奎迪主要讲的是阿波罗的私生子找到洛奇,让洛奇担任他的教练。
影片在描写友情方面下了很多功夫,首先是洛奇去老朋友都墓地拜会,会给老朋友带鲜花和酒,每天在墓前读一下新闻。
然后也着重描述了奎迪跟洛奇,一个老拳王跟一个新拳手的基情故事,新拳手努力训练激励洛奇配合治疗,这本应该是很激动的剧情才是,但是因为不够激情的bgm,使这部影片远远不急前几部洛奇燃,回想前几部洛奇训练时候的bgm,感觉这个人都要去跑几圈才行。
然而到了《奎迪》却失去了那种很燃的美国梦风格,但是正因为这样,让这部影片有了自己的一些风格,在一些柔情的描述里,说着老洛奇跟小奎迪,最后两个人还在广场站在一起。
不过值得吐槽的是小奎迪的女朋友,感觉整部影片他女朋友发挥的角色作用一点都不大,还要浪费篇章去讲他女朋友。
总得来说,这部电影中规中矩,没有前作的激情,多了一份柔情,但是始终前作的bgm是一段传奇。
拳击~这项运动带给我的思考最近和一位朋友去看一个艺术展览,朋友便跟我谈论了一番何为艺术的话题。
我当然有自己的理解,但我觉得,朋友对艺术的定义更多了一些层次。
他说,“艺术就是在制造一种平衡。
是的,”将所做之事或所造之物 做到一种和谐。
在经过优胜劣汰这项自然系统筛选后,地球有了一个最完美 最和谐 最自然的状态,所以,我们经常说大自然是最好的艺术家。
当然,你知道,直到人类出现,打破了这种和谐。
对,人类就是一种不太和谐的存在。
(至于为何如此不和谐的原因,各种哲学,宗教经典里都有详细说明)但人类当中有一种人,他们通过某一种事,物(一种媒介)做到某一种极致,把这种事,物变成了某一种新的自然,和谐,我们便把这种事,物叫做“艺术”,便称此种人为“艺术家”。
艺术,不只包括展览馆里的展品。
认真观察我们的生活,会看到很多“艺术家”的“艺术品”。
将自己的家庭管理的井井有条的家庭主妇。
能够应对各种复杂路面,交通状况的巴士司机。
还有~将动物兽性与拳技掌控做到完美搭配的拳击手。
还记得男主人公在墨西哥那场拳赛之前,他在一个人做准备运动时,给自己打气,将自己的状态调整到一只出笼的猛兽。
就是这组镜头,让我想到了朋友的那句话“艺术就是在制造一种平衡”。
人们在打架时,其实就是人类本性当中兽性爆发的体现(当然,做爱时也会有)。
但拳击作为一种竞技体育,不单是打架,要想成长为拳王,仅仅只有强大的兽性的爆发力是不够的,还要有人的理性技法,技能的操控力在才可以。
所以我们看 好的拳手 一定是将兽性爆发与理性拳记这两种东西平衡的很好的人。
这才是拳王,这才是拳击艺术家。
他建立了一种属于自己内在的自然系统,在此系统里游刃有余。
当然,如果两个对手都是拳击艺术家时,那拼的可能就是精神力了。
这种精神力可能是还要高于自己建立的这套“内在自然系统”的一种能量。
这种能量来自哪里呢?
李安之后要拍的一部电影好像就是要说这个,到时看他怎么讲吧。
简单🍳观后感1.电影里放了很多现在的流行元素在,例如很多电影原声和女主人公做的音乐 都是当下美国很流行的电子,club音乐,男主的穿着打扮,还有”Its already on the cloud“的桥段.....等等等。
这些都比较讨年轻人的喜欢。
至少我是。
看得出他们想为新一代年轻人做一部属于这个时代的“Rocky”电影2.拳赛的拍摄我觉得算是有一些突破。
很多的跟进镜头。
拳手的介绍很像电子游戏。
中间的那场拳赛的长镜头。
最后比赛被KO倒下的慢镜头(当然偷拐抢骗里有用过)。
让我看起来觉得,至少没有重复其他的拳击电影。
3.史泰龙的演的老头子 很可爱4.女主人公很像rianna 有木有?
5.一起看电影的朋友,看完跟我讲。
这不就是“胖宣”的故事吗6.还好结局没有落俗。
以上。
《奎迪》实在是太朴素了,朴素地不像是一部2015年的电影。
整个剧情用一句话就能介绍完:昔日拳王阿波罗·奎迪的私生子爱上了拳击,为此他放弃上层社会的一切重回费城,找到父亲的故友洛奇,经过洛奇的训练,最终他也向拳王的金腰带发起来挑战。
这么一个不时髦、不复杂的剧情,在《洛奇》系列都逐渐被人遗忘的时刻,还能在一众续集电影中杀出重围,倚靠的就是一个质朴单纯的英雄内核:一无所有的年轻人,通过一次失败的胜利,向世界和自身,证明了自己。
想一想,奎迪和1976年的《洛奇》几乎有着完全相同的剧情结构:40年前,穷小伙子洛奇在凌晨4点的费城哆哆嗦嗦着跑向费城艺术博物馆,他没有什么成功的指望,只想跟世界冠军打到最后一刻,向外人证明自己并不是一个废物。
2015年,穿着西服领带的年轻人想要向世界证明自己并不是一个错误,就需要从豪宅从走出来,抛弃父亲的大名,隐姓埋名,满地吃闭门羹,从一无所有一拳一拳打出来。
40年过去了,男主人公的卫衣时髦了,喜欢的姑娘更漂亮更朝气了,跑步过去的费城街道不再破旧,但面对的问题还是同一个——how far you can go to prove yourself?从物质层面来说,奎迪所面对的处境似乎并不如当年洛奇那样困窘,他不用挣扎在温饱线上,有着体面的工作,在他身后,似乎还有着无穷无尽的退路。
但并不是说他的困难就弱一些,就像我们大多数人所面对的问题一样,一个朝九晚五的大城市里,可能有几百万人困在日常的轨迹里,想转行、想跳槽、想继续升学,又有几个能做到呢?
有退路的抗争才是最容易溃败的。
阿多尼斯曾经最大的恐惧是他无法担起父亲“奎迪”的称号,他讨厌人们叫他“little Creed”或“baby Creed”,但没有办法阻止所有人发问“他能打吗”?
电影没有像《洛奇》一样着力刻画训练的痛苦,更多的是一种体育精神的浪漫表达,在12回合的惨烈“互殴”后,他瞪着肿胀的左眼,终于“wear the name with pride”。
电影所传达的信息质朴而令人信服:改变的勇气永远是值得嘉奖的,幸运的垂青超乎你的想象。
无论是辞职专业创业求学,还是用刀片划开肿胀的眼睛,每个人都有自己的fight,怀着对胜利的足够渴望时,去做出勇敢的选择,接受磨练,就是英雄诞生的时刻。
《奎迪》的最后,奎迪搀扶着年迈衰弱的洛奇再次来到费城艺术博物馆,曾无数次跑上来的楼梯变得漫长而陡峭,岁月给了老去的英雄新的战斗。
看着两个人并立而战,不由让人感慨,这真是一个让人欣慰的世界,尽管总有年轻的英雄成为头条,老去的英雄却并不孤独,费城依然树立着他的雕像,年轻的人们还记得他,每一个爱着拳击的人依然称呼他冠军,已经40年过去了,但英雄和英雄的故事还被热爱和传唱着。
《奎迪》看到老洛奇的出现,就注定了这部电影有看头,由第一部的《洛奇》开始,史泰龙创造了这个人物刚好四十年,这个人物贯穿了美国,乃至扩散到全世界,留下了不可磨灭的影响力。
史泰龙成了这个人物的一部分,时间一直在行进推走,所以洛奇也变老了,有了一集,二集,三集直至六集,洛奇也到了英雄迟暮,无力回天的年纪了,史泰龙创作的这个人物,与真实相应,出生低微,没有靠关系,他受过伤,犯过错,没有被多加渲染,更没有神化,他只是有坚强的意志和勇敢的心,然后去努力奋斗,直面自已的失败,重头再来,去实现自己的梦想。
洛奇之所以打动人,也正是这些真实,被称之为美国梦的主流价值观,百看不厌,真实有效。
《奎迪》也可作《洛奇7》,可是洛奇已退隐,史泰龙也打不动了,所以他成了教练,新一代的造梦者奎迪来了。
奎迪的父亲是拳王,但在他出生时已逝世,他拥有父亲的天赋,也热爱拳击,于是辞去体面的工作,决心做一名职业拳击手。
洛奇成为了他的教练,两人在训练与相处中,建立了深厚的感情,胜似父子,这时,洛奇被查出癌症,洛奇无所谓,奎迪很伤心,但重振旗鼓,成功劝说洛奇去化疗,而他也将迎来一个最强大的比赛对手,他们一起努力,去战胜生命里堵在前面的困难。
影片折射出感人朴实的价值观,没有阴谋诡计,人的相互尊重不是强大无敌,而是永不放弃的精神和坚持不懈的努力,还有发自内心的坦诚与爱。
(刪節版原載於am730「730視角」,2016年3月11日)感動,因為你未見過一個如此衰弱的洛奇,也等如說你會看到銀幕上最衰殘的史泰龍。
《洛奇外傳—王者之後》一次過回應了前六集洛奇電影。
有些觀眾或會認為第六集「耆英戰拳王」的劇情更熱血,而那是因為其超現實;不過,倘若這集外傳有更感人的地方,則在於其回歸現實。
《洛奇》電影一直表達著勵志、積極的人生態度。
最初是無名小子奮起,但人始終會老會殘,第六集給你一個奇蹟,這一集則面對「再鋒利嘅刀都會有生銹o既一日」之現實,方法就是傳承。
《王者之後》對前數集的呼應都有補償的特質。
外傳的男主角Adonis Creed是父親是前任拳王阿波羅,即洛奇的對手和摯友。
他最後以新丁身份挑戰拳王,是第一集的重現。
故人之子出現洛奇眼前,把《洛奇》前四集的回憶都召喚回來。
外傳使人特別想重看第四集,因為阿波羅在這集裡戰死於擂台。
重看這集的觀眾會發現三件事:一是這集其實是美蘇冷戰的政治寓言;二是當年的史泰龍真的幾靚仔,最少眼睛仍能睜大;三是會看到《葉問2》的故事結構。
《洛奇》第五、六集交代了洛奇沒有承繼人的遺憾,徒弟反骨,兒子疏離,Adonis拜師正好填補了這缺憾--洛奇之子不喜歡拳擊而在商業機構工作(第六集),Adonis卻是毅然捨棄才俊事業而投身拳擊。
史泰龍在這集的演技為多人讚賞,不無敬老之意。
他年近七十,多年來的硬漢形象難以維持,其肌肉和臉容的硬度褪減,不能脫衣服,反而能演戲。
雖說不上刮目相看,但他跟主角互動的幾場文戲確是好看;始終洛奇是個溫柔的人。
那些「雙方都有善意卻反而起衝突」情節有肥皂劇味道,但那是「男人的浪漫」。
兩人的關係呼應著武俠片中「以師為父」那種糾結,在於Adonis需要一個教練,也需要洛奇「補償」他一個父親。
第四集中,阿波羅寧可戰死,洛奇拿著白毛巾終於沒丟出去,生了悔咎。
結果洛奇償還Adonis一個父親,Adonis終也能一嘗「孝敬父親」的滋味。
當然,電影主線是私生子Adonis在擂台上靠血與汗承繼Creed這拳王之名。
可以說《王者之後》的重心是洛奇、阿波羅和Adonis三人的覊絆--反正Adonis的生母從沒出過場,不如說他是洛奇和阿波羅的兒子,hehehehe……<图片1>
叛逆的黑人小孩,从心底里喜欢拳击,对从未见过面的传奇拳手父亲又爱又恨,恨的是父亲在他没出生前就抛弃了他,爱的是自己无形中继承了父亲拳击的心。
满身力量的铁汉拳手,也不乏柔情,会跟养母倾诉心事,得知亦父亦友的教练得了癌症却不肯接受治疗时,也会像个孩子一样留下痛心的泪水。
故事的结尾没有像平常的体育片一样获得胜利,一场失败的战役却更使故事得到升华。
虽败犹荣,不伦是对手还是全场的观众都认可了他,不负“奎迪”之名。
Creed—拳击电影回春文/贾明二类型片看过不少,徐铮将公路片通过泰囧超火了,心花路放直到港囧,票房一路高歌猛进,韩寒也不甘寂寞加入其中。
毕竟,公路片虽然是一路狂奔,但是是可以加入许多元素的,爱情、搞笑,抖机灵、玩深沉,可以下的味道很重,完全掩盖了公路片本来的面目,例如徐铮的片子完全可以归入喜剧片。
体育类型片,尽管也会加入很多元素,但是体育本身才是主菜,也因为这样,体育类型片很难拍,留在我们记忆里的也就那么几部,这里试问一下,有几个人能说出一部中国体育类经典电影?
洛奇是史泰龙创造的经典系列,几年前有一个洛奇合集高清电影的种子,我下载下来,拖着看了一下剧情,没有大场面,虽然闻名已久,终究没有能够静下心来看完。
朋友建议看Creed之前,应该先温习一下洛奇,但是我终究还是心懒了。
最近发现拖延症很严重,明明知道有很多需要立即马上去做的事情,始终提不起兴趣去做。
劝解自己,也许带着一个全新的头脑去看,会看出一部不同的电影。
看完之后,我可以说,这是目前为止,我看过最好的一部拳击电影,更进一步说最好的一部体育电影。
体育片的难点在于,因为要真实贴近生活,不能采用特技,如何将枯燥的训练,精彩的竞技通过画面展示给观众,不能太专业,也不能太业余,而且还在于如何平衡这些内容。
这部电影很精彩的做到了一切,无论是平常训练跑步,I really like his Nike Shoes and Jacket , by the way;喜欢里面恰到好处的配乐。
最后的擂台赛是全片的高潮,那种真实感,那种身临现场感觉,那种拳拳到肉的质感,让我难忘。
心情也随之振奋了,好久不写影评了,我愿意花一个小时时间,默默看完Wikipedia的介绍,洗完这片影评。
精神的传递真正配的上洛奇续作大名的电影!!!
《奎迪》我相信很多人都久仰洛奇续作这块金子招牌,洛奇确实有他成为不朽经典的原因,但是他的经常续作《奎迪》不仅追随前辈的脚步也有自己精彩的原因,再剧情上顺利的衔接了上一部作品的精彩演出。
形如父子剧情上继承了这类创奇电影的开头“我为可以拿世界冠军因为我爸既就是世界冠军”这类的老套路。
好吧传奇的继承也是这部电影优秀的地方~毕竟可以使用的套路有限!!
洛奇的主角扮演者史泰龙也因为时间的原因慢慢的变老,变得越来越弱不禁风,实际史泰龙的年龄确实也太大了,即使再厉害的拳手也会因为时间的原因变得越来越弱,就像电影里洛奇说的话“时间可以磨平一切”这两部电影的跨度确实让我们见证了这一点!
作为新作的主角确实验证了这一点,洛奇不论毅力还是勇气都是无与伦比的。
他是这个世纪的奇迹!!
无敌的传说这部电影好要感谢史泰龙入目三分地精彩演出,英雄迟暮的惋惜和惊叹的精彩表演令人不得不佩服!
奎迪 (2015)7.62015 / 美国 / 剧情 运动 / 瑞恩·库格勒 / 迈克尔·B·乔丹 西尔维斯特·史泰龙励志拳击《奎迪》
城市垂暮的风景令人感到敬佩的还有导演的拍摄手法,再结局决斗的最后一场,一镜到底的精彩表演确实让人不得不佩服,导演的摄影功底因为这一场的镜头让比赛看的令人感到太爽了!!!
导演的亲力亲为作为我一部拳击纪录片他做的已经非常好了真的不能渴求太多,虽然再票房没有大卖,但是他的剧情和节奏表现的太好了,一部拳击纪录片让他有了如此好的口碑出续作也不是不可能的事情!!
就让我们尽情期待吧!!!
表现拳击的电影太多了,德尼罗主演的《愤怒的公牛》、罗素主演的《铁拳男人》、丹泽尔.华盛顿主演的《飓风》、克林特·伊斯特伍德的《百万美元宝贝》、史泰龙的《洛奇》1-6系列是最专注拳击的,《奎迪》是《洛奇》的延续。
史泰龙的硬汉形象就是从1976年的《洛奇》树立起来的,我原以为史泰龙中是肌肉发达的一介武夫,其实他不光能打(演),还能编剧、导演,他自身就是一个励志传奇的故事。
《第一滴血》系列、《敢死队》系列,他演艺时间之长,如今还活跃在银幕上,真是一棵长青树,另外他的人缘也好,《敢死队》里明星云集,说明他的感召力,他也没有什么负面的新闻。
我们都希望他能为观众多留下一些经典形象。
拳击在人们眼里是残酷的竞技项目,把日常生活中的打人合法化。
它对人的体能、灵活性、抗击打能力、意志力等都是极大的考验,一般电影中描写的拳击手都是问题孩子出身,平时打架惹事不安分的人,后来通过自省、遇到好的老师(教练),完成人格的转变,与对手较量也是力量悬殊,结局往往是反败为胜,或者虽败犹荣。
所以能参加这个运动都有比较好的身心素质,打拳也象人生,得拼命,明知不可胜,也要拼一把,要禁受得起无情的打击,面对暴风般的拳头,要会躲避、拆打,不要被打晕了,失去了方向,要克服住自己的欲望,要作大量充分细致的准备工作,要会看准时机精准出手,不做无畏的体力浪费等等,真跟人生一样一样的。
旧作翻新是2015年好莱坞电影的主旋律。
6月一部《疯狂麦克斯:狂暴之路》 是这一年打出的第一个最强音,《侏罗纪世界》证明了只要好好拍,恐龙题材并不是过时和无趣的,而《007幽灵党》更是在一个劲地挖梗致敬。
正当所有人都在期待接盘侠JJA的《星球大战:原力觉醒》能以怎样的方式给这一年画上一个完美的句号时,另一个完美的句号却猝及不防地以黑马姿态提前冲了出来。
这就是《奎迪》。
<图片1>每一个社会时代都需要有自己的伟大人物,如果没有这样的人物,它就要创造出这样的人物来。
——卡尔·马克思西尔维斯特·史泰龙是就是这样的人物。
40年前,《洛奇》成为了一个家喻户晓的名字,让一名无人问津的演员,成为了好莱坞最伟大的成功故事之一。
1976年的《洛奇》获得了三项奥斯卡奖,其中包括含金量最高的最佳影片和最佳剧本。
从此,“意大利种马”就这样成为了洛奇·巴尔博亚。
但是和电影制作背后,年轻的史泰龙在底层挣扎的故事相比,连电影也要黯然失色了。
对于西尔维斯特·史泰龙来说,这个三天写出来的“从烂货到英雄”的故事,几乎是他自己与生活斗争的真实写照。
这个嘴角歪斜、说话含糊甚至有些木讷的憨厚男人,似乎就是史泰龙自己的影子,而随着洛奇的拳王传奇的开启,史泰龙也走上了动作巨星的道路。
无论台前幕后,两个形象的一生,都只能用波澜壮阔来形容了吧。
通过6部电影,费城的洛奇·巴尔博亚和他身边的爱人挚友早就已然活了起来:内向腼腆的一生挚爱艾德里安,如父如子的灵魂导师米奇·戈麦尔,惺惺相惜的人生对手阿波罗·奎迪,永远不变的终生挚友波利。
《洛奇》就是男人的浪漫。
骨子里透露出的生活的浪漫,男人的浪漫。
这个系列带给我们的,除了对生命坎坷永不言弃的精神,最为宝贵的财富也正是这些人和他们之间紧密联系、相互缠结的羁绊。
人们之所以喜欢《洛奇》,除了该有的inspiration以外,从一开始就奠定的草根基础,能让每个人都看到自己生命的片段。
历史总能找到重复自己的方式。
1975年的11月25日,是整个《洛奇》故事的开端,是开场首个场景的设定时间;1976年的11月25日,是《洛奇2》中,阿波罗·奎迪和洛奇·巴尔博亚重赛的日子;而2015年的11月25日,是《奎迪》的开画日。
或许更不会有多少人注意到,1976年的《洛奇》里,饰演米奇·戈麦尔的布吉斯·梅迪斯69岁,而《奎迪》里的史泰龙,也已经69岁了。
Time is a bitch.包括我在内,很多人都喜欢唤这部电影作《洛奇7》。
可实际上,它却远远不止是《洛奇7》。
这年头有个热词叫做精神续作Spiritual Sequel,当然,放在这里不是特别合适,毕竟这还是《洛奇》的延续。
但精神上的薪火相传,是确确实实的。
这是一部完全独立而又紧密相连的洛奇电影,这是自《斗士》以来最好的拳击,乃至体育电影,甚至,比《斗士》还要纯粹和动人。
这是一部充满洛奇元素的、能带来无限感慨的电影,这是一部几乎与洛奇无关的电影。
这也是一部不经意间一拳正中你内心深处最柔软的地方的电影。
这就是《洛奇》的魅力,and again,这就是《奎迪》的魅力。
<图片2>《奎迪》的成功,是与三个人密不可分的:导演&编剧瑞恩·库格勒,男主迈克尔·B·乔丹,男配西尔维斯特·史泰龙。
三人构成的骨架支撑,缺一不可。
年仅29岁的瑞恩·库格勒是一位典型的天才型导演,2013年的处女作《弗鲁特维尔车站》即在戛纳和圣丹斯上大放异彩,展现出了和资历完全不相称的成熟。
而在《奎迪》中,作为职业生涯的仅仅第二部作品,更是将个人对《洛奇》系列的感情融会贯通,一气呵成毫无磕绊。
我们知道,体育电影从来都不是关于体育本身,而是参与体育的那些人的故事。
瑞恩·库格勒显然对此了如指掌,因为在《奎迪》的身上,除了紧跟时代的画面语言之外,《洛奇》,尤其是前三部《洛奇》的精神和情感内核几乎完美地延续了下来。
无论是亦父亦友的关系的表述,还是在略显生涩的感情戏处理上,都形成了一种自洽的气场,轻而易举地便能勾起老观众的美好回忆。
而更重要的是,作为看着《洛奇》长大的孩子,瑞恩·库格勒在《奎迪》这封情书里,没有回避过去的失败——没有阻止阿波罗和伊万的对战使他失去了朋友,没有成为合格的教练使他失去了资质颇高的徒弟。
这些过去的阴影并不像其他电影那样能省则省或抛在脑后,而是成为了洛奇的一部分。
联想下《幽灵党》对《量子危机》的回避,可能会更好地理解这种不同的创作态度。
这一态度,也正是洛奇精神的一部分,编织而成的《奎迪》,自然也就成了薪火相传的继承者。
对于迈克尔·B·乔丹来说,《奎迪》更是一次难得的宝贵机遇。
这位从《红色机尾》、《超能失控》开始进入大众视野的年轻演员,在今年碰上了一个糟烂的大钉子。
虽然《神奇四侠2015》的一塌糊涂跟他的表现并没有什么关系,但其对一个刚刚成名的小伙子来说,也算是个不大不小的意外挫折。
但凭借《奎迪》中堪称完美的表现,这位前途大好的黑人小伙已然成长为了一颗不容忽视的新星。
阿多尼斯·奎迪是作为阿波罗·奎迪的遗腹子+私生子引入故事的,虽然在这个正能量爆棚的励志故事里并没有给这个设定留下多少致郁的空间,但这并不能妨碍小迈同志的超常发挥。
作为故事的主人公,阿多尼斯并没有面对和洛奇一样的物质挑战(毕竟要考虑到时代不同和政治正确),这种危机感更多地是源于身份认同。
而在这个有些老套的框架下(甚至林超贤的《激战》也是套的同样的模板),小迈的任务完成的相当出彩,甚至仅仅通过表情和眼神的变化,就能传递出内心的挣扎和不安。
这是一种少见的成熟。
跟史皇家里那个扶不起的小阿斗相比,简直太不一样了。
但《奎迪》最出色的地方,依旧是西尔维斯特·史泰龙。
甚至出色到已经为史泰龙捧回了一个最佳男配角的奖项。
作为系列的灵魂人物,洛奇的故事其实已经在《洛奇6》里完美落幕了。
那个征战不已的迟暮拳王,经历了人生的大起大落,多年的拳王生涯并未给他带来多少财富,却引来了不少觊觎金钱的吸血鬼。
而丧友和丧妻之痛后,步入晚年的他初心不改,仍是费城街头那个耐心劝导不良少女早点回家的洛奇·巴尔博亚。
他面对过儿子的疏远,也面对过同行的嘲讽,但那个深爱着艾德里安的男人,终于释放了内心的野兽,终于坦然转身回归家庭,不再是那个躁动而又盲目的“傻子”了。
史泰龙在《奎迪》中奉献了堪称是最卓越的表演,将经受了年月沉淀而又倍感亲切的洛奇形象提升到了新的高度。
但最为了不起的,是洛奇真真正正是个配角。
无论是在史泰龙的个人电影,还是其他一线演员的作品当中,由于个人特色过于明显,气场实在强烈,无论是对导演还是编剧来说,都很难处理这种主配关系。
以《斗士》和其他大卫·O·拉塞尔的作品为例,一部剧作各个都是来历不小,演技也颇为惊人,但你很难分清楚究竟谁是主次。
克里斯蒂安·贝尔在《斗士》中的形象入木三分感染力十足,捧走了当年的奥斯卡最佳男配角奖项。
可从戏份上来看,完全夺走了马克·沃尔伯格的主角光环。
《乌云背后的幸福线》由于剧本关系并没有出现抢戏的情况,但你要说罗伯特·德尼罗的表现有多么特别,也的确没有那种感觉。
至于一团乱麻的《美国骗局》,则只剩下花里胡哨风波诡谲的剧情来让人留恋了。
而《奎迪》中的洛奇,则是堂堂正正和名正言顺的男配角。
在这样一部很容易就沦为双主角的电影中,史泰龙很安分和很令人舒服地超额完成任务,一个动作镜头也没有,照样能送出不输《警察帝国》的动人演技。
不知道是不是真的藉着《旗鼓相当》的机会学了一招半式,这次的洛奇,和上一集相比都提升和丰满了许多。
尤其是后半段的表现,真诚流露的感情和思索让人简直不敢想象这是个靠肌肉吃饭的动作演员,而更像是前几年的罗伯特·德尼罗。
这也是我在全片不禁落泪的几个段落之一。
这份演技本来就够了不起了。
而做到不抢戏,除了他本人的开明以外(少有地放开了作为核心创作者对剧本的控制),摄影和导演更是功不可没。
《奎迪》在镜头语言上,首先就旗帜分明地划分了主次,除了登场时间的显著差异,两人同画面出现时,史泰龙常常处于背景位或者侧位,将中心留给了小迈。
而即使是单人戏份,也极少出现特写和近景,更关注于洛奇与他人的沟通和交流。
而这显然是非常有效的。
既然说到了镜头,就不得不提瑞恩·库格勒的又一壮举。
《地心引力》之后,一大堆电影都似乎找回了长镜头的魅力,而《鸟人》的大放异彩,更是煽风点火一样。
《007幽灵党》开场就是一例,流畅倒是流畅,惊艳倒也惊艳,但走位上相当中规中矩,略显无趣。
而《奎迪》直接把一场长达4分钟两回合的拳赛一镜到底。
即使本片摄影玛丽斯·阿尔贝蒂参与过《摔角王》的制作,这个过程也是难以想象的艰难。
几个部门要怎样地协调和编排,才能在两个拳手之间辗转腾挪而又不显刻意。
这个长镜头的最终效果,也是完全对得起这份努力的。
摄像机走位行云流水,而更可贵的是节奏上显示出了罕见的自然。
前途不可限量。
当然,《奎迪》的其他方面也都是可圈可点,动作设计蔚为壮观,全新配器、编曲和变调的《The Final Bell》和《Gonna Fly Now》,与嘻哈音乐相处得相当融洽。
由于《洛奇》系列在故事上总是大相径庭的,熟悉的观众能找到许多呼应的段落,尤其是洛奇训练阿多尼斯的几个桥段,跨越了时间的限制,和几十年前米奇和阿波罗对洛奇的训练直接对话。
甚至在《奎迪》自己的前后训练桥段上,由于剧情的变化,也产生了奇妙的情感效果,令人不禁感慨和落泪,慨叹时间的无情与生命的无常。
或许本片唯一令人失望的地方,就是阿多尼斯的对手,英国职业拳手Tony Bellew在表演经验上的缺乏了,整个形象显得无趣且特征不明,难以和Mr. T以及杜夫·龙格尔这样的经典形象相提并论。
但作为一部完成度相当高,且无论是在干货、情感还是风格上都堪称优秀的年度电影,这个小小的瑕疵显然就和用力欠佳的感情戏一样,处在见证了洛奇一生的观众们的容忍范围之内。
《奎迪》会是下一个《洛奇》吗?
我希望是。
但谢幕了的《洛奇》,也永远是《洛奇》。
<图片4>
新千年以来一众的所谓重启,这片可能是被低估的最佳之一,几乎可以当作“如何正确炒冷饭”的教科书来看。它的存在证明了不是非要挖掘新内核才能体现充沛的诚意,永不过时的精神一旦得到优秀的重申与注解,情怀会是最屌的东西。另外史泰龙演得太好了,他的表演让我觉得岁月对他来说是一份礼物。
几场拳赛的调度很亮眼,但结尾那场明显是抽帧/加速过了,虽然这样效果很好,但你右下角可是明明白白的写着hbo boxing,就不能别耍花枪吗,剩下的基本都是陈词滥调了,两位主角的表演也没有出众的地方,同样的背景与相似的打拳原因,勇士的刻画要好太多
看不下去
虽怀旧大过精彩,但依然充满激情和鼓舞人心。感慨的是史泰龙都那么老了。
i mean in hindsight a very average series kinda reflected in the fact that Ive only watched part1😅 #即使是🥩体
配乐还可以 拳赛看起来像真的一样了 就是有点太长了
6.5 洛奇宇宙的番外篇,洛奇与奎迪过程一样目标却不同,人物弧光来的生硬,这和剧本有关,赛前研究对手和针对性训练没能更好体现。奎迪被击倒后的闪回定格画面的调度虽老套,但很有用,特别是阿波罗带有胶片颗粒感的剧照。
I am totally knocked out. 这个长镜头,剧本故事也用心了。谁能想到Rocky系列能注入如此新鲜的血液。
这就是真正的洛奇的续集。也许洛奇会老去,甚至终有一天他会离去,但他的精神将一直传承下去。当年阿波罗.奎迪训练了洛奇,30年后洛奇又将衣钵传给了小奎迪。退居幕后的洛奇,看到了米奇和阿波罗的影子。“如果我战斗,我要你也战斗”小奎迪和洛奇的相互鼓励构成全片的核心,即便这两天看了那么多集洛奇系列,到最后拳拳到肉的打斗,被击倒后一次次站起来,不向失败低头,更不向生活低头,内心依旧澎湃不已。40年,洛奇精神一直在这儿。动作明星出道的史泰龙,没有一场动作戏。其实在洛奇5开始,洛奇的形象就开始转变,这么多年只有在洛奇系列电影中他才是真正的本色演出。明天我要去看奎迪2
电影叙述是真的很工整,没有差错也没有惊喜,乔丹也是真的帅。其实是一部双男主的戏份,史泰龙又“耍赖”报男配了,不过他的老态和这部电影里英雄迟暮的教练形象居然完美的契合了。
《洛奇》系列的衍生篇,也算是续集。不过人物从平凡到崛起还是很套路化,新意不多。。。
其实不是以父之名 还是以洛奇之名 动作戏比之前好太多了 剩下的都是致敬和传承
恶,无聊……大俗……
看过最好看的拳击电影之一,没有什么刻意的煽情也没有宣扬梦想,只是简单地讲故事。值得一提的是史泰龙,在这部电影里他既没有“老骥伏枥志在千里”的志气,也没有“廉颇老矣尚能战否”的疑惑;他只是放下“洛奇”的光环,一心辅佐后辈,而这份洗尽铅华,却有着另一份不可估量的沉甸与意味深长的厚重。
工工整整,基本就是对着洛奇抄作业,该燃的时候也燃得起来,及格了。但是奎迪老给我一种富二代中二少年装草根的感觉,没有继承到洛奇的魂。
伟大的美国人击败耍阴招丑恶的俄罗斯人赢得了冠军,豆瓣er就号这一口对吧?
Jordan哥哥生涯以来第一个商业单扛,主角们的人物视角很有意思:曾经是拳台上的对手,如今却和他的儿子两人互相在拳击生涯的下一个篇章互相成就。Donnie鼓励着Rocky面对新的挑战,Rocky则永远告诉他不会被打败,最后并没有真正以激动人心的胜利告终,而是一个新英雄的崛起和两人面对梯级的前进,没有流入俗套太好了。
creed到底怎么苦了,除了身份之外感觉都挺顺利的,可能这方面再多花些心思设计就好了。运镜和对费城文化的展现都很好,也能很顺利的呈现了前系列
依旧是类型的延续,总是出戏
没看出来这片子独特在哪里