通灵神探

影片的思路和发条橙很像。

初衷是好的，但实施的手段及过程是否算是仁慈？

在我看来，没有经过个人意愿而被迫发生结果的，都有违自然，丧失人性。

毕竟谁都不是上帝，可以随意给别人下审判（无论是生命或是结论）。

扣掉两分是因为片子给的提示过多，在影片前十五分钟大概已经能猜到走向了，无趣。

片子也有记忆碎片的影子在里面。

我对于特异功能和灵异事件一向没有兴趣，要不是为了在大银幕上看老戏骨安东尼•霍普金斯，恐怕一听《通灵神探》这片名就果断无视了。

虽然这样的译名很滑稽，但也确实概括了主要内容（通灵）和人物（神探）。

影片原名是Solace，片头如字典般给出了释义：作为名词和动词都是安慰的意思。

原名表现了片中杀手的思想：为了让身患绝症的人免去病痛的折磨，在发病之前将他们无痛地杀死，是出于善意。

虽然片中花里胡哨的剪辑和故弄玄虚设定让人看得很烦，但是当同样具有通灵能力的杀手查尔斯向约翰解释他为什么要杀那些人的时候；当约翰回忆起自己在女儿小时候看到了阴影，而她长大以后得了白血病，他不忍心看她痛苦而给她的吊瓶里注射药物让她死去时，有种强烈的震撼扑面而来。

我不由得问自己：你想在痛苦来临之前死去吗？

如果有人像查尔斯这样让你在还没有感到病痛的时候就无痛的死去，你愿意吗？

总的来说我是支持安乐死的，因为安乐死不仅减少了病人的痛苦，也让病人死得有尊严，比那种一味延长病人生命而不考虑病人感受的做法好太多。

可是查尔斯并没有征求那些人的意见，他的通灵能力使他预见了那些人的痛苦，用他的话来说，他看到了那些人未来要遭受的痛苦，无法坐视不管，于是选择杀死他们。

即使他完全是出于善意，可谁又有权力去决定他人的生死呢？

就像约翰说的，你不是上帝，没有资格这么做。

死亡往往不是由人来决定的，许多意外、灾难和疾病都是忽然而至，令人猝不及防。

生命是多么令人敬畏，人们因此提醒自己珍惜每一天。

痛苦是人生中无法避免也无需避免的一部分，而病痛只是人生种种痛苦中的一种。

努力与各种痛苦抗争过再说是否放弃生命，总好过还没有体验痛苦就失去生命。

本片的英文名是solate安慰，使快乐，我认为一方便指安乐死，一方面指影片内容是主角对自己的慰藉。

主角根本没有什么特异功能！！

应该是一个年轻时主张安乐死的医生，所以对自己的女儿艾玛和朋友乔都执行了安乐死。

而后对自己之前的理念产生了质疑，所以精神出现了问题，影片开始说他们把主角和伊丽莎白分开，我感觉就是主角被隔离治疗精神疾病了！

男主和反一其实是一个人，从结尾男主头上和反一一模一样的伤疤可以看出！

整个影片都是男主自己的臆想，直到最后走出心魔，否定了原来的自己，最后的镜头是他老婆来医院接他！！！

从故事本身来说，这可以称得上是一个极好的剧本。

整个故事看的人丝丝入扣，每一步所揭示的信息都刚刚好，不给太多，不给太少，可以看出故事的每一步剧情进展，都有精确的时间控制。

观看的时候，情绪被拉了一个完美的曲线。

先是恐怖悬疑，然后是揭示与紧张，随着剧情进展，恐怖情绪渐渐减少直到结束，而紧张则随着信息的揭示逐渐增加，在最高点，主题出现，给之前的剧情以第二层意义，之后是思考和感动。

简直一切都如同教科书那般，流畅，而又独特，真的是让人拍案惊奇。

其实好的剧本就是一个完美的情绪流，加上主人公的两难选择对于主题的终极隐喻。

剧本太让人感慨了，还是整体提一下这部片子，如果害怕血腥，或者害怕恐怖气氛，还是不要去影院看了。

因为影院和看小屏幕真的是两种感受。

虽然电影非常用心的在高潮时，就把前期积累的恐怖情绪完全抽离，以致于不会让你心有余悸的离开影院。

（在这点上，比起很多日式恐怖片要良心多了，有的片子看了以后简直是恶梦连连）但毕竟很多暗示是留下了的，所以观影的时候需要足够小心。

如果胆大，或者有伴，那就去影院吧。

我是深夜看的。

导演上，可以说是比较好的承载了这个剧本，有许多地方很有心。

我一点也不认同豆瓣上许多人说的这个片子拍出了MV感。

影片前段看似刻意呆板的镜头，都是为了让第一个惊悚镜头更加突出而印象深刻。

（让我想起《猎鹿人》前面那段特长而枯燥的婚礼，是为了和后面的对比）在这点上其实看出导演是一个敢于尝试的人。

这个片子的导演是称职而且应该比平均水平还要高一些的，他将来的作品，应该可以关注。

让我不能理解的，其实是在回来路上在DB翻到的短评：核心价值观幼稚。

讨论安乐死……没劲。

无聊。

我很疑惑，然后我才明白。

不能怪观众，同时我也没有错。

因为如果是影片中出现十字架，在中国大部分观众看来，仅仅是代表宗教。

但是对我而言，是代表痛苦，希望，救赎，牺牲，神的权柄和人的重担。

如同影片中许多人眼中这是讨论安乐死的片子，但我想到的是约伯受苦的时候所经历的挣扎，还有摩西在诗篇90里面说的那句，我们度尽的年岁，好像一声叹息。

我们总想要做一些美好的事情，但是在面对这样的选择中，无从选择。

我想起来那个外国夫妻的见证，虽然那么多人不停的为他们的孩子祷告，虽然祷告是那么的恒切，但是神终究没有选择救回孩子，最后那刻，他们选择让孩子在中国进行器官捐献，而这个捐献是第一例在中国捐献器官的外国人。

我当时眼泪不停的流，只是不停的流。

我在想，不管人怎样选择，都不能给这对父母安慰。

对于生死，人能做什么呢？

这是神的领域。

人有没有权力来决定呢，如果这样做了是好还是坏呢？

其实这也可以解释为什么许多人不喜欢阿凡达还有变形金刚3的主角死了又复活的那种结局。

因为复活在大部分观众看来是一个幼稚的戏法，但是对许多人而言，这是一个由爱和牺牲完成的神迹。

同样，星际穿越的结局，许多人觉得幼稚而讨厌。

因为爱在大部分观众看来只是一种类型的情感，而对许多人而言是这宇宙中最伟大的力量。

在灾难片《2012》里面，很多人吐槽总统留下来是伪善。

因为对大部分人来说总统留下来死，是沽名钓誉。

而对许多人而言是因为总统相信墓碑上的那句话： 复活在我，生命也在我！

信我的人，虽然死了，也必复活。

因为是美国片，所以许多诸如此类，都当成观众默认就了解的。

中国观众不一定能够理解。

片子是好片子。

如果要看懂主题的话，可能会需要一些宗教背景知识。

一系列手法怪异、毫无动机也毫无线索的连环杀人案出现，FBI的乔和搭档凯瑟琳毫无头绪，他们只好求助于隐居的通灵神探约翰。

约翰可以读取过去，感知未来，在调查中很快就给了乔和凯瑟琳两人帮助。

很快，又一起案子发生了，一个女人，躺在浴缸里，被杀死，浴缸泡满了花瓣，死去的女人如绽放一般。

约翰找到了这些死者的共同特点，那就是他们都是重病之人，将死之人。

还有一点就是凶手也是通灵之人，甚至比约翰还要厉害。

约翰自知不是凶手对手，想要退出，不过在凯瑟琳的强烈请求之下还是留下。

接下来就是循着蛛丝马迹找到凶手。

凶手看起来人畜无害那种，可是却打伤了乔，原来乔得了脑肿瘤，也是将死之人。

约翰和凯瑟琳开启追捕凶手，期间约翰和凶手还有一次正面交锋。

最终在列车上，约翰保护下了约瑟琳，杀死了凶手，自己也是身负重伤。

写在前面：现在看来当时囿于认知匮乏和阅历所限对电影想表达的母题连连惊叹也无可厚非。

不如就把当时的自己看成追霍老头的狂热粉丝罢了。

提要：一系列手法怪异且毫无动机的连环杀人案使调查一筹莫展，迫于无奈，他们只得邀请隐居的通灵神探老头子约翰重出江湖。

在追查线索的过程中，约翰赖成名已久的读取过去、感知未来的通灵能力接连遭到挑战，随着案情逐渐明朗，约翰才意识到，原来这个连环杀手有着比自己更强的通灵能力，将杀人动机与约翰痛苦的过去联系在一起，演奏着一场绝境对决。

这部电影的画面、台词与思想感情都很到位，强烈画面感的残片思绪的线索不断闪现，随剧情波动逐渐明晰；局面的复杂撑起了人与人细流的温情。

整片阅完就真的像他的片名Solace一般，慰籍。

本以为是暴力犯罪，不想竟也是温情治愈。

我最欣赏的便是，整部电影中隐藏着的绝妙手法，从画面、嘴炮思想动机等不同角度在不断铺垫、对比、渲染中呈现一场多方面斗争。

一，演员演技与精致程度客观（详情见附页）二，叙述方式：片段，意识流，标志剪影回放；恢弘巨制的案件配细致入微的刻画，看似平静却激烈的思想斗争，一切复杂难攻破但在最后决斗中清晰明了，十分快活三，思想感情：能否因预知未来左右人们的生死？

安乐死论折射两种看法，但生死的人权，应不被干犯。

画面【高贵帅气中透获着哥特式的惊悚，血液与谋杀的交响艺术扑鼻着生死论的芳香】1.开篇即是恢弘巨制的多宗相同作案手法的案件呈现：华丽的鹅绒地毯上，倒着一个目光直立腐朽的男子，瞳孔折射出诡异恐惧，撩开头发现后颈被割开长长一条血线；妖娆多姿的女子死于家中血池，但浴缸里的百合花簇与脚步跟随的盏盏烛火却通透不息地绽放着安详的美丽；活泼可爱心灵手巧的男孩一举一动都让人觉得纯洁童真，却还是突然间被杀害，难逃神不知鬼不觉的一劫；……所有案件，原因无可奉告，生者没有理由死去，甚至生前甜蜜如初；且作案者如透明人般没有丝毫蛛丝马迹留下。

仿佛一切像是运转良好的齿轮组，却在同一时间段崩了零件；在警方毫无头绪时，一件一件地爆发。

2.重出江湖的七八十岁的John面对突如其来的凶杀案，未见其人，残片似的画面感便自案件缠身的那刻起不断地重复：十字架，氖气灯管，血锈，从模糊到聚焦的清晰，再惊恐地抖动、拉远；一滴水自由落体在液面上泛起的涟漪；冰淇淋从小孩的手中跌落流开一地的一瞬间；奶瓶掉下撒铺开乳浊的浓稠状液体；蚂蚁群体嗫嚅着口器慢慢爬上火腿卷的上方…黑白镜头特写的眼睛溢出血柱，以及初见凯瑟琳就闪过的纯白中血崩蚀脸的她，不过几秒间。

这些毫无头绪的剪影，却随着剧情抽丝剥茧，渐渐显露出它们在整个局设中的归位。

来自上帝灵感的线索。

3.当乔开着车去花树笼罩的地方寻找隐居的John，沿途的风景皆成诗意；当节奏紧促时掺杂着徜徉于百合花海中，芳香与柔美安抚着神经…当John面对查尔斯看似严密的安乐死论时，他平静地回忆起金发碧眼的女儿在白榻病床上痛苦地挣扎，明亮的光线照进纯白的病房显她格外痛苦，他终是替她先闭上了眼；当一切迷局破开，John与他的妻子在阳光铺洒柔软草地的公园中，宽旷明敞。

执子之手与子偕老，旁人说说笑笑，他们依旧还是普通人，要经历生活，和死去，但坦然地。

台词语言【不紧不慢地论述中吐着强大的思想气场，平静的脸部轮廓下慢慢剥开饱含风霜的心】1.联邦调查局的乔对女同事抑或是古稀老人都会开一可爱的玩笑，先渲染一份宏大，领人到他的骗局里，再让别人感受这可怕的落差。

带女同事到他口中说的江湖老手的家里，一路上时不时夸赞这位神秘人，让她愈来愈紧绷神经准备任务。

下车时，他却让凯瑟琳在车里等“任务当然给我，只是带你兜个风。

” 他好不容易将John请出山林，马上说请晚餐，环境风味还有服务均是别致，不想却是在暴雨之中躲在卖三明治车的檐下啃完面包。

但他在中弹并被宣布癌症的时候，胡须间滴下了偌大的泪水，摘下氧气罩哽咽着，把遗言说完。

再不正经的人，也有他隐瞒的苦。

2.凯瑟琳与John格格不入的意见使得他们在初见开场就在波澜不惊中打了一场漂亮的嘴炮，在分析凶手心理动机时更是沉着冷静步步为营，不禁让人大赞佩服。

视工作为归属的她面对变卦的局面恼羞成怒，声声攻击John斥责他的不负责，却在他平静地攻击后失去了防护，眼前回荡起伤心往事，流下了疼痛的泪。

3.John始终在枪声刀晃下保持着镇静的面孔，无论是迫在眉睫的时刻也若无睹。

在毫不留情地抨击了该被斥责的肮脏，虽然不迅速却一字一句平静得铿锵有力后，当他终于可以缓缓地坐观晓雾将歇，他终是忆起自己夭折的女儿在癌症无情地折磨下一声声痛苦的尖叫。

心中波澜化为轻轻一叹。

剧情路线【若隐若现抽丝剥茧，雾水层层擦开，玲珑心机转为惊鸿喝彩】 这部电影的亮点在于，虽然通灵这种玄乎的东西容易让如今越来越实在的人们觉得是在扯淡，但是编剧让它服帖地行走在逻辑轨道。

面对同样是用灵感预测未来的对手，同样是布案高超的两者可以凭实力决斗，在对方的局中游走，双方都需要深度开发自己的预判能力与逻辑推理，还要有保持长时间清醒高速运作的大脑，步步紧逼真相或是达到自己的目的。

尽管剧情看起来帅气得飞起以致于跳跃，但我相信在回味之后那便是不禁令人鼓掌的设局，至少在我看来。

所以，在旁观者看来全然是一场脑力与视觉之盛宴。

理性与情感的左右相伴，也必是一大亮点。

但此处的情感毫不显得多余，完全是恰到好处的一点，作丰满人物形象之用。

如在他人口中，道出John最为深藏的——情感，让大家恍然大悟更明了这其中的关系。

本片剧情路线处理是非常细致无瑕的，或让人招架不住思维急流，但最终还是会拍手称好。

台词略深奥，因为似乎每一句都有可挖掘的地方。

结尾两大人物对决的所论也是一大亮点：安乐死论。

若是生活病痛缠身，是一刀了结，还是抱有“生命中最后的痛苦，也会是美丽的”的想法？

或许每个人都有不同的看法，而反派的看法似乎无懈可击，但自己的生死是可抉择的人权，应该把权利，留给他们自己定夺。

这样一看，无论如何人生也尝过百滋百味；反之在端倪一刻就匆匆结束别人的生命，恐怕像是在织结各个生命的大网中随意捅破。

一切都是有秩序的，即使不是永垂不朽，也定会有代谢更替。

大概这部片子的核心思想是：人类该不该因预知了未来的片段，就应充当上帝摆布命运？

也许这种举动出于善意，也有好的结束，但多方面来看，因为世间各事均存阴晴圆缺，而成了带有人性的弊端污点？

更进一步或也是更退一步来讲，人类该不该预知未来？

（文/杨时旸）作为一个悬疑罪案迷，看到连环杀手的设定和“汉尼拔”的脸，怎么会没有期待。

但《通灵神探》的质量足以让所有期待全部落空。

这部电影的原名直译本应该叫《慰藉》，最初还觉得《通灵神探》的译名过于狗血，没想到，这个城乡结合部录像厅气质的译名确实抓住了这部电影的神髓。

这是一个经典的，甚至有些老派的罪案悬疑故事骨架，或许，就是因为觉得它太具有上世纪的陈旧遗风，导演才特意混入了那些灵异和玄幻色彩的诡异桥段。

原本是想增添它的酷炫，结果适得其反。

对于这类电影来说，有时候，神神秘秘做得不够好，很容易变成神神叨叨。

对于这种已经相当成熟的类型电影来说，最好的方式有两个，大踏步地后撤，严格向最经典的模式行进，从质控本身精进，让人物性格刻画对冲观众对电影类型本身的审美疲劳，或者，彻底做颠覆，把重心完全转移到玄幻的那部分，击中更年轻的观众。

但《通灵神探》做出了最差的选择。

自以为是地弄出个安乐死医生版的连环杀手，再找个隐居的心理侧写大师当侦探，就万事大吉自然混搭成《七宗罪》+《沉默的羔羊》了。

我们拆解一下这部电影，看看为什么这么成熟的类型被拍得如此糟糕。

首先，一部罪案电影，被杀害的人连最基本的代入感都无法构成的话，就太低级了，无论是那个光头的男人还是泡在浴缸里的女人，都充满廉价的做作，它们特别像那种单元肥皂剧中敷衍了事又充满戏剧性的死亡，和《七宗罪》中一层层深入，整体上构成哲学思想的仪式感杀戮完全不在一个层面。

连环杀手用性命作为媒介宣扬自己的理念，这种故事基本上都要最终指向哲学意义，不然，它就只剩下廉价的猎奇。

这部电影几乎连猎奇都没有做到。

科林•法瑞尔突然出现在安东尼-霍普金斯面前，低级仿效着《七宗罪》挑衅性的自首桥段，但问题在于，《七宗罪》的设定是将正义纳入罪恶本身，产生拷问价值，而《通灵神探》的设定基本上是在讲述一个no zuo no die的心酸结局。

第二，有心魔的侦探——在冷硬派、社会派罪案作品中，侦探都变得不再完美和缺乏自制力，他们大都沉浸于某种瘾或者被困于心魔之中。

一方面，这样的设定可以增加人物的现实感，另一方面，他们自身的际遇和案件本身也互为镜像，在解决了罪案的同时，也彻底摆脱了心魔，治愈自己。

对于一种类型写作来讲，这样的模式最符合人们在心理原型上的期待。

好了，这部电影选择了这种设定，但是却莫名其妙地矫枉过正。

正面人物一共三个人，三个人竟然都有心理问题？！

最后给人的印象是，无论怎么对比，都让人觉得，那个连环杀手的心智都比这三个侦探更加正常。

当那些苦难记忆不停地夸张闪现时，总因为过于戏剧化而引发笑场效果。

安东尼-霍普金斯摆出一副遗世独立的绝望样子，还没等姑娘说完两句话，第二天自己就颠颠地飞去人家办公室门口，扮演的高冷碎成一地贱萌。

你好好合作就得了呗，还非得强调自己不care，随时要退出。

给年近八旬的霍普金斯安排这么个中二性格，到底是怎么想的？

第三．如今的探案题材已经细致拆分出很多亚型。

以CSI为导向的科学主义，排斥并嘲讽一切硬科学之外的探案方式，在这样的设定中，科学之外都是玄学；以《犯罪心理》为代表的软科学，心理侧写机制，它基于对人性的观察与分析，但它的基础仍然是科学而不是神秘主义；以及传统本格派最经典的逻辑推理。

这部电影希望走第二种亚型路线，却摒弃了其中最重要的科学精神，彻底把侦探角色变成了一个算命先生。

随便看看自己的parterner就连人家曾经意外怀孕都能推导出来，感受一下浴缸的水就知道死者的老公是gay，用手摸摸草地，就领悟到凶手把受害者的衣物扔到了哪个垃圾箱里……奇葩如此，还一口一个“我是个科学家”。

这不但是对科学界的侮辱，也是对神棍圈的不敬。

其实，如果你彻底把它玄学化，把它变成灵媒探案也完全没有问题，这种呈现早就已经有过很多，韩国甚至还将其东方化拍摄过一部道士和警察联手用法术找真凶的电影，呈现效果都比这个要强得多。

第四，表现人物内心恐惧和预感的方式有很多，但要懂得节制。

这部电影莫名其妙动不动就穿插一段突兀的脑中幻象，呲牙裂嘴的猛兽和满脸是血的面孔，这到底有什么意义？

这部电影最大的问题在于，总是自以为是地认为营造出了惊悚和神秘主义的氛围，但实际上一切桥段都陈旧不堪。

它想向曾经经典的罪案悬疑片致敬，又想引入更加商业化的酷炫模型，最终的首鼠两端让它彻底不伦不类。

从任何角度上看，它都是一部不及格的习作。

（本文首发腾讯"影咖"APP)

影片没有真正的高潮。

镜头、人物形象，演员表演，都还过得去，柯林·法瑞尔和老戏骨霍普金斯演对手戏不落下风。

但是故事缺乏引爆点，镜头语言又是平静沉稳的路数，不能定下心来看电影的观众或者想看激烈冲突，壮观画面的观众注定要失望了。

我明白大众打低分的原因，但是个人认为其实影片还是可以的。

称不上神作，但绝不能归到烂片里。

可能由于霍普金斯的原因，总希望看到神作，稍有失望，不是对演员表演，是对故事。

影片里不停闪回出现的十字架，我原本以为象征的是年轻通灵师对老通灵师的引导，后来发现只是象征年轻通灵师对信仰的献祭和献身，这样用似乎有些不妥当。

老通灵师霍普金斯说：“我不知道你了不了解将死之人，看着他们在恐惧、痛苦的边缘挣扎，只因为他们想抓住最一线生机，你就会明白，坚持到最后一刻是有多么宝贵。

在那一刻，即使生命的痛苦也变得美丽。

我们不能扮演上帝。

”是的，没有人可以扮演上帝，因为即使是痛苦的挣扎求生，那也是美丽的。

所以没有人可以决定别人的生死。

这似乎是在讨论安乐死。

但是按照这样的逻辑，老通灵师就不应该亲手结束自己患绝症的女儿。

我多希望影片最后老通灵师见到妻子的时候，能够拿出锥子刺向“得绝症的妻子”，这样老通灵师就继承了年轻通灵师的衣钵，变成了另一个以减少人间痛苦为己任的“上帝之手”，影片也就走向了完全的黑暗，年轻通灵师也就最终以死唤醒了老通灵师，这样才符合影片的铺陈和逻辑，结尾年轻通灵师法瑞尔的那句“see you soon”才有意义。

可惜，影片在一片明媚的阳光下，“政治正确”地走向温情。

只能说是个完整的故事吧。

由通灵二字而看，看到有汉尼拔，就更有兴趣了，再加上悬念，应该是很棒很合我口胃的电影才对。

可看完后，我觉得这只能说是一个完整的电影，太深刻的东西对于我来说，并不存在。

电影的主题，就是想说一些身陷绝症的人很是痛苦，是该人道的让他们安乐死，还是应该让他们继续痛苦的对生命做最后的扎挣？

这个其实很难抉择的，没有正确的答案。

所以这电影会让我很快就忘记的。

#通灵神探#以为是一部推理悬疑片，后来发现是部苏格拉底式的哲学片。

剧情简单，但导演的闪回叙事结构和演员精湛的演技加上大量慢镜头的推送以及色彩暴力美学的铺陈使得该片稳上几颗星。

几处水滴落下来的慢镜头出现时，我都以为是乱入的雅诗兰黛或者农夫山泉的广告，血腥的色彩暴力美学令人不能直视却真心觉得变态也是美，片中歌剧和音乐的运用都相当赞啊，那么痛快的一刀却用那么抒情的音乐衬托，感觉反差极大但能更好的体会剧中人的内心戏。

女主有点妮可的味道，胸太大了！

女主一直穿着白衬衣，一直穿着白衬衣，她到底有多少件白衬衣？

小女孩气球和翅膀的画面很美，我立刻秒赞这个软装很有fell，台词很棒，要用心看。

死亡之前究竟是痛苦还是欢愉？

是安乐死的结束生命还是渐渐告别？

不到最后那一刻谁都不愿意放弃生命，活在这个世界上是每个人的权利。

两个智者的较量无声，其实更像唯心主义的辩证哲学。

最后对手死之前是化身成耶稣了吗？

那光与影的魅力实在运用的极其巧妙。

安东尼霍普金斯演的相当松弛，一张智者的脸哪怕满脸皱纹都能吸引我的目光。

唯一的bug是汽车都撞成那样了安全气囊都没有弹出来吗？