电影一开始,张家辉很酷地干翻一群追击他的警察,然后走到街上,不小心被车撞了。
偏偏他又那么不小心长得和吴彦祖小时候杀过的那家伙长得一模一样。
一看就喜欢吴彦祖的女督查同学(主要是吴彦祖不小心长得太帅了)一不小心又调来做他上司,开后门调他去巡逻,老坐医院岗亭电影就没法演了。
强奸犯不小心被捕兽夹夹到腿。
张家辉那么悍匪的悍匪竟然一不小心摔死了。
原来鬼王面具是那么的稀有,全香港就一家店会做,那帮蠢兮兮的匪徒这回倒没有一不小心随随便便套个丝袜什么的就去打劫,他们非常小心地选择了只有自己才能出品的鬼王面具,估计是要为鬼王打劫集团做广告。
到最后才知道,原来一切的悲剧,都源于二十五年前钉子户大战拆迁队时不小心甩翻的一台炉子。
你以为我会说这部电影太多巧合剧情不靠谱么?
我才不会那么不小心留下话柄让各种吴彦祖粉张家辉粉骂呢。
这么多不小心,多荒诞啊,多黑色啊,我给高分!
张家辉每一次出场都很有劲,除了死得太不小心。
吴彦祖不犯病的时候很小心很有味,犯病的时候总是不小心闯祸,让人腻歪,窠臼。
有些晃啊晃啊的镜头一定是导演不小心的,赞!
配乐也也让小心翼翼的人觉得有点瘆人,赞!
最后一场房间枪战到加油站爆炸非常不错,就是想问一句最后大家帮阿婆把不小心打翻的橘子都捡回来、吴彦祖还小心地帮忙推板车到底是几个意思?
而且,好像还有一个橘子没捡起来啊,喂,混蛋们,回来啊,你们也太不小心了!!!
(好吧,有朋友指出是两个橘子,不好意思,我一不小心没看清楚啊)
这个故事中段就能猜到结尾了,当然捡橙子那段没猜到。
魔警与心魔斗争,这个心魔到底是韩江还是警察亦或是糅杂二人的混合体,到底是谁的投射,导演自己就没想明白,主线逻辑混乱到让人看不懂。
姐姐在魔警家给他催眠啊,督查发现下属疯了不按程序处理而是和姐姐一起查魔警身世啊,督查发现魔警精神不正常后第一时间给姐姐打电话而不是通知手足们支援啊,这些硬伤跟主线的逻辑混乱相比都不值一提了。
好多人看了电影都纠结“韩江”死的太早,说实话,那个杀人如砍瓜切菜的“悍匪”韩江很早死是很正常的,剧情上不需要他。
真正重要的角色是“心魔”韩江,可惜导演给“心魔”韩江的戏份太少了,少到这个角色的让人看不下去的程度了。
魔警到底是怎么把心魔放出来的,偶然救人一命,还是儿时纵火所带来的噩梦?
最基本的都没说清楚,在好警察跟心魔之间转换就更乱了,一会儿是好警察去解救盲女,可惜好警察下不了手杀人只能让心魔出面,一会儿又是看着俩贼互掐,生死关头送了个螺丝刀改变战局,送螺丝刀的到底是谁,是好警察还是心魔,如果是心魔好警察为何又要发短信找“悍匪”韩江?
难道魔警知道自己有病?
魔警的心魔不牢固,一口气就吹散了。
靠一遍观影回忆的,感觉阿祖其实挺无辜。
假设韩江是一个长得很像阿婆儿子而真实存在的人,那么阿祖应该只杀/伤了:1,阿婆儿子。
因为爸爸也是被烧死的,不过后来也一直尽心照顾阿婆2,走廊里那两个泼红漆的人,不确定是否死了,不过这时确实血色魔性,也惩罚了自己3,七人帮那个提议实施强奸盲女的流氓。
那个人也算天谴吧,被捕兽夹伤了,然后阿祖为民除害了其他人死亡顺序鬼王七人帮1:第一场抢劫枪战中死亡2:第二场抢劫后内讧被自己人射死3:韩江,自己摔死的= =4:流氓,被阿祖(韩江分裂人格)杀死5:欧锦棠,被廖启智分赃不匀勒死6:扎纸恩李国麟,被廖启智杀死7:廖启智,被内奸安志杰射死安志杰:和阿祖一起烧死Madam:她死了吗?
要杀也是安志杰杀的所以阿祖只是默默被触动回忆而协助破案最终一同自焚(也算为之前的纵火赎罪),为什么要被称为魔鬼警察。。。
虽然内讧算是间接挑拨的,但这不就是此剧想要表达的人性贪婪么。。。
嘛,虽然是心里出现了道德圣母,但demon within就可以点题了,最后又来个魔鬼警察搞浑水。
香港原型的魔鬼警察可是真的杀了自己同袍哦。
好吧,如果要是说警察就是该安分守己帮阿婆捡橘/橙子,那阿祖确实不是个普通的警察。
Ps,喂,还有两个不捡强迫症看了很难受的好吗!
电影《魔警》给人的感觉是复杂且压抑的。
整部电影用一种过于灰暗的影调将气氛处理的诡异怪诞,让观众不寒而栗,几欲先走。
影片探讨的话题,或是关于理性,或是关乎正义,但究其根源,终究还是那个被扭曲的人性,这些无一不发人深省,引人深思,让观众在观影之余,无一不在期待明天,期待海阔天空。
《魔警》讲述了香港一位另类警察王伟业为了追求绝对的正义,在弥补自己救了一个罪犯的过程中,逐渐走火入魔,迷失了自己的故事。
故事虽然看起来老套,但去不失一种对于善恶美丑的思考。
所有人都有着人性的阴暗面,有的人将其掩藏,有的人将它无限放大,所谓公平,所谓正义,无非是约定俗成的一种默契,它没有标准答案,但却有着一个准则,我们必须在这个准则规定的范围内活动,不能逾越,不能违背。
然而面对着扭曲的人性,我们却难以抉择。
本片的人物,最具代表性的要数那个走火入魔的警察——王伟业。
对于人们来说,他是正义的象征,可是对于他自己来说,他却认为自己是魔鬼,是被迫害最深的那个人。
王伟业就带着这种矛盾体的身份坚守自己的岗位,面对自己的工作,他锱铢必较,力求把一切做到最好,为了弥补过失,他将婆婆照顾的无微不至。
可惜他就是无法面对内心掩藏的暴力面,在经历了一系列打击以后,他逐渐将其无限放大,一次次的精神与心灵的打击让他彻底崩溃。
他到底是警察还是暴徒,他到底在做一件怎样的事情,也许连他自己也不知道。
因为自己的精神问题,他在工作上出现了极为严重的问题,婆婆也在不久后离他而去。
彻彻底底被击垮的他唯有孤注一掷,疯狂惩罚恶人,才能让他扭曲的心理得到救赎。
不过,对于他来说,一切早已无济于事,早在心理医生让他去看精神科大夫时,一切的结局早已注定,只是他不愿意罢了。
电影的一大亮点是全片大量的“心理蒙太奇”手法的运用。
王伟业是一个精神崩溃的人,或者说是个精神病人,究竟要用何种手段才能更好地将其最疯狂的那一面展现,唯有“心理蒙太奇”。
本片运用这一手法,将他内心的孤独与绝望的心理活动展示出来,同时运用这些关于过去的所思所想,让电影前后情节连贯,故事发生的动机显得更加清晰明了,这些回闪镜头就好比是一棵大树的分支,丰满了故事情节,加深了人物的内心关于人性探讨的不安与恐惧的那种心态。
其实,就算是再怎么强大,也敌不过早已被扭曲的人性,那种腐烂变质的本质永远无法动摇。
《魔警》中“精神分析学”的理论也显露无余。
究竟是何让王伟业如此丧心病狂,恐怕就是父亲和婆婆儿子的死亡,后者还是由他一手造成的。
遭受这个令自己无法接受的创伤之后,后来的他进行的一切行为都在反复思考自己的这一行为,尽力弥补过错,比如成为警察,在工作上一丝不苟;对婆婆悉心照料;对敌人的嫉恶如仇。
可惜他的一切努力全部失败了,他的所有举动不过世把自己的心理上的创伤一次次地放大,逐渐演变成无法控制的梦魇,在一次同事被火烧死的导火索之后,他全面爆发,将自己想象成敌人,残忍而自私,人性在被步步扭曲,分崩离析,唯有自我的毁灭,才能让一切结束。
抛开这些,电影对人性丑陋面的探讨是深刻且沉重的。
王伟业所做的一切是在让他那个被扭曲的心理回归正轨,而电影里正义的尺度和他内心的挣扎正是这一切最好的诠释。
究竟坏人是王伟业,还是那些警察口中的贼,我们不得而知,但是人性的丑陋面如果这样无限放大,其结果只能是毁灭,而得不到救赎。
《魔警》的故事,因火而起,以火结束,熊熊烈火中,那个早已被扭曲的体无完肤的王伟业终于做出了一个正确的决定,用这一行动找回自己的人性,可惜,一切都来的太晚了,大火不仅烧干了他的身躯,同时也烧焦了那个在不断寻找正义或是善良的心灵,无论如何,他还是没有战胜自己那个被扭曲的人性,没有战胜世界带给他的一切不公平。
其实,终究是那被扭曲的人性,禁锢着他,胁迫着他,对于这一切,所有人的无能为力。
当生命走到这样一个极端的境地之后,所有的一切,都于事无补。
大火熊熊燃烧,烧毁了建筑,烧死了两条生命,更烧尽了一个在寻找的心灵……
如果沒有林超賢,那張家輝的演藝事業就未必會更上一層樓。
《証人》為張家輝打造了人生中第一個金像獎,而去年的《激戰》讓他成為了一時的全城熱話,一身的肌肉與古銅色的皮膚令人眼前一亮,最為人驚訝的是《激戰》裡的賤輝並不賤,浪子回頭讓他重新學習去愛,學習到什麼叫做責任,基本上是一部中年人的情書。
林超賢的導演生涯走了多年也未有大的起息,從八十年代師從陳嘉上,到九十年代開始有機會個人執導,期間拍過一些港產的喜劇作品。
近年,在題材的選取上離不開警匪片,當中的特色是熱血男兒。
《激戰》可謂是林超賢與張家輝在事業上的轉捩點,一個多了觀眾欣賞,一個多了機會拍片。
只有拍片才可以掌控更多的話語權,且看他的開戲計劃就知道未來的路仍然很長。
林超賢算是一個晚期才開竅的導演,不適宜掌控高深莫測的東西,其新作《魔警》故弄玄虛,亂用特效,犯駁位處處,劇情慘不忍睹。
話雖如此,並不希望對這位導演一沉百踩,畢竟偶有失手也不是什麼大事。
年近六十的杜琪峰,拍過超過五十部電影,也並不是每部都是佳作,每隔幾年就有影評人所謂的「習作電影」,都是在於嘗試新的口味。
《魔警》在林超賢的作品裡也可算是新嘗試,玩一下心理與懸疑的劇情,再加上原先擅長的警匪片的操作,有些技術為電影保住了一丁點分數,例如是配角的選角就用上了平日在劇集出現的綠葉角色,還挺眼前一亮。
話雖如此,電影還有不少近年港片所犯的通病,需要以後再留意並改正,否則情況只會愈來愈差。
有了《激戰》的成功,《魔警》自不免會比下去。
再加上近日張家輝得到影帝的稱號,《魔警》自有叫座力。
在香港,一想到「魔警」就會想到零六年的命案,有一段時間香港的電影套用真人真事的拍攝手法重塑整個案件出來,但此「魔警」不同彼「魔警」。
真實的案件還有不少謎團未解,都不宜加鹽加醋。
張家輝一人分飾二角,從舊時空輪迴到新時空,他的目的是要與吳彥祖演的警察扯上連帶關係。
再以吳彥祖的身份構建精神病者的世界,是什麼導致他的人格扭曲?
又為什麼他們兩個人會有關係?
電影把事實還原推翻了前設的謎團,不留有任何的空間,所謂的「魔」只不過是紙上談兵,根本未進入到正題。
電影最大的問題有兩點,第一是誇張的特技效果,這個問題從《掃毒》、《風暴》、《救火英雄》都有遺傳下來,不盡不實。
同時也相信仿如荷里活製作的特技效果將會繼續在港片裡出現,與其要花錢做一些要吸引眼球的東西,不如實際一點把資源放進劇本當中。
第二個問題是裝高深莫測,分什麼內邪外邪,實際上連哲理也未搞清,就胡亂用概念。
在這方面必須要問問韋家輝,套在林超賢身上顯得格格不入,甚至有種很裝的感覺。
而最致命的一擊是吳彥祖的演技,更加是整部電影的高潮所在。
整部電影看他裝酷,看他面癱,再看他扮精神病,自從畢國智的《控制》上映之後,有感吳彥祖會成為第二個《天機》之選。
在選角上,吳彥祖沒有大的特色,有的只是他的輪廓之美,可是他無從投入角色之內,忠奸不分,內心戲欠奉,使電影猶如是喜劇。
在《控制》裡面的吳彥祖已經像書呆子般,而在《魔警》裡顯得納悶。
時至今日,在香港電影還玩誰是誰的「心魔」,到最後自揭底牌已經是老舊的方式。
要拍到《魔警》有很多模式,例如是捉智雙雄,要不是翻炒《激戰》的男兒情懷,而不是淪落到叫「魔警」就不成「魔」,肉身早已不成魔,連心魔的描寫也不足那就是最大的筆誤。
電影給人最錯的感覺就是「人鬼如何兩不分」,他說「人心總納一點黑」,說穿了又是老生常談,好人有壞成份,壞人也有好的成份。
有時候電影不應該跌入二元對立的誤區,《魔警》失敗的是硬要把警察寫成了「必要的好人」,其實在香港的電視劇與電影裡也有不少「黑警」角色,倒不明白「魔」從何來,要不是就是對社會事件的「抽水」。
雖然對《魔警》失望,但描寫人物一向也不是林超賢的優點,故此可以原諒一下,當然希望導演多鍛鍊筆觸,把人格魅力藏於骨,而不是讓人性流於表面。
其实电影这东西很简单,就是看完,有啥感觉,比如像富春山这种电影很烂,为什么烂?
我不清楚,就是感觉。
魔警我的感觉就是“不错,很好,看到最后还挺感动的。
”说不出优点,说不出缺点。
但是我不像豆瓣的一些煞笔以调侃的语气乱评论一部影片。
你以为你用调侃的语气评论很显示深度?
对不起,在我看来你就是没看懂电影出来装逼的。
总之每次要了解所谓的影片真谛都要来豆瓣看一群人瞎掰。
为正义挣扎,又因为错误的教育,癫狂成魔,鞭笞自己,身上那一道道伤痕,是对自己的惩戒,是正义之人,还是魔鬼,男主在精神崩溃的边缘挣扎,他想知道,怎么做才对,又不知,要如何才好,秉持正义或坠入魔道,这选择痛苦地折磨着他,不过,警察界的叛徒并不是他,他只是跟那个叛徒一起死在了火海当中 ,而且种种证据都指向他,最后感觉男主还挺冤的。
不得不承认,从构思上来说,导演还算是蛮敢想的,大场面、爆破、凌虐、性犯罪、叛徒、血腥、精分、烈火等元素,往电影中这么一融入,给观众的感觉还是挺好的,不过商业性仍然偏重,故事讲得不够完美,可以说是一点点美中不足的地方,整体而言,尚可。
那么说说故事内容吧,电影一上来就是鬼王党的几个蒙面劫匪,打劫了一家珠宝店,警察跟鬼王党的人展开了激烈的交战,但是他们仍然逃脱,重案组的莫子勋,打听到了鬼王党的成员韩江所藏身的地方,莫带着徒弟陈志斌(这个人其实跟鬼王党有交易,他其实才是真正的警界叛徒),以及一众重案组的人前去捉捕韩江,莫表示反正明年自己就退休了,这次无论怎样,你要把这个案子搞定,韩江非常敏锐,用电热器爆炸打火机的方式,从重案组人员的手上逃脱,可是却在骑摩托车行驶在马路上的时候,出了车祸,身负重伤,韩江打了个出租,跌跌撞撞去了医院,由于失血过多,医院紧急安排送血,这个时候我们的男主(王伟业)登场,他是驻医院的警察,表示自己的血和韩江一样,可以输给对方。
莫带着手下赶来,男主已经完成了输血,韩江的眼神非常恐怖,让男主不寒而栗,莫听说男主救了韩江以后,也是气不打一处来,他气愤的说,你救个谁不好,非救个贼,再说鬼王党这边,有这么几个人,一个人扎纸做得很好,人送外号纸扎恩;一个吧,一看就像是个领头的,做殡仪业务,是个有钱老大;一个吧,是个好色鬼,后来因为强奸盲女被杀掉了;还有一个吧,没什么存在感,和事佬级别人物,他们四个在那里审问一个人,这个人表示,有一批钻石是秘密的货物,所以没有录在他们那天打劫的财务名单里,这几个人恼羞成怒,把那个人给杀了,扔到了棺材里面,表示明天跟着棺材一起下葬。
再说男主这边,一个跟他当年是同一个学校的女生(佩琼),现在成了他们警局的警督,姑且就将这个女的称之为女主好了,女主对男主有点欣赏,所以就把男主从医院调了出来,让男主可以参与街上的巡逻,但是同事们都不是很待见男主,男主上街巡逻的时候还有人对他的同事问东问西,因为车子停在不指定的位置,男主就执意让人家移走,这不知道该说是死板,还是尽职尽责,不过也正是因为男主这么尽心尽责,肯去查别的警察都不去的地方,这才找到了两个拾荒人早就已经去世的尸体,别的警察都在休息、抽烟的时候,男主也还在继续巡逻,他们也不待见男主,男主也不跟他们。
要说男主,也挺不容易的,他平时还要照顾一位阿婆,他在小的时候曾经给阿婆推着手推车跟阿婆一起送废品,现在阿婆老了,他也还是照顾着阿婆,阿婆原来有个孩子也是警察,这个孩子在年轻的时候,当时阿婆家里发生了一场火灾,门又从外面锁上了,因为出不去,所以被烧死了,而这场火其实就是男主放的,为什么男主要放这场火呢,其实也很简单,因为当年警察来强制拆迁这里(就是男主住的地方),男主那个变态的父亲带领着一伙人抵挡 ,结果其中一个年轻警察,不小心将火点到了男主父亲身上,男主父亲被焚死,所以男主才想着报复,报复完了又来照顾阿婆,这还真是冤冤相报何时了。
再说韩江这边,虽然有警察严密监视,但他通过跑到厕所去,制造烟雾,再把地上弄满肥皂水,以这样的方式成功逃脱,回到鬼王党的韩江,跟同伴们策划了另一个抢劫行动,这起行动很快就开始了,男主跟他的几个警察同伴们阻击韩江等人,韩江发现了地上的汽油,用子弹点燃,男主的一个同事很快就被烈火焚烧,男主也在一边晕了过去,韩江看到即将晕倒的男主没有开枪,说是欠你的命还给你,因为烈火的缘故,男主的幻觉越来越严重,女主建议男主去找自己的心理治疗师表姐看看,在女主的再三要求下,男主还是去找了女主的表姐,而且是在女主的陪同下。
通过表姐对男主的催眠,女主发现男主似乎在内心深处惧怕着什么梦魇,这东西跟火有关,其实讲白了也就是男主以前曾放火烧死了阿婆的儿子,再说韩江这边,鬼王党余下的四个人都在商量怎么对付他,等到韩江跟开车的人把车开到附近的时候,韩江感觉到了不对劲,他命令人把车子掉头开回去,那剩下的四个人随即对韩江展开攻击,开车的人以及车上的另一个人都被打死,韩江只身逃脱,从很高的崖子上跳了下去,钻石被有钱老大、扎纸恩、好色鬼、和事佬四个人所得。
(未完待续)
(劇透) 跟林超賢導演的前作《證人》和《線人》相比,《魔警》延續其悲情主調,但整體上並不算一齣成功的作品。
《魔警》也可和杜琪峰及韋家輝合導的《神探》比較──兩者同樣受徐步高隧道殺警案啟發而創作,也同樣以精神失常的警員為主角,但《魔警》也相對失色。
這齣電影的致命傷是劇本:有關角色和情節的失實犯駁之處還是次要,最大的問題是敘事的結構散亂,既無法好好講一個故事,也干擾了其有關道德兩難的主題探討,以致輕重失宜。
主角王偉業(吳彥祖飾)是個悲劇人物,他愈執著要當一個好警察,便愈難如願以償。
他的精神分裂更似是一種主題性的隱喻多於寫實的設計(難怪戲中有關心理治療的描寫那麼粗疏失實),不單是一個人兼有良善和邪惡的兩面,更意味著一種愈想抵抗罪惡,便在罪裡陷得愈深的內在矛盾。
《魔警》有兩條主線,其一有關盜賊「鬼王黨」及其於警隊內的內應,其二則是王偉業的人生困局。
表面上,「鬼王黨」的出現是勾起王偉業童年創傷以致其精神崩潰的觸發點,但實際上只有其首領韓江(張家輝飾)才是箇中關鍵。
所以中段王偉業在「韓江」(其實只是其幻想)的提點下,暗中挑撥其餘的「鬼王黨」匪徒從而使其瓦解的一段戲是一大問題。
這段情節跟「魔警」的主題無關,無謂地佔了太多篇幅,也不免犯駁──王偉業看到「韓江」的幻覺意味著他已精神病發,卻又能冷靜機智地佈局對付賊黨,並不合理。
故事初段,王偉業不知眼前人的身份,輸血救了韓江一命,後來才知到後者是個殺人不眨眼的惡賊,因而被長官責備,感到內疚和壓力。
表面上,這情節關乎一個警察的專業倫理,牽涉到當一個警察面對一個犯了極嚴重罪行的人時,應「想佢去死」,還是歇力使其受法律之制裁。
這樣「魔警」之出現,似乎是一個本來敬業的警員,因為制度不足以彰顯公義,掙扎過後選擇了私下制裁,以暴易暴(這正是《風暴》中劉德華飾演的警官之境況)。
然而觀眾後來才知道,王偉業的境況是前者的相反:他本來是以暴易暴的復仇者,因悔咎才矢志成為一個好警察,但最終還是失敗。
韓江給主角的衝擊並非源自他的大賊身份,而是他的容貌俏似一個被王偉業殺害的警員,重新燃點了王偉業壓抑多年的黑暗之火。
王偉業為人固執耿直,旁人大都感到他難以相處。
他這種性格來自小時候父親的高壓式管教,常常被父親體罰,不斷被灌輸「要做對的事,不能做錯的事」這種二元對立的信息,在罪咎和羞恥中長大。
他本來住在村屋,但整條村要被政府收回再發展,村民抗爭,警隊則派員鎮壓。
童年的王偉業目睹父親在抵抗中被意外燒死,諉過於其中一名防暴警察。
王偉業跟蹤那警察回家,並縱火報復。
該名警察被燒死的慘狀烙印於其心中,使他感到後悔,後來便成為執法者,並照顧那警察的年邁母親,作為贖罪。
因此,王偉業的悲劇並不同於那種警匪類型片裡常見的「警察為了制裁壞人而越軌」的橋段。
他的內在分裂源於其童年兩種矛盾的父親形象:親父教他要作正確的事,但成為了「暴民」;「殺父仇人」是個盡忠的執法者,下班後也是個孝子。
王偉業把遵行父命和補償過犯的意圖結合為「當一個好警察」的意念,並嘗試替補其「殺父仇人」的位置,是為一種錯位的「繼承父業」。
兩位前人皆葬身於火海,似乎預定了王偉業最終也必死於烈火之中的宿命。
電影後半段,真正的韓江已死,出現在王偉業眼前的「韓江」是其內心投射,其實也可以是當年被燒死的警察的幻象。
「韓江」純粹是個壞人,象徵王偉業的陰暗面;但當我們把這個「張家輝」視為那警察的話,他本身便帶有一種正邪一身的曖昧性──他既是執法者又是「殺父仇人」,而王偉業長大後「繼承」了他的位置,也延續了那內在矛盾。
導演選擇了韓江作為王偉業的內心鏡象,似乎是為了淺白易明,以及製造觀感上的衝擊(韓江的詭異笑容令人感到驚慄),卻削弱了藝術表達的層次感。
電影的結局是油站大爆炸,王偉業跟警員陳志斌在火場裡面,而後者就是跟「鬼王黨」合謀的腐敗警察,在最後一幕被困於車廂裡。
表面上主角最後的心理掙扎仍是「應讓這壞人去死,還是盡責拯救他」的老調,但真正的抉擇是「我應怎樣死去」:究竟應開槍自殺來跟「心魔」了斷,還是以「好警察」的身份犧牲。
其實陳志斌肯定會被燒死,王偉業則還有一線生機,但他選擇救人,結果雙雙被燒死,並無實際效用,只有精神性的分別。
烈火在這裡兼具判罪和潔淨的意義,而最後陳志斌的罪過被其他人歸在王偉業的身上,加重了後者「代罪羔羊」的性質,使其靈魂在「犧牲」中被救贖。
最終電影以一行文字「人心總納一點黑」來點題,實屬敗筆。
說到底,王偉業的核心矛盾並非源於「人是否能合宜地處理內心陰暗面」的問題──他確曾犯下大錯,卻其實是個「被罪者」(馮煒文語)。
他幼小時的心靈不單受親父和「殺父仇人」影響,也指向兩者背後更大的勢力。
是甚麼導致悲劇?
若父親和那警察都不是壞人,是甚麼使他們成為你死我亡的仇敵,並使罪在下一代延續?
導演稍為觸碰卻無意深挖的正是如此:政權和資本家以「發展」之名欺壓百姓,執法者作為「國家機器」被推上前線,普通人為了「職責」而成了壓迫者的同謀;陳志斌為了樓債而作惡,與巨大的惡勢力沆瀣一氣,其實都是「被罪者」。
若烈火只能淨煉王偉業個人層面的罪,絕不足夠;需要烈火的,還有那已然體制化、成為宰制的貪慾。
(原載於《時代論壇》1359期,2014年5月25日)
这部魔警很平均的把戏份散给了各个主角配角,所以除了彦祖哥,其他人都很有出彩表现的机会。
先来数数配角们跟印象中的他们。
按出场顺序排列:鬼王党结拜,算账文廖启智,经常性的脸熟男,黄金配角党之一。
纸扎恩李国麟,当年天龙八部里的鸠摩智印象深刻。
堂倌欧锦棠,长得跟张兆辉好像,随便看时经常分不清,食神一开场就被呛声的那个司仪就是他哦。
咸湿祥仔梁焯(chao超)满,这个咸湿大叔,从那种手机分辨率的小电影开始记住他的,咸湿本性深入骨子里,一堆的男人肉女人肉里偏偏能记得这个精瘦张口三句不离咸湿的汉子。
警队卧底安志杰,渐渐脸熟男,好像黑社会以和为贵里也有他,不知是不是,人长得挺帅的。
暴力队长林嘉华,印象最深刻的是在窃听风云里,面相好凶的上司,眼睛瞪起来要吃人的样子,不过据说戏外脾气蛮好的。
做警车的队长后来被自焚的那个叫姜皓文,经常性的突眼猛瞪型角色,印象最深的是夺命金里死不瞑目要买跌的那个凸眼龙。
香港的配角长廊个个数出来排排坐怕是能排到马里亚纳海沟到底,主角配角嘛,起起落落,哪有天天都有主角演的,又哪有人可以年年红,总有不红的时候,殿堂级的演员总是那么几个,食物链顶端可以养起的数目两只手数得过来。
像刘家辉,当年最红的正面大人物哦,现在什么角色都接,小反派也被他演的栩栩如生,打了一生,妻离子散,卧病在床。
人生无常,千变万化,配角们这么努力的演戏,我们还有什么理由不点赞。
徐步高:本名:徐长高生於1970年5月17日终於2006年3月17日是一名香港警察,生於福建邵武,原本出身富裕,但他的父亲在文化大革命中遭受批斗,从此一蹶不振。
他在1980年代移居香港,1993年加入警队,2006年涉嫌抢警枪被击毙,另外两名警察一死一伤。
徐被指涉嫌与另一宗杀警、抢枪和另一宗杀人抢劫案有关。
被部份传媒称为「魔鬼警察」、「魔警」、「警魔」、「警贼」、「无间警」、「刘德华」.2006年3月17日凌晨,徐涉嫌於尖沙咀广东道与柯士甸道交界、住宅大厦港景峰对开一条行人隧道内,用点38左轮半自动手枪枪击两名当值军装警员曾国恒及冼家强,二人分别一死一重伤,徐则身中五枪,伤重不治,终年36岁.警方经过调查后,相信2006年3月尖沙咀之案件外,2001年的另外两宗持枪杀人案(2001年3月在荃湾石围角邨杀害警员梁成恩并抢去配枪;同年12月在荃湾丽城花园恒生银行抢劫及杀害巴基斯坦籍护卫Khan Zafar Iqbal)俱为徐所为;并指倘若徐仍在生,已有足够证据对他提出起诉。
三宗案件共造成3死1重伤.任职警察1993年,徐步高回港并投考警察。
受训期间,他枪法准确,且常瞄准假人的头部,被称为「神枪手」,并以「银鸡头」荣誉毕业。
据悉,他博览群书,尤其熟读《警察通例》。
精通五种语言,其中包括希腊文.受训后,他被派往东九龙冲锋队。
有指他性格孤僻而沉默、冲动而自我中心,同僚大多不愿与他合作[来源请求]。
结果,他辗转被派往荃湾梨木树、沙田田心、青衣、警察机动部队、旧机场警署、新机场警署及北大屿山警署.徐曾三次报考《警员/高级警员擢升警长升级检定考试》,在2000年的一次考试,当时任职北大屿山警署的他在2105名考生中,以68分成为成绩最佳的男警员,并获香港警队刊物《警声》访问[1]。
虽然他在三次升级试中取得佳绩,但最终因性格孤僻、缺乏警长所需要的领导才能,被考官评为「性格有缺陷」,未能晋升警长[来源请求].徐步高曾与妻子於2001年10月参加亚洲电视游戏节目《百万富翁》,结果取得六万元奖金.2000年代初期,怀疑因多次升职考试失败,徐步高涉嫌犯下两宗杀人案;於2001年谋杀了同袍梁成恩,及抢劫荃湾丽城花园恒生银行分行时谋杀正值班的巴基斯坦籍护卫员Khan Zafar Iqbal.2003年,徐步高参与机场特警的面试,但只获丙级成绩而不获擢升,他曾为此向指挥官投诉,但徒劳无功。
2006年,他申请调往竹篙湾警岗,最终击败了1000多名对手,成功调任,负责驻守香港迪士尼乐园。
2006年3月14日,徐步高首天往竹篙湾警岗上班。
当日中午,警方接报指有人在乐园内失去手袋,徐步高当场拘捕涉案的两名内地疑犯,并通知上级派员将两人送返警署,但他并没有随行,反而逗留乐园内一个多小时;他回警署后即遭上级责备不按程序办事.2001年3月14日,香港一家警署接到一个投诉电话,说在荃湾石围角邨石桃楼552号住宅有噪音滋扰。
按照一般做法,警方派人上楼调查。
由于只是噪音滋扰,警方只派一名警员(梁成恩)登楼调查,结果,梁成恩警员上楼后不久出事,事后被发现中了五枪死亡,配枪被抢去,同时被抢的还有备用的六发子弹。
法医检查和弹道检查结果表明,凶手是用梁成恩的配枪把梁成恩射杀。
香港警察的左轮手枪本身有六发子弹,另外有六发备用子弹。
因此,凶手不仅拿走他的手枪,而且有七发子弹在手。
事后,香港警方悬赏100万港元,缉拿凶手。
同年(2001年)12月,在荃湾丽城花园恒生银行发生一宗光天化日之下的持抢劫案,凶手蒙面,抢走了银行50多万港元现金,并开枪杀害了银行内有反抗行为的巴基斯坦籍护卫Khan Zafar Iqbal。
警方事后通过弹道检验发现,凶手所用的手枪,正是同年年初梁成恩被抢的配枪。
至此,香港警方相信,两案是同一个人或者同一集团所为。
香港警方事后为丽城花园劫案单独悬赏200万港元缉拿凶手,但没有向外公布两案所用的枪是同一支手枪,免得市民惊慌。
丽城花园抢劫案,警方在现场捡到四个弹头,因此,凶手手上只剩下三发子弹。
这种子弹在英国制造,凶手很难找到多余的子弹。
300万港元的悬赏发放了五年多,警方破案毫无头绪。
至此,警方相信作案者是一个人而不是一个集团。
假如是集团,集团内难免有人被300万元所吸引而背叛同伙、向警方举报。
2006年3月17日凌晨发生的一宗枪击案不仅震惊全香港,而且破解了以上两个悬案。
2006年3月17日凌晨,香港尖沙咀广东道与柯士甸道交界、住宅大厦港景峰对开一条行人隧道内,两名当值军装警员曾国恒及冼家强正在巡逻,二人忽然被人枪击,冼家强中一枪(脸部),警员曾国恒中两枪(凶手三发子弹用尽),警员曾国恒及冼家强都分别拔出自己的手枪还击,曾国恒打出五枪,全部击中凶手(徐步高)并导致徐步高死亡,冼家强发射了两枪但都没有打中凶手(事后弹道检验结果)。
此案轰动全港。
关于徐步高的介绍,详见二楼的兄弟(该位朋友所说的子弹数目似乎不正确,但其余细节和传媒报道一样)。
事后的分析是,徐步高手上有枪,但缺乏子弹,他当时的目的是要抢夺两名巡警的24发子弹(每人12发),徐步高万万没有想到,英勇的警员曾国恒中枪之后居然还能拔枪还击,并且击毙他。
直到今天(2007年三月一日),由于事情交由香港的死因裁判庭研讯,香港警方仍未解除300万元的悬赏(事情内幕基本上已经一目了然,警方也知道没有人会认领悬赏)。
相信在法庭判决之后会解除。
凶手徐步高由于也是一名警察(普通警员),曾引起很多猜测,事后的调查和分析认为,他是一个心理变态的警察,由于长期不获得晋升,决意自己搞事挑战警方的同事。
不过,此案的很多具备新闻价值的细节,会在预计持续40天的研讯中不断透露。
2006年3月17日凌晨的枪击案扣人心弦,假如两名警员不能开枪还击,凶手徐步高就会得手,成功获得24发子弹,做出更多恐怖的事情。
我个人认为,这事情冥冥之中有报应,凶手徐步高当年发五枪打死梁成恩,结果几年之后,被警察的子弹打回五枪丧命 . . . 警员冼家强事后康复,并将出席近日举行的法庭研讯作证人,殉职的警员梁成恩和曾国恒先后被安葬在香港的浩园(专门安葬殉职公务员的墓地)。
去年三月十七日曾国恒警员殉职之后,很多香港市民自发到发生枪击案的行人隧道祭奠他,鲜花和挽联摆满了隧道两旁,让人看了也心酸。
配角比主角抢戏
蛋妞儿演技帅爆啊!张家辉就是个跑龙套的嘛!为什么有心里疾病的人要画的跟吸毒的一样?!化妆师下岗!!!
我比编剧想的还邪恶……
无聊的故事。。故弄玄虚
走火,入魔。
妖。什麼東西故弄玄虛裝神弄鬼。你擺一堆鬼王出來,最後吶?鬼王哪兒去了?怎麼又變成「人心總有一點黑」了啊?一出場先抓安志杰的概率快跟先抓成宮寬貴一樣了ORZ 丹尼爾吳拍完這個心理還健康嗎擦。剪輯指導:譚家明;配樂:高世章。
祖哥。。漏。。漏捡两个橙子啊。。强迫症已冲进银幕。。
魔你妈了个警。
拍的什么烂jb玩艺....
线人证人激战寒战毒战扫毒魔警...张家辉 高架桥车战.... 干脆素材拍一次大家一起用吧
能看完,算我涵养功夫深。林超贤怎么一阵一阵的。。。
林超贤绝对是中国最具进取心的导演之一,在前作证人线人备受好评之后,在经过了激战的辉煌之时,本片从故事人物到表达方式最后落到特例人物的心理研究,甚至是配乐方面都是中国类型片的突破。当然最后的完成度并不算高,但这样的尝试理当鼓励。
中间就猜到了
非常棒的电影,除了节奏中间有些拖沓外,基本都是全程高能,画面太暗了,竟然最后是全灭结局唉,因为复仇伤害别人,为了弥补照顾她人,为了责任放弃坚持,为了救赎放弃生命,在最后,即使明知不可为而为之,虽然最后通过生命获得灵魂超脱但也太悲伤了。。。所以说一定要阴暗面,接受他掌控他超越他~
有野心却没有完成度,逻辑关系上差强人意,节奏感也不够强,越看越觉得故弄玄虚,除了首尾两场重头戏还能看;那个拍出《野兽刑警》和《江湖告急》的林超贤已经渐行渐远了。
安志杰真好看。安志杰真好看。安志杰真好看。安志杰真好看。。。。除了形式感,部分配乐(配乐铺的太满)不错。。其它太一般。。结尾还以为会是杜琪峰的《神探》,太故弄玄虚了。。。
完全看不下去。。。某个变态还要第一天上映去看。。。
棺材、死尸、虐杀、轮奸、走火、复仇、赎罪、入魔、死亡……林超贤了不得!
抱着看字幕的心态还是去看了 算是全球首映 收获颇丰 林导 张家辉 吴彦祖悉数到场 片子比传统的香港警匪片有了改良 加入了颇多悬疑色彩 引入道具脸谱与戏剧唱腔的配乐堪称一绝 水墨的特写印象深刻 玄幻似的拍摄直观的描述出精神世界 情节相对老套 男主与心魔的抗争化为最后浴火重生ps.吴彦祖真他娘帅!
挺悲的一个故事,其实这是一个关于救赎的故事。无论如何,当故事变成神经病以后,剧情的硬伤也少了。 气氛真的不够魔阿