导演：诺亚·鲍姆巴赫
主演：亚当·德赖弗,格蕾塔·葛韦格,唐·钱德尔,拉菲·卡西迪,朱迪·特纳-史密斯,拉斯·艾丁格,戈登·格里克,安德雷·本杰明,洛根·弗莱,马修·希尔,迈克·加萨威
类型：电影地区：美国语言：英语年份：2022
简介：搞笑与恐怖兼具，诗意与荒谬齐飞，平日与末日共存。《白噪音》通过戏剧手法，刻画现代美国家庭试图在不可捉摸的世界中，处理日常生活的平凡冲突，解开举世皆惑的爱与死之谜，同时探索幸福的可能。详细 >
撞车奇观升级娱乐超越生死幻梦，不可名状毒雾恐怖莫过遮掩商品社会广告灯牌，虚假常识布道不宜父母捧场拆台无异希特勒猫王偶像崇拜，拥枪车牌生存率高家庭常识问答水陆漂流，噩梦预兆高挂电视语言皆由媒体习得，二十世纪末灵魂中转场大型超市消费之舞……美式生活之敌的德里罗小说被改成这个集美式符号大成的聒噪鸟样还是蛮开心的
（7.5/10）可以位列年度最猜不到走向电影之列了（除了契诃夫那把枪），甚至还能看出些许布努埃尔的味道。同样是发癫，这就比伊尼舍林的女妖癫得有逻辑一些。我现在不排斥癫狂的表达了，但我还是渴望看到引爆癫狂的那根导火索。要说有什么不合理，老司机的全美知名希特勒研究者居然不会德语啊哈哈哈。
对白挺有哲理，画面也漂亮，一共讲了两件事：黑云灾难事件和老婆买药事件，论证了乌合之众的聚集是对死亡本身的恐惧（男主对希特勒研究的总结点）和对死亡本身的恐惧是荒唐的，总之虽然话痨，但挺诙谐的，我喜欢
本来是隐喻，结果变成了预言。看到车牌上的Ohio都惊了。
对于知名导演们的新片来说，鲍姆巴赫至少在尝试走出舒适圈，并关注当下而不是沉湎于自己的过去，这已经十分难得了。最大问题是每一部分都过于割裂，感觉是多种类型片胡乱地混合在一起，彼此没有任何关系。而且每一种类型片元素感觉都像是某个导演的独有风格，一会儿大卫林奇一会儿戈达尔（也算是迷影？），但出轨那段戏还是导演他的个人特色（怎么都50多了还没从父母离婚的童年阴影里走出来）。
23.1.31看不下去
司机还没有从安妮特走出来
2.5，应该很忠于原著吧，但也可以反映出毫无作者想法
目前看过的德里罗改编竟然都挺对胃口的。
开场一上来就是连续几段快速切换的镜头组接，直接把观众、生活本身按在地板上动弹不得。生死、家庭、爱情、人生......好大一盘大杂烩。White Noise，白噪音，这部电影就像是，让人安然入眠。
3.5 @Concordia
看出原作很难改编了...最大问题在于没有和原著文本相匹配的影像风格，剧本也处理得比较割裂，不停地输出台词不停地变换主题，最后选了个不痛不痒的结局落脚点，最好的是第二部分和第三部分旅馆那场戏，足够癫狂迷乱
好看得一比
有跨出舒适区，但难以共鸣。
5.5。與其說是敘述語調的陰陽怪氣，不如說是高成本並未帶來影像的豐富與議題討論的深度，甚至有些對著文字配畫面的即視感。
我更倾向于把这个电影解读成一次Noah自由的玩耍。没有类型，没有规则，只有随意的镜头音乐和无意义的对话情绪。你开心就好。
6.4 another 80s porn，表象是挺好看的吧，就是看不懂想拍些什么，全片大大小小对于生死的讨论都比不上《鱿鱼与鲸》里站在鲸鱼骨架前杰西艾森波哥。
家庭是错误信息的摇篮
看到一半去找了原著想看看到底是说什么的，但是原著实在看不下去，再回来看电影倒觉得还可以，至少除了中产阶级自作聪明的哼唧，还有画面和活人。噩梦，加油站，结尾都拍的挺好的，他要拍类型片会不会有趣呢，但他不可能拍类型片，这点好也就没有意义了。中产阶级真虚伪啊，对自己的每一眼审视都带着优越感，每一句嘲讽都带着自恋，讨厌透了。
我想起Joe Pease的art，以极其混乱的方式勉强支撑的有序会在极短时间内诱发狂躁与不安，唯有此时灾难被人所祈求，quote影片最后：“在某种持久而大范围的毁灭感之中，we keep inventing hope”
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撞车奇观升级娱乐超越生死幻梦，不可名状毒雾恐怖莫过遮掩商品社会广告灯牌，虚假常识布道不宜父母捧场拆台无异希特勒猫王偶像崇拜，拥枪车牌生存率高家庭常识问答水陆漂流，噩梦预兆高挂电视语言皆由媒体习得，二十世纪末灵魂中转场大型超市消费之舞……美式生活之敌的德里罗小说被改成这个集美式符号大成的聒噪鸟样还是蛮开心的
（7.5/10）可以位列年度最猜不到走向电影之列了（除了契诃夫那把枪），甚至还能看出些许布努埃尔的味道。同样是发癫，这就比伊尼舍林的女妖癫得有逻辑一些。我现在不排斥癫狂的表达了，但我还是渴望看到引爆癫狂的那根导火索。要说有什么不合理，老司机的全美知名希特勒研究者居然不会德语啊哈哈哈。
对白挺有哲理，画面也漂亮，一共讲了两件事：黑云灾难事件和老婆买药事件，论证了乌合之众的聚集是对死亡本身的恐惧（男主对希特勒研究的总结点）和对死亡本身的恐惧是荒唐的，总之虽然话痨，但挺诙谐的，我喜欢
本来是隐喻，结果变成了预言。看到车牌上的Ohio都惊了。
对于知名导演们的新片来说，鲍姆巴赫至少在尝试走出舒适圈，并关注当下而不是沉湎于自己的过去，这已经十分难得了。最大问题是每一部分都过于割裂，感觉是多种类型片胡乱地混合在一起，彼此没有任何关系。而且每一种类型片元素感觉都像是某个导演的独有风格，一会儿大卫林奇一会儿戈达尔（也算是迷影？），但出轨那段戏还是导演他的个人特色（怎么都50多了还没从父母离婚的童年阴影里走出来）。
23.1.31看不下去
司机还没有从安妮特走出来
2.5，应该很忠于原著吧，但也可以反映出毫无作者想法
目前看过的德里罗改编竟然都挺对胃口的。
开场一上来就是连续几段快速切换的镜头组接，直接把观众、生活本身按在地板上动弹不得。生死、家庭、爱情、人生......好大一盘大杂烩。White Noise，白噪音，这部电影就像是，让人安然入眠。
3.5 @Concordia
看出原作很难改编了...最大问题在于没有和原著文本相匹配的影像风格，剧本也处理得比较割裂，不停地输出台词不停地变换主题，最后选了个不痛不痒的结局落脚点，最好的是第二部分和第三部分旅馆那场戏，足够癫狂迷乱
好看得一比
有跨出舒适区，但难以共鸣。
5.5。與其說是敘述語調的陰陽怪氣，不如說是高成本並未帶來影像的豐富與議題討論的深度，甚至有些對著文字配畫面的即視感。
我更倾向于把这个电影解读成一次Noah自由的玩耍。没有类型，没有规则，只有随意的镜头音乐和无意义的对话情绪。你开心就好。
6.4 another 80s porn，表象是挺好看的吧，就是看不懂想拍些什么，全片大大小小对于生死的讨论都比不上《鱿鱼与鲸》里站在鲸鱼骨架前杰西艾森波哥。
家庭是错误信息的摇篮
看到一半去找了原著想看看到底是说什么的，但是原著实在看不下去，再回来看电影倒觉得还可以，至少除了中产阶级自作聪明的哼唧，还有画面和活人。噩梦，加油站，结尾都拍的挺好的，他要拍类型片会不会有趣呢，但他不可能拍类型片，这点好也就没有意义了。中产阶级真虚伪啊，对自己的每一眼审视都带着优越感，每一句嘲讽都带着自恋，讨厌透了。
我想起Joe Pease的art，以极其混乱的方式勉强支撑的有序会在极短时间内诱发狂躁与不安，唯有此时灾难被人所祈求，quote影片最后：“在某种持久而大范围的毁灭感之中，we keep inventing hope”