… 　　 　　这些感动是肤浅的，真的。

人类是平等的，没有人天生就应该对另一个人忠心，没有人天生是拯救者，也没有人天生需要别人拯救。

不管是多么仁慈的主人，主人终究是主人，所以才有主人公那样不可思议的举动。

仆人终究是仆人，不管是多么善良的仆人，他对主人的忠心都称不上“忠诚”，主仆之间没有“友谊”可言，即使是友谊那也是非常卑劣的感情，无法感动一个理智的人。

所以，当哈桑用石榴涂在自己脸上时，我心里没有感动，只有愤怒，对他的懦弱与自卑的愤怒。

哈桑是个丑陋的孩子，甚至比阿米尔更让人憎恶。

为什么？

因为这种奴性是有传染性的不是吗？

而且很具有迷惑性，他能打动人，尤其能打动那些很容易动情、很容易悲天悯人的上层人，或者说自认为有资格输出价值观的美国人。

这个世界最可悲的莫过于有一群人，天生的自以为自己具有悲天悯人的资格，具有拯救别人的资格，当他们把冠以“救赎”的名义的行为普济到天下时是如此心安理得，甚至还能挤出仁慈的眼泪。

这是多么可笑无知。

　　 　　一开始就不喜欢影片中那个老气横秋的主角，一个小孩子却没有小孩子样，从头到尾都没有绽露天真无邪的笑。

与贫民窟的百万富翁比较，相似的国度，相似的年龄，却没有相似的童真与快乐。

要说环境的残酷，后者似乎更胜一筹，但后者将兄弟的情谊、儿女情长演绎得感人至深，前者却流于肤浅地说教，甚至为了对塔利班的同性恋观念进行一番嘲讽，特意安排了鸡奸的情节，甚是别扭。

　　 　　看到三分之一我就明白了，原来这是一部政治片。

隐藏得不怎么深嘛，把里面的少爷换成美国，小仆人换成阿富汗，施暴者换成苏联，含义不言自明。

这是一部拍给美国人看的片子，似乎在对美国政府对苏联入侵阿富汗的无所作为冷嘲热讽，并站在道德的高度上伪善地自我反省了下，从而诠释了影片的下半部。

　　 　　如果真的是忏悔，导演应该把故事的背景搬到2007年的阿富汗嘛。

更意味深长地是，导演选择了中国的新疆作为拍摄点，不知是出于安全的考虑还是出于风景的考虑呢？

为何当我看到那一树鲜红的石榴时，看到却是那涂在脸上的恶心血腥。

回头再看电影的海报，那两个孱弱的瘦小背影紧紧抱在一起，好像粘合在一起永不分开。

他们眺望着远方，那云卷云舒、没有硝烟的天空，谁都知道那是哪儿，那是美国。

这哪是什么孩子的友谊？

这是对人类兄弟间的感情的践踏！

我鄙视这种友谊，鄙视这种畸形的友谊——真正的友谊是建立在平等的对视之上，而影片中的所谓友谊，就像两小主人公的身高一样，从来没有平等过，就像两小主人公的身材一样，从来没有对称过。

《追风筝的人》这本书以追风筝为线索，描绘了生于阿富汗的阿米尔和他的仆人哈桑的故事。

他们情同手足，从小喝同样的奶长大。

但是，他们却有截然相反的个性。

小时候的阿米尔非常自私，总想通过自己的努力赢得他父亲的关注，他很难容忍父亲对哈桑的爱。

哈桑是一个对主人忠心耿耿的人，他为了帮助阿米尔赢得他父亲的赞赏，舍命追风筝，宁可忍受阿瑟夫的拳脚折磨也不愿让自己的主人受到任何伤害。

阿米尔知道哈桑被阿瑟夫打成重伤，可是他为了维护自己的利益而假装不曾看到哈桑被打的这一幕。

作者将阿米尔的自私与哈桑的无私和忠心形成了鲜明的对比，形象地刻画人的利己主义。

由于阿米尔难以忍受自己心底的谴责，他想方设法逃离哈桑。

20世纪80年代，俄军侵占阿富汗，哈桑和父亲逃离阿富汗去了美国，没想到哈桑和阿米尔这一别，竟成了永远。

在哈桑眼里，他与阿米尔的友情是弥足珍贵的。

他曾经对阿米尔说“为你千千万万遍”。

曾经，阿米尔是哈桑的生活重心，他可以为哈桑做很多事情，甚至付出自己的生命。

但是，在阿米尔眼里，他曾经对哈桑真心相待，但为了达到自己的目的，他对哈桑更多的是利用，所以后来阿米尔负疚离开了阿富汗，他在另一个国度逃避自己的情感。

其实，人都是自私的动物，作者通过阿米尔的心理描写，放大了人性的卑劣面，希望读者能够清晰看到自身的弱点，尽可能地把弱点最小化。

在读小说的时候，也许些小说人物的经历就是自己人生的真是写照。

多读，多感悟，或许自己能够更了解自我。

一个男孩子的成长，让我们神往，也让我们沉思。

人生有多少困苦磨难，才能够长大。

晚上很疲惫，绻在床上看了《追风筝的人》这部电影，看完，很喜欢，决定爬起来写个博。

《追风筝的人》这本书最近一直在看，可是只看了1/4，忍不住先看了相对短的电影。

《追风筝的人》原著由卡勒德·胡赛尼撰写（卡勒德·胡赛尼Khaled Hosseini，1965年生于喀布尔，后随父亲逃往美国。

）电影是美国导演Marc Forster执导，内容涉及很多方面，阿富汗的历史及现状、主人公与发小仆人的友情及后来对其儿子的赎罪行为，多方面内容既交织又立体的向我们展示了阿富汗人的生活现状。

在买《追风筝的人》电影碟后，友人说，电影拍的不及书好看，她没收碟，但是对于没看完书的我来说，电影依然很打动我，我承认这或许和我看过书的前部分有关，退一步讲，无论电影还是书的成功，都离不开这个美丽的动人的故事。

看完电影一直在想，到底是什么打动了我，我认为是主人公童年时期友谊的美好与阿富汗的美好，还有仆人哈桑的忠诚，甚至于他的儿子沿袭了父亲的忠诚。

追风筝，这个富有动感的行为本身，就让人会产生无限遐想，明媚阳光下的两个孩童，手中舞动着彩色的风筝，奔跑在风景秀丽的阿富汗土地上，穿越着有民族特色的热闹街巷，并有热情的阿富汗民乐的配合，其中的美妙光是想就已经是种享受，这种感受，电影导演把握的不错。

电影中的遗憾，我觉得在主人公阿米尔的赎罪部分，之前主人公对阿米尔的感情交代不够，以至后来的赎罪部分显得单薄，如果看过书的人还可以完全理解，如果没看过书的人会觉得有些突兀。

一部描写阿富汗人的电影，对这个有塔立班、有拉灯存在的国家的描写自然必不可少，而这个国家的命运也是和主人公的命运自然而然的联系起来，两者的相辅相成在电影中表现的很有张力，这是片子的另一精彩部分。

其实，《追风筝的人》无论是书还是电影来说，都不深奥，用一个美好的故事反应了一种残酷的事实，战争带来的深刻伤害，这样的题材数不胜数，但是，让我觉得不易的是，一部描写这个不幸民族的电影或者书可以被传播开来，可以被世人所知道，所关注，这本身就很伟大，阿富汗人创造了这样的机会，而我们也获得了这个机会。

看了这部电影。

刚开始，为了阿米尔的冷漠感到气愤。

一个小小的孩子，缺的不是物，而是一个柔软的心。

而哈桑对他的忠诚，那份执着深深的打动着我。

没有什么能比哈桑的心更为坚定和强韧的了。

岁月的时光从他的身体中穿过，无时无刻，他都在感受着生命的逼迫。

有时，只能以泪来释放，有时，只能以笔来捕捉。

他对阿米尔的感情，足以让他撒谎来侮辱自已。

当他承认那块表是他偷的时候，心都要碎了。

他对阿米尔的感情，足以让他一个连学都没上过的孩子，执笔学写字。

只为给阿米尔写封信寄相思。

最痛苦的事是什么？

莫过于付出没有回报。

哈桑用挚诚的心，付出一切，仍然没有得到阿米尔的关注。

最绝望的事是什么？

莫过于苦等却等不到。

哈桑学会写字的第一件事就是给阿米尔写信。

他写信等待，甚至冒死去保卫阿米尔的房子，还是没有等到阿米尔归来。

这些让我想到一句话：你控制了我的身心，不过我看穿了你的真实。

影片的最后，阿米尔冒死救出哈桑的孩子，那是一种心灵上的补偿吗？

当他养育哈桑的孩子，并帮他拾起风筝，回头郑重的说了句：为你，千千万万遍。

这是一个轮回，一个循环。

只希望哈桑能看到。

但当年那灿烂阳光下哈桑快乐的表情，怕是再也回不来了。

if we come to sleepwe are his drowsy onesand if we come to wakewe are in his handsif we come to weepingwe are his cloud full of raindropsand if we come to laughingwe are his lightning in that momentif we come to anger and battleit is the reflection of his wrathand if we come to peace and pardonit is the reflection of his lovewho are we in this complicated world?-Rumi ,form《The kite runner》我成为今天的我，是在1975年某个阴云密布的寒冷冬日，那年我十二岁。

我清楚地记得当时自己趴在一堵坍塌的泥墙后面，窥视着那条小巷，旁边是结冰的小溪。

许多年过去了，人们说陈年旧事可以被埋葬，然而我终于明白这是错的，因为往事会自行爬上来。

---the first chapter of 《the kite runner》一部被很多人说关于背叛与救赎的电影。

一下午盘着腿在椅子上看完，用了半卷卫生纸。

故事残忍而又美丽,电影的镜头很温暖细腻。

影片中第一次出现for you,a thousand times over，是哈桑去为阿米追回胜利的风筝时，转身微笑大叫着说的话。

第二次，是多年后阿米从战火纷飞的阿富汗，带回哈桑留下的儿子，为他放风筝时说的话，for you,a thousand times over.看到这两个点的时候鼻子一抽，哗啦呼啦流眼泪。

我承认自己是个矫情得一塌糊涂的人。

1975年。

哈桑与阿米是再铁不过的小伙伴，哈桑对阿米绝对的忠诚，令人动容，阿米是家境阔绰养尊处优的小少爷，瘦小，软弱，胆小，有些焉坏，哈桑是阿米家仆人的儿子，笑容憨厚，勇敢，忠诚，小小的身体穿着喀布尔的长袍子，活得那样的纯粹而干净。

影片开始，他们放风筝，哈桑去了小树林追逐风筝，阿米说，你确定会在这里吗？

我什么时候骗过你，骗你我就吃垃圾。

你真的会那样做？

如果你要我那样做，我就会。

你疯了，你知道我不会的。

我知道。

哈桑保护懦弱的阿米，在被一群大孩子围攻的时候，矮小的他果断地拉起弹弓，说，是，你们人多，但现在只有我一人手里有弹弓！

坚定勇敢得让经历得太多的成人撼动，为小孩子之间，那么纯粹坚定的友谊，干净，没有任何条件。

阿米的父亲是苏联共产党的反对者，有地位与势力，原著中，哈桑是有兔唇的孩子，在他生日那天，阿米的父亲带他去做昂贵的兔唇手术，一个主人带仆人的儿子做昂贵的兔唇手术，看来是多么不可思议的事情，只为后面的情节留下铺垫，哈桑是阿米同父异母的兄弟，而阿米，注定要为后来的背叛和这个隐藏多年的秘密做出救赎。

那是一场风筝大赛，哈桑与阿米联手打败了所有人，赢得了风筝大赛的冠军，小公子阿米被众人举起称赞，哈桑热烈的拥抱他，说，让我为你追回风筝。

小哈桑转身跑走的那一刹那我就开始担心，他那么小，风筝那么远。

果然出事，哈桑被一群大孩子围攻，为了保护风筝，哈桑遭受了最不堪的侮辱，阿米目睹一切，却没有勇气站出来，也因为这个隐秘的背叛，从此背负一生的自责。

无法面对自己的阿米想尽办法逼走了哈桑，战争爆发，阿米也随父亲逃到美国开始新的生活，从此与哈桑失去音讯。

多年后阿米长大成人从加州大学毕业，娶妻立业，一天接到从喀布尔来的电话，哈桑给你留了东西，需要你回去。

2000年的喀布尔，战乱荒凉。

阿米辗转回到饱经战火摧残的阿富汗。

看到了哈桑死前留给他的信，也知道了那个埋藏太多年的秘密，哈桑是你同父异母的兄弟。

那时人人只有名誉与地位，你的父亲，无法不选择隐瞒，却也给尽他宠爱。

以上帝的名义，与上帝的仁慈，带着我的尊敬，希望有一天我的儿子看到这封信，我在想学英语，这是多么精粹的语言，但是有一天，这将成为一个故事。

我看着我的儿子长大，这是上帝给我最珍贵的礼物。

但是我害怕，我会失去，这对我将是沉重的打击，他从这片土地上而来，你都没有想到他的降临，这是永远的美好，我梦想我的儿子会成为一个伟大的人，一个自由的人，一个重要的人我梦想我能遇见他在街道上玩耍，在辽阔的天空下，在宽敞的院子里，。。。

这将是多么的美好，my son。

哈桑死后留下的信，留下他与儿子的照片。

因为赎罪，软弱的阿米终于鼓起勇气，冒着生命危险去找暴戾的塔利班组织者，找回被他们带走的哈桑的独子。

自责的力量使这样一个胆小懦弱的人，无视黑洞洞的枪口，直面恐怖组织者的暴戾与不堪，找回这个孩子，这个要叫自己叔叔的未曾谋面孩子，这个自己童年曾亏欠了的兄弟的亲生孩子。

Yes,I am his uncle。

亲情和友情，自责与人性。

因此，生命是可以置之度外的。

阿米历尽艰辛和危险，终于找到了哈桑的儿子，带他回美国，远离战乱，给他最好的生活，倾注那些曾亏欠的爱。

是的，阿米救赎了孩子，也救赎了自己，终于为童年的背叛，走出了背负一生的阴影。

影片最后，阿米和妻子带哈桑的孩子去放风筝，辽阔而宁静的天空，绿得没有杂质的草地，像小哈桑即将迎来的新的安宁的生活，像阿米即将迎来的没有自责与阴影背负的崭新的人生。

阿米教他放风筝，风筝飞远了，问，你要我为你寻回风筝吗？

小男孩抿嘴点了点头，阿米终于得到救赎，欢快地向前奔跑，用尽力气大声说，for you,a thousand times over！

让我感动的不仅仅是哈桑的善良纯粹，阿米的迷失与救赎，电影里更重要的一个角色，是阿米的父亲，失去他，情节不会有多少缺失，但会黯然很多。

这个当时因为阶级偏见不得不隐瞒秘密使自己的儿子成为主仆的男人，宽容地对待这个只能把他当作主人的儿子哈桑，宠爱他，原谅他的一切过错，尽量让他与阿米有同样欢乐的童年，将他留在自己身边，可毕竟阶级不可改变。

他在阿米因为自责要赶走哈桑时，第一次发怒说，你给我带来了耻辱。

他因为政治原因带着阿米逃离阿富汗时，弯腰拾了一小撮喀布尔的泥土装在怀表里，小心翼翼的亲吻。

他在逃离的车上为车上同行的妇女伸张正义，对着痞气端着枪口想要猥亵妇女的苏联人说，战争不会否认庄重的。

他在美国过普通人的生活，从受人尊敬的权贵政客变成加油站收费大叔，轻松地夸赞客人，你的车真漂亮。

他在儿子大学毕业典礼上认真地穿着西服出席，带儿子去酒吧，端着酒杯豪迈地对陌生人说，今天我儿子毕业，干杯！

时光隐忍，他从精干正直的政客变成白发苍苍的老人，唯一不变的是对生活的热爱，爱他的儿子，爱他的祖国。

看到了吗。

是的。

不要害怕，我和你在一起。

爸爸，我无法呼吸。

想想其他人，想着一首诗歌。

Rumi吗？

你记得一些，不是吗？

我想听你说。

于是有了开头的诗歌。

如果我们睡着了 我们就是昏昏沉沉的人如果我们醒了我们就在上帝的手中如果我们哭泣我们就是上帝充满雨水的彩云如果我们微笑我们就是上帝此刻的闪电如果我们气愤 打斗这就是上帝愤怒的反应如果我们追求和平宽容他人这就是上帝爱的反应是我们处于这个混乱的世界吗？

基督教用撒旦的七个恶魔的形象来代表七种罪恶，傲慢 (Pride)、嫉妒(Envy)、暴怒(Wrath)、懒惰(Sloth)、贪婪(Greed)、饕餮(Gluttony)、以及贪欲(Lust)。

面对人性中的怯懦、说谎、虚伪、善嫉、矫情、邪恶、自私、自大，我们最难面对的就是自己。

因此有了不顾一切的追寻和救赎。

爱，是谴责，是人性，是觉醒，是面对，更是感动。

带着很大期待等了几个月，真的要看到的时候心却一揪一揪的，怕重温会打破平静，再掀涟漪。

看的时候好像要保持一个姿势，任何动静都会导致没到边缘的水溢出来。

遗憾的是我始终没有走出小说的影子，没能把电影当作一部独立的作品，而是跟着电影的节奏时刻试图超越，就像在浩瀚的海面上开一辆快艇，只顾看冲出的一条水道，忘记了沿岸的风景，以致现在我没法儿客观地说究竟是电影拍得流水账，还是我把它看成了流水账，但这次观影经历的确是一次流水账，重温了故事的主线。

可是当影片的最后一个镜头出现，左嘴角微微上扬的一抹似有似无的微笑，水终于还是漫溢了，流畅地漫溢了。

幸运的是，平静没有被打破。

翻看读完小说后的心情，我吃惊地发现记忆再次出现偏差，或者是当时的倔强和偏执让我没有忠实地记录。

太苛刻了，我以为我会看到即使不是溢美也该是煽情的文字，没想到却充满了不情愿，不情愿承认一些事儿。

几个月后，当那些不情愿已经可以像讲别人的故事一样面无表情，留下的只有小说带来的绵长感动，至于电影，更像是一次适时的提醒，让我想起我有多么喜欢这本儿不厚却沉沉的书。

http://shawxx.spaces.live.com/Blog/cns%21C75C78C8E80335DE%214044.entry

书是看中文的，电影下载到的却是英文的，所以有些细节台词可能理解有偏差。

但是，整体感觉还是多少有点失望。

电影里的画面，似曾相识，有赖于书作者细腻的笔触给读者脑海勾画出真实的印象。

所以从电影的第一个画面开始，就感觉是回到了当初阅读时候的脑海世界。

也从此刻开始，失望开始不由自主地弥漫起来。

先说演员的性格演绎，感觉与原来阅读时的理解似乎完全不同。

阿米尔表演刻画地如此孤僻，面对父爱的渴望，表现得如此冷漠，一脸麻木，似乎反而感觉是厌恶父爱，所以幸好看过原著，不然真的是被导演所误导。

或许每个读者的理解都有所不同吧，他有他的想法。

但是接下来一系列的改编，让人感觉不是为了电影艺术，反而是拍摄经费的囊中羞涩。

哈桑的兔唇消失了，生日礼物变成了风筝，估计是找不到兔唇小演员或是无力聘请高级化妆师吧。

我想第一次欣赏这个故事的观众肯定理解不到阿米尔父亲大人游走在二人之间的微妙感情。

哈桑将石榴在额头上压烂时面无表情，让我丝毫感觉不到他对阿米尔"千千万万"的友情。

雨中离别，父亲的不舍的眼泪，以及雨落窗后的阿米尔的彷徨，都被干燥的天气给搅和得没了生气。

此后那个一起逃难被性侵犯的少年(名字忘了)的死与其父亲自杀的那段情节漏掉真是不可原谅，既不能突出苏联战争的残酷背后，更表现不出逃难旅程的艰辛与悲痛。

在美国的酒吧里，父亲的"干他妈的俄国佬"如此的苍白无力。

在杂货场里美妙的爱情也如此的短促与平淡，完全忽略了阿米尔与索拉雅的苦涩爱情历程，更是不可原谅。

在巴基斯坦与阿辛汉的重逢，阿米尔对父亲的天大秘密和哈桑的死讯表现出的惊恐与悲痛，与书中的描述相比，居然显得如此微不足道。

其后法里德对阿米尔由轻蔑到敬重的转变情节，也被残忍的删除。

最后高潮的阿塞夫表情居然如此陌生，完全没了书中高傲残忍的本质和他的钢铁拳套，更不用提阿米尔所受的"轻伤"。

哈桑之子索拉博的幼小痛苦心理，也被惨不忍睹的被改编描写成似乎是孤僻。

绝望，面部全非。

幸好最后的"为你，千千万万"遍没有省掉。

可是没阅读过原著的观众真能理解这句话背后所经历的千千万万的曲折的感情历程吗？

真是幸好，我看了原著。

当然，这部电影也不是全无亮点。

演员首推阿米尔父亲，尽管没书中描写的那样"身高近2米，力搏黑熊的英雄",但从气质上完全符合读者的印象。

其后在美国生活到病逝，也是如此忠实原著，无可挑剔。

两位小演员还是不错的，至少除了一些细节上可能是导演理解误差外，透露出与书中原型无异的感觉。

还有，索拉雅的确很漂亮，似乎更胜原著。

不得不说的是，我看这部电影时候好几次都困倦得闭了眼。

说真的，给它的3星评价，一半的功劳是建立在对原著的理解上。

不知道那些第一次观看的人是什么样的感觉与理解。

可悲，这部电影本来就是为了赶着原书热潮未退之时赶制的商业品，为我们这些读者提供了细细回眸脑海中原著的平台罢了。

以上仅是个人观点，如有异议，欢迎讨论。