如何众叛亲离

鲁迅先生曾说过“悲剧就是把人生有价值的东西毁灭给人看,喜剧就是把无价值的东西撕破给人看。

”我们大多数人都希望能用一种开心愉悦的心情去看喜剧，并能够得到最简单快乐，所以我们国家的喜剧貌似更多是让你欢笑就忘却了，当然也会有像《大话西游》这样让你在笑完后落泪的喜剧，这样的喜剧也许刚开始的时候你并不会注意，但久而久之你总会在欢笑之余为故事落下眼泪，而这样的喜剧更能让人感动。

电影《如何众叛亲离》改编自托比•扬的同名小说，讲述的是一个来自英国的作家在纽约的高级时尚杂志社中努力适应一切的故事。

西德尼•扬是个郁郁不得志的英国小知识分子，对于时尚名流这个圈子他是既憧憬又有点蔑视，身为英国一家杂志社的记者，以专门戏弄调侃那些一天到晚被媒体关注的明星名人为乐。

有一次他 竟然在BAFTA（英国电影电视艺术学院）颁奖典礼后的宴会上扮作疯狂的“猪宝贝”。

不曾想这一“癫狂”举动使他得到了美国顶尖娱乐杂志《Sharps》主编的青睐，并向他递来橄榄枝——邀请他到曼哈顿工作，千叮咛万嘱咐西德尼•扬，如果想在纽约的时尚新闻界追求卓越，就务必要使自己优雅、迷人并且讨好所有的人。

但这个有些傻兮兮的英国佬终究还是“水土不服”，在梦幻般的花花世界里依然我行我素：激怒了他的同事——同样是该杂志社记者的爱丽逊；敢将矛头指向有权有势的明星经纪公司公关经理埃莉诺；他甚至得罪了他的顶头上司劳伦斯，为了挽回他的过失，他甚至邀请了脱衣舞娘在职员会议上为劳伦斯激情献舞；当然，他“出格”的与人沟通方式并不仅仅于此，他像个刺猬几乎得罪了他身边 所有的同事。

但俗话说“傻人有傻福”，不止火辣小明星也向他示爱，几乎同时，同事爱丽逊也和他有了更深一步的交流，并相互理解。

而爱丽逊对他的情谊似乎是将他救出“交往困境”的唯一希望。

而最后西德尼•扬为了自己能更好的进入杂志的高层不惜放弃自己的那一身傲气放弃了对于那些没有任何底蕴的导演的尖酸刻薄的品论，而这样带来的则是自己事业上的一帆风顺 ，而就在自己即将完成自己事业时，西德尼•扬却发现自己真正爱着的是那个在自己困难时给自己最大帮助的爱丽逊，于是他便放下自己所有的成就找寻他的真爱。

其实故事比较老套，也没有什么特别出彩的地方，但作为一部英国人对于好莱坞文化的讽刺，我们在微笑之余也不得不说声，原来娱乐圈的潜规则到处都是啊。

在电影中我们看到了一个有些让人无奈的升职过程，为了升职出卖自己的信仰，让自己为社会所同化，这样的故事似乎每天都在我们身边发生，但真正有几个人在真正开心的面对这样一个社会呢。

也许电影比较浪漫的，在男主角认识到真正属于自己的是什么时，他况且知道如何去找寻自我，而更多的人似乎已经不再知道什么才是真正属于自己的东西了，当然一个Happy Ending的结局或许让我们值得深思一些，到底我们在被社会同化的同时你找到一个真正属于自己的信仰了吗，抑或是继续迷茫。

其实我对于西德尼•扬与他父亲那段对话不免有些感慨，一个演员的丈夫对于自己妻子曾经的事业似乎处于一种漠不关心的状态，那么这样的感情或许是没有基石的，但两人的感情从电影中我们可以看出是一段近乎于完美的，可见对于你爱的人是否爱她的事业或许只是其次，更重要的是对于她的事业的全身心的支持。

在影片最后我们看到了空姐对于西德尼•扬上电视的漠不关心，这似乎也在告诉我们，我们本身就无权让别人喜欢你，以及你的事业，即使你是该行业的精英，在旁人看来也不过是和他们一样的凡人罢了。

所以今天在看到一大群为了东方神起在雨中等候的歌迷，我想对于他们来说这的确是他们世界的神，但请不要为了你们的神而让世界停转，毕竟这世界上有很多更重要的事情值得我们去珍惜。

社会是个让人复杂的染缸，在这个染缸里，我们每个人都不得不被打磨掉一些棱角，但我希望每个在社会中摸爬滚打的孩子请你了解你的信仰，在你觉得事业不在那么重要时，去勇敢的找回她，“或许你不会是个成功的人，但请做个有价值的人”

本该荒唐，却看到忧伤。

上位，上位，不停地上位。

努力没有错，只是你的努力是成就了自己，还是妥协给了功名利禄。

安全系数再高的limo, 价格再不菲的衣装，都不如内心的安定来的美丽。

什么英雄冢，什么温柔乡，最想的还是心之所向地有他/她在身旁。

豆瓣给的分不高，只是自己窥出了点门道。

《如何众叛亲离》（How to Lose Friends and Alienate People）的简介，译者是北京的杜然。

托比·杨的简历是这么写的：生于1963年；在他的记者生涯中，被许多久负盛名的报纸和杂志开除，其中包括《泰晤士报》《卫报》《独立报》和《名利场》。

他目前生活在伦敦。

刚看这本书的时候，觉得他很贱。

托比·杨牛津毕业，父亲是一个热心公益事业的知识分子，属于“从优秀到卓越”类型的人物，1978年因为对历届工党政府所作出的贡献而封爵；他的母亲创作过一部获得大奖的小说，是一本教育类杂志的编辑。

出生在这样一个家庭，又受过优秀的高等教育，但是托比·杨最大的爱好是跟在名人的屁股后面跑，而且是不计个人脸面的那种。

用他的话说，他在《名利场》杂志举办的第一次奥斯卡派对上，一看到汤姆·克鲁斯就想跪下去。

但托比·杨至少是坦诚的，他从不掩饰自己对名流的狂热。

他说自己那些所谓“鄙视”名人的朋友，看到明星的时候，连额上的头发都会被明星的方向所吸引而翘起来。

天堂在托比·杨的心目中，就是能够光着身子和波霸女星安娜·妮科尔·史密斯在钱堆上打滚，而不用产生丝毫的自责。

但不要被表象所迷惑。

喜欢名流的人，并不一定就是浅薄的人。

托比·杨专门用了一章，回忆他在80年代在哈佛念书的那一年时间，对于美国当时正流行的政治正确运动进行的反思。

他写道：“我完全同意布鲁姆的观点，但政治正确最让我惊骇的地方，不是这种信念本身，而是其信奉者所表现出的教条主义。

对于美国人，这已经见怪不怪，但我在学术自由气氛近乎颓废的牛津呆了三年，所以哈佛大学对于异见的不宽容，让我感到震惊。

只要有人不同意新的正统观点，就会自动被贴上“种族主义者”、“男性之上主义者”或者“恐同者”的标签，其后果与麦卡锡时代被贴上“共产主义分子”标签的人所面临的后果一样严重。

结果，没有多少人敢不同意政治正确的信条。

在哈佛，最让人吃惊的事情是这里缺乏真正的学术多样性。

在牛津，从革命的马克思主义到赤裸裸的法西斯主义，每种政治观点都有机会呈现出来。

我在牛津大学布拉斯诺斯学院学习哲学、政治与经济的时候，班上共十名同学的看法主张，比我在哈佛整班学生的看法主张都要多得多。

文化相对论者可能认为，需要向学生呈现各种不同的观点，但在现实中，只有一种观点被接受，那就是文化相对主义。

这一点不像是在一所二十世纪末的美国大学，而更像是在一所十五世纪的西班牙大学。

”当然，这种反思不可能是托比·杨这种人写书的主旨。

在反思的间歇，他也穿插着回忆了自己在哈佛的生活。

尤其是——“尽管不吸烟，但我还是选择了住在可以吸烟的寝室；因为我相信那些抽烟的女生更容易搞到手。

但实际情况并非如此。

她们把所有的时间都花在督查寝室里男生的行为上，试图找到性别歧视的征兆。

那些想要和这些“迫害狂”发生性关系的人，必须遵守一项被称为“安提俄克法则”的奇怪法规，根据这个法规，在诱惑过程中的每个阶段，你都必须获得女人的许可，比如：“能摸你左边的乳房吗，还是你更希望我把手留在你的腰上？

”1980年代在抑制美国校园的乱交行为方面，安提俄克条例可能比艾滋病的流行所起的作用更大。

由于富布莱特奖学金只负担生活费用，所以为了挣学费钱，我成为了艺术与科学研究院的特别研究生（teaching fellow，享受奖学金但需要兼任一定教学任务的学生——译注）。

这使我有机会每天接触到许多漂亮的女生，但不能越雷池一步。

根据另一套规定，除非有至少三人一直在场，否则我不能在教室以外的地方与我的任何学生进行交往。

对于禁止和她们单独碰面，我尚可理解——身为一名白种欧洲男性，怎么可能放弃扑向一个毫无防备的美国少女的机会呢？

但是，为什么与两个女生碰面也不行？

推测起来，可能是我有搞“三人行”的危险。

”

由于要出门玩，片子只看了一半，却无可避免想起前同事艾辉，他曾在采访伊能静时谈到泰戈尔，伊人惊诧：“你连泰戈尔都知道，干嘛还在这种报纸？

”他更该勇敢地向西德尼学习，下次直接问：“你扮演的那个角色是不是个骚货？

”“当我告诉妻子，我招了个英国人时，她还以为英国人都像奥斯丁小说那般。

”《Sharp》主编无奈而愤怒地对刚雇了脱衣舞娘的西德尼.扬说到。

另一面，很多人也都清楚见惯了一切伪善的英国佬，早就到了开玩笑几乎没尺度的地步了。

而记得一篇报道说过，英国娱记们都是那些同时心怀天下的知识分子，也热衷于混迹上流社会派对，惹是生非、捕捉窘态、闹得不亦乐乎。

这样的“危险分子”来到反倒“规矩”的美国新闻界，当然缺氧不适应。

主编说：“这里有7个房间，你在第一个，而我在第七个。

”西德尼回答：“那我能不能到第七个来上厕所？

”他自信一切关系都是可以庸俗化的。

换到国内，他就像一个口无遮拦的小报记者，来到客户至上的周末画报，抓住一个给动画角色配音的演员：“那只小花栗鼠是同性恋吗？

”期待同名小说。

只要嘴够贱，就能众叛亲离。

——题记男主角是Hot Fuzz里的较真警官，一样的Oxford accent，不一样的是幽默笑点。

Hot Fuzz是黑色幽默+向大片致意的典型英国式喜剧；如何众叛亲离（How to Lose Friends & Alienate People）却和影片剧情一样：当英式幽默遇到美国熔炉。

大学英语2上有篇文章是讲美国文化的，大致是说，美国是个沙拉盘，把所有的文化都装在一起，表面上在一起，但是互不干涉；后来，美国变成了melting pot，能把所有的文化都熔在一起。

要我加，我要再加一句，美国，如果这部电影能够一部分代表美国文化，那么美国就是挤出机，不管什么文化进去，它都能挤出一样的颗粒。

当然，这样说有些不公平，因为这部影片的制片方，据豆瓣介绍，是大英帝国。

一个诡笑，我要再次说，让小孩子从小玩过家家游戏是很好的，因为长大以后，会发现世间的一切看透了，无非就是小孩子过家家。

拿英美关系说，表面上，英国臣服于美国，但是暗地里，不免又要慨叹大英帝国的衰落，于是顺便臆想下光荣岁月。

这就像小孩子过家家，当老大的表面威风，实则树大招风，暗涌不断，真正厉害的是跟在老大旁边的小喽啰，就像是狐假虎威里的狐狸，找了个靠山，吃不完喝不完，还不用担风险，典型的现代衍生品投资：空手套白狼。

扯远了，接着说这部电影。

其实，不愧是大英帝国制作的电影，既让观者看到了美国挤出机的力量，又让英国人看到了摆脱美国的希望。

美国挤出机体现在一个嘴巴很贱的英国人为了能够过上他想要的名利场生活，最终决定迎合美国娱乐圈的生存方式：夹着尾巴写一些迎合明星的文章。

摆脱美国的希望体现在他最终决定在颁奖礼上和他的梦中情人撇清，决定离开Sharp——娱乐圈生活指南。

当然，这个希望之光非常渺小，渺小到让人质疑到底这是希望还是摇尾乞怜：因为男主角最后的归宿是去找美国小妞，或许他会留在美国，被挤成另一种差不多的颗粒。

说了这么多，还是没有点题，我的观影笔记的名字叫：只要嘴够贱。

是回答电影名称用的。

男主角正因为嘴够贱，所以能从英国这个小地方飞到美国纽约这个国际大都市工作（请用英式幽默理解这句话，如果无法理解，那么说明：1、你还不够嘴贱，2、你没有看过英剧或者英国电影）；也正因为此男嘴够贱，所以在美国众叛亲离，于是只好回归美国熔炉挤出机的怀抱。

嘴贱，已经成为娱乐圈、时尚圈能否迅速蹿红的标准之一，同样作为标准的还有出位、炒作、不要脸等。

2008年，时尚圈最毒舌去世了，一票人感叹：未来没有人能够替代这种评论风格了。

好在，中国娱乐圈还有个祖德可以让大家有个盼头。

这个时代，被人们感叹，媒体无良，道德沦丧。

大家感叹的时候却不去想自己就是那个让媒体无良，让道德沦丧的帮凶。

所谓，when buying stops, killings can too. 但是，人们就是不愿意，包括我，喜欢看别人的悲剧胜过看喜剧。

就像，人们情愿把动物关在一平米的笼子里，然后对这动物指指点点，说三道四，也不愿意动物回到它们的家园，然后通过discovery观赏动物的野性美。

我们都是祖德族出现的帮凶。

不过，坦白的说，我也喜欢嘴贱的人。

理由如下：1、脑子反应快，和这种人相处很有趣。

2、能听到很多八卦。

3、三不五时，我也是个嘴贱的人。

http://cyeon89.blogcn.com/diary,22435030.shtml

看到这部电影在资源列表里很久了，但是都没有下载，因为以为是那种朋友之间众叛亲离然后又幡然醒悟的老套路的事，后来由于抵制不住西蒙的诱惑，就下载来看下，发现比我当初的判断要深刻的多。

第一眼就喜欢里面的老板，不仅是他说的话，而且他的演出也十分出色，发音和allen一样的动听。

除去里面滑稽的场场故事外，其他的事情就是比较俗套的，可是整个故事所展示的社会现实，却真是给了我当头一棒。

一直以来，我都在商业和文艺中艰难的抉择。

之前在市场部实习，发现老板提到最多的字就是钱，无论是做文案还是促销，老板都是以价值来衡量的，让我这个在学校里读经典理论的家伙很受不了，于是一次次的辞职。

每次辞职后都躲在小说，电影，剧本，音乐中。

每次都是彻底的逃离，虽然我知道我不可能一辈子都活在这样的世界里。

这世界是这样的，我必须接受。

如果我想实现我所谓的梦想，我必须适应所有的游戏规则，做出可能不被自己内心接受的东西。

很简单，就像如果想获得学校的评奖，必须采取其他的一些措施，这个社会就是这么现实。

每次我和同学都鄙夷那些做出额外努力的人的时候，终于有一天，我们也成为了这样的人，那时，我们就彻底的Shut up了，否则就是在打自己的耳光。

这世界没有纯净的，同学说受不了社会，于是决定留校当老师，可是学校就很清静吗？

现在连寺庙都有权益之争。

于是我说，有人的地方就有江湖。

可以文艺，但是不能不面对这个社会。

你要说爱这个世界，但是不是在象牙塔里。

而是当你知道了这社会是如此的丑陋不堪的时候，你还能大声的说出，你爱这社会。

西蒙的爸爸说，爱因斯坦说，不要成为一个成功的人，成为一个有价值的人。

也是对的。

很多时候，我想多去帮助那些需要帮助的人。

可是如果你都没有这个能力，你连自己都养活不了，连自己的未来都迷茫，你怎么去帮助别人？

做自己喜欢做的事情是要有能力的，需要付出代价的。

这部电影敲了下我的脑壳，让我开始明白很多事。

这大概就是成长之毒。

可能就此越来越远离纯净的过去，但是必须经过这条路。。。

因此，我打算be smart，开明点，不和这个社会撞得头破血流，聪明行事，找到一条路来走。

很多人觉得这部电影不够精彩，但是我却非常喜欢。

电影中的每个人都没有怀揣恶意不过是忠于自己以各异的方式努力着前进。

将人划分好与坏实在是极其愚昧的。

屁股决定脑袋，立场促成行动。

所以任何一种行为必然存在其反射的意义，因此不该由于偏见而遭受指责。

何况年龄也不再允许我们还拿自己当祖国花朵，一脸嫩相的作出那种好人-坏人模式一刀两断的天真论断了。

最重要的是，我格外喜欢它的原因是那么多人都不喜欢它。

更多的人认定这不过一场闹剧，可是从头到尾我都为它的真实感动不已。

男主角才华横溢，然而为了真实的生活他愿意背弃自尊。

这样的举动远比那些以批换未来的处女下海更加悲哀。

艺术从来都只是金钱养的狗，才华再高都不够买块地，真理永远是于血泊中诞生的。

然而无论多么残酷，始终是看到别人的共鸣远远比不上自己的恻隐。

每个人身上都存在一个禁忌的底限是他人不可触碰的。

对于蜘蛛女来说，应该是他那段略显不伦的糊涂恋情。

梅根·福克斯也可以为了他那条惊悚的吉娃娃（也可能是小鹿犬）打破自己苦心经营的一切战斗到底。

而桀骜不逊的浪子背井离乡，抛下情谊放低自己，那些一面左右逢源一面克己压抑的景象瞬间历历在目。

看上去那样的光怪陆离，却如此自然。

2009年的冬天好象特别冷。

看完电影的时候，我竟然觉得自己捱过严冬便可以坚强无比。

从此再不用讨别人的慰藉，真心实意也好虚情假意也罢。

或许是因为现实残酷，电影总是愿意来个童话般的美好结局。

在《如何众叛亲离》的前2/3，深刻地揭示了这是个笑贫不笑娼的社会，所有人都现实得一塌糊涂，生活有着约定俗成的潜规则：要穿着得体；纽约女人不会和窝囊废约会；你不是罗宾汉，从来都不是；我拍他们马屁，他们拍我马屁……阿玛尼、拉夫·劳伦、欧米茄……当然还有身材火辣面容姣好的美女，在这个花花世界，男人们面对的是一大堆的诱惑，还有成功的压力。

“我不知道为什么，我不能成功——我能成功，我就知道。

”男主角西德尼·杨对着他哲学家老爸语无伦次。

此前，他一直坚持着自己愤世嫉俗的犬儒主义生活原则，不被明星贿赂，拒绝经纪人的各取所需，不把名流当一回事。

他要嘲弄、抨击、贬低所有自以为是的名流！

多么矛盾的人生，就像《穿prada的恶魔》一样，身在名利场，却摆出一副不屑一顾的骄傲姿态。

是幼稚还是高尚？

——“我和你们不一样。

”——“你们是什么意思，人类吗？

”——“电梯对时尚敏感，如果你没穿prada，它就会夹断你的手。

”——“你就不能长大吗？

”在他失去心爱的女人的时候，他终于明白了成功对一个男人而言是多么的重要！

他以迅雷不及掩耳盗铃之势如破竹地向现实妥协，去他妈的自尊，去他妈的特立独行，只要和名流一样装逼，名啊利啊就全部滚滚而来。

他再不是那个众人避之唯恐不及的英国怪胎，他是全世界最重要的40份杂志之一《锐利》的中层管理者，他是全世界最大城市之一纽约的重要人士，他拍名流马屁、名流拍他马屁，他在一定程度上呼风唤雨，美女纷纷投怀送抱……唯独他嘴角常带着的一抹笑，是在嘲笑丢开原则的自己吗？

法国女作家萨冈说过：“ 生活给了我想要的东西，同时又让我认识到那没什么意义。

”于是，在一个夜深人静的时刻，我们的男主角忽然思考起了人生，而后在一个万众瞩目的时刻，他又变身成为旧日的犬儒，大出洋相，飞越千山万水去追寻他的真爱。

多么美好的结局。

男女主角都找回自我也找到了真爱。

然而我们不是男女主角，我们有那份勇气吗？

英国愤青杨同志，出身于高级知识分子家庭，老爹是著名哲学家，老妈是名演员，自己也混到了哲学硕士。

可惜老哥偏不爱在哲学圈混，非跑到演艺圈里折腾。

在伦敦办了一本杂志《后现代评论》（Post Modern Review），号称专门用后现代的手法来解构娱乐圈的明星。

因为老讽刺明星，不招人家待见，也弄不到什么猛料；因为写的东西太文艺，普通老百姓不爱看；又因为招的一堆不靠谱的员工（都是像IT CROWD里ROY那样的），杂志销量惨淡，濒临倒闭。。。。。

一天杨突然接到国际性知名八卦杂志主编银发老头的电话，说看上了他，请他去纽约滴干活。

杨高兴的立马就飞了过去。

到了新单位，杨还是以前那见谁愤谁的范儿，结果混的异常失败，人人都把他当作totally shit。

连喜欢的漂亮妞也离他而去。

这下刺激了杨同志，从愤青开始往营销专家身上变，和那些他以前觉得totally shit的公关和明星打的火热，也慢慢变得越来越牛拜，混到了走红毯穿阿玛尼的份。

但是，TO BE OR NOT TO BE COMMERCIAL，这个问题一直困扰着他，最后杨同志还是决定了NOT TO BE，也赢得了落跑漂亮妞的欢心。

说实话，其实这剧情有点俗。

但看完这片，我觉得有趣的是片子里男主角其实和主演的轨迹还是蛮像的。

扮演杨的是著名的英国演员Simon Pegg，此君以僵尸肖恩、热血警探等带点kuso和黑色幽默的片一直为豆瓣众影迷津津乐道。

但是近年来，pegg同志越来越和以前常讽刺的好莱坞电影工作者合作紧密，像和ROSE老兄合作的《肥仔快跑》，这部和蜘蛛侠女友、变形金刚女主角合作的《如何众叛亲离》，但无论是我，还是豆瓣上的众影迷（我通过看评论感觉）都觉得影片质量越来越下降了。

后来利用洗澡的时间，我思考了一下。

觉得这其实和片子里一样也是个TO BE OR NOT TO BE的问题。

咱也应该理解pegg同志，人家也想受众更广些，不能光给你们豆瓣上的人看吧，还有天涯、猫扑、网易什么的呢。

长尾挺好，但变成中移动肯定也没人会反对。

写着写着，我突然想起在我还是个愤青的时候，我看那些傻x乐评人的乐评，当他们说某某乐队的某某专辑销量巨好，是对商业的妥协，商业性很强，我就会立马对这张专辑嗤之以鼻，甚至都不会去听一下；而当他们说某某专辑有多艺术的时候，即使我觉得非常难听我心里也有点会把人家当成圣经那感觉。

后来我渐渐对这个商业社会的运转开始有了粗浅的认识的时候，我觉得自己以前太偏激了。

商业是这个社会的基础，离开了商业，艺术根本玩不转，但艺术这玩意又有自己的特性，不能完全等同于商品，必须保持自己一定的独立性。

因此，TO BE OR NOT TO BE COMMERCIAL,还真是个问题。

找到其中的平衡，还真挺难的。

不过作为一个学过几年经济管理的同学，妄自尊大的给pegg提点建议：长尾是基础，没有Google的天才，没有党国的支持，中移动还真不是一天建成的！

看完这片，我又看了遍Hot Fuzz，我不得不说，真TM好看！

其实电影和片名压根没多大关系从hot fuzz开始欣赏simon pegg这部依旧是他擅长也是我喜欢的风格克斯腾小姐一向不怎么喜欢另一个标志的女二号 深V领泳池而出拨弄头发的造型的确很性感影片除了结尾 其他还是不俗的喜欢最后一幕的场景夜晚 大公园 露天大电影 野餐布上 恋人相依而坐 比比皆是