米香

作为一个电影人，如果我能够让人发笑，很好。

如果我能让他们边笑边思考，那非常非常好。

但是如果我仅仅让他们思考，我就有麻烦了。

——伍迪·艾伦 。

中国的，现代的或者说当代的，现实主义的，煤矿的，底层的，灰暗的，纠结的……这部不差的电影前面可以安放无数个诸如此类的形容词。

但是看完我的第一反应是立马删除。

因为我肯定不可能再重新走入那个黑不溜秋的世界。

当然，它至少再次向我们证明，这是地道的中国农村，这是地道的中国底层。

当我们很多人还在为要穿LV或GUCCI时而发愁时，确实还有更多的大多数在为生存而奋斗。

他们一天到晚的辛劳只为一家人能吃饱。

“有尊严的诚实生活”离我们还有多远？

也许永远。

有些电影似乎不像电影，更像是脱离了电影工业标示的独立个体，特别是对那些特定社会、环境、真相的摄录，它会成为风干血管的历史遗像，不妨简单说成是某一人群生活的真实剪影吧，免得触及深渊，但比单纯记录更柔软、含蓄，甚至还能得到幸好这是"演出来"的释然。

当然，它因能够摆脱电影本身“华丽”外衣而独立存在，所以有着意味深长的精神境界。

境界是一种修为，作为影视作品，即便没有想过要用非常的视觉画面传播“价值”，可以升华灵魂的价值，但它在打出幕后班底的字幕时，让观者对其演绎的故事有了不可亵渎的肃穆之情，那么它的存在就是深刻的，电影就如人，是有一定修为的。

《米香》是一部可以无视电影的零部件，甚至不用在乎导演是谁，还会忽略李安的御用摄影师林良忠担任镜头指导的事实。

但一定会流连于原作者傅爱毛饱含深情的笔端及全体演员热情演绎的真情。

当然，这种极端的侧重并不意味着导演是无足轻重的，相反，那种带有浓烈地域特色的镜头，及置身故事之内攫取视角的态度，把小说成功蜕变成电影，把真实的生活成功搬入到可远播的画境里，并把其质感提到了相当高的水平，都是令人赞赏的。

只是，故事中悠长温暖的情意，实在突出，生存下去的艰辛又是那么刺眼，怎样都无法平定心绪了。

要说艺伎，这部剧的人物角色是特别有味道的。

大陶红的演技经得起考验，米香的心理变化拿捏得十分到位。

而驼子，非职业演员，镜头感十足，很抢镜。

让我想到美女与野兽，想到音乐剧里的钟楼怪人，想到义胆侠狮里的狮面人文森特，他的身影在记忆深处。

剧情中，他那震耳欲聋的打呼噜声，到现在还在耳朵眼儿里绕梁，但同时，他那“纯爷们儿”的光明磊落与淳朴善良，在人类固有的某种审美观上想必已打了个重重的问号。

皮娃子，现实中同样是个脑瘫患儿的小杨青，就像可爱的精灵一样，在画面中留下了美好的记忆。

结局是我预料到的，这样的天地，这样的人生，如何能逃脱悲剧？

知道驼子会用那样血性的方式留给米香母子一辈子可念想的“好”！

这样就算"励志"了吧，应该"叩谢老天"啊！

是的，一举两得了，黑矿要背这口锅，而驼子也值得拥有英雄版壮烈的追悼仪式。

苦难中的人们请继续你们的苦难。

最后的画面，除夕团圆夜，包饺子的米香跟金花姐，完全触动了我的神经，傻傻地看着屏幕，悲苦一股脑涌上心头。

哭出来，在悲惨不公的命运面前，每个人都有权利大声地哭出来，或许只剩下哭的权利了。

米香终于带子皮娃子又离开了一个伤心地，生活真的是一杯酒，甜的、苦的、涩的，还有道不出味道的……

时间：2009年9月4日21：40地点：Quartier Latin影院17号厅事件：蒙特利尔世界电影节第七天 - 导演处女作单元上座率：60%开场前陶红介绍了这是她首部担任制作人的电影，感觉就像是自己孩子一样，而在现场跟观众一起观看则比较紧张。

不知道她自己对这部影片的打分如何，反正笔者认为除了她与王驼子的表演还有些可圈点的地方之外，整部电影真可谓是乏善可陈。

跟大多数的中国电影一样，导演显然不太会讲故事。

而在电影语言以及语言（对白）的运用方面，更是停留在电视剧的水平。

刚开始看米香，觉得挺无聊的，不就是讲一个母亲为了自己的孩子如何摸爬滚打艰辛工作换回他不受人欺凌的平静生活么。

可是看着看着，却有了一点自己的想法。

“李大哥”一出场，我就在心里把他定义为了男一号。

长相较为英俊(在那堆矿工里算不错的了。。。

)，对皮娃子又那么好，最重要的是——米香看上他了。

于是，也许是已经形成了思维定势吧，我不由自主地预想接下来他俩会如何的艰辛工作来支持那么大的一个家庭。

毕竟，从之前那一堆一堆的洗脑电视剧来看，主人公一旦爱上了一个人就会坚定不移地爱下去，无论他的家境多么贫困，坚持到底就是胜利。

所以，当米香选择了驼子的时候，我沉默了。

米香放弃了她爱的人，而且，她过得很幸福。

驼子对她无微不至到照顾感动了她，感化了她，让她在不知不觉中也爱上了这个很丑却很温柔的男人。

我想，我们是不是也应该学会放下，放下那些我爱的人，试着去接受爱我的人，也许结局会更好。

尽管开头和结尾都是饱含悲剧色彩，但看完我还是想说这部片子洋溢着浓浓的红色。

这里的红色指的是爱情，生命，付出。

米香为了皮娃子甘愿忍受所有的痛苦，不管是心理的情感的还是肉体的伤痛。

王驼子先是为了接近米香不断对皮娃子好，后为了照顾皮娃子与米想结婚，最终为了米香和皮娃子自掘坟墓给她们娘俩留下继续过日子的钱。

两位主人公都通过自己的付出展现了浓郁的纯朴的小人物形象。

即使有过不健康的想法，也因为不断的改变而显得让人心生怜悯。

从09年开始就关注这部片子，从蒙特利尔电影节上陶虹的惊艳礼服到金马奖的最佳原创电影歌曲奖都给观众留下不错的印象。

劳伦斯许的服装设计更是让这部片子跟以往类似的《盲井》等第六代影片有了一个色彩的飞跃。

米香不管是在怎样的环境下她的身上都有红色的成分出现，衣服或者皮筋。

在以黑色为主的煤矿周围她的出现无疑给了这个看似一片死海的地方一个红色的希望。

先是长相英俊的大李，然后是长相丑陋的王驼子，虽然两人都没有最终修成正果，但米香让他们的生活开出了一朵朵小花。

陶虹的表演可圈可点，把一个社会底层的母亲形象或者说命运多舛的妇女形象表现的很到位。

纵观整部影片，米香的命运让人牵肠挂肚的同时，王驼子的命运也会让人在最后的关头肃然起敬。

影片从开始一步步铺垫逼着米香只能选择嫁给王驼子，到后来期待他出事到一次次误以为他出事，最后担心他出事，整体的构架很流畅，情节点的设置也很到位。

但是毫无疑问地它还是跟大部分的第六代电影一样在讲故事的手法以及镜头的甄选上不够熟练，没有给主角多一些的特写。

可以说这是一个以人物为主的影片，环境的交代已经很清楚，为了渲染人物的命运要抛开所有花哨的描写，重点在于人物心理的刻画。

米香在每一次的情节点上的表现构成了整部片子的核心，因为稍有疏忽观众就会对米香的形象产生质疑。

之所以陶虹没能问鼎最佳女主角，真的要导演反思一下了。

因为拍这个电影的目的很明确那就是参奖，从题材到演员都可谓是万事俱备，可以导演没能在细节处发挥东风的作用。

这是继李玉捧《苹果》里的范冰冰失败后的又一例子！

米香是一个四川女人，《米香》讲述的是这个女人的故事。

没有露出人脸的粗鲁责骂声，脑瘫男孩惊慌地跑到家门口，一个女人的眼泪应和着幽长黑暗的小巷从井水中荡漾开去，男孩赶到她身边拉着她的手，摇着脑袋、断断续续地叫着“妈、妈，妈妈”——这便是影片的开头，黑暗的画面也奠定了整部电影压抑、沉重的基调。

米香被第一任丈夫无情抛弃，为了傻儿子皮娃儿将来能安稳幸福地生活，她跟随村里姐妹马金花到了北方一个小煤矿上，只为“嫁死”。

所谓嫁死，就是指女人有意嫁给矿工，等矿工在矿井中遇难后，获得其巨额赔偿金，这种行为在矿工眼里叫“骗婚”。

这些常年在井下少见天日的男人们，偶尔会渴望能与那么个知冷知热的人一起生活，但一想到这类女人中不知藏了多少只涂着嫁给那笔赔偿金的，便在唏嘘的同时对其嗤之以鼻。

米香并不着急袒露这不光彩的想法，新环境中的生活甚至还催生了内心对早已死灰般爱情的想象。

她在矿井边卖豆花的时候遇上了大李，一个高大英俊又喜欢着皮娃儿的年轻人。

后来从金花口中得知他不仅本身家庭条件差，家里人口还特别多、负担重，她便在金花连续几声“要不得”的劝说和几夜的思量中，放弃了。

接下来再见面，便冷酷地挑着担子从他旁边擦身而过。

而最终成为她丈夫的，则是又老又丑又驼背的王驼子，米香在一片心灰意冷中成了新娘。

大李也出现在婚礼上，但只是透过人缝远远地望着她，新婚之夜的米香在对王驼子的百般恶心和对大李的无尽思念中贡献了自己。

至此，米香经历了两次婚姻，却不曾赶上一段爱情。

她是值得同情的，第一次结婚后常遭丈夫打骂，离婚后还带着个傻儿子；她是值得赞叹的，为了能给亲骨肉一份小孩子应得却超越了一个女人自身能力的生活，毅然决定远走他乡；她是无奈的，真正心仪的人在与给儿子美好未来这一构想的较量中败下阵来；她是会被鄙夷的，自私地只为钱去跟一个几乎能当自己爹的男人结合，成为了众多骗婚女人中的一个。

为了能让王驼子早点死，她采用了老家的风俗：在某个清晨，把月经中用过的卫生巾埋在矿山上，听说这样就可以让受诅咒的人得到惩罚。

后来，矿井真的出事了！

病中的她急忙掀开被子直奔矿上，等赶到了才发现，死的竟是大李！

当听到驼子的一声“米香”后，她回过头看了他一眼，顺带着瞟到他手上的两个大柚子，在来不及表现任何情绪的变化之前，一下子无力地瘫倒下来。

这害死人的诅咒夺去了她真正爱着的人，她痛苦地再次来到矿山，试着把那包东西挖出来，虽然成功了，但自己却被矸石砸伤了脚。

在医院期间，王驼子对皮娃儿和她的精心照顾，以及回家后他对皮娃儿的疼爱，都让她从心底渐渐温暖起来。

她决定为这个男人和已然存在的家庭做出改变，甚至还想着为这家再生个孩子，让满心的爱完完全全地转移到丈夫和孩子身上。

但正是在这个时候，王驼子被查出患有肝癌。

他没有告诉任何人，直到徒弟在某次洗澡后发现他所吃的药，才转告了米香。

米香不敢在他面前表露出伤心，只是不断劝说他放弃矿上的工作，一家子就这么开开心心地生活。

王驼子在给米香和皮娃儿买了礼物，并提前过了年后，答应米香最后一次下井把事情做完。

但当他在井下找到易塌方地段后，便奋力地用铁锹铲墙壁，最终把自己活活地埋在了里面。

故事的最后，漫天的爆竹声和唱戏声淹没了她深深的苦痛，米香也最终没有去领那三十万的赔偿金，便带着皮娃儿离开了矿区。

影片的后半段像是有些仓促，导演让高潮一个接一个出现，让人在还未来得及仔细咀嚼心情的时候，故事便就此结束。

无疑，婚后生活是米香对新感情的寻找和自身心境变化的重要阶段，但当她最终决定选择目前这样恬淡的生活时，命运却再次开起了大玩笑。

古人云“树欲静而风不止，子欲孝而亲不在”是一生最悲伤的境遇，但我想，当有一天你开始明白爱情并试着要与身边这个人相知相守，但竟不得不面对他荒唐而永远地离开这个世界的现实，这样一番哀莫大于心死的喟叹却是前人不曾意识到的凄凉。

在整部电影中，米香讲的全是四川话，她是未受教育的象征，但就是这样一个素面朝天的朴素女人却一次又一次承担了命运的打击，像偶然的，却又像命定的。

这些有时会让我想到《图雅的婚事》里那个彪悍的图雅，试图带着残疾丈夫巴特尔再嫁的蒙古女人。

但后者是秉持了牧民先天的决绝和粗犷，而前者则是在用女人绝望而麻木的神情漠视了命里的种种悲剧，直到有一天像弹簧般被压抑地无法呼吸时，才一下子爆发出肝肠寸断的哭喊。

这样的故事，关乎生活、关乎爱情、关乎命运，在新闻报道中也许只是浅淡的几笔，但在光影流转之间却被描绘地如此细腻感人、令人动容。

米香只是个女人，一个曾在为人妻和为人母的道德围墙内苦苦攀岩的女人；一个在人性的本能需求与现实矛盾中苦苦挣扎的女人；一个将在循环流转的人生之轮划出一个大圆后，开始找寻另一番生活的女人。

韩浩月完成于2008年并屡获国际电影节奖项的《米香》，在被积压了整整两年后即将公映。

“演员陶红”试图通过《米香》完成到“制作人陶红”这个身份转变的想法清晰可见，身为这部电影的唯一大牌，她并没有主导影片使之成为个人色彩浓厚的作品，而在努力成为影片的一分子。

《米香》的故事主体是：通过一个女人的心灵变迁，来折射生存的苦痛对人的改变。

影片的结尾是温暖的，温暖是因为女主角米香凭借真爱的力量，摆脱了内心的功利与阴冷，而这功利与阴冷，如影追随于中国农村女性身上何止千百年。

对于米香的心理形成，电影给出了这样的背景：她有个傻儿子，经常遭受丈夫虐待，因此在选择再婚时，如何能控制男方实现给儿子赚一笔成家的钱，成为她首要考虑的条件。

其实无需交代这样的背景，在过去困苦的年代，无数中国女性都有着米香类似的心理遭遇。

扯远一点，马诺的形成土壤其实就是归功于“嫁汉嫁汉，穿衣吃饭”这种根深蒂固的传统婚姻思维。

但米香的那个时代（影片交代的时代背景大约是1990年代后期），还不至于势利到令人无法接受，因此米香在知道矿工王驼子（影片男主角，中国版的钟楼怪人）无家庭负担有存款还有不错的工资收入之后，毅然与英俊的暗恋对象诀别，嫁给了王驼子。

与不喜欢的男人同床共枕，米香显然对此没有充足的心理准备，在不堪忍受之后她采取了极端的方式——用最传统的诅咒让王驼子送命。

但米香毕竟是个底色善良的女人，送命的不是王驼子让她即失落又庆幸，大病了一场。

影片也在她大病之后进入到不断迎来戏剧冲突的好看阶段。

《米香》有一个关键词：牺牲。

观众很容易理解米香的牺牲，为了孩子的未来，她可以赌上自己，忍受痛苦。

王驼子的牺牲却可能是被忽略的，因为大家都直白地看到，他娶米香为地就是让鲜花插在牛粪上，吸引一点世人羡慕的眼光。

但我想说的是，就整个故事而言，王驼子的牺牲是要大于米香的。

王驼子对米香的情感有三个层次，第一层次是垂涎阶段，为了得手不惜利诱，第二层次是犹豫阶段，既想得手又不愿被“嫁死”（指女人有意嫁给矿工，等待矿工在矿难中出事后拿赔偿金），第三层次是为了爱情甘愿去死。

于是，王驼子的感情是整个电影的最闪光点。

堪称精明的王驼子并非不知米香的早期心思，但家庭组建后带来的温暖以及与傻儿子之间的情感累积，让他沉浸在虚假的幸福中。

在知道自己患肝癌后，王驼子决定自掘坟墓，用死于矿难换来巨额赔偿金，来表白对米香和家庭的爱。

他用死换来了自己一生当中最高大的一次形象。

联想到最近的话题电影《山楂树之恋》，也有一位英俊版的“王驼子”，老三用自己的死换来了静秋对他永生难忘的爱，此前他也是不断地用自己的牺牲来应对静秋的慌张、猜疑和不安。

不要怀疑王驼子和老三为什么会为一个女人如此，在中国的文化传统里，这样的男性角色是会被推崇为英雄的，而在漫长的农业时代，亦是这样的男性用自己的牺牲，支撑起来传承至今的婚姻与家庭观念。

《米香》和《盲井》一样，都是以矿井为背景来叙事的，但与《盲井》突出的社会批判性不同，《米香》是通过对爱情和人性的描写，来侧面影射人的生存状态与社会之间的关系。

《米香》里面的爱情并不动人，可却是真实可信的，唯一一点不可信的是，米香在王驼子死后拒绝了那笔赔偿款，因为在现代社会，会有90%以上的女人选择接受。

但电影不得不这么处理，因为只有这样，米香才会完成对自己的彻底救赎。

那么，作为观众，是该为米香的选择感到庆幸，还是为她失去了和王驼子最为现实的一种联系而感到遗憾呢？

《米香》不是《九香》，陶红也不是宋春丽。

米香被无良丈夫抛弃，一个人带着傻儿子远走他乡讨生活。

九香勤劳勇敢，含辛茹苦，一个人把五个子女养育成人。

因为影片开始的刻意误导，因为陶红不愿意让米香过于面目可憎，我对米香的人品定位出现了偏差。

米香是奔着“嫁死”找的王驼子，不是想找一张终身粮票。

米香趁着王驼子上工时翻箱倒柜找钱，也不只是劳动妇女被生活风吹浪大出来的小狡黠。

当米香不堪忍受王驼子折磨的痛楚，深更半夜跑去埋污物要置他与死地时，她的本心暴露无遗。

关于天理和人欲的定论中，就算武大郎再丑一百倍，潘金莲也无权剥夺他的性命，更何况是米香是主动嫁给王驼子的。

我这才看清了米香身上重要的一面：愚昧，歹毒。

王驼子是中国版的“卡西莫多”，他相貌丑陋，愿意为“艾丝美拉达”献出一切，包括生命。

他的心眼多但不坏，他的爱卑微但不卑贱。

影片后半段，米香这个决意冷酷到底的女人，被王驼子彻底融化了。

说到底，没有人能抵挡住另一个人全心全意的爱。

只不过，很少有人能在情况不明时就飞蛾扑火般倾其所有。

这个故事模糊了时间概念，隐匿了地理属性，像一个来无影去无踪的当代寓言。

中国有光鲜的城市，与先进物质文明同步，中国也有背阴死角，文明进程缓慢。

在城市里，人们为谋求改善的欲望驱使，在背阴处，人们为生存的愿望挣扎着。

米香和芸芸众生一样，清醒而又糊涂的活在世界上。

这世界上没有天生的坏心肠，有的只是在生命绝境中滋生的獠牙和尖角。

1. 此片说明：男人对女人好，是会感动女人的，最终陷进去的可能是女人！

而女人对男人好，却会宠坏男人（可拍砖）2. 想念四川话和豆花！

北京任何地方也吃不到正宗的 所谓完整的饮食文化，不光是食物本身，还有地缘 比如豆花，挑担子的感觉和吆喝声，未尝豆花，先醉其声，那时属于四川特有的吆喝声，无论男女，阴柔妩媚，却又透着倔强 陶虹很到位3. 有人说此片暴丑，不应该拍这样的中国，我倒要问：为什么不能拍？

我们自诩的光宗耀祖的行径还少吗？

世博、奥运，连新闻都是。。。

没有有良知的导演来揭露，谁来关注社会的最底层，而我怀疑，他们仍占据中国社会总人口的30——40%？

男主自砸煤矿求被埋的场景，我很动容。。。

新闻联播 几乎固定频率会报道”XXXX XX 矿难，多少人死亡。。。

然后呢？

跟自家水龙头坏了一样自然。。。

这背后，有多少比米香更惨烈的？

中国，不只北上广。。。