从今以后

原来是HKIFF开幕来着 忘了这茬了 那赚了就是短暂地喘口气 想看部电影就去看了有关一对中老年拉拉显而易见的，共鸣很多。

无论是遗产分配还是LGBT无权的感觉真的太难受了；非常强烈的无力感。

每次看相关Case都觉得很无力，又重新富有动力。

说实话会想做点什么，但又担心不被认同。

会不会有一些bi，因为这些政策上、客观上的东西，选择异性呢。

Pat的角色也真的很难，传统的家庭环境、人员关系，贫富差距等等。

很佩服Angie，可以坚定地作出那么多举动，提出反对、让步（但不完全是妥协）等等。

我很难想象在这个年龄，忽然失去那么多，会有多难接受。

但是Angie扮演者的演技好好，状态变化很大。

后来和拉拉朋友们在海中撒花真的很触动，Angie的笑容也是真的放松了，有归属感的。

看的很泪目，好喜欢这种安全感遗产分配的part过于真实了，每个人都有自己的算盘。

但是又是合理的、无法反驳的。

（虽然看的我想骂又是重视遗嘱/遗产代理人的一天不过yysy，感觉导演没有那么了解拉拉群体？

有点片面化，不是很深入。

至少从形象上就，那么多对难道必须是典t+典p吗（甚至有的角色让我觉得油…

在高先影院看的优先场，入场前天色阴沉，忽而下起倾盆大雨，与电影的氛围基调如此一致。

而离场时，却已云散雨霁，不太猛烈的阳光照在旧街道上，斑马线红绿灯的叮叮声响起，生活还是如常，也与影片结尾时我的心境相类。

————严重剧透分割线————Pat（胡碧玉）：Pat其实是本片最复杂且耐人寻味的一个角色，她从小在重男轻女的家庭长大，其实并没有在原生家庭感受到太多温暖，但她成年发迹后偏偏是照顾家人最多的那个，愿意去承担传统家庭大家长的角色。

她精明能干（自己开办公司）、热心（借钱给朋友），到了六十多岁还充满雄心壮志和活力（想搞新项目、家里的电子产品由她搞定），她的法律意识并不薄弱，实际上早就草拟了遗嘱。

一个做了一辈子生意的人，不会不明白合同、财产、物业权属、白纸黑字的意义。

但她就是没有签。

这种矛盾的特性，在祖籍潮州胡碧玉、香港现代商业女性Pat身上奇妙地融合在一起。

她要买天堂鸟喝威士忌，她也要中秋全家大团圆，她自己出自重男轻女的家庭，但她偏偏最锡（宠）的是侄子。

她是很爱Angie，她的爱是承诺“我照顾你一生一世”但却没有领证结婚，是写好了所有财产委托给Angie但却没有签字。

Pat如此真实，让我看到很多老一辈人的影子，我绝不怀疑她的爱意是真的，但她身上显现出来的东亚传统女性的暧昧模糊也是真的。

我甚至在想为什么Pat与导演前作《叔·叔》中的男主人公阿帕同名，是否意味着他们两个都深深地被传统中式家庭观念所牵绊。

Pat实际的骨灰留在了哥哥为她购买的骨灰龛中，象征她精神世界的骨灰（黄玫瑰）则按照她自己的意愿由爱人洒向大海。

导演在映后谈多次表示，Pat是觉得自己还年轻没来得及签遗嘱从而造成遗憾，并不是不想签。

但导演也曾在访谈中提到本片英文名ALL SHALL BE WELL的来源，是因为在劝一名同志早订立遗嘱时，对方表示不用担心，家人早有默契，如果真到了那一天会知道怎么做的，“all shall be well”。

Angie（汪紫盈）：与我事先设想的不一样，Angie并不是一个柔弱受气包一再忍让的角色，她有极坚定的内核，思路清晰、价值观明确，敢于积极争取自己的权利、爱情、当然也包括本就属于她的财产。

Angie是敢于在全家人面前拍桌子走人的那一个。

我非常喜欢她直接开杠Pat哥、嫂、侄女看似温情满满的套话，直接杠她年迈的父母，而没有再表现出传统女性的温顺哑忍。

她是一名真正的新女性，当她想明白与Pat已经走过了相爱的一生，而现在因财失义的家人也曾经与她有过真实温馨的瞬间，她明确自己的感情从来没有白付，那一刻她也就放过了自己，放过了那些不会有答案的疑问。

当Angie将原来两人家中的阳台装饰灯搬回父母的邨屋，灯饰又在邨屋院子里亮起时，我就知道不用担心她今后的生活会太悲惨，她会在任何地方坚持做好她自己。

成&美：Pat的哥、嫂，非常传统的中国夫妇，成和美的存在强调了传统观念和血缘关系仍然顽强主导着影片中人们的生活。

成虽然生意失败、看似一事无成，但仍保有自己作为家中长子、话事人的自觉。

他也爱妹妹，如果自己经济条件足够好，我相信他未必会赶走Angie，或许仅仅是出于男性的尊严吧，因为欺负遗孀绝不是一件光彩的事。

他坚持要为妹妹买骨灰龛——香港的骨灰龛位不会便宜，听说广东这边的风俗，墓地或骨灰龛位一般不能本人出钱购买，需由子女或其他亲人购买，不知道是否确切？

显然也是遵照传统风俗的一种。

嫂子阿美的心思则更单纯一些，她对Pat本身也没有血缘亲情，情绪上尽可以安慰Angie，一旦涉及到利益，哪怕只是虚无缥缈的风水之说，就一分钟犹豫都没有，更不要提实实在在的房子和钱。

作为女人，她直接说“嫉妒”Angie，那是当然的，因为当Angie手捧着玫瑰花时，她要捧着纸巾、尿布、菜篮子，当Angie招呼菲佣照顾爸妈时，她要在酒店干清洁补贴家用，儿子没钱娶老婆，女儿仿佛是自己不幸的复制品。

看到有个简介说美和Angie本来相处地像闺蜜一样融洽，我深表怀疑，因为她俩的生活状态实在差太远了。

成和美是否真正接受了P&A的关系？

也相当耐人寻味，从他们在Pat死后就立马大搞传统丧葬仪式来看，他们骨子里对同性伴侣的关系颇不以为然。

这么多年与P&A关系融洽，很大原因也是因为Pat愿意在各方面帮助和照顾他们，那么让Pat高兴一点、大家庭其乐融融，又有什么不好呢？

侄子Victor&侄女Fanny：年轻演员在片中的表演可圈可点，廖子妤更是贡献了相当成熟的演技。

他们对P&A的关系其实接受程度更高，Fanny直言自己最快乐的时光是住在P&A家时，Victor说起她俩的感情，那种羡慕也像是出自真心。

但他们都无力跳出自己的生活困境，也绝没有为一个外人反抗自己父母的勇气，更何况为什么要反抗呢，为什么要撑Angie呢，听爸妈的话最后自己还落好处啊。

虽然上面写了一堆各个人物的内心盘算，在看本片的预告、剧情简介、以及其他宣传时，也容易认为这是一个家庭成员争产从而表现人性自私及弱点的电影，甚至觉得像普法电影，但在观影过程中，最打动我的仍然是两位主角的爱情故事，因此我仍然会将本片归入爱情片的范畴。

两位女主日常生活的片段其实很短，和家庭聚餐加一起也不到20分钟，拍得平淡细碎，最动人的是通过侄子口讲述的Pat曾经对Angie作出的承诺，还有区嘉雯饰演的Angie面对电子屏幕上草拟的遗嘱逐字确认、泪盈于眶，以及Pat对Angie说在遇到你之前觉得自己没有家人（很抱歉如果你还看过几条预告片，那么浪漫的片段就已经总结完了）。

我相信也是这些片段支撑着Angie去作出最后的决定。

正因为现实世界荆棘满布，希望用爱可以披荆斩棘。

—————严重不正经分割线—————— 最后我们摊开来讲一讲任白好了。

本片的内核跟任白显然是没有关系的，故事主体即遗产纠纷部分也有真实原型，但两位女主Pat和Angie的人物造型、人物经历确实让人感觉对任白有所借鉴，在我第一眼看到海报时，那种似曾相识感已经扑面而来，巴黎铁塔的床头摆设画像，也让人想到某张经典合影。

两位女主原本是纺织厂女工，后来自己出来组队开厂（等于自组戏班）；Pat仗义疏财，有侠义心肠，Angie果敢坚决，敢说敢干，也不畏惧旁人眼光，性格设定也很像吧。

Angie差点去加拿大结婚，去了又被Pat一句话叫回来了，很难不让人联想起当年的一些八卦新闻。

更不要提演员区嘉雯本身就扮演过白雪仙，当然区嘉雯在本片中的表演如此精湛和细腻，连背影都在演戏，连头发丝都在演戏，与当年的舞台剧绝不相类。

总之喜欢任白的朋友不要错过哦

这幅照片角影片中似乎没有给直接的镜头，里面左下画框的黄色斑纹猫咪应该是两位主角曾经的宠物，在Pat开场时背的帆布单肩包上，也印制着一只黄色猫咪，可能是她们自己印制来纪念宠物的。

Pat去世后，换成Angie独自背着猫咪布袋，独自坐上扶手电梯补上预告片中关于手袋的细节图：

举重若轻，没有配乐煽情没有频繁闪回没有过度戏剧化特别好，带出同性伴侣继承权、底层穷困住房需求、东亚家庭虚伪和谐、异性恋婚恋现实、女儿继承权不平等与死后安葬等社会议题却不显得失焦臃肿，不过导演还有上升空间，譬如频繁黑场转场与过于温情的收尾，女同伴侣所谓TP形象是否太刻板印象，爱是幻影，陪伴不一定能白头到死，遗嘱房本才是爱的证明，all well个屁。

本期待能保持不闪回到底，可导演最后还是没忍住闪回温情了一把，女主在跟逝去爱人的亲属争夺遗产房子时陷入困境，破解爱人笔记本电脑密码后看到曾经亲如一家的视频回忆（也不交代密码是什么，有点浪费破解密码情节，以为会涉及两人之间的美好回忆之类，不过这貌似有点俗了），不禁想起同是老年女性主角的《45周年》中女主看丈夫死去初恋照片的幻灯片，也不是通过直接闪回呈现，但《从今以后》导演还是不够狠太柔软了些，收尾不够干脆利落，缺乏令人击节的高潮戏。

女主爱人突然去世那场戏处理得颇为轻盈，没有直接拍摄如何死亡甚至悄无声息，只有无言的沉默，却有不动声色的情感力量。

其实爱人房本不加女主名（女主有出钱）、偷偷借朋友钱、不去海外结婚与拖着不立遗嘱的操作着实令人质疑她爱的分量，中秋节也是女主在爱人一家亲戚团圆里度过，加上爱人男性化形象与一家之主做派，很符合异性恋传统中式家庭权力结构，仿佛女主是嫁到了她家，也难怪爱人哥哥理直气壮说胡家没亏欠女主，强要把房子继承来给儿子做婚房。

2024年11月26日，香港终审法院作出了一项具有里程碑意义的裁决，首次明确海外结婚的同性伴侣享有遗产继承权和租住及拥有公共住房的权利。

以前认为同性情侣不需要那一纸结婚证，婚姻是枷锁，连异性恋都开始逃离，但当下大环境看来，婚姻也可以是保障，结不结是个人选择，但前提是选择的权利得拥有，目前大陆同性伴侣的唯一选择是“意定监护”。

意定监护制度根据《民法典》第三十三条定义：具有完全民事行为能力的成年人，可以与其近亲属、其他愿意担任监护人的个人或者组织事先协商，以书面形式确定自己的监护人，在自己丧失或者部分丧失劳动能力时，由该监护人履行监护职责。

该制度始于2012年颁布的《老年人权益保障法》；2017年《民法总则》把适用范围从六十周岁以上老年人扩展到十八周岁以上具有完全民事行为能力的成年人；2017底年湖南长沙一对女同性恋佛歌与女友成为我国第一例成功以同性伴侣身份办理意定监护公证的案例，公证处开会讨论了六个小时是否受理，主要的争论点在于会不会伤害公序良俗，以及办理之后可能出现的问题；2019年8月北京一对男同性恋完成北京乃至北方地区第一例同性群体的意定监护公证，二人当时已在国外领证；2021年，《民法典》明确意定监护效力优先于法定监护。

为了防止将来就意定监护协议的效力产生争议，最好在签订意定监护协议时进行公证。

2024年11月18日，阴雨连绵，在高先电影院加场放映的《从今以后》却是full house。

整部电影走势平缓，节奏不疾不徐，对人物背景的交代很简洁，氛围的渲染上也十分克制，让观众很容易就代入现实，仿佛这个故事就发生在邻居家。

然而甫开始放映，Pat和Angie第一场登山的戏还没完结，坐我旁边的女士就已经掏出纸巾擦泪，可见浓烈的情感有多么打动人。

电影的主要冲突由Pat的突然逝去而引起。

Pat说70岁立遗嘱，偏偏意外就在计划实施前不久到来。

与Angie共情的观众当然会想“要是Pat早点给遗嘱签字就好了”，可是数十年相濡以沫，Pat已经做到了一生一世照顾Angie，谁又能责怪她任何事情呢？

我想导演做这部片的用意并不是要鼓励大家趁早立遗嘱，而是在于要公众看到现有体制的不足。

如果Pat和Angie是一男一女，恐怕早就水到渠成地结了婚，那二人在法律上就会是最紧密的两者，自然不会有后来的麻烦事。

而所谓反歧视，想要的不就是这种水到渠成吗？

想要Angie和Pat的悲剧不出现在其他同性伴侣身上，光是呼吁大家立遗嘱是不够的，单凭个人的力量总有百密一疏，总会出现意外，而如果有制度支持，大概一切都会简单很多。

并不是说同婚本身没有问题或可以解决所有问题，但它一定可以解决一些问题。

《叔·叔》大段地描写老年男同的“欲”，而在《从今以后》这部讲述女同性恋的影片，突出了一个“守”字。

Pat与Angie的相守其实是令人羡慕的，不仅有浪漫的开头，还有贯穿始终的温馨和激情。

从影片开头两人泡茶、用WeChat发链接的细节中，不难看出Angie在生活和心理上都很依恋Pat，而Pat则将照顾Angie当作做自然的事来做。

这样的设置让失去Pat的Angie显得更加无所依。

但“做师奶”是否就意味着成为伴侣的寄生虫呢？

导演借Angie之口，明确回答“不是”。

男权异性恋社会通常将男主外、女主内的夫妻相处模式看作是妻子依赖丈夫的模式，一部分社会学家因此提出，已婚女性也要参与社会生产，这样才才能实现独立；但也有学者如上野千鹤子，强调“主内”的价值，鼓励大众看到家务劳动对于整个社会的运作的重要性。

在《从今以后》中，为Angie照顾父母的帮佣会收到高额酬劳，这就是家务劳动也是劳动的证明。

Pat在经济上照顾Angie，Angie又何尝不是在生活上照顾Pat呢？

所以当律师朋友Yvonne提议让Angie向法庭以一直依靠Pat生活来提出生活费的请求的时候，Angie一口回绝。

在Angie眼中，她和Pat的相处不是供养和受资助的关系，她们的相守是平等的。

在这部作品中看到这样的视角，真的很惊喜。

在Pat过世之后，Angie希望守住她们的爱巢。

Angie父母在乡下有村屋，所以她并不是没有地方去的。

金钱方面，Pat一直对哥哥一家人很大方，Angie也不介意Pat帮扶穷亲戚，甚至主动想把保险箱的名表送给Pat的侄女。

所以，Angie争产更多是出于情，而非利。

看到这里，我不禁想起区嘉雯和陈宝珠演过的那对生旦，一方走后，另一方“不改装修格局情调，长住旧居平静地过日”，可惜这种生活对Angie来说只是美好的愿望罢了。

片中死与生的对比值得关注。

Victor哭诉自己是因赚不到钱而被女友抛弃，这一幕很能反映现实：直男总是相信只要自己赚到钱，就一定能娶到理想的老婆。

最后知道原来是女友意外怀孕不知所措而提出分手——原来和死一样，生也会让人不知所措。

主动讲出“Angie姨，我一定支持你”的Victor，最终因为要成家而变作了爸爸争夺物业最有力的武器，实在是讽刺。

用“生”来反衬“死”的写法并不少见，而且几乎所有的文艺作品都在告诉我们，生者才是最重要的，包括现在正在上映的《破·地狱》，这是所有人理性上的倾向。

但Angie是感性的，她永远以Pat的意愿为第一准则，哪怕神棍说了Pat忌水，也要为她海葬；一读完Pat将房产留给自己的遗愿，马上决定出律师信打官司。

说到底，最在乎和最了解Pat的都是Angie，或者说，只有Angie。

所以她才能理直气壮地说出“懂她的当然是我，不然还能是你们吗？

”影片呈现了Pat的了生物学家人和自己选择的家人。

骨灰堂外的一场短暂的哭戏告诉我们，Pat的哥哥对于失去妹妹这件事当然也是伤心的，但他连妹妹的生日都记不得。

Family of choice这个概念多被应用在性少众群体和其他支持性群体中间，最后陪在Angie身边为Pat举行花瓣海葬的，就是她们自己选择的家人。

其实我有稍微阴暗地揣测，如果Pat和Angie不是成功经营了工厂，生活不那么优渥，那双方的生物学家庭对于她们一起生活这件事，还会接受得这么自然吗？

从小不被偏爱的Pat，又是不是因为对与家人的感情没有信心，所以才担起大家长的责任、处处关照他们？

影片结尾处，Angie回忆Pat对自己唠叨过的关于“家人”的话题。

Pat说在遇到Angie之前，每次说起“屋企人”都会想哭，言下之意便是Angie才是她内心最认同的家人。

但哪怕是前文所说的神仙眷侣任白，也没法在官方公开场合以伴侣相称。

1989年任剑辉的讣告上，白雪仙只能署名“盟妹”；Pat的骨灰安放仪式上，Angie要以朋友身份站在生物学家人的后面。

可见时至今日，社会在同性伴侣关系的认同上的进步仍十分有限。

除了感情，电影同样很强调Pat和Angie的性缘关系。

我自己作为性少数身在山中，习惯了看各种性别的人在一起，直到读了一些影评和观后感才了解到，原来一部分异性恋人群真的会习惯性地将两位挽手的女士当作好姐妹。

这样一来，Angie亲口说出的“Pat不只是我的好朋友”，以及“如果有男人想碰我，我也会反胃”，就显得很可贵了。

影片结尾处的那个吻则更加感人至深，导演在某次Q&A中说，他拍这个镜头就是要强调Pat和Angie是爱侣关系，不是什么好朋友。

2024年了，两位年逾古稀的女演员交出一场这么深情的吻戏，本身就很有意义，这就是大声说话，这就是representation。

看到这一幕我真的好想说，是啊，我们拉子就是这么痴痴缠缠，70岁又怎么了，就是要抱抱，就是要锡锡。

除了在律师楼的那场哭戏，还有一个我很喜欢的地方是，阿美和Victor把Pat的骨灰拿回家后，Angie那个醒了又不想醒的镜头。

光是这个镜头，金马让区嘉雯入围最佳女主就是明智的。

那时Angie半躺在沙发上，可想是一夜无眠，或是在床上睡得不安稳，此时要她醒来面对从今以后都没有Pat的生活，面对那已经烧成一捧灰的爱人，实在是太残忍。

一直在想为什么英文片名会叫做All shall be well呢，明明失去爱人是一件永远都不会well的事情？

看完电影在香港演艺学院的放映会的Q&A，我忽然有了头绪。

会上区嘉雯分享了她做的人物小传，她说打完官司的Angie虽然不会再与胡家人往来，但她不是怀着恨意死去的。

所以片名也许是在说，Angie看完那份遗嘱草稿后，终于能够坚定地相信自己是被爱着的，此外的事情就都all shall be well了。

这种解释也许不贴合导演想法，却是我作为一个纯爱战士愿意接受的。

有人说今年的金马是东北给子大战香港拉子。

看到性少众的生活被如此大大方方地呈现出来，站在我自己的立场上还挺开心的。

总之祝福香港拉子。

电影以其细腻的情感刻画和舒缓的节奏深深打动了我。

影片开场便是震撼人心的海啸场景，这一幕不仅奠定了影片的基调，也将观众迅速拉入到角色们的命运之中。

法国女记者玛丽在海啸中经历了生死一线，从此她的生活被那段濒死体验深深影响，她开始执着于探寻死亡之后的奥秘。

玛丽的追寻不仅是对未知世界的好奇，更是对生命意义的重新审视。

她的故事线展现了生者对于逝者的无尽怀念与探索。

通灵师乔治的故事则更加贴近我们对于死亡和超自然现象的普遍认知。

他拥有与逝者沟通的能力，却因此在生活中倍感孤独，甚至被家人利用来牟利。

乔治的孤独源于他的特殊能力无人理解，也源于他无法像常人一样生活。

然而，在影片最后，他通过帮助他人与逝者告别，找到了自己存在的意义。

乔治的故事让我意识到，面对死亡和失去，沟通与理解是多么重要。

最让我感动的是伦敦男孩马克斯与双胞胎哥哥杰森的故事。

马克斯在杰森去世后，一直无法走出失去亲人的痛苦，他坚信自己能够看到哥哥的幽灵，并与之对话。

这种超越科学解释的情感联系，展现了生者对逝者的深深眷恋。

马克斯清澈的眼睛中充满了对哥哥的思念与不舍，让人不禁为之动容。

影片中，马克斯在路灯下苦苦等候的场景，仿佛是对逝去亲人的无声呼唤，触动了观众内心最柔软的部分。

《从今以后》通过这三个故事线，将生死之间的复杂情感展现得淋漓尽致。

影片没有刻意煽情，而是通过细腻的情感刻画和角色内心的挣扎，让观众在平静中感受到深刻的感动。

导演伊斯特伍德以其沉稳的叙事风格，将三个看似独立的故事巧妙地交织在一起，最终汇聚于一点，传达出对生命、死亡和爱的深刻思考。

影片带给我的启示在于，面对死亡和失去，我们需要的不仅仅是接受和遗忘，更需要理解与沟通。

逝者已矣，生者如斯。

与其沉溺于痛苦与恐惧，不如以更加积极的态度去面对生活，珍惜当下。

影片中的角色们在经历死亡和失去后，都找到了继续前行的勇气，这也让我意识到，生命中的一切痛苦与挫折，都是成长的一部分，只有勇敢面对，才能迎来更加美好的未来。

《从今以后》不仅是一部探讨生死的电影，更是一部关于爱与怀念的作品。

影片通过细腻的情感刻画和深刻的主题思考，让观众在观影过程中获得了一次心灵的洗礼。

影片结束后，那份关于生死、爱与忧伤的情感久久萦绕在心头，让人回味无穷。

或许，正如影片所传达的那样，从今以后，我们应以更加宽容和理解的心态去面对生命中的每一个瞬间，珍惜当下，拥抱未来。

好喜欢好喜欢，关于遗产分配这个问题不仅存在于同性情侣之中，更是所有普通人都应该清楚自己要把财产牢牢握住的问题，Pat和Angel是特别好的两个人，她们生活也有滋有味，从两个厂子里的女工到自己开办厂子，攒钱买房子，老了还要开办服装品牌，她们靠自己的双手挣下了自己的家产；Pat哥哥一家其实从始至终都在吸血，女儿上国中住在她们这里，儿子没有工作她们筹钱买车，Pat和Angel相信她们之间的爱情，所以不计较财产的归属，她们也相信亲人之间的真心，但真心并不能靠得住。

财产问题是一切问题的源头，争夺遗产的过程中Angel逐渐看清了所有人的自私，对生活愁眉不展，以至于站在自己爱人的灵位前都不复之前的深情，开始犹疑两人之间的爱是否真如自己所记忆的那样深刻。

那份未公证的遗嘱是爱的证明，但爱在物质面前真的经得住考验吗，甚至我在想如果Angel有一个哥哥或弟弟，她家并不那么大，她真的能回得去家吗？

先说这部电影令我最为不解之处，就是为什么Pat和Angie并不选择以“长命契”来持有窩打老道的物业，以下是地产中介有关“长命契”的科普。

Pat的离去留下了很多在遗产分配上的瑕疵，她甚至在相熟律师的多次催促下，仍然未能完成已草拟好的遗嘱；两人甚至一早就知道她们的关系在当地无法获得法律上的认可，却未考虑在其他认可其关系的国家/地区领取结婚证书；甚至针对是共同购入的房屋其楼契（房产证），亦未及时添加Angie的名称及列明所持有的份额。

基本上要同时避开做这三样的任何一样，才能顺理成章地导致Pat所拥有的资产，最后全权交由其亲属（她的亲哥哥）作为法定执行人进行处理，这种近乎离谱的结果。

（《被拒人生》截图）Pat本人可能不愿假设，如果没有法律的保障，在没有她这个实体后，她所能提供给Angie的爱和照顾，只会变得非常稀薄。

尽管财产方面是两人共同奋斗所得，就如到底阿Pat是需要海葬还是要入龛位为安，光依靠Angie的个人声称的效果一样，在公说公有理婆说婆有理的处境当中，只会沦为彻底的无力与无用。

（《被拒人生》截图）为什么说不要挑战人性，就在于人性在楼价高昂生活入息有限，但生活仍要继续的情况下，在疑似天降横财时，人都会近乎自然地，认真考虑应要如何把握眼前的一切。

就好像我们不能从道德和人性的角度，强求一个拾获了一张命中大奖却不记名之彩票的人，仍然懂得并践行拾金不昧的善行。

如果Pat仍然希望这套房子和她身后所拥有的一切，可以在她猝然离世时同时关顾到自己的家人，那么只需要提前完成财产的分割便可实现。

而保险柜采用联名的方式，也应该考虑身故后关系的另一方是否可以自动获得法定的管理权。

假如不能这样保证，或者一开始就得明确哪些应是对方单独保有，哪些则作为共同联名管理的，如果在保险柜的费用上也有考虑，实际上也得“算到尽”，不应该在订立遗嘱时感到膈应。

（《被拒人生》截图）生前避免膈应只能制造一种延迟了的报应，而这报应则是落在自己希望提供保障的人身上。

这种涉事另一方在法律上完全不占理的情况下，只依靠所谓“一家人”的情分来期望执行人会有处事公道且富有同情心，让已达退休年龄的Angie能够在房子里住够这一辈子，实属是一种可笑的奢望。

哪怕Angie有着在灵堂前，上第一柱香的执着和行动力，也不足以改变她在利益分割时的艰难处境。

（《从今以后》官方截图）这部电影虽然主要是在探讨同性伴侣的处境和会遇到的困难，但作为异性恋的我，观看的过程也是各种感同身受的揪心。

其中一点，就在于对方家人时常挂在嘴边的“我们一直当你是一家人”。

在影片的短评中有网友提及，相对男男伴侣，女女的伴侣更容易以“姐妹”或者“好友”的身份而被家人所接受。

但就跟所谓“媳妇”会遭遇的困境一样，同性的伴侣一旦接受了“当你是一家人”等于就是“一家人”的认知，便会就极其容易忽略“当/认为”本来就等于“从来都不是”的道理。

如果你确实是一家人，又何须被“当作/认为”是一家人，当作是一家人，就是留了一条“从来不是一家人”的后路，涉及一些利益分割时，那些被当作的就可以被不当作，理所当然地被不认可与不接受。

而一旦接受了“当你是一家人”这个认知，并自作多情地将“当”去掉，相当于是自愿服下那包着糖衣的毒药，糖衣褪去了，便会慢慢地显现毒性。

反而是不被认同的伴侣，才会一早知道要小心提防，事前各方面都会做好准备：该订立协议订立协议，该划分财产先分割好。

确信自己背后的人不会保护自己所爱的人，才不会在自己有机会在猝然离世时，彻底失去对爱人的照顾。

更何况，Angie所面对的这个异性恋大家庭，本身就是四处漏风存在各种问题，只不过是有伴侣Pat的情况下，还能够假装岁月静好，还能略有余力拉他们一把。

（《从今以后》官方截图）但很显然从Pat的哥哥，到她的侄子侄女，他们各种关于人生的决定都是轻率和有重大失误的，枉顾前途就早早与初恋情人结婚生子，明明未解决经济及就业问题就令女友怀孕，Pat的哥哥更是失业又找一份以身体健康为代价的夜班且无劳工保险保障的保安工作，其中最正常的或许是那个在酒店内做保洁工作的Pat的大嫂。

然而，大嫂却是一个完全不理性地笃信风水算命的人。

但更有意思的是，相比容易以利先行的年长一辈，年青一代似乎更善于说一些仁义道德的“大话”。

用嘴巴说时都是追求公平和合情合理，到涉及自身利益时，就要么顺应父母的认知（不如卖掉分钱），或宁愿当个缩头乌龟由父母作主（不敢上楼只能让父亲去要求Angie姨搬走），在看到他们原本的生活状态便会明白，这种空口说大话的行事作风，也是造成他们原本生活困境的元凶。

从婚姻承诺时那句“我一定会努力工作要跟你过好日子”到“我们一定要为我们的孩子制造更好的生活环境”，从来都只是一句纵情而发的虚言。

电影看完后我跟我妈讨论这个情况，我妈的反馈比较真情实感，她觉得这种算是“抢”了Angie的房子，住在这种房子里迟早会有报应的，而我想说的是——当我们过于相信“报应”，却在生前订立遗嘱时感觉“膈应”，最后得到的结论就是等你无力控制局面时，你想要保护的人只会“叫天天不应，叫地地不灵”。

（《被拒人生》截图）而所谓的后面这一大家子会得到报应，也不过是我们这些看客良善的期望而已。

要知道在他们得到所谓的“报应”前，先承受惩罚的是Angie，就算他们得到了传说中的“报应”，本质上也是这“成事不足败事有余”的一大家子，如何再次在生活中作死罢了，跟因果报应实质并无太大关系。

而惦念人与人之间的情分，太相信人会忌惮所谓因果报应，在利益面前实属天真。

他们得到了这一套房子，纵使没有怨灵作恶，贪念和错误的决断，以后还会变成代价要其偿还，反而是“妹妹”的这套被他们夺走的“房产”，抵了他们或许两三年的苦难。

（《从今以后》官方截图）不过，所谓天命之不可违，作死之人难救，这家人注定不会因此逆天改命。

而最惨的，可能是两三年后这家人又遭遇困难了，便会再次惦记着由法院裁判得出的判予Angie的生活费，所谓吃干抹尽大概如此。

电影甚至没有说明那保险箱里的财物最后如何分配，想必那也是一笔糊涂烂账。

一直到电影看到最后，才能回过头来意识到：在中秋那顿最后的聚餐上，一家人其实是如何面和心不和。

故事在一开始的这一段，其实令人难以入戏，因为这家人的相处感觉本应该是亲密的，但实际竟又显得有点奇怪地见外和疏离，有一种似是演技差的状态，容易让人怪罪是不是演员本身的问题。

（《从今以后》官方截图）电影看完后才会发现，这种演技上看似有瑕疵的呈现，更像是一种表面平静下的暗涌，在剧情推进期间你就会明白，什么是算盘敲得啪啪响，什么是明面上是安慰，实际上都是算计。

所以，还是俗语说得好：“数还数路还路（亲兄弟明算账）”，不要指望人性会照顾弱小，假如人性天然就会保护弱小，也就不需要法律出台各种保护弱小的法律条款，去捍卫弱者的权益了。

被纵容至可以自由发挥的人性，只会欺善怕恶，毕竟物种的进化（并不只是人类）结果就已经清楚说明，基因靠着“自私”而非“无私”才能延续下去，“无私”的抉择通常只会导向“自我牺牲”，敢问还如何能得到传递？

（《被拒人生》截图）在我们反反复复讨论有问题的原生家庭时，要明白的真相是我们永远没有办法将我们遇见的人和希望持续的关系，从原生家庭中剥离，然后活在一个彻底安全的空间。

而在这种不够理想的处境中，我们所做到的或所能提供的爱，便是用自己去抵挡，或以法律等成熟且制度化的保障，去将另一半与人性里最丑陋但真实的部分作有效的阻隔。

人如果希望可以体面地活下去，无需靠撕破脸皮来求施舍的话，就是得靠法律和制度性的保障，而不应是靠 “大家是一家人”的天真假设。

有效的阻隔，就是能令对方最大可能地，维持在这个家庭中原本那个岁月静好的形象。

她不需要过度为任何事情作出声明与主张，她仍然可以继续担任，那个充满关怀和慷慨的家庭角色，她永远不需要意外揭穿自己并不是跟他们是一家人的真相，她可以微笑着直到入土为安。

（《被拒人生》截图）只不过，并不是所有人，都像《被拒人生》那段真人故事一样，作为警员的另一半，能够在人生即将走到尽头前站出来，为自己的另一半伸张正义。

很多时候，生命的消散就一个瞬间的事情，不管是自愿或是不情愿。

但就是这样突然的消散，可能会带来无尽的麻烦。

（《天鹅挽歌》截图）而Pat的看似轻忽的态度，实际早就替她的另一半，作出了最残忍的选择。

推荐影视：1.《被拒人生》2.《天鹅挽歌》无引用但依然推荐的书目：1.《自私的基因》

不关注也可以，随你

在开场之前，我非常担忧，因为zff没有英语字幕，而这部电影是粤语，我完全听不懂，最终凭借着我半吊子的粤语听懂了50%，关键的信息都没有错过，也深刻地被感动了。

作为同性伴侣，明明是最亲的人，但是葬礼上要站在伴侣家属身后，共同的保险箱再也取不出，还丧失了遗产分配优先权——明明是自己一起买的房，却被要求搬出去。

整个电影就是Angie一点一点被退让的过程，她逐渐失声、沉默、被排挤出这个家庭概念之外。

在得知pat的侄子要结婚把这个房子占有后，年轻的孩子曾经信誓旦旦的承诺变得微不足道土崩瓦解，她终于开始对pat感到愤怒——尤其那句如果pat还活着也会这么说。

其实大家都知道pat不会这么说，Angie也知道，但是那一瞬间，她的无处发泄的无助和愤怒只能发泄到pat身上（因为pat的家人也确实都活得很艰难） 。

她愤怒她生气她怨恨。

这一切在她看到pat的遗嘱时犹如原子弹爆炸，遥远的心底的荒漠天地震动，留在脸上的绿洲的，只有一滴清泪。

感动？

释然？

后悔？

我在影片结尾后询问了导演这个地方是否有后悔这个感情，导演没有正面回答我，而是问我有没有注意到全片都没有音乐，因为他们不想用任何有导向性的东西去引导观众的感受和想法。

你感受到了，那就是她表达的情绪。

我听了无言良久。

这样的回答太东亚了。

含蓄，平静，复杂，又多情。

导演同样提到，其实最后的那个亲吻，最初是放在中段，最后他们认为这会打破影片的节奏，应该在结尾给一个强烈的结束。

真的很好。

非常漂亮的结束。

（导演说他这个电影用的是王家卫的剪辑 其实我看演艺人员表的时候注意到了hhh）

觀映之後才知道導演楊曜愷前作是《叔．叔》，今次同樣以晚年同性作為題材，不同的是換了女性，但類型不是《嬸．嬸》，導演在專訪中說如果再拍類似叔叔的嬸嬸，只是在做同樣的事，沒什麼意思。

但不得不說，如果他用拍叔叔的方式來拍另一套嬸嬸，結果可能會比本片觀感好很多。

本片的敗筆是過度略過Pat和Angie的相識相戀經過，只是以片首P和A一起在家吃早餐，挽著手買餸買花，和P家人吃飯等日常來交待她們同住的親密關係，但同樣的場景和前作《叔．叔》比較，意境上差很遠，柏與海是地下情，他們有各自平常的家庭而且都不知道和不接受他們的同志關係，有種愛而不得的境況，所以這種日常會令觀眾看得揪心，當時我在影評裏寫了這段文字「柏和海的愛只能永遠停格在那天如夫妻般在街市一起買餸煮飯一起坐在梳化看電視親熱纏綿一起睡在同一張單人床上之後一齊食早餐，這些普通不過的日常對他們來說是偷回來的奢侈。

但他們都知道那一天那一晚將一去不復返，成為彼此一夜無眠的回憶。

」；但相反A & P 似老夫老妻式，歲月靜好波瀾不驚的相處，之後P猝死（過程有點太突然，因之前只在花店談笑間提及她膽固醇超標正在食藥，她沒戒口又喜歡飲酒），A和P 從工廠時期已在一起超過30年，當年女同應該不易被人接受，可以說多些他們如何認識和相戀過程，這些經歷會讓觀眾更能體會A因失去P而感到的傷痛。

但故事卻把重心講述A和P家人之間如何處理P後事（骨灰海葬或放龕位）安排上的分歧和遺產分配（因P沒立遺囑），特別是A和P住處應該如何處置等，拍得太零碎，我明白導演的用心是要提醒同志（特別是老年）要預早立遺囑交待清楚自己後事如何安排和財產如何分配，避免家人和愛人之間有任何紛爭，但這其實並不侷限於同志，即使異性同居未婚人士也有同樣的問題，過度著墨其實沒有必要。

P哥哥一家家境不太好，哥哥做停車場保安，嫂嫂是賓館房間清潔工，侄子Victor是Uber司機（車是P買），侄女Fanny一家住劏房，婚姻關係不協調。

A父母和一條唐狗在新界村屋住，P負責幫狗看獸醫，兩老對P頗為倚賴，P死後他們問A將來有什麼打算，A沒有正面回答。

這兩家人的關係其實可以交代多一些，這會令P和A的關係更立體一點。

我只能概括本片是以同性之名，行爭產之實。

同性原素只是被鍍上一層薄薄的糖衣，但慢慢嚐到的是俗套的財產爭奪戰內核，這樣把重心錯置，對我來說，和期望有著明顯的落差。

最後那場P和A在涼亭的咀戲，我覺得用俗語打茄輪會更為貼切，全無美感可言，甚至我認為是惡俗到令人不適反感的地步，直接把我從本片從3星拉低到兩星。

因為本片兩人關係一直是淡淡然如老夫老妻，加上這場激烈的打茄輪咀戲，破壞了整個格調，如果只是輕輕相擁依偎在一起，或輕輕一吻，點到即止，這樣會令人感覺舒服自然得多，同時切合了片首時兩人行山的意境。

本文首发于公众号耐观影 原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s/W1hF7_fdIH2OPSkTXA6F9Q香港导演杨曜恺自2000年起主办香港同志影展（HKLGFF），如今担任该影展的行政总监。

他指导的最初的两部长片作品《我爱断背衫》、《封面有男天》共同讨论着海外的华人青年同志群体对性与自我身份认同的迷茫。

这两部语调轻松的作品均是呈现躁动不安与幽默态度的轻喜剧质感。

然而《叔•叔》与本届柏林全景单元（Panorama）的新作《从今以后》（All shall be well），则可以看成是导演创作的第二阶段，导演对香港老年性少数群体日常生活的关注。

社会身份与家庭责任的束缚对老年同志情侣千帆过尽的温情相守的冲击成为影片讨论的核心，并且《从今以后》也是导演自首部短片以来开始聚焦女性同志群体的作品，该片也成为柏林影展头两天最难抢的票，首场爆满。

共同生活了三十多年的女同志伴侣（Angie与Pat），她们的关系似乎得到了朋友与家人的支持。

中秋的家庭聚餐成为转折点，Pat忽然的过世让Angie在承受巨大悲伤的同时，仍要面对Pat葬礼和遗产的争议中。

并非很复杂的故事，但导演的观察力及生活经验为影片注入很多细节瞬间，也让Angie与Pat的日常与情感变得真实且真挚。

她们的默契是稀疏平常的对话和沉默、抹在脸上的面霜和逛市场时相互凑近的背影。

同时影像语言的巧思使人物面临变故时的情绪与状态也得到精巧且准确的表达。

例如对比明显的色调、不断暗示仍不被公开接收的女同情侣身份的前景的遮挡物、相似构图中的缺失强调爱人离去后折磨生者的哀痛与形单影只的孤独。

那些一晃而过的空镜，仰视镜头中让人窒息的拥挤住宅，挂在阳台仿佛垂死尸首的衣服，满墙装在充气塑料袋里的鱼仔，这些以烘托为目的的符号学赋意保持着收敛的分寸感，让影片在落入煽情的情节剧的无趣或庸俗陷阱前悬崖勒马。

Angie的饰演者区嘉雯（Patra Au）也让影片获得最珍贵之处——拥有一位沉默不张扬但坚强且笃定的女性角色。

Angie的外表形象和对Pat家人（Pat弟弟两夫妻与侄子侄女的两个小家庭）的包容，或从表面地塑造了Angie温柔甚至柔弱的初印象。

但这种片面的判断源于僵硬性别二元论中女本位特征的惯性思维。

她是大声的澄清者，也是果断的拒绝者。

她拥有多处直面社会和家庭对她们关系“正常化”（老年闺蜜）解读意图时果断否认与澄清。

一旦涉及她们的爱时，她便勇敢而坚定，于是她们的爱与相守便也坦荡且笃挚。

有关“遗产争执”的情节设定，笔者本以为会导向对保护同性情侣相关法规发条不完善的可视化讨论（甚至是非婚恋者，像上野千鹤子的“秘密结婚事件”所暴露的日本对非传统缔结夫妻合法关系之外人群法律医疗等基本社会利益的忽视，或更像一种逼迫）。

然而，《从今以后》借Angie律师朋友之口给出目前法律框架内可行的道路：海外结婚或列遗嘱。

那么Angie与Pat血亲就遗产的争执实则讨论的是对家人概念的重新定义。

“家”与“房子”的区别是情感寄托的重量与经济价值的高低。

Angie并非有意忽视Pat家人窘迫的生活现状和对金钱需求的急迫，但公寓是她们生活的空间，也是她们爱的证明。

相比之下，Pat家人的步步相逼和Angie家人始终拒绝理解女儿和否认她们关系的举动更像传统家庭中平庸的恶，它让如此家庭中的个体只能不断被动妥协而感到疲惫，却不得不一遍一遍重复，从不被允许跨出那四四方方的壁葬格。

而大海上飘荡的自由花瓣则是因爱缔结的羁绊，而非血液缝合的血肉模糊的伤口。

映后笔者向导演杨曜恺提问，影片中女同社群成为传统家庭之外的另一种答案，她们之间相互帮助，给予陪伴和物质帮助的相顾是否是理想化而缺少真实性的乌托邦。

导演回答，他原本剧本里Angie的朋友是顺直女性，但在询问过好友和调查后，他发现那个年代的香港女同性恋群体之间有着非常紧密的情感联系。

那些敢于公开性少数身份的女性是需要非常多勇气来面对来自社会家庭的不理解与困难，而女性同性恋社群则成为共同经历的情感支持的源头与帮助的聚集处，“如果Angie没有这样一群非常亲密的、可以的理解并支持她的朋友才是不现实的。

”同时，《从今以后》性少数叙事之外的社会意义也让Pat家人的形象并不脸谱化，他们也是真实而鲜活的人。

Pat家人的三个小家庭并非痴迷敛财的水蛭，买不起的房、墙壁破洞的家、盒饭午餐和深夜保安微薄的薪资让他们更像是艰难为生的众生之相。

但Pat弟媳与Angie对话中透露的羡慕与疲态，明明负担不起却仍执意要留下小孩的决定，我们是否可以从中窥见传统式家庭模式中的恶循环？

这便是杨曜恺在爱与感动之余留下的一点批判性思考空间。