北欧人

作为一个美术工作者，画面我肯定给满分。

这个画面不仅仅是广角的风景镜头这么简单。

里面包含着很多的才思。

比如拿尸体组成的马，宗教活祭的黄金比例，都是很有冲击力的画面。

这些画面都是经过精心设计的。

很惊艳也很能表意。

故事的话其实不同于《哈姆雷特》或者《王子复仇记》那么简单。

总的来说，这是一次古神的成功反扑。

很难说，导演没有深黑基 督教体系。

所有的残忍献祭，恶的意图，在电影中均来自基 督教祭祀场景。

当然，这不是基 督教，说是什么导演安排的什么勃 起 神，生殖崇拜神。

导演也没有这么说。

但是从图形特征上看，就是这么干的，为什么这么干？

显然，这才是导演的私货。

他想要还原早期基 督教，旧约圣经中的形态。

至于很多影评说战力崩了，个人不这样认为。

这个王子先被母亲砍了几刀，然后又被弟弟背刺了无数刀。

到火山决战的时候，血已经泡透了半身衣服。

所以才跟年迈的叔叔五五开。

其实全片最不能让我接受的，还是来自于画面，即带牙套的女武神。

我不理解，但是大受震撼。

不知道是这个乖张的导演故意为之，还是他忙忘了。

整体就是北欧民俗+王子复仇记+戏剧电影化电影里面加入了一些巫师、鬼魂、祭祀、乌鸦啥的，还有再加上片子较长、台词戏剧化的缘故，让这个电影变得神神叨叨的。

在电影表现手法上，摄影算是一个亮点，一些平移镜头啥的。

至于音乐上，真的还不如让导演拍《仲夏夜惊魂》这样的北欧民俗恐怖片，配上这音乐，足够惊悚恐怖了。

不然在这样的一个剧情片上，就觉得有点聒噪。

动作戏份有暴力血腥场面，因为戏剧化原因，演员数量有限，没啥大场面。

妮可基德曼的几场戏份很有戏剧感。

安雅算是电影亮点之一。

烂番茄媒体分数虽然接近90，但观众评分才六十几。

注定了是一个两极分化的状况。

不过，奥斯卡的几项提名，比如演员、摄影上应该会青睐这片子一些。

稍微有点失望。

首先，艾格斯将前两部那种现实和神鬼混搭的风格延续在这一部中，只不过这次变成了北欧神话和现实的结合。

你说神话部分太假，一看就是男主的幻觉吧，但乌鸦确实啄断了绳子啊。

所以总的来说还是能保持那种亦真亦假的状态。

相比起之前两部小格局的故事，这一部怎么说呢，大了点吧，至少是村儿级别的了，场景和鬼神场景也能看出是下了本钱的。

但问题是，故事确实太过拖拉。

而且整个故事的文戏和动作戏感觉过于撕裂。

动作戏不管是配乐还是摄影，都很不错。

但到了文戏就马上变成枯燥乏味的样子。

感觉这一部和前两部最大的区别就在于前两部的故事都处于几乎同样的一种状态下，然后通过人物的变化不断让状态升级。

而这一部其实就是一个很普通的故事片的内容，没有了那种状态，使得片子就有点割裂。

换句话说，在我看来，除了影像的风格外，这一部和前两部其实根本就不是一种片子。

当艾格斯打算把他的风格套进这么一部故事片中时，你就会发现，当故事推动发展的时候，似乎就是非常一般水准的东西。

我甚至怀疑，之所以电影拍成那种章回体，有没有可能就是艾格斯觉得完整的叙事方法不是很理想？

总而言之，就是会有种断断续续的割裂感吧。

至于风景吧，确实好看，个人很大一部分原因会冒着疫情去电影院看，就是想看看非常壮美的冰岛的风光。

所谓的肮脏不堪的北欧部落，其实我觉得还好，个人觉得自然感十足，没怎么觉得真的肮脏。

而哈姆雷特式的故事吧，我是觉得这一部到底是强调王子复仇呢，还是王后换夫计呢？

感觉王子的复仇顺理成章到无趣，而王后的设计则让人眼前一亮。

尤其是为了新老公不惜杀子。

但我就看完回想原片，好像开头也没看到王后国王有什么婚姻问题？

最后想说点。

说真的，作为中国人，看全片那可怜的十来个人打架，很难让人体会到北欧神话史诗感。

就是觉得，就你们这几个在香港当古惑仔都混不到洪兴的小部落，真的能催动出一个神话史诗嘛？

尤其是这几年感觉北欧神话貌似开始又流行了。

不管是刺客信条的游戏还是日本动画，甚至是美剧，这几年都有不少北欧题材的东西。

提不可思议的。

哈姆雷特原型，怎么能不看看呢？

看了，你会发现只是泥泞肮脏的王国殉道者的复仇；而且带着低配版海王特质的王子复仇。

其实好莱坞动画片才是这部影片的真谛，通篇都是野兽才是这部电影最好的诠释。

没有仁义道德，没有价值认同，通篇都是基于野兽本能厮杀。

弑王的人不用“清君侧”、“别国暗杀”等遮羞布，直截了当地除掉让他不满的王，而其他臣子都是双手赞成，就连皇后都芳心暗许、推波助澜。

赤裸裸的改朝换代展现了恶劣条件下的丛林法则。

抱怨没有用，只能更强或者更野蛮。

一开始，维京王子Amleth生活幸福，并且快乐的享受父亲 Aurvandil的“野兽”教育。

当父亲被砍杀、母亲被霸占、王位被夺走，Amleth不甘的远走他乡，成为别国野兽军团的一只孤狼，残忍好杀、强壮高大。

他没有想去复仇，因为他知道自己没有机会，也没有实力。

只能蝇营狗苟的依靠杀戮麻痹自己。

一次偶然，听闻仇人国家被灭，只能依靠购买努力来维持生存，Amleth看到复仇的机会，于是抛却自由人的身份，混进奴隶队伍，受尽磨难回到仇人身边。

支撑他的不是复国的光明前景，仅仅是完成曾经的承诺：“杀死仇人、救出妈妈”。

他使出浑身解数来瓦解仇人的部属，制造混乱，杀死仇人的儿子并挖出心脏。

但是，这些作为并没有让他快乐，因为，母亲的背叛给他最恶毒的攻击。

就像整个世界在他面前崩塌。

面对母亲对生父的辱骂，Amleth心灰意冷，带着情人杀出这片伤心地。

但是，他的命运已注定，无法逃脱。

因为情人怀了他的孩子，他仿佛看到家族血脉在2个孩子身上延续。

为了儿子不被仇人暗杀，他不得不选择重新跳回冰冷的海里，回去杀掉仇人及其他隐患。

这才是Amleth复仇的终极目的，保存自己的血脉。

很真实，却也无奈。

你可以逃，但是，无法在有人憎恨的环境中苟延残喘，因为他就是这样活过。

他绝不允许自己的后代被别人“惦记”。

这次回去，他彻底解放自己，弑母、灭族，并和仇人同归于尽。

野蛮人有野蛮的坚守，那就是保证自己血脉的延续。

整部电影没有脉脉温情，只有野兽的撕咬。

就像看动物世界，或者是罗马斗兽场里的对决。

结局早已注定，你逃不开也化不了。

所以，整部电影看起来如同原始社会版的“血浆”剧，背叛、不分亲疏，杀戮、不择手段。

所以，这部电影没有阴谋诡计的反转，也没有排兵布阵的谋划，只有背叛和杀戮，凑合看。

正如我的标题所说，《北欧人》的剧情就是改编自莎士比亚知名悲剧作品《哈姆雷特》又称《王子复仇记》。

同样题材欧美翻拍的不要太多，套了层北欧皮和邀请一众明星大腕恐怕还是不足以称为优秀的改编，我一直期待他能做出些更深层次的刻画和描写，但全片看下来也仅限于此了。

不客观评分:6.3-6.9/10 卡司阵容真的豪华，伊桑·霍克(最近片约很多嘛)、妮可·基德曼、(E大)亚历山大·斯卡斯加德、安雅·泰勒-乔伊、威廉·达福等人加盟，这本身就是一大看点了。

妮可和e大二次合作，上次演夫妻，这次演母子，crazy，下次不知道是演奶孙还是嫂子小叔了(◦˙▽˙◦)。

一直很喜欢e大，这次演主角演得很卖力，辛苦，身材不减当年。

基德曼戏份不算太多，整容僵硬脸掩饰得还行，把恶毒女王演的也不错，就是这个头发，估计是全村女人都羡慕想拥有的。

姐妹，护发素牌子私发安雅这次一头白发(还是淡金？

)，整个人散发着光芒，就真的像一位女神一样。

现实中其实我不是很吃安雅的这个颜，她的眼距有点大，有时候的妆容就看着很怪异，但是就是这样的外貌，在片子里，真的，越看，越有种奇异之美，就像一位魔女在诱惑你。

每一个有她的场景里，那一头淡金长发就散发着圣光，使之与周围的人明显区分开，鹤立鸡群了属于是。

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美美美美 情节上，《北欧人》为我们复刻了维京人茹毛饮血，蛮荒的生活。

为什么我说复刻，因为我看得出导演或者编剧真的想向我们展现他们心中的维京北欧生活，但是正是这种执念，让我觉得某些情节很可笑和割裂。

特别是一开始，伊桑霍克带领儿子参加威廉达福祭司搞的仪式，一位君王，一位王子，竟然扮成狗在那狗吠，最好笑的是主角为证明自己非禽兽而是王者，竟以一个响屁作证，威廉达福也直呼这是天子屁，此子必然不凡(真的巨尴尬)。

不知道维京人真的会这样狗吠还是艺术效果，如果是艺术效果，为什么不模仿狼或者其他更威猛的野兽呢？

后面主角为报杀父之仇扮成奴隶混进老家也是，为证明自己有用，在那狗吠了几声，然后再说人话，我就搞不懂了，既然你能说话，为什么不直接说，而是要先狗叫呢，这难道是维京人证明自己强壮有力的标志？

看到一半我甚至认为这部片子可以叫《你在狗叫什么？

》E大多么威猛高大的身躯，但是在片里总是脖子前倾，微微佝偻着背，不挺直腰板，再好的身材，我也感受不到他的孔武有力啊。

剧情的推动全靠巫术，一切说不通的说得通的，都靠巫术靠玄学，不过想想也正常，我们商朝那时候也是怪力乱神的时代，干个啥都得搞占卜。

拍摄上，看得出导演是有自己的想法的，很多拍景物的片段，那些壮美的风景如梦如幻，就是每个镜头时长还是有些短暂，还没陷入就转换过去。

不过也就是这种美景和野蛮人的冲突，让我觉得影片有割裂之感，景很美，安雅很美，但下一秒又是人吃人，狗咬狗的场面，就有点莫名其妙，如果你说这是导演想用的一种对比，突显北欧人的野蛮，野蛮背后好像也没深挖下去，就这么断了，依旧割裂。

也多次利用长镜头，虽然在我看来，效果没有那么好，但依旧是一种艺术的表达。

各种器官，断肢的出现，演员的胴体(安雅的光滑背影令人难忘)，都增添了一份血腥与野蛮的美感，不过按理说器官断肢出现，影片的尺度已经下降到一个程度，演员暴露自己的性器官再正常不过，但是本片却又点到为止，以较为正常的尺度去拍摄演员的脱衣戏码，略显割裂，不过想要看到一众大牌像美剧《斯巴达克斯》那样黄暴出场，估计也是件难事。

我比较喜欢片中晚上的处理，影片中到了夜晚会以一种几乎黑白的形式呈现，有种特别的美感，白天有旷野的美，晚上有寂静的美。

近乎黑白，意境优美 影片结局的火山真男人裸体决斗也挺艺术的(就是青壮侄子打不过暮年叔叔，最后靠明星球才解决，略有些牵强)，就是有遮挡物，看不真切，不然能更加艺术(狗头) 总的来说，这是部剧情平庸的片子，因为众多大牌的加盟，让人有所期待，也因为一些R级的处理方式，增添了些许看头，但这两项都抵不过两个小时讲来讲去就是那么点剧情内容，没有任何深度，没有深度就算了，本来E大和安雅双宿双飞隐居英格兰其实挺好了，就是头铁要信预言去决斗，留下个悲情结尾，真让人不爽。。。

当Amleth不停的念着那三句话像大海中心划去的时候，他就已经死了。

他剩余人生方向和长度都已经被设定，毫无变数。

屠村时，面对同伴对同族妇孺的欺凌，他并没有太多的表情。

是的，死人不会有表情，世间的一切已与他无关，他有自己的方向，去往自己的终点。

在被母亲的回答震惊到之后，他曾一度想要放弃。

因为他发现要做的一切毫无意义，而眼前却有一个新的意义在等他。

但让你生的东西同样也会让你死，我能一生守护我的妻子，但我终将无法一生守护我的孩子，只有一个方法让他们远离危险。

为了恨用十数年走到了地狱的门口，却为了爱伸手推开了地狱之门。

我其实对史诗是有些排斥的，嫌它们太过意向。

用诗咏史，总有一些语焉不详，总有一些怪力乱神。

虽然命运的齿轮推动着一切无法避免，但时不时冒出一个形容怪异的巫师道破玄机，于我还是多少有些不适。

King Aurvandil莫名其妙的父子落单，而四下冲出的人，居然像选择性失明一样，放任Amleth跑掉。

然后当一切完成，才再想起要去斩草除根；以Olga的肤白貌美，以Amleth同伙屠村时的穷凶极恶，她是如何被剩到给已经被打到冰岛的战败国君那里挑选的；如果说渡鸦啄绳是史诗套路的超自然力量，那身为一个逃跑的奴隶，Olga是如何弄到比这个岛国国君的穿着还质地高级的衣服披风的，当然还有骏马。

最后两人选在地狱之门决斗，似乎就预示着无论胜负，无人生还。

对于同样沾染了亲人鲜血的两人，虽殊途，亦同归。

或许对于Amleth来说，最大的安慰，就是当他发现无人爱他的同时，也发现了有人爱他。

他看见了自己的生命之树继续生长，向着天空，而他站在地狱的门口，为他们挡下追兵。

本片故事的精神溯源可以归于Gesta Danorum， 但是全片故事走向又和原本的故事几乎不同。

原先的故事曲折但略显松散。

但电影改变的故事却有一种平淡而苍白的感觉。

能感觉的出来编剧想写出如戏剧般的韵文，但是实际上又没有这个能力（一个好的剧作家确实不可多得）。

而故事推进没有做到意料之外又情理之中，显得非常突兀，一个突然的先知提醒，一个舔血感孕。

编剧的故事，导演的镜头都没有做到让人物丰满。

演员在这样的剧本下发挥得也算可以了。

This movie has:- an adequate but (always) insufficient amount of anya taylor joy- 50bpm techno music- bjork being a fortune teller after a furry convention- the worst (collective) shroom trip ever presented on screen- anya taylor joy 在一艘帆船上用冰岛语rap in order to借东风- the most uncomfortable father-son bonding scene ever, in which they role play as dogs with willem dafoe hosting the event under a mask in the background- the most uncomfortable mother-son bonding scene ever, in which she tries to seduce her son- a white and black horse that came outta nowhere to save the day and it took the two main characters to boats that came outta nowhere- the protagonist waking up from a coma in a hot spring besides a naked anya taylor joy- american football meets cricket meets squid gameApparently Hamlet is based on this movie, didn't know Shakespeare can time travel.P.S. Do y'all think Vikings use "what's your fursona" as an icebreaker (no pun intended) question???

大文豪莎士比亚历时3年时间创作的《哈姆雷特》不仅成为他个人经典代表作，更是成为不朽的传世经典。

众所周知，《哈姆雷特》主要是讲述了王子哈姆雷特忍辱负重，最后用自己的生命为代价来复仇的悲剧故事，多少年来以哈姆雷特为原型参照的改编的影视故事层出不穷。

于2022年4月上映的影片《北欧人》也同样是一部这样的电影作品，该片主打史诗巨片的旗号，制作成本更是超过了7000万美元。

影片的故事背景定位于维京人时期，在那个荒蛮的年代，当时的维京人嗜杀戮，以此来抢夺地盘和奴隶，根本没有人权所言，所以片中可以看到大量的杀戮镜头。

亚历山大·斯卡斯加德在片中出演忍辱负重的王子阿姆雷特，因为父亲被兄弟残忍杀害并夺取王位和妻子，所以这就为男主阿姆雷特的复仇埋下了伏笔，这也摆明了影片的大体模式。

鉴于那个时期的荒芜，整部影片中没有像样的建筑物，所谓的王国也不过就是几十个人组成的部落，下面有他们依靠武力掠夺的奴隶。

可以说这个复仇的故事很简单，但是导演硬是编排了137分钟的故事，可能是为了衬托出史诗巨片的身份，但是片中很多的情节虽然真实感强烈，但是互相之间的衔接并不顺畅，甚至有些前言不搭后语，更是有一些段落的出现非常突兀。

由于那个年代的人类思想意识形态还比较落后，所以片中有很多涉及到类似图腾崇拜的部分，简化的说就是崇尚鬼神，但是在崇尚的背后杀戮却并未停止，死去的很多都是无辜的受难者，这也是对那个时期个别只为满足个人野心欲望者的控诉。

作为影片的核心主角，阿姆雷特虽然也是杀人不眨眼，但是他有比较高的辨识能力，也就是什么样的人该杀，什么样的人不该杀，他能够做到心中有数，这在片中有明显体现，一是奋力解救仇人的儿子，二是他明确表示自己不杀女人，最后这两人死在他的剑下，也纯粹是误杀。

当他得知自己梦寐想要搭救的母亲竟然是当年父亲被杀的主谋时，他的内心是崩溃的，当然妮可·基德曼饰演的母亲也是一个受害者，从另一方面来说他的母亲也是一名复仇者，只不过他的仇恨火焰完全盖过了母亲而已。

《北欧人》拥有大场面，也拥有世界名著的加持，同时也拥有不俗的演员阵容，但故事情节的吸引度太低却成为最大的缺憾，这是影片后劲不足的主因。

影片在北美累计3423万美元的票房成绩已经蒙上了阴霾，而全球仅6886万美元的票房成绩，更是宣告可这部影片的票房惨遭滑铁卢。

【END】

很难想象这位导演能拍出这么糟糕的片子 动画画风像忽然跳进来个手游广告关都关不掉 虽然是传奇但剧本的存在感没有一秒消失过 人物每时每刻都缕着自己的命运走从来没有犹豫过那么确信当需要做选择的时候也不会思考超过三秒 一切都那么顺畅 像看一本正经的成人童话故事 人物塑造上只有母亲和国王弟弟比较完整 男主从始至终就一个复仇的符号除此之外的一切行为和情感都显得假惺惺 女主的角色完美的还原当年北欧女性境况除了传宗接代卷入纷争没有别的事情 配乐和摄影一开始还可以 但模式太直还单调除了力量之外那些刻意的野蛮令人发笑 还有开头和中间一些仪式类的镜头 本来是可以拍的很惊人但这种平视中景再切近的平铺直述的运镜剪辑太平庸了我都怀疑他是怎么拍出《女巫》《灯塔》还有为了保持风格莫名其妙切黑白的画面 让人觉得这是一种挽尊 让人觉得他驾驭不了超过让个人的电影 唯一值得称道的是肉搏和为数不多的几个大场面调度 最后岩浆之间的战斗非常好 这电影撕下刻板印象里北欧传奇类电影的逼真荒蛮实则低调精致的布景以及制作风格 他们只有血和生存