贝利叶一家

有好多电影，我是反复看反复看，因为它们能滋养我的心灵。

比如《小萝莉的猴神大叔》，我在2018年3月第一次看了以后，它就成为指引我成为我自己的精神支柱，至今看了无数遍了。

我这个理科生曾为它写了篇很啰嗦的文章，如下：《你相信你自己吗？

》2018年到现在，6年了，我把婚离了，把父母抛弃了，一个人独行的时候，除了看它，也看了其他好多电影，现在陆续分享，写写我的感受。

《贝利叶一家》这部电影第一次看是2020年年底，现在也有四年了，还是非常喜欢。

这几天更是反复循环了放。

说说让我感动的地方：1，我喜欢这个有个性的老师，他一直在激发同学们唱歌的热情，他对音乐强烈的热爱感染着我。

我喜欢他上课时戴领巾的那个模样。

然后他在家带贝利叶唱歌的那段，贝利叶很紧张，他就一边弹琴，一边给她加油打气，让她放松，贝利叶说她唱错了三次，老师说，“你觉得别人第一次唱能好到哪里去？

”，“努力是什么？

就是我们犯错，跌倒，再重新爬起来继续前行”。

他完全是带着爱，带着欣赏，带着温柔去表达这些的，他安慰了贝利叶，也治愈着我。

2，电影从汇报演出开始，慢慢走向高潮，汇报演出先是合唱曲目，然后是贝利叶和她喜欢的男生的双人曲目，贝利叶的父母和弟弟都来看演出了，双人对唱的时候，电影特地把曲目变成“无声”的，来模拟父母和弟弟的感观，这么一下子无声的效果，很是震惊，然后唱完又切回大家的视角，欢声笑语一片。

我不记得我第一次看的时候，这里有没有哭，但从这个汇报演出结束后，我就一路哭到片尾，现在仍然看一遍哭一遍。

电影里，演出结束第二天十点，巴黎唱歌比赛，老师试图让贝利叶父母支持贝利叶去参加比赛，但贝利叶拉着父母离开了。

不过爸爸应该读懂了唇语，他知道明天有比赛。

晚上，贝利叶很落寞的坐在草丛边，爸爸用独特的办法让女儿再唱了一边，他把手放在贝利叶的脖子旁边，他用触摸的方式听他女儿唱歌。

（这一段我回回看，回回哭，哭惨了）

然后，半夜他把女儿叫醒，一大家子包括她妈妈和她弟弟，都陪她去巴黎。

半夜，四下安静，他爸爸把车子发动，那“biu”的声音，妈妈从屋里出来把门关上“peng”的声音，都动听极了，都是爱女儿的声音。

然后爸爸亲吻了妈妈，因为妈妈之前是不舍得女儿的，这里妈妈决定放女儿自由，亲吻妈妈，是爸爸对妈妈的爱。

然后妈妈问女儿是不是想去，女儿开心的说 ：“是的，我想唱歌”，妈妈手一挥，那就走吧。

(这里整个一段我太感动了!!)

接着，那个和贝利叶一起合唱的男孩子，通知了托里森老师，老师带着男孩开车去巴黎，给贝利叶伴奏了。

贝利叶唱的是《远走高飞》，大意就是：我最爱的父母，我要离开了。

我深爱着你们，但我要离开了。

你们的孩子要启程远航，我不是逃避，而是飞翔。

当她唱到一半开始打手语，这样她父母和弟弟就能看得懂了，这里电影细节很好，她妈妈之前是没有表情的，然后看到手语一下就有反应了，接着就是感动，眼里含泪。

我也跟着哭的稀里哗啦。

因为每个孩子是既想要得到父母的爱，又想要自由啊，不是逃避，而是飞翔。

结尾，贝利叶要跟着老师去学唱歌，老师车子都开远了，贝利叶又下车飞奔回去，和门口送别的父母弟弟紧紧拥抱，然后转身快乐的前进。

整个影片轻松、温馨、美好又煽情，是我想感受父母对孩子的爱的时候拿来哭一哭的片子。

2014法国剧情片《贝利叶一家》，豆瓣评分8.4，时光网评分7.6，IMDb评分7.3。

2021美国翻拍了本片，名为《健听女孩》，并获得了第94届奥斯卡金像奖最佳影片等诸多大奖。

这让我关注到了原版《贝利叶一家》。

我看翻拍改编电影之前一定要先看原版。

看过后有种相见恨晚的感觉，原版非常精彩，不是喜剧却充满笑点，全家人亲情互动感动满满，全片的情感铺陈在最后时刻爆发为满满感动的泪点。

怪不得美国会翻拍本片，非常值得翻拍。

本片在女主青春成长经历这条故事主线之下蕴含着丰富的情感线索——父母对儿女的爱，父母之间的爱，女主的青春期初恋，女主与闺蜜的深厚友情，老师慧眼识才的师生情……青春期成长的家庭题材电影并不少见，其中不乏优秀作品，但本片的精彩之处在于设定在了一个聋哑家庭中，并将女主设定为正常人。

正常女主与聋哑家人之间的沟通与理解成为影片的特色戏剧冲突，使得本片在讲述青春期成长的家庭题材电影中另辟蹊径、独树一帜。

父母演得特别好，将聋哑人塑造得既善良又可爱，角色刻画得鲜活丰满。

聋哑夫妇蛮是笑点，承包了影片几乎所有笑点。

父亲很励志，虽然是农夫平民，却要参选镇长，并且说出的话很了不起，很有思想高度，非常正能量。

女主弟弟因橡胶过敏而导致戴安全套晕倒，这剧情创意太绝了，亏得编剧想得出来，这个点子应该是《美国派》这样的性喜剧才有的包袱。

影片不是音乐片，但是包含的几首歌曲都非常好听，朗朗上口，旋律动人，按片中剧情的意思都是法国著名歌曲。

片尾歌唱比赛舞台高潮戏，非常出乎意料，本以为是音乐片常见的那种实现梦想的俗套高潮戏，但完全没想到女主开唱后突然情不自禁地边唱歌边用手语表演给台下的一家人，而歌曲歌词完全契合女主此时此刻的心情，情景完美交融，台上台下情感交融，那种全家人的深厚情感让我瞬间泪崩，这时候才明白这一幕才是导演两个小时情感铺垫的神来之笔，这一幕才是本片豆瓣评分高达8.4的精华，这一幕才是美国选择翻拍本片的经典所在。

去年的时候，朋友提议做一个参加达人秀的故事。

在构思故事时，我同朋友一起开始写人物小传，琢磨故事。

主人公定位成一个小屌丝，其实这是受了国内掀起的屌丝文化影响。

又去琢磨这个主人公的家庭，其实都是从原来想过的故事中去搜集碎片，安插到这个人身上。

（一个片子最终能成为什么样，这个阶段就是雏形阶段，在给这个片子定位，在这个阶段就能够看出主创人员他们的价值观、世界观以及审美嗜好。

）于是我们又大费周折的给他想了一个“他为什么要参加这个达人秀？

”我们从方向上就没有想过“一个家庭成员因为一个比赛、一个机会要与他的家庭分开一段时间！

”我们为什么没有想过那个思路？

虽然我们给主人公建构了家庭成员，但却没有向家庭戏的方向去想。

我们也想象不出，一个关乎于家庭的故事能够在市场中赢得当下观众的青睐。

最后那个故事终究还是没有写出来，写不下去，沉不下心。

最终便搁置了。

心思花了，事儿是见头不见尾。

我们想想前行的方向。

沉重的话题我现在不敢去想，我不知道应该怎样去讲。

我非常佩服那些能够将一个沉重的话题，用一种喜剧的方式去讲出来的人们。

有一种感觉掠过---那是历经生活的沉淀而留下的生活态度。

那不是苦思冥想琢磨出来的，而是流淌出来的。

夜空中沉静的思考，从心发声而出来的东西。

在本片中，音乐为本片增色不少。

反观我们自己，有多少制片人、编剧、导演对音乐剧感兴趣？

让音乐与电影融为一体？

我们欠缺的太多太多，生活还没搞明白呢，怎么能讲好囊括人生百态的电影？

搞笑喜剧成为市场中的主流就不足为奇了。

再次必须再次宣传一下法国的最新周票房冠军，la famille bélier,贝丽叶一家，真的很久没有看到这么赞的法国电影了，讲述的是一对听障父母生出了一个有着天赋嗓音的女儿，女儿的天赋被老师发现想让她去巴黎参赛，但也就要意味着她要离开她的家庭和父母，各种纠结与挣扎交织。

这部电影主旋律是喜剧，但是最后二十分钟几乎是让我哭到剧终。

各种养耳的人声清唱，合唱和背景音乐，最后的一首压轴曲je vole歌词呼应全剧，周围此起彼伏的擦泪擤鼻涕声，一点儿不夸张。

目前还只能去电影院看，但是你这7欧花的绝对物有所值

法国电影《贝利叶一家》是一部以追逐音乐梦想为主题的家庭轻喜剧，农场主贝利叶夫妇和他们的儿子都是听障，日常工作和与人交流都靠女儿宝拉充当手语翻译。

受上帝眷顾的宝拉不仅没有遗传父母的听障，还拥有音乐天赋，音乐老师鼓励她去巴黎参加试音。

但天生听不见声音的家人并不理解宝拉的歌声到底有多美妙，妈妈甚至因此与宝拉发生争执并躲在小屋内疯狂灌酒，他们对宝拉的依赖阻挡了她追求梦想的步伐。

在学校合唱团演出上，轻快的合唱感染着观众们一起跟着节奏拍手，而听不到声音的父母并不懂大家为何那么欢快，宝拉的弟弟甚至觉得有些无聊。

在宝拉与加布里对唱时，一首《我将要爱你》让现场观众纷纷落泪，父亲贝利叶能够感受到女儿在舞台上的魅力，望着那些因歌曲而拭泪的人，让他产生了迷惑。

回到家后，宝拉一个人坐在草地上透气，爸爸走过来问宝拉那首歌是什么？

“那是一个关于男女相爱的故事。

”爸爸提出让宝拉唱给自己听。

宝拉放声歌唱，爸爸将手放于女儿的喉咙，静静地感受着女儿的声音。

此时此刻，爸爸终于听到了宝拉的歌声，他终于能真正感受到这种音乐给人带来的感染力与力量。

也同时理解了女儿对梦想和音乐的渴望，他想让自己的女儿自由的成长，去追寻属于她的那一片天地。

于是他半夜弄醒巴拉，用手语对宝拉说：“我们明天一早去巴黎。

”在巴黎试音会上，宝拉演唱《远走高飞》，并用手语向家人诠释歌词的意义。

-我亲爱的爸妈，我将要远离-我爱你们如昔，但我要远离-今晚起，你们不再拥有孩子-我不是想离家出逃，我只是渴望飞翔-请你们理解，我将展翅高飞-我从不吸烟，也不喝酒-只要展翅高飞-展翅高飞……台下的爸爸妈妈和弟弟为宝拉而骄傲，也为她借音乐传达的爱而感动，他们想要大声呐喊：“女儿你真棒！

我们为你骄傲！

”，却只能发出嘤嘤呀呀的声音，但他们激动的样子、流泪的模样、不断笔着手语的动作，都将那份爱传达给了宝拉。

这部以聋哑人为背景来探讨成长主题的电影，没有特效大场面，却以温情搞笑的家庭故事以及触动人心的音乐打动观众。

虽然内利叶一家是聋哑人却没有一丝自卑的心理，他们没有因为残疾而蒙上阴影，而是一个温暖欢乐的家庭。

爸爸为了保护家园决定竞选市长，自信地面对周遭的质疑，在他眼中聋哑人没有低人一等，“奥巴马那么黑都能当上总统，那他也能当市长。

”妈妈一直散发着法国女人的魅力与优雅，无论穿着打扮还是她的笑容，都能感受到她身上散发出的自信。

古灵精怪的弟弟总是打趣扮鬼脸，还主动提出教宝拉的闺蜜马蒂尔学手语来撩妹。

贝利叶一家有强大的凝聚力，爸爸决定竞选市长，一家人就忙活起来拍照片、做海报、请电视台记者采访做宣传。

一家人一大早起床，陪着宝拉去巴黎试唱。

宝拉要离开家前往音乐学校进修时，弟弟像个小男子汉那样开始帮着姐姐将行李搬下楼。

车子刚驶离家门口，宝拉就从车子上跑下来，一家人紧紧抱在一起，满怀不舍。

正如宝拉最后在巴黎的考试上对爸妈所唱一样：-您们猜得到我正走在未来的路上-我会落下泪来-为了承诺和向前走的渴望-请相信我的人生 但看我如何完成-满腹疑惑的我坐在疾驶的火车里-每分每秒-这正是每一个成长要经历的。

无论何时，我们都有无条件支持我们的父母。

虽然他们无法为我们提供丰盈的物质，但已经将最好的全给了我们；虽然他们有时无法完全理解我们的想法，但最终也会妥协，尊重我们的选择；虽然我们已渐渐长大，但在他们眼中依旧是需要保护和宠爱的孩子。

他们会放手让我们飞翔，因为他们已然明白，未来的人生道路还需我们自己走，他们会鼓励我们：“失败了，大不了回家。

”在《This is us》里，一直被忽略的凯文，向爸爸控诉：“我差点在泳池淹死，你们都没看见我”时，不同于很多父母对于孩子的谜之成人优越感，杰克用一种平等的姿态，蹲了下来，直视着凯文。

“我很抱歉，可是，这是我第一次当爸爸。

”2018年的最后一天，希望大家能够与过去和解，与父母相处，理解他们也是第一次为人父母。

2019年，我们应该做的不是回忆过去，而是想着如果让未来变得更好，让家更加有爱，因为家才是我们的港湾，爱才是我们行走天下的铠甲！

明亮的色调，轻快的节奏，有爱的剧情，治愈系轻喜剧标配。

各种戏剧冲突来得快去得也快，完全不拖泥带水，但多少好像也没过心。

聋哑人再次成为要素之一，这次更像某种自我认定，无论是什么少数派，自我认定的确是活得自在的前提，但少数人群到底应不应该被动或主动得自我封闭呢？

就算这一家人再怎么开朗，和'正常人‘的差异还是让他们内心多少有点抵触。

抛开这个抵触，少数其实更是一种特别，犹如鬼眼一般用另一种视角注视人生。

看完原书《静默》，又来看了电影。

都很感动。

然而书和电影还是有着很大的差别，《静默》是作者对自己真实人生的讲述，书中那些短小的句子，散落的情绪，却有着更多真实的感动。

有读者说“读完这本温柔安静的小书，想要马上给爸妈打一个电话，想紧紧抱住他们。

”电影中其实并没有提到太多身为聋哑人的艰难，在书中作者提到，当知道他们是聋哑人时，人们总是表现得惊恐或惶惑，或者带着好奇去打量他们，提出各种语带同情的问题。

而这对于他们恰恰是最大的伤害。

电影的开场，有一段长长的没有台词的画面，画面中只有各种动作的嘈杂声，直到读完书才明白这一段的含义。

身为聋哑人的父母根本不知道自己的动作有多么吵闹，而日复一日的，只有“我”必须忍受这些嘈杂的声音。

喜欢书里面的一句话：“没有一个家庭是“正常”的。

只有离开了家庭，我才明白，我的父母所有的不正常是最有理由的。

”这句话特别有感受，以前总觉得父母必定是爱自己孩子的，这么多年下来听了很多奇葩的故事，真的才发现，父母不一定是要爱自己的子女的，碰到过父母出轨的，没事就打孩子的。

还有个朋友家里重男轻女，十几岁就把女儿送到外面，女儿好不容易找到一个好的归宿，父母却不肯让她嫁人，除非男方家里嫁妆加码。

还好男方真的有情有义，也真的是有钱，否则分分钟这婚事就砸了。

女儿也就没有了一生的幸福。

还有朋友老爸再婚，就把她丢给奶奶带，生活费常常忘记给。

看到这么多奇葩的父母，才真的觉得碰到好的父母，真的是福分，应该珍惜。

就像书里面的聋哑人父母，听不到也非他们所愿，这是能力所限，不是他们主观上不想对女儿好，真的是应该体谅的。

不懂念恩的子女也不在少数，社会新闻里，家庭条件不好，子女因此怨恨虐待父母之类的事情太多了。

越是困窘就越是不堪。

世态就是这样。

所以看完这本书真的觉得很暖，日积月累的生活中最容易生出怨恨和疲惫，但是这个残疾人家庭却这么积极向上，充满正能量。

电影里聋妈曾经对女儿说“你出生后，他们告诉我你有听觉时，你知道我有多崩溃吗？

”当时并不能理解她的这种心情，而书中也有这样一段，说这句话的是父亲，父亲说他情愿有一个聋哑的孩子。

如果我是一个聋哑人，他和我的交流就会简单很多，他就可以帮助我完成学业，帮助我解答职业上的难题。

他就能够传承，能够帮我规划，能够支持我。

他就能够说：“我是过来人，我知道。

”他就能够和我分享。

而面对一个正常的孩子，他什么都做不到，“他不能帮我做作业，他不能够帮助我解决和他人的关系问题，他不能给我以指引。

在六年级的时候，就学校里学习的知识而言，我知道的已经是他的十倍。

我不再需要他。

”这种想做但是做不到，无能为力的感觉好心酸。

其实我们的父母也是一样的吧，我也对自己父母做不好的地方有过抱怨，但是现在仔细想想，他们出生的环境，成长的背景都和我们不一样，每个人都会有自己认知的局限，我们又怎么能够要求自己的父母就是万能的呢？

最重要的是他们始终是最爱我们的人，也是永远都在为我们考虑的人。

也许长到现在的年纪，我们更应该考虑的是自己能够为父母做一些什么了。

就像维罗妮卡做的一样，她的父母最大的遗憾是听不到音乐，她就尽自己最大的努力去让他们感受到。

电影中的女儿最终唱着“亲爱的父母，我将离开你们，不是逃避，而是飞翔。

”奔向了自己的前程。

但现实中，书中，女儿却更难得的守住了梦想也守住了父母。

母亲曾经说：“我，聋哑人，非常大的痛苦就是不知道音乐是什么东西。

遗憾。

”而我将法国歌曲翻译成了哑语。

用手势、脸和身体表达歌曲中的情感，让自己的父母“听”到了音乐。

甚至最后，手语戏剧表演成了她的终生职业。

把父母和这个世界连接起来。

这是更艰难的使命。

“我的父母是聋哑人。

我不是。

从出生之日起，我就注定要接受他们带来的静默；有时候，我也想和他们讲述我的那些小烦恼。

希望他们能给我建议，给我方向。

也非常想，给妈妈打个电话，跟她说：我失恋了，妈妈，给我做一顿好吃的作为安慰吧。

但这些都做不到。

直到这份静默终于成为一种习惯，成为我的一个老朋友。

这份静默，就是我的家。

”在聋哑人家庭出生正常的她，在静默的世界独自扎根，用力绽放。

在家人的支持和关爱，学会如何爱，如何挺立。

这是多么不易。

这部电影很厉害，以超过好莱坞大片《王牌特工》3.6倍票房的成绩居于法国2015年首季票房的总冠军。

获得了法国电影凯撒奖最佳影片等多项提名，也被视为《不可触碰》后最有观众缘的法国喜剧。

书也很厉害一本薄薄的小书，却达成了上市首月，加印三次的记录。

在法国，每2分钟，就有人从书店把《静默》带回家。

据说书还没有写完时，出版社仅仅阅读了一个段落，就决定要签下这本书。

书和电影都如此受人喜欢，正是因为这样一份珍贵的亲情，就像评语说的“不卖弄伤痛，用对生活的热爱和家人之间的亲情打动你，总是被不经意的细节打动，或笑或泪。

”其实每个家庭，都会有自己的烦恼，《静默》让我们体悟到，很多时候，是我们自己把和父母的隔阂看得过于可怕。

就像身为聋哑人的父母，永远不可能听到女儿的歌声。

可是即使父母不能够完全理解我们，但他们始终是最爱我们的人。

就如同书中提到，父母们虽然不能用语言说出“我爱你”，“可是他们经常抚摸我。

目光和手势代替了词语。

微笑。

脸颊上的轻蹭。

不高兴的时候皱皱眉头。

吻，爱抚，都是为了说：我爱你。

”无论成长中有多少不如意，家人永远是最温暖的陪伴。

作为一个看了一千多部电影的影迷，却一直懒于写正儿八经的影评，有愧于自己“电影品鉴”的名号，哈哈，所以想从现在开始，认真写一写影评，补一些影评，只当自己的怀念--无关紧要的话。

从别处看到一段话，觉得特别好：“有时候，一部影片只需要一个经典的片段就能成就它的精彩。

当回忆一部看过的经典电影时，重现的就是那个片段，带我们重新回味了整部影片的情感和思想。

”仔细想来，到现在为止，最终能打动我的镜头存在于泰坦尼克号中小李子最后在楼梯上的回头一笑，那种令人心痛的追不回的美会时时撕扯我的内心。

扯远了，回到这部电影，最让我感动的是那段沉默的歌声--这一幕是有声无声世界真正的沟通，是真正情感的沟通，是无声胜有声的沟通。

这部电影可以有很多标签：青春期，音乐，家庭，聋哑，爱与羁绊……但真正让我喜欢的是离家--一个孩子对于家庭不得不做的事情。

因为聋哑家庭的背景，这个主题被扩大了很多，才让我更好的感受这个让我忽略了但却从未摆脱的问题。

作为这个聋哑家庭唯一对外沟通的窗口，宝拉与父母的关系更加紧密更加相互依赖，而同时，束缚在家庭事务中的宝拉面对美好的外面世界时也会有更多的向往。

再加上青春期的叛逆，让我们看到的是不停是争吵和相互指责。

而那段默片正是一个转折。

先前的父母对于宝拉能听能说就已经觉得足够了，没有奢望她还能唱歌，所以对于女儿的天分并没有表现出惊喜而是一种”too much“的感觉，这也是缘于他们听不到宝拉的歌声。

然而当在无声中”听“完女儿的二重唱时，他们从周围人们的反映中了解了这是多美的声音，而后的交流，从触摸喉咙去感受到宝拉最后的手语歌，让他们真的感觉到女儿歌声的美妙，同时也感受到女儿对离家飞翔的向往，这才有了最后拥吻后宝拉边哭边笑着奔跑而去。

父母不想让子女远离的感情应该出现在每一个家庭中，孩子想要出去看看外面大大的世界也是常有之事，但两者之间的冲突迸发的故事相信会有千万种，而这千万种相信都会有电影中的影子。

随着我们长大，总有一些不得已的理由，让我们非得离开父母的身边，不管我们是否愿意。

宝拉的纠结也是我们必须要思考的问题，作为北漂的我也经常回想为什么不能回到爸妈的身边，然而现实总会让我们不得以带着泪离开，而现实的美好也会让我们泪中含着笑，因为我们都知道之所以要这样是为了某种更好的愿望。

最后说一句，情感总在深入沟通的时候自然流露，所以，在宝拉用手语歌唱的一瞬间，我流泪了，跟着贝利叶一家，那一刻我不会去怀疑他们的爱，只会感受他们的美好……PS：这种对青春期的刻画才叫电影艺术，相比当下只用青春两个字去追忆青春的电影（什么花开，什么时代）……其实是没法比的。

一家四口父母弟弟都是聋哑人唯一正常的宝拉担负起家人与外人的沟通，宝拉为暗恋的男生参加合唱团，确被老师发现她的歌唱天赋，老师建议她参加巴黎的比赛，这也面临着将与家人分开去远方。

在梦想与家人面临选择，父母不希望宝拉离开，离开面临着自己与外人沟通上，生活方面的不便。

母亲扮演者在影片里手语动作对于我这个不懂手语的来说感觉非常有节奏感 力量感。

合唱团表演的那天父母弟弟在台下看着台上的女儿唱歌 周围人热烈鼓掌，可是他们是聋哑人对于他们来说就是干看着 体会不到。

在宝拉与暗恋男孩一起唱歌时，导演用了一段无声来让观众体会父亲当时的状态感觉，父亲意识到自己也无力，无奈。

晚上回到家，父亲摸着宝拉的声带来感受她的歌声，并作出支持宝拉去巴黎的决定。

亲爱的父母，我要走了我很爱你们，但是我还是要走了今天晚上你们将没有孩子我不是逃避，而是飞翔请明白我是去飞翔没有烟，没有酒只是飞翔，飞翔.....巴黎比赛，宝拉边唱边用手语唱出了对父母想说的话，父母也理解了女儿的心。

到最后 宝垃和家人分开时的不舍，深深感动了我。

歌曲在影片中占用很大的作用，从轻快的音乐节凑拉开序幕，到贯穿影片的合唱团，到最后一首唱出影片主题的歌曲结束。

莎士比亚曾在李尔王中问道，你可曾见过阳光下的雨滴？

在阳光灿烂的周日下午，走进电影院，买一包爆米花，看一出喜剧电影，乃是极好。

一看电影还是法国的，更加觉得会治愈。

这种法国家庭片，虽然有程式化之嫌，犹如经典的搭配如同白米饭配红烧肉，即使常见，但不能阻止你我吃掉三碗。

法国文化一直以人文称道。

且看一个乡村中学的教育，光是外语教学就有两门（西班牙语和英语），选修课更是涵盖涉及更多的艺术和人文更多方面。

若是没有学校里开设的合唱课程，整个故事也便无从谈起。

然后，受过良好的人文教育的人往往会变得有些“作”。

变得爱抱怨，甚至回去想一些“人生到底为了什么的”那些终极的无法探明的问题。

法国人家庭片中往往都有这样的人物和抱怨，往往在妙语连珠中探明出人生的真相。

聋哑人家庭和谐有爱的经营着家庭农场。

俩人生出的大女儿却能说会道，更令人惊讶的是歌声如同天籁。

学校里的音乐教师伯乐一般的提携她，鼓励她去巴黎求学深造。

但青春期的女主角难以选择，一方面无法抛弃掉自身的家庭的责任，另一方面是远方和未来难以抵抗的诱惑。

然而对于父母来说，却更加难以接受，如同决裂——本来女儿的能说会道一方面给家庭带来了帮助，另一方面却让自己觉得格格不入，放佛不是己出。

母亲在情绪崩溃的时候说，自己无法跟听力正常的人真正的心灵沟通。

正是这句话，让我觉得，这不是一般般的喜剧片，它点出来人类之间难以沟通的隔阂感，这种话语在母女之间飙出更显得残酷和深刻。

当然，喜剧片嘛，总是以笑结尾，哪怕带着泪。

最后父亲还是带着女儿去巴黎参加了比赛。

生活总要前进的，任何阶段都有结束的时候。

影片利用听力障碍的这个梗，在法国的听力障碍群中引发了抵制。

盖因为了增加喜剧效果，聋哑父母的表演相当夸张——无视常人的行为准则。

但正是这种我行我素的风格，加上一家人田园牧歌一样的生活方式，才更加觉得这种遗世独立的家庭风格暖人心肺。

影片另一个值得一说便是那永恒的，怎么看也看不够的青春期的美好。

每次听那青春期孩子的唱歌，都大受震动。

他们排练的时候，头发上散发出细腻的光泽，认真微妙的表情，真是太太美好。